淺談高校學前教育專業(yè)中藝術課程的價值

周琳

【摘 要】隨著教育改革的深入，新課程的理念已經滲入到社會上的各種教育機構。這些理念對學生提出了更多更高的要求，尤其要求藝術教育改革傳統(tǒng)的，以教師為示范的教學方法。這就是說，教師不僅要具備基本的藝術知識技能，而且還要有對學生負責的認真態(tài)度。本文簡要分析了高校學前教育專業(yè)的學生對藝術課程的要求，并且初步探討了藝術課程的價值以及對學前教育專業(yè)學生的熏陶和啟發(fā)。

【關鍵詞】藝術課程 學前教育專業(yè) 價值

由于社會的不斷發(fā)展和科技的不斷進步，對人的自身發(fā)展也提出了更新更高的要求。學前教育成為了整個教育體系里不可或缺的重要部分，獲得越來越高的關注[1]。學前教育專業(yè)的教師也逐步走入人們的視線。因此，這就要求教師們必須具備良好的專業(yè)技能和教學素質。學前教育專業(yè)的大學生在校期間能夠順利完成學業(yè)和掌握開設的相關藝術課程，不斷的探索藝術課程中所蘊含的豐富價值，從而，能夠提升自我涵養(yǎng)，增加就業(yè)籌碼，逐漸完善自我。

一、學前教育專業(yè)學生對藝術課程的要求

1.學前學生的課程要求

（1）音樂課。學前教育專業(yè)同樣開設了音樂這門課程，它包括了基本樂理、聲樂等基本內容[2]。主要傳授能使學生掌握正確音準和節(jié)奏的音樂技能。同時整合音樂欣賞，提高學前學生對音樂的敏感度和認知感知能力。聲樂課在技術上的要求相對較低，主要是學習簡單歌曲的演唱、基本發(fā)音方法等基礎的內容。

（2）舞蹈課。對于學前教育來說，舞蹈課也是一門十分重要的課程。它包括了舞蹈的基本功訓練、民族民間舞蹈、舞蹈欣賞等內容。由于舞蹈只是針對學前教育，所以所提出的要求并不高。只要能掌握基本的舞蹈技能，能根據自身的情況盡可能地把工作做好，那這門舞蹈課的學習目的算是達到了。

（3）琴法課。學前教育專業(yè)琴法課主要包括歌曲伴奏、器樂演奏以及鋼琴彈奏技術等其他基本的技能。器樂演奏的要求并不復雜，主要以常用樂器為主。歌曲伴奏則以民謠為主。琴法課簡單易學，只要能掌握基本的技能即可。

（4）美術課。學前教育的專業(yè)同時也包括了美術課。美術囊括了繪畫的基本知識，美術基本技能、學前美術教育、畫作賞析等內容。繪畫的基本知識主要以實用的美術教育內容為主，傾向于引導培養(yǎng)方面。對美術課的要求同樣也不是很高，只要能夠掌握基礎的專業(yè)技能，給學生們以正確的方式培養(yǎng)，這就是學前教育的最終目的。

（5）書法課。隨著電子時代的普及，網絡不斷給人們的生活方式帶來更多更新的變化。在當今社會，很少有人用筆來書寫文字。因此，練得一手好字就顯得尤為重要。學前教育當中能夠把書法融入進來，就充分說明了我國的傳統(tǒng)書法文化需要弘揚，需要得到下一代人的不斷傳承。教學生練習書法，在他們的腦海中根深蒂固書法的重要性，對于這個社會來說十分有必要。

二、藝術課程對學前學生的重要價值

2.1藝術課程對學前學生的熏陶

（1）加強其自身對藝術的理解

隨著人們對自身認識的提高和科技的不斷發(fā)展，人們發(fā)現情感、品質、意志對人的成功起著不可替代的重要作用[3]。而自身的情感和所學習的技能，又與藝術時時刻刻都息息相關著。在事業(yè)上有一定成就的人，或多或少都具備一定的藝術天賦。同時，藝術教育還能夠發(fā)展人的全面思維，拓寬人的認識層面，培養(yǎng)突出的創(chuàng)造力和想象力。如今許多高校的教育專業(yè)正處于萌芽時期，需要不斷開展藝術教育理論來引導學生鑒賞高雅的藝術內涵和情操。從而提升他們的藝術修養(yǎng)和審美感受能力。讓他們在藝術的熏陶后，深刻意識到藝術的強大魅力。這不僅能夠充實他們的生活，激發(fā)自己的青春活力，更是對人生的引導和心靈的凈化起到了十分重要的啟迪意義。

（2）提高個人文藝水平

藝術教育無論是在過去還是在現在，都是十分重要的教育途徑。它能夠在提高學生文藝水平的同時，潛移默化地影響學生的價值觀和人生觀。這對于一個人的一生來說，是十分重要的。藝術作為文化傳播的媒介，它能夠促進人的智力和身心的發(fā)展，使感情獲得正確釋放的途徑，從而完善自身人格。

（3）為自己將來的全面發(fā)展打下堅實的基礎

隨著教育的改革，高等學校的擴招直接導致大學生就業(yè)難。許多學生一畢業(yè)就意味著即將失業(yè)。而我國的教育事業(yè)正在迅猛發(fā)展，人們對老師的需求量增多，要求也更高。學好一門藝術對于學前學生的教育來說，是十分重要的。拓展藝術教育不僅有助于增強學生自身的技能，更是進入理想單位的敲門磚。

