試論漫畫人物造型藝術(shù)

劉彥東

（安徽大學(xué) 藝術(shù)與傳媒學(xué)院，安徽 合肥 230011）

漫畫是評議性的畫，對世間具體事物、具體問題表示態(tài)度，涉及世間具體事物，畫面形象自然是世間生活中存在的東西.雖然有的是出于想象，但想象也必須基于生活現(xiàn)實(shí).例如畫鬼，誰也沒見過，是人們的一種意象，是想出來的東西，雖然想得怪得很，而其形體各部分都是現(xiàn)實(shí)中可找到來源的；頭大體如人，即使畫成什么獸形，也是手如爪，足如蹄等等.畫法雖然夸張，形狀有很大的變異，但基本上和現(xiàn)實(shí)物形相近.所以漫畫中的人物藝術(shù)造型，都離不開現(xiàn)實(shí)中的物形物態(tài).那么，在繪制技法上，漫畫家就須具備寫實(shí)技巧，這就和其他繪畫所要求一樣.繪畫寫實(shí)基礎(chǔ)越好，越有利于漫畫的藝術(shù)造型能力.這里并不是說繪畫基本功好，必能創(chuàng)作出好的漫畫藝術(shù)造型，因?yàn)檫€涉及畫家的漫畫創(chuàng)作水平，涉及幽默感和想象力等等問題.一個(gè)漫畫家，如兼有向其他畫家那樣的寫實(shí)繪畫技巧，就為他的漫畫藝術(shù)造型能力和表現(xiàn)技法造成極有利的條件.因此我們必須從以下六點(diǎn)來認(rèn)識漫畫藝術(shù)的造型.

1 人物的造型特點(diǎn)

漫畫造型是根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活中的形體“變”來的，變得離現(xiàn)實(shí)生活形象有明顯的距離，有的甚至于達(dá)到“離形”的地步，但這變后的形象卻更突出、更深刻地反映了現(xiàn)實(shí)，并能滿足人們一種特殊的審美需求.塑造漫畫人物要靠變形，但變形是對美的規(guī)律的強(qiáng)調(diào)，必須服從內(nèi)容的需要和形式美的規(guī)律，絕不是隨便怎么變都可以.為什么經(jīng)常見到的漫畫人物造型還不到四個(gè)頭長？為什么不按標(biāo)準(zhǔn)的七個(gè)半頭來畫呢？我們知道刻畫人物感情，要靠動(dòng)態(tài)和五官變化，把人頭夸大正是為了能清楚地刻畫并讓讀者看清楚面部表情,縮短身軀和省略掉沒意義的線條，同樣也是為突出面部表情.此外，這種脫離了常規(guī)比例的人物形象也顯得滑稽可笑,符合漫畫藝術(shù)所追求的幽默情調(diào).漫畫形象的人體比例是比較自由的，可以畫成四個(gè)頭長，有時(shí)還可以將頭與身子畫成一比一、也有特意把身子畫得出奇的長，頭變得很小的.這完全取決于主題內(nèi)容需要和作者的主觀愿望.漫畫的變形，是為了表現(xiàn)人物的個(gè)性和本質(zhì)特征，是情感要求下的形象虛構(gòu)，不管用工筆手法還是寫意手法來變，都要用心塑造有審美價(jià)值的藝術(shù)形象，必須把漫畫作為“畫”來畫.決不可認(rèn)為漫畫就是隨便畫，形象可以隨便造，越怪越好，于是，平時(shí)不好好練功，創(chuàng)作時(shí)信筆一涂，畫出的形象讓人看了感到不美甚至厭煩.藝術(shù)品在形式感上應(yīng)該是美的，即便是畫兇惡的敵人，也要丑化得“美”，人們的審美過程中去完成揭露敵人丑惡罪行的目的，千萬不要把壞人的形象丑化得讓讀者一看直想作嘔而不愿去看.

2 人物的面部表情

大家學(xué)習(xí)漫畫造型，應(yīng)該首先研究人物的面部表情，弄懂人在各種情感支配下五官的不同變化，這是繪制人物畫的一個(gè)關(guān)鍵.漫畫人物的面部表情刻畫，也是在這個(gè)基礎(chǔ)上根據(jù)表現(xiàn)的需要變化而來的.因此，有必要在這里把這些基本的造型知識再簡述一番.我們知道，人的面部是由許多塊肌肉組成的，如額肌、皺眉、眼輪匝肌、顴肌、三角肌、上唇肌、下唇肌等等，當(dāng)人的感情變化時(shí)，各有關(guān)肌肉便沿著一定方向抽動(dòng)，使面部五官出現(xiàn)各式各樣的表情，這些表情雖然千變?nèi)f化，極其豐富，但它們卻是有一定規(guī)律的.下面就我們最常見到的喜、怒、哀、驚等四種表情概括地加以介紹.

