聲樂教學實踐中的心理素質(zhì)培養(yǎng)

路昕

摘要：本文主要針對聲樂教學中學生由于心理因素而影響歌唱水平的現(xiàn)象進行探討，進行藝術(shù)實踐尤其是上臺演出時學生怎樣能減輕心理壓力，從演唱時集中精力，情感的自然釋放；將曲目融會貫通；加強實踐等方面進行了探討。

關鍵詞：聲樂演唱 心理素質(zhì) 集中精力 融會于心

在聲樂教學實踐過程中，尤其是在考試、藝術(shù)實踐表演中，我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)這樣的現(xiàn)象：大部分同學在平時的練習中，比較的穩(wěn)定，但是在考試或演出時卻會出現(xiàn)忘詞，忘譜，跑調(diào)，頭腦出現(xiàn)瞬間的空白，表情僵硬，緊張不自然，還有的學生在演唱中節(jié)奏、速度不穩(wěn)定，作品中有難度的需要注意的地方已經(jīng)指正和針對性的練習，已經(jīng)能夠熟練運用，但是在登臺表演時就犯了錯誤，音樂內(nèi)容空洞，音樂情感傳達不到位，音色生硬表情僵硬，投入不到歌曲的情感中，最后導致演唱水平大打折扣。其實這些都是和演唱者的心理因素好與壞分不開的，聲樂表演看上去就是簡單的歌唱，一般人會任何再輕松不過的事情了。但是從專業(yè)角度看就不是這樣簡單了，它并不只是表演歌唱，不僅是一般技能性的展示，更是演唱者綜合素質(zhì)的一種體現(xiàn)。它對演唱者的心理素質(zhì)要求非常高。如何提高學生在聲樂演唱中的心理素質(zhì)呢？我認為可以從以下幾個方面加以討論：

一、集中精力

聲樂演唱是藝術(shù)表演，是轉(zhuǎn)瞬即逝的藝術(shù)創(chuàng)造過程，沒有反復，無法彌補和改正，要想在每一次演唱中都能把平時的最好練習狀態(tài)穩(wěn)定發(fā)揮出來，達到預想的效果，那么平時教師就要有針對性地培養(yǎng)和鍛煉學生怎樣去集中精神，使學生能夠完全投人到音樂表現(xiàn)中去，能夠身臨其境的陶醉在作品中，讓學生建立不受其它外界因素干擾的良好心理素質(zhì)。所以，教師在教學中應該調(diào)動學生的藝術(shù)思維和情緒，去啟發(fā)學生學習的主動性和藝術(shù)的創(chuàng)造性，還要培養(yǎng)學生良好的心態(tài)，防止自信心不足，好的表演人才一定是有自信有個性的人。培養(yǎng)學生在讀譜時能夠在大腦中 通過想象去“演唱”，去表達音樂的能力。聲樂是音響的藝術(shù)，培養(yǎng)學生具備良好的聽覺能力，從自己發(fā)出的第一個音開始，就要求學生能夠自己去聽辨已經(jīng)發(fā)出的聲音效果和在想象中感覺即將發(fā)出的聲音效果，來培養(yǎng)心里對聲音控制的能力，身臨其境地投人到演唱表演中，把個人情感與聲樂作品中的情感，故事背景，內(nèi)涵融為一體，在對聲樂作品理解的基礎上去加強藝術(shù)的二度創(chuàng)作，情感的表達，要通過歌曲的故事背景曲理解作品，這樣會輕松的記憶和情感自然表達，也就不容易產(chǎn)生緊張感。記憶是演唱者必須解決的問題。要做到“腦在音前”。還要注意自己演唱時的動作，臺風以及各方面的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，尤其是那些難度較大的技巧，學生容易產(chǎn)生畏難情緒和心理障礙，因此在科學系統(tǒng)的教學過程中，應該先簡單后復雜，使學生的音樂準確性更加清晰，更好地去判斷自己演唱時的心態(tài)，這樣才能在聲樂表演中建立嫻熟的技藝水平，把全部的藝術(shù)情感完全表達進聲樂表演之中。

