歐洲藝術(shù)音樂與印尼甘美蘭的比較研究

郭學(xué)智

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歐洲藝術(shù)音樂與印尼甘美蘭的比較研究

郭學(xué)智

（黃淮學(xué)院 音樂表演系，河南 駐馬店 463000）

歐洲藝術(shù)音樂和印尼甘美蘭是兩種不同文化背景下的音樂，兩種音樂文化都很優(yōu)秀，在世界音樂文化中占有重要地位。兩種音樂在文化背景、調(diào)式體系和記譜法、樂器類別、音樂體裁、演出場合以及民族特征等方面均存在很大差別。

歐洲藝術(shù)音樂；甘美蘭；比較；地位；影響

任何國家、地區(qū)和民族都有自己獨(dú)具特色的本土藝術(shù)，不同國家和民族的藝術(shù)也都有各自的魅力所在，音樂藝術(shù)也不例外。音樂屬于聽覺藝術(shù)，當(dāng)人們聆聽不同國家和民族的音樂時(shí)，在得到愉悅的同時(shí)，也會(huì)產(chǎn)生不同的感受，這就說明它們之間存在著同異之處。本文就歐洲藝術(shù)音樂和印尼甘美蘭的異同之處做一分析比較。

一、歐洲藝術(shù)音樂概述

何謂歐洲藝術(shù)音樂呢？朱丹丹編譯、湯亞汀校的《當(dāng)代歐洲藝術(shù)音樂文化：歷史的作用》一文，把藝術(shù)音樂稱作古典音樂，主要是指歐洲很久以前創(chuàng)作的音樂作品。在該譯著中，歐洲藝術(shù)音樂所指的就是歐洲古典音樂。“古典音樂：（Classical music）原指古代流傳下來堪稱經(jīng)典的作品，后廣指一切將深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式相結(jié)合的典范音樂作品。在這種意義上，這一概念不受時(shí)間和地域的限制，不同歷史時(shí)代和不同國家、民族的高度藝術(shù)性的民間和專業(yè)的音樂，均可稱為古典音樂。”[1]226我們從中不難看出，古典音樂的含義比較寬泛，不受時(shí)間和地域的限制，也沒有專業(yè)音樂和民間音樂的區(qū)別。但《當(dāng)代歐洲藝術(shù)音樂文化：歷史的作用》一文在討論歐洲藝術(shù)音樂時(shí)，并沒有把歐洲的民間音樂列入其中，因?yàn)椤八囆g(shù)音樂的大多數(shù)擁有者都接受過普及的或至少某種正式的音樂教育”，而“民間音樂是農(nóng)村和未受教育階層的音樂”[2]。可見，在歐洲人的眼里，藝術(shù)音樂擁有者的一個(gè)重要的標(biāo)志是受過正式的音樂教育，而即使是十分經(jīng)典的、藝術(shù)形式和思想內(nèi)容非常完美的民間音樂也進(jìn)入不了藝術(shù)音樂的殿堂。這種觀念恐怕只是歐洲人的認(rèn)識(shí)觀念，在其他國家和地區(qū)就不一樣了，比如中國新疆少數(shù)民族“十二木卡姆”的擁有者，他們未必都受過正式的音樂教育，但思想內(nèi)容豐富、旋律優(yōu)美動(dòng)聽的“十二木卡姆”卻堪稱中國經(jīng)典的古典音樂。這可能是由東西方文化的差異以及認(rèn)識(shí)觀念的不同所決定的。

通常把歐洲音樂的歷史分期分為古希臘和古羅馬時(shí)期、中世紀(jì)、文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期以及20世紀(jì)等七個(gè)時(shí)期。一般認(rèn)為，歐洲的藝術(shù)音樂是從基督教音樂（公元8世紀(jì)）開始的，它包括各個(gè)時(shí)期的聲樂、器樂、合唱音樂、交響音樂等體裁多樣、結(jié)構(gòu)完美、內(nèi)容豐富的藝術(shù)音樂。

