老調(diào)新翻別有韻

莆仙戲是我國(guó)現(xiàn)在最古老劇種之一，是早期南戲的一個(gè)支派，唱腔曲牌有一千多種，莆仙戲歷代藝人有“大題三百六，小題七百二”之說(shuō)。許多戲班吸收了不少客曲（外地唱腔），有些新辦的戲班幾乎改調(diào)而歌之。建國(guó)后，在“雙百”方針的指引下，古老劇種獲得了新的生機(jī)。莆仙兩地音樂(lè)工作者致力于莆仙戲音樂(lè)的繼承與發(fā)展，并做出了可喜的貢獻(xiàn)，在省市戲劇會(huì)演中榮獲音樂(lè)設(shè)計(jì)獎(jiǎng)的共有二十余個(gè)劇目?，F(xiàn)就鯉聲劇團(tuán)的《春草闖堂》等優(yōu)秀劇目，簡(jiǎn)論其音樂(lè)設(shè)計(jì)的繼承與發(fā)展的成就。

一、唱腔設(shè)計(jì)應(yīng)發(fā)揮“一曲多變的優(yōu)勢(shì)，注重聲情與詞情的完美結(jié)合及歌與舞的完美結(jié)合，在塑造主要人物形象上和性格化方面下功夫

莆仙戲唱腔每一曲牌都有一定的腔格，一般是以唱詞服從樂(lè)曲，但在諸多傳統(tǒng)劇目中卻有許多曲牌由于詞格、詞情、字音等不同而使樂(lè)曲的頭、腹、尾有所變化，還有“加句”、“減句”、“增字”，“減字”和“集曲”、“犯調(diào)”等手法，這是以樂(lè)曲服從唱詞。如《春草闖堂》劇中的唱詞大部分沒(méi)有按照傳統(tǒng)曲牌的詞格寫作，造成詞與曲的矛盾，但由于音樂(lè)設(shè)計(jì)者熟練地運(yùn)用了諸多傳統(tǒng)編曲手法而精心設(shè)計(jì)，使聲情與詞情完美的結(jié)合，所以唱起來(lái)朗朗上口極其美妙，成為深受觀眾贊揚(yáng)的力作。

莆仙戲唱腔的運(yùn)用分得較細(xì)，除了“生、旦、凈、末、丑”的區(qū)別之外，還有喜怒哀樂(lè)及敘事、抒情的不同，特別是各行當(dāng)表演出人行走時(shí)各有各的舞姿，或因交通工具的不同及陸路、水路的區(qū)別，歌與舞的結(jié)合更是千姿百態(tài)。而在《葉李娘》、《晉宮寒月》、《新亭淚》等劇目中，編曲者能夠按照不同行當(dāng)、不同人物性格、不同的表演程序去選用唱腔曲牌。如《葉李娘》四處求告，《春草闖堂》的春草坐轎，《鴨子丑小傳》的審妻等場(chǎng)面的歌與舞結(jié)合都很好，表演非常生動(dòng)精彩，令觀眾拍案叫絕。

他們不僅將音樂(lè)唱腔作為塑造人物的形象和人物性格的唯一追求，除了發(fā)揮“一曲多變”的優(yōu)勢(shì)，把曲用活之外，更重要的是體現(xiàn)套曲組成方法的發(fā)展創(chuàng)新，有意增強(qiáng)曲牌體音樂(lè)中的板腔變化因素，營(yíng)造出“腔隨情轉(zhuǎn)，情隨意變”的音樂(lè)意境，使之在保持濃郁的傳統(tǒng)藝術(shù)基礎(chǔ)上，提高作品的現(xiàn)代藝術(shù)品位，為莆仙戲的發(fā)展作出了新的貢獻(xiàn)。這在《葉李娘》、《晉宮寒月》等劇目中可以得到印證。