二、融會貫通

從聲樂演唱的專業(yè)角度來說，只有演唱者在深刻領會好作品內(nèi)容和要表達的東西，培養(yǎng)自身豐富的藝術(shù)想象能力，才可以創(chuàng)造性的將藝術(shù)情感和肢體語言運用到聲樂表演之中去。聲樂表演的目的是為了用音樂的形式來表達作品內(nèi)容，反應現(xiàn)實生活和人生哲理，在藝術(shù)的特殊表達方式下去感染聽眾。所以，表演者應在作品上加以提煉，進行二度創(chuàng)作，深刻表達和完美再現(xiàn)音樂中的情感內(nèi)涵和音樂所要表現(xiàn)的藝術(shù)內(nèi)容，在音樂表演的教育實踐過程中教師應專門地去培養(yǎng)學生對音樂的感知、鑒賞、審美的能力和對音樂的準確表達和詮釋，賦予音樂以鮮活的藝術(shù)生命力，將演唱者的情感和音樂融為一體，身臨其境，達到忘我的境地，全情投人到音樂表演之中，真正把作品融會于內(nèi)心。這樣學生在演唱中的心態(tài)自然就會輕松自如，這樣才能完全投入到藝術(shù)表演中去，自然協(xié)調(diào)的動作才會和音樂所融和。學生的表演狀態(tài)就會自然放松，心理因素就會自然穩(wěn)定，所學的技能才會完全的發(fā)揮展示出來。演唱技能就會自然趨于完美和成熟得到良性的循環(huán)，做到表演自如，情感自然大方，這樣才能使音樂從內(nèi)心自然地流露出來，并使聽眾也受到同樣的感觸，取得最好的互動效果。因此，我們說融會貫通的表演，有利于良好的心理素質(zhì)的養(yǎng)成。

三、加強實踐

聲樂這門學科是很的特殊的，教師的習慣方法技巧的特點，將會影響到學生對技法和音樂的理解、直接影響到學生的演唱技巧水平的高低和音樂表達能力的強弱。教師的職責已不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”，而要變化為學生學習的引導者，建立以學生為中心的教學思想，聲樂教師應及時的轉(zhuǎn)變教學觀念，主要是要加強師生間的良性互動，在教學中要多做示范，靈活運用，讓學生輕松自主的學習，放松的去學習。課堂上建立學生自主學習的環(huán)境，培養(yǎng)學生的自主意識，學生分析問題的思想方式。采取因地制宜的多樣的教學方式，多形式、多途徑、極大地開發(fā)學生的視野。充分利用現(xiàn)代化的網(wǎng)絡、多媒體等教學手段，不只是一張嘴、一架鋼琴，創(chuàng)造一個全方位的多角度立體并且自主化的學習環(huán)境，增強學生的知識面、耐心的近距離的交流，達到溝通交流式的學習環(huán)境。要讓學生自己去理解，去揣摩去總結(jié)，一遍遍的練習和實踐，而且平時上課要建立實訓的場景，讓學生多唱多表演，達到量到質(zhì)的變化。只要這樣才可以提高學生的心里素質(zhì)，才能讓演唱者有平常心，才能有好的歌曲情感表達，才能更深的體會作品內(nèi)容并很好的去表達和展示。應加強教學實踐，如進行各種情景情境教學活動和教學觀摩交流，讓每個學生都有機會親自去體會和總結(jié)的鍛煉機會，讓學生之間有罪直觀的比較和評價。加強師生間的交流；另外還要經(jīng)常帶領大家走出校門，參加社會實踐活動。

歌唱的本質(zhì)是人情感的表現(xiàn)，聲樂中的藝術(shù)魅力與美感效應，取決于演唱中的情感表現(xiàn)。眾所周知，情感表現(xiàn)的決定性因素就是心理素質(zhì)，傳統(tǒng)意義上的聲樂教學比較注重學生的技能、技巧訓練，歌唱心理的培養(yǎng)往往被忽視，所以今后如何處理好技巧與心理培養(yǎng)的關系，在實踐中探索更科學的聲樂訓練方法，是我們青年教師必須肩負的課題使命。