二、甘美蘭音樂概述

甘美蘭是印度尼西亞多種多樣的音樂中最具典型性的代表，在世界音樂文化中，它是一個(gè)獨(dú)特的以金屬擊奏樂器群為主體的樂器王國，它是一種傳統(tǒng)器樂合奏形式，在當(dāng)今世界音樂中占有舉足輕重的地位?！案拭捞m（gamel），印尼語的原意是‘用手操作’、‘敲擊’。所用樂器大多數(shù)是青銅制樂器?！盵3]130“甘美蘭這個(gè)詞指一套樂器的組成，既指它們的調(diào)音也包括它們裝飾性的雕刻和繪畫。”[4]153以上是對(duì)甘美蘭做出的兩種不同解釋，前者是甘美蘭的原意，在音樂中是打擊樂器的代名詞；后者是甘美蘭的引申義，既包括音樂藝術(shù)領(lǐng)域，也包括雕刻藝術(shù)、繪畫藝術(shù)領(lǐng)域。在此，筆者把前者理解為狹義的甘美蘭，把后者理解為廣義的甘美蘭。我們所接觸到的、被世人所關(guān)注的主要還是狹義的甘美蘭，即指甘美蘭音樂，它主要是指以打擊樂器為主的合奏音樂，同時(shí)用來泛指一切合奏音樂，也包括演奏這些音樂的樂隊(duì)。

“甘美蘭按地方特色可分為西爪哇、中爪哇、東爪哇、巴厘四種類別。其音節(jié)類型既有無半音五聲音階也有有半音五聲音階。甘美蘭音樂所使用的還有一種‘七平均律’的音階，即有七個(gè)相互均等的音程構(gòu)成。印度尼西亞音階有兩種，一種五聲的稱slendyo，另一種是七聲的甘美蘭音樂音階?！盵5]甘美蘭樂器大致可分為三大類：第一類為敲擊鑼類樂器，包括大吊鑼、中吊鑼、小吊鑼、大釜鑼、小釜鑼、雙釜鑼、低音排鑼、高音排鑼等；第二類為金屬鍵樂器，包括低音金屬排琴、中音金屬排琴、高音金屬排琴、低音共鳴筒金屬排琴、中音共鳴筒金屬排琴、高音共鳴筒金屬排琴等；第三類為其他旋律樂器，包括木琴、切連朋、西特爾、豎笛、列巴布、大手鼓、中手鼓、小手鼓、大鼓等。從以上分類可以看出，甘美蘭主要以打擊樂器為主進(jìn)行合奏，其他管弦性旋律樂器僅處于輔助地位。以上各種樂器在正規(guī)的甘美蘭樂隊(duì)中都能派上用場，呈現(xiàn)出各自獨(dú)特的音響效果。一支完備的甘美蘭樂隊(duì)一般應(yīng)有20余種不同類型的樂器，其中每一種樂器又包括大小不同的形制，除樂器之外，甘美蘭樂隊(duì)也有歌唱演員?？傊?，甘美蘭是一種以銅制敲擊樂器為主體的器樂合奏形式，同時(shí)也伴有歌唱，主要用于戲劇、舞蹈以及皮影戲的伴奏，同時(shí)也用于各種宗教儀式，其音響效果獨(dú)具特色，結(jié)構(gòu)規(guī)整，可以循環(huán)反復(fù)，學(xué)起來也較容易。甘美蘭也是印尼傳統(tǒng)音樂文化的象征，在世界多民族的音樂文化中顯示出極其蓬勃的生命力。

三、兩種音樂文化之比較

任何一個(gè)國家、一個(gè)民族的音樂文化都根植于本國家、本民族的土壤之中，不同的地域、信仰和生活習(xí)慣會(huì)形成不同的文化，每個(gè)民族都有自己最優(yōu)秀、最獨(dú)特的傳統(tǒng)文化。音樂文化作為精神生活的一部分，也是世人賴以生存的精神食糧，一定會(huì)在不同的傳統(tǒng)文化中反映出來。

(一) 文化背景

凡是超越本能的、人類有意識(shí)地作用于自然界和社會(huì)的一切活動(dòng)及其成果都屬于文化。梁啟超在《什么是文化》中稱，“文化者，人類心能開釋出來之有價(jià)值的共業(yè)也”，這“共業(yè)”包括眾多領(lǐng)域，諸如認(rèn)識(shí)的（語言、哲學(xué)、科學(xué)、教育）、規(guī)范的（道德、法律、信仰）、藝術(shù)的（文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈、戲?。?、社會(huì)的（制度、組織、風(fēng)俗習(xí)慣）等[6]。由于生活方式、風(fēng)俗習(xí)慣、價(jià)值觀念、思維方式、教育制度等方面的不同，不同的國家和民族都會(huì)形成自己有別于其他國家和民族的別具特色的本土文化，國度性、民族性是文化的一個(gè)重要屬性。音樂象征著一個(gè)民族的生活方式，代表了一種文化風(fēng)格的精華，是文化的一個(gè)重要組成部分，不同的文化賦予了音樂不同的內(nèi)涵和意義。