二、多聲部合唱在伴唱中的動(dòng)作，增強(qiáng)舞臺(tái)氣氛，收到較好的效果

從鯉聲劇團(tuán)的《新亭淚》、《鴨子丑小傳》、《葉李娘》等劇目中已聽(tīng)到了男女聲二重唱的幕后伴唱，效果也很不錯(cuò)，相信今后還會(huì)有更多大的突破。

三、前奏曲、間奏曲、伴奏曲等場(chǎng)景音樂(lè)的改編、創(chuàng)作能較準(zhǔn)確地揭示戲劇矛盾沖突，渲染舞臺(tái)氣氛

莆仙戲的傳統(tǒng)演出，在戲開(kāi)臺(tái)前有鑼、鼓、吹的演奏，在劇中的“迎賓送客”、“帝王登殿”、“將帥出師”等場(chǎng)面也有吹奏。但曲牌都是固定的，帶有一般的通用性。鯉聲劇團(tuán)的音樂(lè)設(shè)計(jì)者能根據(jù)不同題材、不同思想內(nèi)容、不同風(fēng)格、不同情趣的劇目而譜寫不同的樂(lè)曲，其創(chuàng)作方法有兩種：

（一）以傳統(tǒng)樂(lè)曲為基礎(chǔ)，編創(chuàng)前奏曲、間奏曲，以渲染氣氛。改變傳統(tǒng)唱腔沒(méi)有過(guò)門的缺陷，以唱腔中的特性間調(diào)發(fā)展、衍變出各類長(zhǎng)短不同的過(guò)門，做到“小過(guò)門”有語(yǔ)言，“中過(guò)門”有層次，“大過(guò)門”有形象，并與唱腔融為一體。使其既起到隨承上啟下的作用，又能伴隨著人物感情和表演的變化而變化。

（二）以現(xiàn)代作曲法創(chuàng)作多聲部器樂(lè)曲，作為“前奏曲”、“過(guò)門”效果也較好，如《葉李娘》《鴨子丑小傳》等。

四、在“文樂(lè)”“武樂(lè)”的配器上，重視突出劇種特色，做到音樂(lè)，音量隨劇情的發(fā)展而變化，為塑造人物形象揭示人物內(nèi)心感情增色

“文樂(lè)”是指“吹拉彈”樂(lè)曲。莆仙戲的“笛管”是篳篥的一種，乃隋唐時(shí)大曲和宋詞的主奏樂(lè)器，由于音色獨(dú)特，最能表現(xiàn)出劇種特色，在《團(tuán)圓之后》中把管作為前奏曲和主要人物唱腔的主奏樂(lè)器，以增強(qiáng)其悲憤、蒼涼的感情。笛管也善于表現(xiàn)油腔滑調(diào)的曲情，在《鴨子丑小傳》中作為丑角阿丑唱腔的伴奏也非常貼切，收到很好的效果。他們還重視四胡、尺胡、老胡、八角琴等樂(lè)器的運(yùn)用，由于音色獨(dú)特，用于烘托唱腔，可使韻味增倍，深受莆仙戲觀眾喜愛(ài)。

“武樂(lè)”是指打擊樂(lè)。莆仙戲的打擊樂(lè)是繼承宋代“教坊”的“鑼鼓吹”形式。鑼鼓經(jīng)有三百多種。在打擊樂(lè)中，以“沙鑼”最有特色，早在南北朝的北魏時(shí)期已廣為奏用，其擊法技巧復(fù)雜，音色富有變化，俗稱“正鑼假鼔”。鑼鼓和唱腔、表演形成三位一體，鑼鼓乃是主心骨。在莆仙戲的諸多優(yōu)秀劇目中都非常重視鑼鼓的主導(dǎo)作用，在風(fēng)格情緒、音色等方面都非常講究，漸變與空談的辯證關(guān)系亦處理得恰到好處。

（作者單位：莆田市荔城區(qū)莆仙戲信息中心、荔城區(qū)莆仙戲二團(tuán)戲劇有限公司）