淺論鋼琴踏板的運用及其對音樂風格的影響

劉 磊

（鄭州華信學院 藝術學院，河南 新鄭 451100）

踏板是鋼琴音樂的靈魂，不同的歷史時期踏板為鋼琴演奏的貢獻不同，展示的藝術風采不同.它不僅影響著音樂人的思想，作品的風格，演奏的技巧，還對社會文化的背景也有影響.呈現(xiàn)出不同的特征，增加音樂對人類的誘惑.在藝術歷史的長河中，每一位藝術家的作品中都有他們自己的鮮明的藝術特色，這種特色體現(xiàn)在音樂作品風格中的各個角落.藝術風格的不同，表現(xiàn)出音樂家不同的人生故事和創(chuàng)作特點.鋼琴樂曲的發(fā)展與其他音樂的發(fā)展情況相似，都在不斷地豐富.踏板是鋼琴不可忽視的重要成分，是調(diào)節(jié)演奏聲音、速度、力度的重要技術手段，所以踏板使用的好壞決定鋼琴演奏的色彩聲音和音樂特色.

踏板可以說是出現(xiàn)在1783年的英國，剛開始時是用來控制音器的開關.后來又變成了用膝蓋控制，使用上不方便.最后被布倫德改裝為用腳控制的制止器.隨著現(xiàn)代音樂事業(yè)的不斷發(fā)展，踏板也越來越方便人們使用，功能也越來越廣.

踏板最常用的分類是右踏板，左踏板和中間踏板三種.右踏板是鋼琴中主要能量，也是延音踏板.在鋼琴的表演中非常依賴它的能量，左踏板可以改變音樂中的音色，但它的運用很少，曲子中一般不常見.中間踏板是練習時常用的踏板，它不會發(fā)出很大的聲音，不會影響別人的生活休息.在一般的鋼琴表演中，中間踏板是不用的.

踏板的運用在鋼琴演奏中必不可少，使用踏板的好壞決定音樂的聲音和表演風格.

1 踏板的運用

踏板在古典時期就有不同的運用原則，它可以使音樂的樂曲更加連貫，使音樂在演奏中增加聽覺得飽滿效果.使用踏板時首先要對織體的清晰度做研究，句法和奏法不可模糊不清.第二，在音樂樂符的慢速歌段落中延長音踏板不能踩的時間過長，避免聲音干澀.延長音是音樂段落中的一個過渡，起潤色作用.

1.1 踏板的使用方法

踏板的使用方法有4個重點，第1:腳的位置，第2:腳的動作，第3:腳的靈活度，第4:腳的深度.在踏板的使用過程中，腳的位置可以更好的提高音樂的聲音.首先腳跟兒要著地，前腳掌正好可以放在踏板的園端上，距離要剛剛好，鋼琴的踏板不能用腳心去踩，不方便.腳腕是踏板用力的主要部位，用前腳掌踩下踏板，再放開，靈活干凈，使音樂不帶任何雜質(zhì).所以腳腕的靈活度是需要不斷鍛煉的，在鋼琴練習中達到慢慢踩到底，再慢慢放開或猛然下踩，快速抬起來的目的.踏板不同的深度可發(fā)出不同的音質(zhì)的聲音，將踏板在原來位置踩到底的距離就是深度.

1.2 踏板的使用依據(jù)

1.2.1 以節(jié)奏為依據(jù)

樂譜上的強音或強拍中寫明增添色彩的重音，一般都會用上踏板.就像《奏鳴曲》中的連接不需要踏板是因為在音樂中加入了強拍的和弦，在肖邦的《練習曲》中強拍和次強拍的表現(xiàn)形式就是用很短的踏板來點明，踏板可為曾加音樂節(jié)奏的彈性，強調(diào)節(jié)奏中的強弱.在一些音樂教學中，鋼琴的練習也要同時加入踏板教學.音樂的聲音與踏板的壓抬同時進行，幫助音樂節(jié)奏中的和聲連接，為鋼琴演奏添上色彩的翅膀.