歐洲是一個(gè)地理概念，習(xí)慣上分為南歐、西歐、中歐、北歐和東歐五個(gè)地區(qū)，人口稠密，民族復(fù)雜，語言分屬印歐語系、烏拉爾語系和高加索語系，絕大部分屬印歐語系。歐洲的藝術(shù)音樂是從基督教音樂開始的，基督教是音樂性很強(qiáng)的宗教，它的音樂活動(dòng)和教會(huì)生活聯(lián)系極為緊密，中世紀(jì)時(shí)期，教會(huì)一直壟斷著官方的音樂機(jī)構(gòu)和活動(dòng)，教會(huì)的思想就是當(dāng)時(shí)占統(tǒng)治地位的思想。所以，在基督教盛行的歐洲，宗教題材一直是音樂活動(dòng)的一個(gè)重要內(nèi)容。

印度尼西亞位于亞洲東南部，地跨赤道，由大小17500多個(gè)島嶼組成，是世界著名的群島國家。境內(nèi)大部分居民為印度尼西亞人。印度尼西亞也是一個(gè)多民族的國家，有爪哇、巽他、馬都拉等100多個(gè)民族，其中爪哇民族是最大的民族，人口占該國總?cè)丝诘慕?0%。印度尼西亞是伊斯蘭國家，絕大多數(shù)居民信奉伊斯蘭教，該國原是一些分散的封建王國，有著相當(dāng)發(fā)達(dá)的文化。大約在公元前2500年左右，就已開始了從新石器時(shí)代到青銅器、鐵器時(shí)代的文明，公元前300年左右，從中亞傳入青銅技術(shù)，以爪哇為中心形成了高度發(fā)達(dá)的青銅和鐵的鑄造技術(shù)，使大小不同的各種各樣的樂器制造成為可能。正是由于該國發(fā)達(dá)的青銅鑄造技術(shù)，才形成甘美蘭打擊樂器群的現(xiàn)狀。

(二) 調(diào)式體系和記譜法

歐洲藝術(shù)音樂的調(diào)式為大、小調(diào)體系，最常見的調(diào)式有自然大調(diào)、自然小調(diào)、和聲大調(diào)、和聲小調(diào)、旋律大調(diào)、旋律小調(diào)，另外還有多利亞、弗利吉亞、愛奧利亞、混合利底亞等幾種中古調(diào)式。它們都是以四音音列為基礎(chǔ)，這些四音音列都包含兩個(gè)全音音程和一個(gè)半音音程。在歐洲藝術(shù)音樂中，功能和聲的靈活運(yùn)用具有特別重要的意義，在塑造人物形象、旋律的起伏變化以及矛盾沖突等方面都起著至關(guān)重要的作用。甘美蘭調(diào)式體系則屬于東方調(diào)式體系，它和西方調(diào)式體系迥然不同，要了解甘美蘭調(diào)式體系，首先要了解“帕忒特”。何謂“帕忒特”呢？“孔斯特的定義是：‘所有以基本音階中的同一音為中心音的音階一起構(gòu)成一個(gè)一個(gè)帕忒特?！碌母拍顬椋骸ν鄣呐吝厥且粋€(gè)適合于兩類非等音程的特殊音節(jié)體系的調(diào)性概念，即五聲斯連德若和七聲佩羅格?！盵7]從以上解釋可以看出，“帕忒特”類似于西方調(diào)式的概念，它們的區(qū)別在于歐洲藝術(shù)音樂的調(diào)式為七聲音階的大小調(diào)體系，甘美蘭為五聲的斯連德若和七聲的佩羅格音階體系。兩種調(diào)式的音階結(jié)構(gòu)也不相同，歐洲藝術(shù)音樂的調(diào)式以四音音列為基礎(chǔ)，這些四音音列中都包含兩個(gè)全音音程和一個(gè)半音音程；五聲斯連德若音階由基本等距離的音程構(gòu)成，七聲的佩羅格音階由大小不等的音程構(gòu)成。兩種調(diào)式體系的音分也不相同，歐洲藝術(shù)音樂調(diào)式體系的1到2為200個(gè)音分，五聲斯連德若音階的1到2為240個(gè)音分，也即是藝術(shù)音樂調(diào)式體系的音程比五聲斯連德若音階的音程距離短，所以，同一首樂曲，用鋼琴和甘美蘭樂隊(duì)演奏是極不協(xié)調(diào)的，不能奏出協(xié)和的音響效果。歐洲藝術(shù)音樂采用五線譜記譜，甘美蘭采用簡譜記譜。

