埃貢·席勒的藝術(shù)風(fēng)格透視

徐夏林

【摘 要】埃貢·席勒是歐洲表現(xiàn)主義繪畫的一位重要的代表性大師，他與老師克里姆特建立的“維也納分離派”對表現(xiàn)主義繪畫的發(fā)展起著重要的推動(dòng)作用。席勒的一生雖然短暫，但他卻以自己的才華、勤奮創(chuàng)作出大量的藝術(shù)佳作。他以自己獨(dú)特的人生經(jīng)歷、富有生命力的線條、圖案、變化多端的色彩，傳達(dá)出自己對死亡、性的理解。他筆下的人體夸張而強(qiáng)烈，直面觀眾毫不掩飾，給人以心靈深處的震撼，充分宣泄出畫家內(nèi)心的情感！

【關(guān)鍵詞】表現(xiàn)主義；埃貢·席勒；線條；色彩

埃貢·席勒1890年生于奧地利維也納的多瑙河畔，作為20 世紀(jì)初奧地利杰出的天才畫家，他在藝術(shù)追求上要求個(gè)性解放，用富于結(jié)構(gòu)幾何化的形式和簡練的線條表現(xiàn)自己的風(fēng)格。他的藝術(shù)風(fēng)格甚至超越了他的時(shí)代，為二十世紀(jì)表現(xiàn)主義繪畫開拓了新的方向。

一、席勒藝術(shù)風(fēng)格形成原因

席勒15歲時(shí)父親因性病去世，父親的去世給席勒帶來的不僅僅是家庭經(jīng)濟(jì)上的困窘，更是對席勒內(nèi)心有著深刻的影響，使得本身就內(nèi)向敏感的席勒更加憂郁，對待性、死亡也比常人有著不同的感悟。16歲時(shí)席勒來到維也納進(jìn)入維也納藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，在此期間席勒接受了傳統(tǒng)的藝術(shù)教育，對造型、色彩、光源都進(jìn)行了學(xué)習(xí)，掌握了傳統(tǒng)技法。但席勒對傳統(tǒng)繪畫并不感興趣，而是對當(dāng)時(shí)“維也納分離派”有著濃厚的興趣，期間席勒還認(rèn)識(shí)了后來對其繪畫產(chǎn)生深刻影響的老師克里姆特。從席勒早期的作品中我們能看出，其線條、圖案、構(gòu)圖、人物造型都帶著克里姆特的影子。之后席勒加入了“新藝術(shù)社”，作品中的裝飾性慢慢減弱，逐漸形成自己線條結(jié)構(gòu)幾何化風(fēng)格。結(jié)婚后的席勒作品更加成熟，線條不再是主角，取而代之的是強(qiáng)烈流暢的筆觸。1918年席勒在一場流行病中去世，在他短短28年的生命中卻在畫壇留下了自己獨(dú)樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格，究其藝術(shù)風(fēng)格的形成有以下幾個(gè)方面。

首先是社會(huì)環(huán)境對席勒藝術(shù)風(fēng)格的影響，當(dāng)時(shí)的歐洲正處于社會(huì)變革時(shí)期，席勒生活的維也納也處于變革的漩渦之中，社會(huì)的動(dòng)蕩使維也納失去了昔日的繁華。人們焦慮、恐懼、無助的情緒彌漫在社會(huì)各個(gè)階層，席勒同樣被這些情緒所感染，在其作品的人物形象中強(qiáng)烈的傳達(dá)出消極、死亡的氣息。同時(shí)維也納在當(dāng)時(shí)也是一個(gè)色情業(yè)十分發(fā)達(dá)的城市，妓女隨處可見，性病到處蔓延，整個(gè)城市被恐懼與頹廢所籠罩，正是這樣的情緒激發(fā)了敏感的席勒關(guān)注于性與死亡，探索生命的真正意義。其次是在十九世紀(jì)的歐洲畫壇出現(xiàn)了一場新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，這場運(yùn)動(dòng)影響了歐洲各國的藝術(shù)發(fā)展，在德國出現(xiàn)了青年風(fēng)格，在英國出現(xiàn)了新藝術(shù)風(fēng)格，而在奧地利的維也納則是以分離派為主要風(fēng)格。分離派藝術(shù)源于設(shè)計(jì)領(lǐng)域，強(qiáng)調(diào)一種脫離產(chǎn)品的純粹畫面裝飾性，多以線條、各種動(dòng)植物紋樣以及東方繪畫元素為表現(xiàn)基礎(chǔ)創(chuàng)作作品，席勒同樣也受到這股風(fēng)潮的影響，早期作品中的構(gòu)圖形式和紋樣處理就帶有很強(qiáng)的分離派特點(diǎn)。最后，在十九世紀(jì)末的文化思想領(lǐng)域也出現(xiàn)了大的變革，其中最有代表性的就是弗洛伊德和尼采。弗洛伊德提出的精神分析學(xué)認(rèn)為人的行為來自于內(nèi)心的欲望與本能，其中本能就包括性本能。弗洛伊德認(rèn)為藝術(shù)品就是藝術(shù)家內(nèi)心羞于表達(dá)欲望的一種可被大眾所接受的普通表現(xiàn)形式，是釋放人內(nèi)心壓力的一種有效途徑。這一觀點(diǎn)在藝術(shù)界得到了廣泛認(rèn)可。尼采的觀點(diǎn)是“人生的目的在于發(fā)揮權(quán)力和‘?dāng)U張自我”，強(qiáng)調(diào)人的主觀意識(shí)與個(gè)人欲望表達(dá)。而在表達(dá)對歐洲傳統(tǒng)思想的觀點(diǎn)時(shí)，他認(rèn)為上帝已經(jīng)死了，他口中的上帝更多的指的是傳統(tǒng)信仰與精神寄托，提倡人們關(guān)注個(gè)人的欲望與情感，這同樣為十九世紀(jì)的藝術(shù)奠定了思想基礎(chǔ)。

