侯澤民
[摘 要]匈牙利舞曲是一首具有典型吉卜賽民族風(fēng)格的樂(lè)曲,在曲目中對(duì)手風(fēng)琴的演奏要求極其高,豐富的音樂(lè)層次和多重的音節(jié)類(lèi)型需要演奏者具備高超的演奏技巧。筆者以匈牙利舞曲的特點(diǎn)和手風(fēng)琴的演奏技巧為出發(fā)點(diǎn),探討如何在該曲目中運(yùn)用好手風(fēng)琴的演奏技巧,以期為手風(fēng)琴的演奏教學(xué)提供一些參考意見(jiàn)。
[關(guān)鍵詞]手風(fēng)琴 演奏技術(shù) 匈牙利舞曲
[中圖分類(lèi)號(hào)] J624.3 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼] A [文章編號(hào)] 2095-3437(2014)01-0055-02
匈牙利舞曲主要起源于19世紀(jì),在那個(gè)時(shí)期,世界的音樂(lè)創(chuàng)作與編排進(jìn)入了一個(gè)全新的革命性時(shí)期,在音樂(lè)作品中越來(lái)越多地開(kāi)始運(yùn)用浪漫主義風(fēng)格的元素,因此19世紀(jì)也是世界音樂(lè)進(jìn)入浪漫主義的最興盛的時(shí)期。許多作曲者為了表現(xiàn)浪漫主義的元素風(fēng)格,開(kāi)始在民間收集各種值得創(chuàng)作的新元素,這也就是19世紀(jì)的音樂(lè)從民族主義風(fēng)格向浪漫主義風(fēng)格轉(zhuǎn)變的最重要的特點(diǎn)。浪漫主義風(fēng)格的曲目可以將民間曲風(fēng)充分融合進(jìn)來(lái),其代表性的音樂(lè)作品曲系屬于匈牙利舞曲,在當(dāng)時(shí)也被稱(chēng)為查爾達(dá)什。對(duì)匈牙利舞曲貢獻(xiàn)最大的音樂(lè)家是蒙蒂,他在傳統(tǒng)的吉卜賽曲風(fēng)上加入了新型的民族元素,為匈牙利舞曲帶來(lái)了無(wú)比鮮明的浪漫主義色彩。
一、匈牙利舞曲(查爾達(dá)斯)作曲家蒙蒂
匈牙利舞曲的作者蒙蒂出生于1868年,他從小在意大利長(zhǎng)大,是意大利19世紀(jì)享有盛名的音樂(lè)作曲家,同時(shí)在樂(lè)器的演奏上也有十分杰出的成就,因此也被稱(chēng)為小提琴家和指揮家。蒙蒂?gòu)膬和瘯r(shí)期開(kāi)始就接受多位著名音樂(lè)家的指導(dǎo),先后在塞勞、平托等名門(mén)下學(xué)習(xí)音樂(lè),主修的樂(lè)器為小提琴。后來(lái)在巴黎的音樂(lè)廳擔(dān)任過(guò)指揮,也在拉穆勒樂(lè)團(tuán)拉過(guò)小提琴,還成為了首席的小提琴手。蒙蒂是一位才華出眾的音樂(lè)家,他不僅在小提琴的演奏與創(chuàng)作上收獲頗豐,而且在歌劇、芭蕾舞劇等藝術(shù)形式上也頗有建樹(shù)。除此之外,蒙蒂對(duì)小提琴的教學(xué)也相當(dāng)有研究,匈牙利舞曲就是他的代表性作品之一,正是由于這部較為廣泛流傳的經(jīng)典曲目,蒙蒂才真正在音樂(lè)節(jié)贏得了良好的聲譽(yù),乃至全世界的音樂(lè)愛(ài)好者都開(kāi)始承認(rèn)和肯定他的作品。
二、手風(fēng)琴演奏技巧的要點(diǎn)