(1)喜 基本表情規(guī)律是：眼睛下彎成弓形，眉毛揚(yáng)起，口角向兩邊擴(kuò)伸向上彎曲.由喜變笑時(shí)，則嘴張開，兩頰出現(xiàn)兩條括號形的曲線.

(2)怒 基本表情規(guī)律是：兩眼園睜，眉毛豎起，眉頭向前額集中，中間出現(xiàn)兩條皺紋，口角向下成弓形，兩頰出現(xiàn)豎線.

(3)哀 基本表情規(guī)律是：眼睛和眉頭都向額頭中間上方集中，嘴張開向下撇，兩頰的皺紋線伸向嘴角，額頭出現(xiàn)抬頭紋.

(4)驚 基本表情規(guī)律是：兩眼園睜，瞳孔點(diǎn)在中間，眉毛揚(yáng)眉起，張嘴，舌微露，如發(fā)呆狀.

以上這些表情如果要畫成漫畫表情，就可以在上面講的這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，對其主要特征（主要是眼和嘴）加以夸張、強(qiáng)調(diào)，必要時(shí)還可以加些輔助線條進(jìn)行渲染，想盡辦法使五官表情傳神.這些表情既豐富又微妙，需要我們注意在生活中仔細(xì)觀察體驗(yàn)，常畫速寫多積累，到用時(shí)自然就得心應(yīng)手了.

3 人物的頭像

提高塑造漫畫人物形象的能力，必須在畫漫畫頭像上下一番功夫，要經(jīng)常對著各種類型的人，練習(xí)畫他們的漫畫像.那么，應(yīng)該如何畫呢？假如一個(gè)具體的人坐在你面前，首先你得設(shè)法對他有所了解，可以通過聊天，側(cè)面打聽等辦法了解對方的年齡、職業(yè)、氣質(zhì)、性格、愛好、習(xí)慣以及事業(yè)上的作為等各方面的情況，了解得越深刻，畫起來越能得心應(yīng)手.在了解的基礎(chǔ)上再用心地通過觀察對象的本質(zhì)特征和外貌特征，比如他有什么突出的個(gè)性、特殊的職業(yè)，在外形上看他的基本臉型是“甲”字型還是“由”字或“田”字型，五官分布有什么與眾不同處，努力把外形與本質(zhì)聯(lián)系起來，通過自己的理解和想象，明確他的面部應(yīng)該強(qiáng)調(diào)和夸張哪些器官，應(yīng)該放松甚至舍去哪些器官，可以重點(diǎn)在眼睛和嘴巴上尋求傳神之筆.此外，不可忽視外輪廓、頭發(fā)的疏密及發(fā)型式樣，如讓胖子更“發(fā)?！保屖葑痈懊鐥l等.當(dāng)這些特征的心里有數(shù)以后，就可以動(dòng)筆描畫了.初學(xué)者可以先用鉛筆起草，先從大處著手，就是畫他那富有特征的外形，然后畫他那五官中最值得夸張的器官司，必要時(shí)可聯(lián)系他的職業(yè)、愛好等進(jìn)行些奇特的“嫁接”工作.畫的時(shí)候用筆要簡練，要努力保持自己對他的第一印象，敢于夸張、取舍才能使像“漫”起來.有了鉛筆草稿，經(jīng)過反復(fù)加工修改后即可定稿、過稿，成為一張比現(xiàn)實(shí)更高更美、比真人更“肖”的漫畫頭像.這些方法說起來容易，作起來并不是那么簡單，關(guān)鍵在于要多實(shí)踐，勤練習(xí)，畫得多了自然就能把握住了.給一個(gè)人畫像，如果一次沒有畫像，不要灰心喪氣，堅(jiān)持再畫第二、第三張，直到滿意為止.