二、席勒藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)形式

席勒藝術(shù)風(fēng)格的個(gè)性載體主要是線條和色彩，它們在席勒的藝術(shù)中起著震撼心靈的精神作用。線條在沃爾夫林眼里被認(rèn)為是，“在輪廓上尋找事物的感覺和事物的美，意味著眼睛沿著邊界流轉(zhuǎn)并且沿著邊緣摸索”。席勒作品中的線條使用就具有這樣的特點(diǎn)，畫面中形象的形體都是席勒用強(qiáng)烈而富于情感的線條表現(xiàn)，線條在席勒的手中變化多端，剛勁而有力，處處都能做到形體表現(xiàn)與情感傳達(dá)相協(xié)調(diào)，做到形神兼?zhèn)?，?zhǔn)確而強(qiáng)烈的傳達(dá)出自己的內(nèi)心沖動(dòng)，給觀眾以視覺和靈魂的震撼。創(chuàng)作于1917 年的作品《擁抱》，畫面的構(gòu)圖極具動(dòng)感，線條經(jīng)過畫家的提煉夸張，既準(zhǔn)確的表現(xiàn)出人體的魅力又傳達(dá)出一種深層的原始沖動(dòng)，作品中的線條充滿了激情和生命力，看似隨意的頓挫、流動(dòng)、反復(fù)都包含著豐富的情緒。色彩的使用在席勒的作品中也有著重要作用，暖色系和深色系是他的常用色系，紅色、黃色、黑色的使用尤為突出。紅色本身就是一種強(qiáng)烈的色彩，給人以沖動(dòng)、興奮、緊張的刺激；黃色給人的感覺是慌亂、不安；黑色傳達(dá)給人的感覺是死亡、沉寂、沒有生機(jī)。這些固有色的使用除了裝飾性外更是一種心里狀態(tài)的反映，使整個(gè)畫面顯得晦澀、不安而病態(tài)！如作品《愛德華·科斯馬克肖像》就以黑色為基調(diào)，整個(gè)人物都以黑色表現(xiàn)，畫面中的愛德華·科斯馬克顯得瘦骨嶙峋而神秘莫測，一雙恐懼而又似乎迷失的雙眼直視著觀眾。作品《抱著雙臂的戈蒂·席勒》表現(xiàn)是畫家的妹妹戈蒂，畫中戈蒂·席勒被表現(xiàn)得細(xì)長枯瘦像非洲雕塑一樣，她雙手交叉環(huán)抱目光中充滿抗拒，席勒在其身體的表現(xiàn)上使用了紅、黃、綠等色塊，這樣的色彩運(yùn)用使人物顯得并不完美，但卻表現(xiàn)出一種病態(tài)中對性與死亡的緊張情緒。色彩表現(xiàn)反映出席勒性格中的孤僻、倔強(qiáng)、強(qiáng)烈的自我意識(shí)和壓抑生活下的一種釋放。

1918年席勒病逝年僅28歲，在他短暫一生中所創(chuàng)作出的藝術(shù)卻影響了整個(gè)歐洲畫壇。席勒作品中的線條與色彩都反映著他性格中的桀驁不遜、堅(jiān)定和對傳統(tǒng)的反抗，也形成了其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，這種對信念的堅(jiān)持和創(chuàng)新精神也不斷的激勵(lì)著年輕一代藝術(shù)家。

【參考文獻(xiàn)】

[1]何政廣，李維菁.席勒[M].石家莊：河北教育出版社，2006.

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