在手風(fēng)琴的演奏過(guò)程中,作曲者當(dāng)時(shí)的內(nèi)心情感主要通過(guò)演奏來(lái)還原,演奏技巧對(duì)作者情感和曲目深度有著重要的推動(dòng)作用。對(duì)于手風(fēng)琴來(lái)說(shuō),演奏的效果體現(xiàn)在風(fēng)箱、左臂和手指的協(xié)調(diào)配合運(yùn)用上,這是演奏技巧的關(guān)鍵,如果忽略了風(fēng)箱的控制,那么整首曲目的演奏就會(huì)顯得蒼白無(wú)力,只有聲音的演繹,沒(méi)有情感的表達(dá),也就難以感染聽(tīng)眾。
首先是風(fēng)箱的控制,它需要演奏者配合好曲目和左右手的動(dòng)作,在開(kāi)始時(shí)要注意利用風(fēng)箱的重量打開(kāi),再拉成直線,不能夠觸碰左邊的貝司板,在推壓時(shí)下部分打開(kāi)上部分合攏,這樣就可以獲得純正、均勻的音色和平穩(wěn)、連續(xù)的氣息流動(dòng)。其次是手指的觸鍵,手腕應(yīng)當(dāng)凸出,手指自然彎曲,大拇指向內(nèi)彎曲,在拇指進(jìn)行動(dòng)作時(shí),拇指根部應(yīng)當(dāng)與兩個(gè)關(guān)節(jié)同時(shí)運(yùn)動(dòng),保證整個(gè)手指的連貫性和自然度,整個(gè)過(guò)程都要放松,不能繃緊,彈奏動(dòng)作也要干凈有力,這樣才能保證演奏的音色自然飽滿。
熟練掌握手風(fēng)琴演奏技巧需要大量的實(shí)踐和領(lǐng)悟,在此過(guò)程中要注意,因?yàn)檠葑嗾邆兊氖种感螒B(tài)特點(diǎn)存在差異,所以每個(gè)演奏者練習(xí)技巧的方式也不同,其關(guān)鍵在于演奏者自己不斷地領(lǐng)悟,并要順應(yīng)演奏環(huán)境的變化來(lái)調(diào)整自己的心態(tài)和技巧表達(dá)的方式,不可以簡(jiǎn)單地一招鮮。技巧根據(jù)環(huán)境和曲目等內(nèi)容的變化而變化,因此同樣的演奏反響也會(huì)有不同的技巧實(shí)現(xiàn)方式。在練習(xí)手風(fēng)琴演奏的過(guò)程中,演奏者需要平衡演出的各個(gè)要素,不能簡(jiǎn)單地看重技巧的內(nèi)容,這是不科學(xué)的,演奏的效果才是最終的努力目標(biāo),就像寫(xiě)作不單要講究用詞的華麗,還要講究文章的思想內(nèi)涵一樣,因此練習(xí)手風(fēng)琴的演奏就需要在加強(qiáng)多樣化技巧練習(xí)的基礎(chǔ)之上,重視多方面音樂(lè)素養(yǎng)的提高。
三、匈牙利舞曲的手風(fēng)琴演奏剖析
顧名思義,匈牙利舞曲是一種來(lái)自于匈牙利民間舞蹈的配樂(lè),該舞蹈最先來(lái)自于吉卜賽民族,流傳到匈牙利后便廣泛流行開(kāi)來(lái),后來(lái)到19世紀(jì)的中期時(shí),不少匈牙利的傳統(tǒng)樂(lè)器開(kāi)始逐漸采用這樣的舞蹈風(fēng)格作為元素進(jìn)行創(chuàng)作,并廣受好評(píng)。匈牙利舞曲體現(xiàn)了其對(duì)吉卜賽的民族文化的深刻表達(dá),也體現(xiàn)了作曲者對(duì)當(dāng)時(shí)民族文化的特有感情。
匈牙利舞曲的序曲部分,對(duì)手風(fēng)琴演奏的基本功要求較高,其中涉及不少對(duì)風(fēng)箱的運(yùn)用,因此需要演奏者熟練掌握風(fēng)箱的操作技巧。在第一個(gè)小節(jié)中,樂(lè)曲的節(jié)奏較為緩慢,音調(diào)也較為低沉,這展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們對(duì)命運(yùn)無(wú)情的哀嘆,在演奏中,需要演奏者按出和弦,配合風(fēng)箱的一拉一頓進(jìn)行節(jié)奏的停頓,以表現(xiàn)出連續(xù)的幾個(gè)停頓音。左方按鍵的力度要大而干凈利落,在收回按鍵的過(guò)程中也要迅速流暢,讓手風(fēng)琴的出音更加結(jié)實(shí)而有韻律。在第一小節(jié)的后面部分,作曲者仍然延續(xù)了開(kāi)始的低沉格調(diào),用以表達(dá)內(nèi)心的情緒,因此第一小節(jié)的主要目的是情感的積累和醞釀,同時(shí)在音調(diào)上也形成一種蓄勢(shì)狀態(tài),為整首曲目做了基本格調(diào)的鋪墊。