4 人物的動(dòng)態(tài)

怎樣畫漫畫人物的動(dòng)態(tài)，人的情感主要表現(xiàn)在人的面部，可以通過面部五官的不同變化來表示一個(gè)人的喜怒哀樂驚恐但如果要表示一個(gè)人在這種情感之下干什么、怎么干，那還要靠人體軀干和四肢的動(dòng)作來配合完成.漫畫人物的各種動(dòng)態(tài)直接關(guān)系到人物的感情刻畫，并能增強(qiáng)作品的幽默感和諷刺力量.漫畫人物的動(dòng)態(tài)與一般繪畫中人物的動(dòng)態(tài)相比有較強(qiáng)的夸張性及一定的超現(xiàn)實(shí)性，其夸張幅度要依作品情節(jié)的需要來決定.初學(xué)者可以先從簡單的動(dòng)作畫起.畫一坐著的小女孩，為了便于掌握整體，可以用最簡單的辦法，先畫一圓圈表示頭部，軀干、四肢、凳子都可以用一根根線條來代替，這樣就可以大概勾畫出一個(gè)人的動(dòng)態(tài)來，再半圓形畫出各個(gè)局部，最后再仔細(xì)畫頭發(fā)、五官、服裝等，如變換頭部的角度或改變服飾即可畫出另一個(gè)畫面來，也可以用其它幾何圖形來勾畫，如畫一人在奔跑，步驟同前.只是在勾畫頭部、軀干及四肢時(shí)是用方形條塊來概括，同樣可以變換人物的面部方向，讓他向后看，即可表現(xiàn)出一個(gè)人在逃跑時(shí)的恐慌神態(tài).畫好漫畫人物的動(dòng)態(tài)，也要靠生活積累，即平時(shí)要多觀察和研究不同職業(yè)、不同年齡、不同性別人體的各種活動(dòng)姿態(tài)，通過記憶和想象默畫出來.并進(jìn)行必要的夸張和變形，強(qiáng)化動(dòng)態(tài)特征，使它比真實(shí)的人生動(dòng)有趣，把生活中人物的動(dòng)態(tài)變化為能夠表達(dá)作者情感和意趣的漫畫人物動(dòng)態(tài)，經(jīng)常這樣練習(xí)就能逐漸提高造型能力.漫畫中常見的一些動(dòng)態(tài)，有男、女、老、幼的行、立、坐、跑等動(dòng)作，可參考相關(guān)漫畫人物動(dòng)態(tài)造型書刊資料.

5 人物的造型風(fēng)格

為什么有的漫畫即使不署名，讀者也能認(rèn)它是哪個(gè)人的作品？

這大概是由于漫畫造型所展現(xiàn)出的藝術(shù)特色不同、即使所謂風(fēng)格不同也能認(rèn)出來.作品風(fēng)格表現(xiàn)在題材、造型、藝術(shù)技巧等各個(gè)方面，我們這里所談的風(fēng)格主要是指造型而言，因?yàn)樗锹嫾宜囆g(shù)風(fēng)格的重要組成部分，尤其是對于漫畫人物的塑造，不管你采用哪種繪畫形式，即是對反面人物的丑化，也符合美學(xué)規(guī)律，要丑中見“美”.漫畫人物造型手法、表現(xiàn)形式多種多樣，同是一個(gè)孫悟空，不同的作者，不同的表現(xiàn)手法會塑造出不同風(fēng)格的藝術(shù)形象來，關(guān)良漫畫作品，它表達(dá)了作者各自己的思想情趣、藝術(shù)功力、審美感受、創(chuàng)作習(xí)慣和造型特色，這些構(gòu)成了漫畫家各自的藝術(shù)風(fēng)格.漫畫家的藝術(shù)風(fēng)格也是在長期的創(chuàng)作實(shí)踐中形成的，其富有感染力的造型已經(jīng)給讀者留下較深的印象，看這些作者的作品，即使不看署名，也能猜出它是出自何人之手，猶如聞其聲即使知其人一樣.風(fēng)格不是每位作者都有的，有的人已經(jīng)形成，有的人正在形成，有的人還沒有形成，有的人不滿足已經(jīng)形成的風(fēng)格，經(jīng)常在探索，尋求新的表現(xiàn)技巧，又不斷形成新的風(fēng)格.有的人卻把一切差異都誤認(rèn)為是風(fēng)格獨(dú)特，有些作品雖然不署名也可以讓人猜出作者來，但不能說這位作者藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)特，就象燒菜時(shí)多放了鹽，讓人無法食用，這道菜雖然也具有個(gè)性，但不能稱之為風(fēng)味獨(dú)特.我們認(rèn)為初學(xué)者最好不要一開始就追求什么風(fēng)格.