(三) 樂器類別

歐洲藝術(shù)音樂中使用的樂器按功能可分為木管樂器組、銅管樂器組、打擊樂器組、弦樂器組四種類別，在大型的交響樂隊(duì)中，一般使用以上四個(gè)樂器組，各個(gè)樂器組在樂隊(duì)中的作用同等重要。根據(jù)樂器的音色，為能達(dá)到最佳的音響效果，各個(gè)樂器組在樂隊(duì)中所占樂器的數(shù)量多少不一，一般情況下，木管樂器和弦樂器要比銅管樂器和打擊樂器所占的數(shù)量多。甘美蘭樂隊(duì)由濃郁地方特色的打擊樂器群組成，打擊樂器在樂隊(duì)中的地位十分重要，其他旋律樂器處于從屬地位，樂隊(duì)中使用最多的樂器是鑼。現(xiàn)在甘美蘭樂隊(duì)中使用的樂器主要有以下四類：第一類為鑼類樂器，第二類為排琴類樂器，第三類為管弦類樂器，第四類為鼓類樂器?！俺尯推渌饘贅菲髦?，一支甘美蘭樂隊(duì)通常至少要有一面鼓，也可以由其他種類的樂器：木管樂器、弦樂器和木質(zhì)打擊樂器（木琴）”[4]。可見，鑼和鼓是甘美蘭樂隊(duì)中必不可少的樂器。

(四) 音樂體裁

歐洲藝術(shù)音樂的體裁主要有聲樂體裁和器樂體裁兩部分。聲樂體裁有清唱?jiǎng)?、康塔塔、歌劇、合唱音樂、藝術(shù)歌曲等；器樂體裁有室內(nèi)樂、奏鳴曲、交響曲、回旋曲等。甘美蘭音樂是與戲劇、舞蹈混生發(fā)展的一種藝術(shù)，適用于各種典禮、儀式，以展示其威嚴(yán)和權(quán)力，并對(duì)宗教有著深遠(yuǎn)的影響，在體裁形式方面，常作為木偶戲和皮影戲的伴奏音樂。甘美蘭音樂的曲式結(jié)構(gòu)具有循環(huán)性，每一段音樂都可以無限反復(fù)。從以上可以看出，兩種音樂體裁都和本地的宗教有一定的淵源關(guān)系，甘美蘭音樂的無限循環(huán)性和歐洲藝術(shù)音樂的回旋曲式在曲式結(jié)構(gòu)上也有一定的相似之處。

(五) 演出場合

歐洲藝術(shù)音樂主要在教堂、歌劇院、音樂廳等一些正式場合演出，具有很強(qiáng)的專業(yè)性和藝術(shù)性，欣賞者大多具有一定的專業(yè)素養(yǎng)和欣賞水平。甘美蘭音樂的演出沒有固定的演出場合，也沒有西方古典音樂會(huì)的氛圍，在沒有舞蹈和戲劇的情況下，常用于一些儀式以渲染氣氛，主要用于生日、婚禮等場合，演出時(shí)客人也不必保持安靜，而在西方音樂會(huì)中，這種現(xiàn)象會(huì)被視為不禮貌。從兩種音樂不同的演出可見場合，歐洲藝術(shù)音樂大多是為藝術(shù)而藝術(shù)的演出，而甘美蘭音樂則是為渲染節(jié)日喜慶氣氛的演出。