1.2.2 和聲作為踏板的依據(jù)

音樂過程中和弦變了，隨之要換的就是踏板的深度.在彈奏樂曲時要想抓住第一個音樂中的和弦就要在彈奏鍵盤的同時，踩住踏板.下一個和弦就是音樂的另一個聲音，抬起踏板有新的驚喜.琴弦被重槌重新撞擊的那一瞬間，踏板要停止對原來和弦發(fā)出的聲音.當要進行下一個樂符時，在重新使用踏板.如果舊和弦要換成新和弦，聆聽后沒有任何問題，則按照上述說法去做.可以使音樂中的和聲部分有透明感，樂質(zhì)清晰，動聽.《奏鳴曲》和《幻想曲》在鋼琴演奏中都需要這種情況的踏板技巧.如果運用不到位會影響音樂演奏的效果.造成腳上的壓力過重，就必須努力練習，逐步提高音樂的演奏水平.

1.3 踏板的意義

音樂演奏離不開踏板，踏板就是鋼琴的血液.運用踏板也是鋼琴學科的一門獨特的藝術和學問.著名的音樂鋼琴家約瑟夫?qū)懥恕朵撉偬ぐ逯笇А愤@本書，說踏板運用的是否合適可以看出這位音樂家的藝術才能和音樂修養(yǎng).踏板是鋼琴演奏的標志，好的踏板運用可以使人印象深刻.踏板的音色、音質(zhì)，沿用的其他聲音都做了更好的處理，讓音樂變得更加迷人.

2 從鋼琴曲中了解踏板的作用

2.1 貝多芬的《悲愴》中的使用

鋼琴音樂的作品中散發(fā)著一種樸實的熱情和無比快樂的幽默感，它典雅、澄清、沉靜在歡樂中帶著一些淡淡的哀愁，是各種音樂藝術不可比擬的.鋼琴中帶著一種獨特的形式感和對稱感，而且這種感覺和作品的靈感演奏技術結合在一起真是完美的天衣無縫.聲音色彩的不同形式與不同的音樂作品有關，在表演古典樂作品時很少用踏板，一般以普通潤色為主，聲音強弱的效果通過彈奏的節(jié)拍在四分音符的和弦上發(fā)聲的撞擊產(chǎn)生需要的音效程度.在貝多芬奏鳴曲《悲愴》中四分音符和弦在音符彈奏的進程中利用一個延長的踏板達到聲音漸強的效果，在下行音彈奏時，增加力度，提高此處音區(qū)的層次，使樂曲在穩(wěn)定中有起伏，加快踏板更換的次數(shù)，提高音樂清晰度，使聲音效果控制得當，反復運用同一種音樂形式，采用的踏板方式變換不定，是產(chǎn)生不同聲音變化的好手段.

2.2 貝多芬《月光》中的使用

貝多芬的一生非常傳奇，他的人生橫跨兩個不同的音樂時期，18世紀的古典音樂和19世紀的浪漫時期.他可以是兩種音樂文化交流的橋梁，在對古典音樂精華的提煉中開辟新的浪漫的音樂之旅.延音踏板的運用在貝多芬的很多作品中有所記載，延音踏板在他的音樂中運用自如.他的很多次演奏中，踏板的運用都足以說明貝多芬音樂風格.使用踏板大大的提高了鋼琴演奏的表現(xiàn)力和音樂的張力，達到音樂影響中的戲劇效果.貝多芬在1800年創(chuàng)作《奏鳴曲》時就運用踏板，在音樂樂譜中標上特別明顯的記號.在以后的作品中也經(jīng)常運用，特別是《月光》.踏板的使用更加順暢對音樂漸強漸弱更好的在音樂中把握，增長《月光》在音樂中的連貫性.使音響更加豐富飽滿.貝多芬的《奏鳴曲》中有幾個小節(jié)出現(xiàn)了很多的延長踏板，這種踏板演奏出的音樂聲音非常奇特，在中間部分會出現(xiàn)很大部分的和聲沖擊，音響效果不清楚.就算只有一個延長音符，聲音聽起來也是模糊的.在音樂的譜子里根據(jù)不同的音樂風格和情況對音樂中出現(xiàn)的特殊情況進行調(diào)整，使音樂的效果更加完美.

2.3 肖邦《練習曲》中的使用

19世紀末浪漫主義音樂的鋼琴發(fā)展沒有太大的變革，依然以肖邦、舒曼為主，民族主義的音樂風格進入一個新的開端.鋼琴是樂器中的王者，它的技巧和藝術發(fā)展形勢在不斷創(chuàng)新后達到鼎盛的尖端，帶動了鋼琴制造的飛躍.在鋼琴的浪漫主義時期，音樂的樂譜總是不會缺少踏板的作用.踏板運用的技術成為一些超級大師的炫耀自己的方式.肖邦的《練習曲》中也變換了舊的技術性的練習，增加了連續(xù)的大和弦排列，音樂中的各種音階、半音階經(jīng)過組合的方式創(chuàng)造新的有生命力的音樂.