6 常見的漫畫人物造型表現(xiàn)形式

各種繪畫是可以互相吸收、互相借鑒的，這樣既可打破工具單一，手法單一的表現(xiàn)形式，又可豐富各自的藝術(shù)語言和增強(qiáng)作品的藝術(shù)魅力.漫畫的人物塑造，更應(yīng)該博采眾長，廣泛吸收和借鑒其它畫種的多種技法.下面我們列舉幾種較常見的形式，供初學(xué)者參考和借鑒.如民間門神漫畫人物造型帶有較濃的裝飾性，吸收了民間木版年畫的造型手法，其線如絲，剛勁流暢，給人以典雅、華貴之感.繆冰兄的漫畫造型則吸收了漢代畫像石的風(fēng)采氣韻，運(yùn)用陰紋線條表現(xiàn)出人物衣褶和動(dòng)態(tài)，明顯帶有古代繪畫簡略、樸拙的特征.《漁童》角色的造型則是借鑒了剪紙藝術(shù)的造型特點(diǎn)，使漫畫中的人物顯得粗獷、古樸、俏麗，給人以清新、明快的美感.方成漫畫采用了國畫筆墨與傳統(tǒng)的寫意手法塑造人物，用線極為簡練概括、粗放，有的注重粗細(xì)線條并用，虛實(shí)相間，有的則表現(xiàn)浪漫奇變格調(diào)，點(diǎn)染自由，人物姿態(tài)生動(dòng)，給人以樸實(shí)、豪健之感.在諸多漫畫造型中多是采用了硬筆勾線，有的線條勻稱，直線曲線并用；有的掇大要、去蕪雜，使造型概括為某一幾何形體；有的勾線嚴(yán)謹(jǐn)而流動(dòng)；有的線條形如鋸齒；有的則是在粗糙的水彩紙上先以細(xì)筆勾形，然后用不著毛筆或炭棒沿一些線條擦出寬的筆觸，產(chǎn)生一些“飛白”效果及立體感；有追求大塊涂墨與線條形成強(qiáng)烈的黑白對比效果；有的形象顯得修長，有的形象有意思得短矮.真可謂千姿百態(tài)，風(fēng)格多樣.總之，漫畫造型的形式是很豐富的，各種不同的形式都會達(dá)到不同的造型效果，表達(dá)不同的創(chuàng)作內(nèi)容.大家在實(shí)踐中還可以不斷創(chuàng)造出新.

漫畫藝術(shù)造型的演變，有它的歷史過程.早期的漫畫，因脫胎于繪畫不久，還明顯地受到繪畫的影響，多用寫實(shí)畫法，和插圖一樣.政治諷刺畫也運(yùn)用比喻，把人畫成獸形或其它模樣，但畫法還是寫實(shí)技法，類似寓言神話的插圖.表現(xiàn)方法和造型的夸張變形，是在逐步形成的，近代漫畫仍有不少用寫實(shí)或偏于寫實(shí)畫法的，這種作品一般都配有人物對話.

不過，漫畫藝術(shù)演變到今天，已經(jīng)形成了瀟灑傳神、精煉含蓄、血肉豐滿的特殊風(fēng)貌.有的畫家用精雕細(xì)刻的筆法著意描繪；有的畫家則以簡筆勾畫，但求傳神，揮灑自如.西方的一些漫畫家還用十分離奇的造型和筆墨表現(xiàn)富于想象和幻覺的內(nèi)容，使漫畫的題材和形式越發(fā)趨于多樣化.甚至也有攝影、繪畫并用和畫中鑲配布片、鐵片、雜草等物組成的漫畫，或都類似浮雕堆砌的所謂漫畫.此外，還有用雕塑來表現(xiàn)的，一般稱為“漫雕”.

總之，漫畫的人物造型，在漫畫創(chuàng)作中可說是頂難掌握同時(shí)又是至關(guān)重要的技法，沒有一定的繪畫基本功和文藝修養(yǎng)是畫不好的.

〔1〕莫測.漫畫家談漫畫.北京工藝美術(shù)出版社，1989.68.

〔2〕方成.漫畫藝術(shù)欣賞.山西教育出版社,1997.194.

〔3〕洪石.漫畫藝術(shù)探求.黑龍江美術(shù)出版社,1993.65.