(六) 民族特征

眾所周知，民族性是文化的一個(gè)重要屬性，音樂文化中同樣體現(xiàn)著重要的民族特征。不同國家和民族都有其不同的語言音調(diào)、生活習(xí)慣、心理素質(zhì)、發(fā)展歷史以及文化背景，這些不同的民族特征都會(huì)深深地體現(xiàn)在音樂之中，以聲音的形式傳遞出來。音樂的民族特征不僅表現(xiàn)在音樂語言和表現(xiàn)手法上，還表現(xiàn)在題材內(nèi)容和體裁形式上。歐洲藝術(shù)音樂和甘美蘭音樂是屬于不同國家和民族的音樂，由于歷史背景、傳統(tǒng)文化以及審美理想等各方面的差異，它們也有不同的民族特征。歐洲藝術(shù)音樂在每個(gè)歷史時(shí)期都有民族性因素體現(xiàn)其中，以浪漫樂派時(shí)期為例，浪漫樂派的形成正處于19世紀(jì)歐洲各國民族意識(shí)覺醒的時(shí)期，隨著民族解放運(yùn)動(dòng)的發(fā)展，在音樂史上出現(xiàn)了這樣一個(gè)強(qiáng)調(diào)民族差異和民族價(jià)值的時(shí)期，也是民族特征產(chǎn)生決定性影響的時(shí)期。這個(gè)時(shí)期的音樂，無論是旋律音調(diào)還是表現(xiàn)方式，均受民間音樂的影響，并深深根植于各民族音樂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，強(qiáng)調(diào)民族特征和繼承民族傳統(tǒng)。與歐洲藝術(shù)音樂一樣，甘美蘭中也深深地蘊(yùn)含著印度尼西亞的民族特征。印尼是一個(gè)文化多樣、民族復(fù)雜的國家，這些因素也造就了印尼多樣化的音樂形態(tài)，甘美蘭按地方特色劃分就有四種不同的類別，不同的地方有不同的風(fēng)格，如巴厘島的甘美蘭熱情奔放，爪哇島的甘美蘭則斯文典雅。但不同風(fēng)格的甘美蘭在音樂語言、表現(xiàn)手法、題材內(nèi)容、體裁形式方面都深深地扎根于本土文化之中，在受到外來音樂文化沖撞時(shí)，能夠很好地保存、傳承下來，把本民族的文化內(nèi)涵淋漓盡致地體現(xiàn)出來，深受世人矚目，呈現(xiàn)出鮮明的民族特征。

通過對(duì)歐洲藝術(shù)音樂和甘美蘭的比較分析，筆者發(fā)現(xiàn)，二者在文化背景、調(diào)式體系和記譜法、樂器類別、音樂體裁、演出場合以及民族特征等方面均存在很大差別。在世界音樂中，甘美蘭雖然不及歐洲藝術(shù)音樂的影響，但甘美蘭獨(dú)特的音樂魅力卻不斷吸引著西方乃至其他國家的音樂學(xué)者，在一些國家大學(xué)的音樂教育中，專門開設(shè)有印尼甘美蘭音樂，這足以說明其在世界音樂中的地位和影響。特別值得一提的是，印尼長期受外族統(tǒng)治，在與外來強(qiáng)勢文化沖撞時(shí)，卻能把自己的傳統(tǒng)音樂文化完整地保存下來，很好地發(fā)揚(yáng)和傳承。從保存?zhèn)鹘y(tǒng)文化的角度上講，印尼的經(jīng)驗(yàn)和做法的確值得我們學(xué)習(xí)。與其說歐洲藝術(shù)音樂比較經(jīng)典，倒不如說印尼甘美蘭更加傳統(tǒng)，經(jīng)典和傳統(tǒng)是藝術(shù)美的兩個(gè)方面，都應(yīng)該很好地發(fā)揚(yáng)和繼承。

[1]中國大百科全書（音樂舞蹈）[Z]．北京：中國大百科全書出版社，1989．

[2][美]布魯諾·內(nèi)特爾．當(dāng)代歐洲藝術(shù)音樂文化：歷史的作用[J]．浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2006(1)．

[3]王耀華．世界民族音樂概論[M]．上海：上海音樂出版社，1998．

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[6]張岱年，方克立．中國文化概論[M]．北京：北京師范大學(xué)出版社，2004．

[7]饒文心．中爪哇甘美蘭的音體系與帕忒特[J]．中國音樂學(xué)，1998(1)．

2013-07-27

郭學(xué)智（1974―），男，河南駐馬店人，副教授，碩士。

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〔責(zé)任編輯 劉小兵〕