匈牙利舞曲的作者蒙蒂在創(chuàng)作的初期發(fā)揮了自身的樂(lè)器專(zhuān)業(yè)優(yōu)勢(shì),使用小提琴來(lái)演奏,因此曲目的演奏風(fēng)格明顯帶有小提琴的特點(diǎn)。在曲目的呈示部分,主要分為兩段風(fēng)格的轉(zhuǎn)換組合,使樂(lè)曲從低沉轉(zhuǎn)為了兩者風(fēng)格小調(diào)的碰撞,顯得十分活潑,跟第一小節(jié)形成了鮮明的對(duì)比,氣氛也隨之被帶動(dòng)起來(lái)。在該段曲目中,使用了眾多帶有小提琴特色的十六分音符,情緒十分飽滿而跳躍,而當(dāng)運(yùn)用小提琴演奏時(shí),則對(duì)演奏者的指法提出了非常高的要求,需要在演奏中保證每一個(gè)音符的清晰和每一種情感的抒發(fā),同時(shí)還要保證快速的銜接與情緒的表達(dá)。右手用2343和1232的指法,筆者認(rèn)為應(yīng)當(dāng)更多地借助2和3指的力量?jī)?yōu)勢(shì),將該段曲目激情澎湃的一面展現(xiàn)出來(lái)。另外,該段曲目中還出現(xiàn)了滑音的技巧,這需要演奏者在使用手風(fēng)琴的過(guò)程中準(zhǔn)確控制風(fēng)箱,將左手的力量充分發(fā)揮出來(lái),同時(shí)在手指的表現(xiàn)上還要足夠自然和柔軟,能夠?qū)讉€(gè)關(guān)鍵的滑音自然地彈奏出來(lái),進(jìn)而流暢地過(guò)渡到下一個(gè)章節(jié)。
匈牙利舞曲的下一個(gè)章節(jié)為展開(kāi)的部分,該部分主要是將前面的鋪墊部分和渲染的主體部分進(jìn)行進(jìn)一步的拓展,主要的情緒氛圍仍然較為強(qiáng)烈和奔放,但是在曲目中間會(huì)夾帶一些音調(diào),使曲子突然轉(zhuǎn)入安靜的部分,該段音樂(lè)往往情緒較為玩轉(zhuǎn),旋律較強(qiáng),猶如山谷中傳來(lái)的陣陣?guó)B鳴聲,十分悅耳動(dòng)聽(tīng),能讓聽(tīng)眾的思緒突然沉靜下來(lái)。但是這一部分的樂(lè)曲演奏情緒轉(zhuǎn)換較為突然,在一些和弦的演奏上容易出現(xiàn)銜接不夠自然或某些鍵位按得不夠徹底的問(wèn)題,因此如果處理得不夠好,就會(huì)給聽(tīng)者帶來(lái)演奏不流暢、演奏技術(shù)不過(guò)關(guān)的感覺(jué)。為了處理好這一問(wèn)題,演奏者需要熟悉曲目的技巧性操作,將曲目中出現(xiàn)的和弦進(jìn)行分部分地練習(xí),手指在進(jìn)行和弦音節(jié)演奏時(shí),要保持放松的狀態(tài),但是在發(fā)力的過(guò)程中又要保證產(chǎn)生足夠的按鍵力量。