（4）提升自身世界觀、人生觀、價值觀

“藝術來源生活，高于生活”，人在成長的過程中如何去認知世界，感知自我，評判社會，樹立自己世界觀，打造自己價值觀，都跟藝術離不開。路燈下電線桿歪歪曲曲的倒影會被認為是一種孤獨美，也被認為是正常物理現象，這就在于看的人是否具備藝術審美觀。在充滿藝術感知的世界里，沒有任何一件事物是絕對的，這就潛在影響了個人的世界觀，從不同角度去看待事件發(fā)展，從而逐漸形成科學世界觀。人在各類社會活動中逐漸建立自己的人生觀，人生觀如何形成是跟藝術完全分不開的，在社會這一大染缸環(huán)境中，如何需找屬于自己的那一抹色彩，需要對藝術有自己的見解。在正確認識世界、社會的過程中，人會建立起自身的價值觀，用自己的價值觀去衡量一件物品，一件事情，價值觀如何直接引導人不同的行為。

2.2藝術課程對學生未來發(fā)展方向的引導

（1）對于培養(yǎng)下一代的引導

藝術的價值不僅僅局限于傳播，更在于不斷地傳承。藝術不應單純地追求對知識、技能的傳授，更應該把其深刻的藝術價值深深地植入下一代的思想，使他們認識到藝術的重要性和傳承性。如今很多家長都在掏大把的錢，將孩子送進所謂的藝術機構進行栽培。而許多學生卻并未真正意識到藝術的重要性。或許這就要求我們在不斷學習一門藝術技能的時候，更是要深刻地理解到它真正的含義，理解到它所帶給人的一種美的享受。而這就是我們在培養(yǎng)的過程中，對新一代提出的基本要求。

（2）對于提升個人魅力的引導

對任何人來說，美的東西總是令人心馳神往的。而藝術這種美，不僅僅指視覺上聽覺上的享受，它代表的更是一種精神上的升華和啟迪。一個充滿藝術氣息的人，代表的是一種涵養(yǎng)，一種品位，一種與眾不同的獨特魅力。而這種獨特的魅力是長久的，不會因為時間的流逝而消失。這對于一個人一生的修為來說，是十分重要的。

2.3藝術課程對學前學生的啟發(fā)

（1）培養(yǎng)創(chuàng)新能力

長期以來，藝術課程在結構上存在學科和片面化的傾向。藝術課程之間相對獨立，缺乏互相融合，同時藝術課程的體系還不夠完善。作為學前學生來說，不僅應該具備專業(yè)的知識技能，更應該把如何教育的問題放在首要位置。我們不僅要學好，更要發(fā)揮出自己最大的優(yōu)勢，去努力培養(yǎng)好更優(yōu)秀的一代。這才是我們工作和學習最根本的目的。藝術教育也是如此，學前教育專業(yè)的學生所接受的藝術教育，不僅僅是一些藝術技能技巧的掌握，更應該側重于將藝術領域的知識融入到其他領域當中，在應用的過程中，產生屬于自己的思維，這就是藝術的創(chuàng)造力，在用自身創(chuàng)造力去解決問題的過程中，就是創(chuàng)新，只有具備創(chuàng)新能力的學生才是社會需要的真正人才[4]。

（2）提高自身能動性

學生自主能動性是自我前進、學習、思考的基礎能力，如果一個學生不具備自我能動性，那么再好的教學資源跟教學方法對其來講都是“對牛彈琴”。學前教育培養(yǎng)的是老師，并不是真正的藝術家。對于一些基本的技能，只要實用就行。最主要的是學生是否真正掌握了較強的專業(yè)素養(yǎng)和專業(yè)能力。在過去很長一段時間里，由于學前教育受到極少的重視，所以缺乏專業(yè)的學前藝術教師。這些教師在對學前教育專業(yè)的學生進行授課時，往往還保留著傳統(tǒng)的教學風格，缺少自我創(chuàng)新。這就忽視了自我能動性的作用，學前學生只有自己意識到自主能動性的價值，才會去思考這個專業(yè)需要什么，他應該怎么去做等等，才能將教學的內容消化與應用。

（3）弘揚傳統(tǒng)文化，拓寬藝術領域

藝術是人類文明史上十分重要的組成部分。隨著時代不斷地飛速發(fā)展，藝術形式不再僅僅只是局限于傳統(tǒng)的書法、舞蹈、音樂等。它在歷史長河的發(fā)展中，形成了一批又一批全新的藝術理念。它的傳播方式也不再僅僅局限于傳統(tǒng)的劇場、戲院、音悅廳、美術館，而是廣泛地利用現代的文化傳播方式，通過電視、電腦、網絡等大眾媒體傳播方式，進入了千家萬戶。藝術的發(fā)展先是經歷了形式上的不斷翻新，后來又逐漸走向了觀念主導的方向，伴隨著這種變化的是逐漸抹煞了藝術同生活之間的界限。

【參考文獻】

[1]王卡蘭.學前教育藝術課程的改革探索[J].文教資料，2010，（22）：102-103.

[2]李麗華，許紅梅.高校學前教育專業(yè)藝術課程結構整合探究[J].黑龍江高教研究，2013，31（9）：156-159.

[3]尹緋.中丹學前教育專業(yè)藝術課程設置比較研究——以常州工學院與丹麥VIA大學社會教育學院為例[J].藝術科技，2013，26（2）：252-253，251.

[4]郭宇涵.探討學前教育專業(yè)藝術類課程體系的研究與實踐[J].現代婦女（理論版），2013，（12）：228.