談談淮劇表演

顧小艷

淮劇作為一個優(yōu)秀的地方劇種，為人民群眾所喜聞樂道。淮劇表演是多種因素的綜合，有演員的主觀成分，也有時代發(fā)展的背景因素；有歷史文化的沉淀，也有與時俱進的創(chuàng)新。任何表演都是一種藝術形象的塑造，淮劇也不例外。

我認為，淮劇表演的核心就在于成功地塑造角色，只要做到了這一點，那么目的也就達到了，這個演員就是一個優(yōu)秀的演員；如果演技達到爐火純青的地步，那可以稱得上表演藝術家了。觀眾認可的舞臺形象常演常新，歷久不衰。那么，怎樣才能成功地塑造角色呢？這是一門很深的學問。演員的思想文化素質，理論功底，以及表演技能等都是重要的因素。有人強調天分，說這個人生下來就是當演員的料，其他人不需要有太多的奢望，努力也枉然；有人強調勤奮和努力，堅信天道酬勤，付出了就有回報；也有人強調運氣，認為勤奮是傻瓜，機遇到了自然成功了。這三種看法各有各的道理。強調天分的人，忽略了努力和機遇；強調勤奮和努力的人，忽略了天分和機遇；強調運氣的人，忽略了勤奮和天分。要想成為一名優(yōu)秀的淮劇演員，我覺得要從多個方面下工夫，當然，勤奮和努力是主要的。塑造成功的角色，非一朝一夕之功，表演稟賦再高，沒有平時的積累，是不可能達到的；機遇固然重要，但也只給有準備的人；一個毫無表演功底的人，機會再多也只能擦肩而過。因此，成功地塑造舞臺形象固然是多種因素的綜合，但歸根結底還是勤奮和努力的結果。

成功地塑造舞臺形象體現了演員的表演水平和藝術修養(yǎng)。一個淮劇演員如果沒有一定的文化知識儲備以及人生閱歷，就無法把握和理解劇本人物的性格特點以及人物之間的關系，就不能很好地在舞臺上藝術地再現劇情。優(yōu)秀的演員既能走得進劇本，也能走得出劇本。照搬劇中既定的模式，就無法發(fā)揮表演才能，任你唱得再好，服裝再精美，動作再漂亮，也無法讓舞臺形象鮮活起來；脫離了劇本設置的基本規(guī)定，就會破壞劇中人物的塑造和違背劇情發(fā)展的邏輯，最終導致失敗。因此，照搬劇本和脫離劇本都是不可取的；既能走得進劇本，也能走得出劇本，才能更好地塑造舞臺形象。

關于淮劇表演，要高度重視兩個方面：一是表演理論，二是表演實踐。

表演理論的重要性很多名家都作過論述。當一個演員自覺地運用表演理論的時候，他就會理性地指導演出，就會深刻地分析舞臺形象的性格特征，很好地理解角色的生活背景，就會很快與劇中人物融為一體。缺乏理論功底會導致盲目，演員與藝術形象脫節(jié)，表演就不夠生動，缺乏藝術感染力。所以表演理論是不可忽略的，作為一名優(yōu)秀的淮劇演員，也要加強表演理論的學習，這樣才能充實自己，才能更好地服務于舞臺演出，才能塑造出更有藝術感染力的舞臺形象。

一個精通戲劇表演理論的演員，表演一定是有深度的。人物性格的刻畫往往入木三分，對劇情的把握很快抓住本質，因而具有較強的洞察力。所以馬克思主義的一個觀點認為，理論具有能動性，它能反作用于人類實踐。對于戲劇表演理論也是同樣的道理。戲劇表演大師往往也是戲劇理論的集大成者。一個有理論功底的演員，往往能夠觸類旁通，一葉知秋，對劇情和人物進行創(chuàng)造性地發(fā)揮。

表演實踐在戲劇中占有非常重要的位置。演員在演出過程中，不斷地領會舞臺形象的個性特點，不斷地揣摩人物之間的關系，從而在實踐中，不斷地總結表演經驗，演技水平也就自然而然地得到提高。表演實踐可以表現為勤奮地練習，反復地揣摩；當然也可以表現在每一次的實際演出中。表演實踐可以驗證表演理論，并且豐富表演理論，從而達到更加深刻地領會和把握。成功的淮劇表演都是在實踐中磨練出來的，沒有多次的表演經歷是不可能塑造出成功的藝術形象。所謂“臺上一分鐘，臺下千遍功”就是這個道理。

上面談了表演理論和表演實踐的重要性。但是這只是寫文章的需要才分開論述的，這兩者其實是不可分割的，只談表演理論或表演實踐都是不全面的。演員只有將兩者結合在一起才能獲得真正的成功。一個演員既有理論功底，又有表演經驗，這才是比較合格的演員。

另外需要指出的是， 淮劇表演要體現出淮劇的藝術特色，否則就不是淮劇表演了。演員的唱腔，服裝，動作等都是有一定規(guī)范的，表演程式也不一樣。發(fā)揮淮劇的藝術特色，塑造出成功的舞臺形象，這是對淮劇演員的時代要求。任何戲劇表演要獲得成功，必須要有特色，有特色的藝術才會有更大的吸引力。有人說，越是民族的就越是世界的，這就表明了特色的重要性。特色意味著我有別人沒有，這往往成為戲劇發(fā)展的王牌。

最后，我覺得，淮劇表演要創(chuàng)新。藝術不能停滯不前，要有新鮮的內容出現，如果裹足不前，就意味著封閉，封閉意味著衰亡。創(chuàng)新能夠使得淮劇帶來旺盛的藝術生命力！

這就是我對淮劇表演的幾點看法。