匈牙利舞曲的最后章節(jié)為重現(xiàn)部分,該部分的組成較為豐富,主要內(nèi)容是將上一章節(jié)的部分選段進(jìn)行改變,利用音調(diào)的變化、速度的快慢以及音調(diào)的大小變換來(lái)實(shí)現(xiàn)對(duì)情感的再一次表達(dá),變奏的演奏方式對(duì)演奏者技巧要求較高,每一個(gè)小節(jié)又有可能出現(xiàn)十六分音符,情緒明快,節(jié)奏分明,將整首曲目的基調(diào)推向一個(gè)新的大高潮。整首曲子將以該段音樂(lè)作為結(jié)束,最后結(jié)尾的是一個(gè)較長(zhǎng)的大調(diào),使用兩個(gè)連續(xù)和弦的方式進(jìn)行表達(dá),以抒發(fā)吉普賽人在生活中所體現(xiàn)出來(lái)的頑強(qiáng)意志和堅(jiān)定信心。演奏者在結(jié)尾的過(guò)程中也需要運(yùn)用好技巧,由于結(jié)尾部分與呈示部分具有較大相似性,因此稍不注意,就會(huì)造成樂(lè)譜混亂。此外,演奏者在處理風(fēng)箱時(shí)要注意好手指的動(dòng)作。左臂將風(fēng)箱拉伸后,應(yīng)當(dāng)保證風(fēng)箱為扇形狀態(tài),在往回推的過(guò)程中,要使用由上向下的方式收回,這樣不僅可以增加風(fēng)箱運(yùn)動(dòng)時(shí)產(chǎn)生的風(fēng)力,還可以延長(zhǎng)其收回的時(shí)間,保證均勻的發(fā)聲效果,以此配合手指的動(dòng)作產(chǎn)生熱情奔放的演奏效果。手指彈奏狀態(tài)在此時(shí)不需要太大的改變,速度較快并且保證音節(jié)的清晰,演繹出明快的節(jié)奏感。在最后的大調(diào)結(jié)尾時(shí),處理兩個(gè)連續(xù)的和弦,手指要干凈利落,充分發(fā)揮出力量,這樣才能夠以優(yōu)秀的狀態(tài)將整首樂(lè)曲演奏完成。
四、后續(xù)研究與思考
總的來(lái)說(shuō),手風(fēng)琴的演奏技巧與演奏者對(duì)樂(lè)曲的理解掌握是緊密聯(lián)系的,優(yōu)秀的手風(fēng)琴作品可以充分地展示出演奏者的技藝水平,相反優(yōu)秀的演奏者如果能夠把握好作品中的演奏技巧,也會(huì)將作曲者的初衷與感情充分地還原給聽(tīng)眾。這兩者的關(guān)系表明了優(yōu)秀的手風(fēng)琴演奏不僅需要高超的演奏技藝,還需要將作品中的豐富情感表達(dá)出來(lái),演奏者只有充分領(lǐng)悟作品的含義,提升自己的文化和藝術(shù)修養(yǎng),增強(qiáng)對(duì)音樂(lè)的理解和再創(chuàng)造能力,才能夠完美、準(zhǔn)確地演繹好每一首優(yōu)秀的音樂(lè)作品。
[ 參 考 文 獻(xiàn) ]
[1] 楊樂(lè).淺析匈牙利舞曲(查爾達(dá)什)手風(fēng)琴演奏技術(shù)的運(yùn)用[J].黃河之聲,2012(7):110-111.
[2] 張亦軍.論手風(fēng)琴的演奏[J].河西學(xué)院學(xué)報(bào),2005,21(3):127-128.
[3] 賈儒.對(duì)G小調(diào)《恰空舞曲》的理解與演奏[J].大眾文藝,2011(13):2.
[4] 何艷.對(duì)自由低音手風(fēng)琴《恰空》舞曲的演奏研究[J].山東教育學(xué)院學(xué)報(bào),2005(4):116-118.
[5] 王學(xué)慶.技術(shù)與藝術(shù)的完美結(jié)合——從世界著名手風(fēng)琴演奏大師尤里·普什金獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)看其演奏特點(diǎn)[J].天津音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào),2006(1):92-95.