肖邦是一位多才多藝的藝術家，是當時社會上唯一的只寫鋼琴曲的音樂人.他的作品都很有詩意，又富有濃厚的情感，充滿了法國人的氣質(zhì)和愛國情操.在華沙起義的過程中，肖邦的作品有了質(zhì)的變化，作品中充滿了愛國的熱情和對親人的思念.在《革命練習曲》中強烈的表達出他的悲傷.華沙起義失敗后，這首曲子也成為他創(chuàng)作作品中的杰作.

3 踏板的運用與音樂作品的關系

踏板的使用有多種形式，在不同的音樂作品中產(chǎn)生的踏板技巧不同.就比如在特殊音色和洪亮的氣氛當中，音樂的表演一定要加入連音踏板，運用在音樂的適合位置，在一個和聲里創(chuàng)造另一個聲音的效果.低音中也會出現(xiàn)連音踏板的使用，肖邦的《敘事曲》中就把樂譜中低音8度的低強音保持很長的一段時間.在替換低音踏板時在聲音發(fā)出洪亮之前就不能再踩踏板，以便使踏板能變換清晰.《波蘭舞曲》是踏板連音變化特別突出的作品，如果不能低音的每個新的和聲持續(xù)一個很長的時間內(nèi)就需要運用新的踏板處理方法.在每一個新的和音開始之前就要干脆的瞬間放掉，然后再準確的抓住新的和音，使和音更加有味道.舒曼是18世紀的著名古典音樂大師，他的大琶音和弦是音樂教程的重點，難點.在每次更換踏板時都要在抓住這個琶音.《幻想曲》就是這種情況最好的實例.踏板要在這個16分音符上踩下，然后再來個休止，使新的和旋保留在整個和聲里.抖音踏板是快速，較淺的音樂動作，有時完全是悶住的，只有琴弦在震動.抖動踏板可以增加音樂的音色，使音樂聽起來變薄，變的模糊不規(guī)則.肖邦是浪漫主義時期的音樂家，他的作品中運用踏板的地方很多，《船歌》中就對抖動踏板的要求很高，需要對音樂進行一個迅速的減弱，使音樂整體感覺不至于突然下降沒有層次.

4 使用踏板注意的問題

第一，作品的風格定位.不同時期音樂風格不同，從古典樂到浪漫主義的開始，音樂風格大都變調(diào)，在巴洛克時期大家對踏板的運用很少，那時的音樂主要以幾個大的曲調(diào)組成.在古典樂時期，音樂的主調(diào)是整個作品的骨架，鋼琴踏板的應用有所增加.浪漫的音樂之旅在19世紀，那時的音樂家在鋼琴演奏時無不運用踏板給音樂作品添加浪漫氣息，肖邦和貝多芬就是踏板運用的奠基人.現(xiàn)在時期的音樂，舒緩、浪漫、狂野，這些風格的體現(xiàn)都離不開踏板的幫助.

第二，和聲的作用.音樂演奏中的強音需要運用踏板，使音響更加洪亮和主調(diào)產(chǎn)生共鳴.但在音樂音調(diào)的變化上也要注意，一定要切換的干凈利落.

5 結語

鋼琴的發(fā)展已有150多年，它經(jīng)歷了不同時期的音樂特色，從中得到經(jīng)驗并發(fā)展.踏板對于鋼琴演奏十分有重要的意義，有人說，音樂家演奏的抖音和揉弦是鋼琴踏板的作用變化.可見，踏板在音樂中運用的廣泛，要完全的掌握踏板的使用方式只有勤學多練.利用耳朵敏銳的聽力在音樂藝術上做最終的修進，實現(xiàn)“踏板是鋼琴靈魂”的質(zhì)變.

〔1〕薛恩全.淺談鋼琴踏板及其用法[J].星海音樂學院學報，2008（03）.

〔2〕楊明.怎樣選用鋼琴踏板[J].樂府新聲-沈陽音樂學院學報，2003（03）.

〔3〕李曉玲.淺論鋼琴踏板的運用[J].音樂探索，2006（07）.