充實而有光輝之謂大——關(guān)于劉云的水墨藝術(shù)

○ 鄒躍進

曾經(jīng)從事油畫藝術(shù)創(chuàng)作，并在油畫界有一定影響的劉云，又創(chuàng)作出了一大批富有藝術(shù)感染力的水墨藝術(shù)作品，這不僅體現(xiàn)了他筆耕不輟的勤奮，更是表現(xiàn)了他在水墨藝術(shù)領(lǐng)域非凡的藝術(shù)才能。也許我們永遠無法說明白劉云對水墨藝術(shù)的敏感來自何處、何時，但是，我們可以通過他的水墨藝術(shù)作品，看到他進入水墨藝術(shù)的起點在哪里，這個起點的藝術(shù)意義是什么，以及它又是怎樣與在此之前的水墨藝術(shù)相聯(lián)接的。我認為劉云水墨藝術(shù)創(chuàng)作的起點是上世紀八十年代以來的水墨藝術(shù)所形成的藝術(shù)傾向，即站在現(xiàn)代文化的立場上，以水墨語言重新解讀和表現(xiàn)中國古代傳統(tǒng)文化中“自然至上”的觀念。很顯然，劉云作為較晚進入這一領(lǐng)域的藝術(shù)家，充分看到了這一取向所取得的成就，并以此為起點和基礎(chǔ)，運用自己在水墨藝術(shù)上的才能，創(chuàng)造水墨山水的新形象。

在藝術(shù)語言上，劉云的水墨，特別是以《夢繞家園》、《翠嶺》為代表的純水墨藝術(shù)類型，特別重視筆法的單純、統(tǒng)一的審美價值，以及墨本身作為一種色彩所具有的視覺沖擊力。如果我們從知識譜系的角度，考察劉云的這種水墨語言與藝術(shù)史的關(guān)聯(lián)，我們就會發(fā)現(xiàn)它來自一種深厚的傳統(tǒng)，這種傳統(tǒng)首先與清代金陵八家之一的龔賢相關(guān)聯(lián)，因為正是他遠接董源，開啟了以重墨描繪山水的風(fēng)氣，不過在以蕭條淡泊的文人畫為正宗的清代，他的重墨風(fēng)格并不被重視。只是到了二十世紀，對四王一類的文人畫的批判，才使龔賢的水墨藝術(shù)被重新發(fā)現(xiàn)，并顯示出它的藝術(shù)魅力。黃賓虹、李可染作為龔賢藝術(shù)的發(fā)揚光大者，不僅成就了自己的藝術(shù)，也直接影響了后來許多水墨山水畫家的藝術(shù)追求。如受黃賓虹影響的有龍瑞、范楊等，承接和推進李可染的藝術(shù)的則有賈又福、陳平等人。很顯然，劉云的水墨藝術(shù)探索與這一藝術(shù)傳統(tǒng)相連接，不過在策略上，他卻是以上世紀九十年代以來水墨藝術(shù)所取得的成就為起點的。換句話說，他不再以龔賢、李可染為其藝術(shù)創(chuàng)造的參照，而是直接站在上世紀九十年以來已經(jīng)建構(gòu)起來的水墨藝術(shù)的平臺上，并以此為基礎(chǔ)，推進水墨藝術(shù)的發(fā)展。

從我的角度看，劉云對水墨藝術(shù)的推進表現(xiàn)在兩個方面：一是在把墨作為一種色彩來對待方面達到了極致，從而使他作品中的墨濃重到了能發(fā)出光輝的地步，我想這也許與他是一位諳熟色彩的油畫家有關(guān)系。從唐代張彥遠開始，水墨至上的藝術(shù)價值觀和墨分五色的觀念，開創(chuàng)了中國視覺藝術(shù)的新時代，但是墨分五色與表達天地萬物的形象和境界是不可分離的，正是由于這一原因，把水墨作為一種藝術(shù)語言來使用的山水畫，從來沒有誰走到唯水墨而獨尊的地步，劉云在這一點上也不例外，但是我也認為，在讓墨，特別是在讓重墨本身在作品中最大限度地發(fā)揮色彩的作用方面，劉云無疑走到了水墨山水這一畫種所能允許的極限。第二是在平面空間的構(gòu)成上，劉云也比在他之前的水墨藝術(shù)往前走了一大步。在《夢繞家園》、《翠嶺》系列作品中，我們能發(fā)現(xiàn)，滿幅的直構(gòu)圖，并不是為了展示傳統(tǒng)山水所崇尚的高遠和深遠的錯覺感，而是用黑白兩色對山、水、霧和天空進行分割，以創(chuàng)造一種幾何化、平面化的構(gòu)成形式。特別值得一提的是，在他那被壓縮成平面空間的視覺形式中，一點也沒有堵塞、不透氣的感覺，原因是劉云只是在畫面的整體上強調(diào)了這種平面構(gòu)成的空間特性，但在許多局部區(qū)域，他又通過筆墨的濃淡干濕，筆法的錯落有致和方向運動，讓氣韻在畫中流動，這不僅使其山水生機勃勃，也使其墨色熠褶生輝。與此同時，劉云對平面空間和黑白對比的強化，也并非是為了創(chuàng)造一種符合西方現(xiàn)代主義形式的樣式，而是借用現(xiàn)代構(gòu)成的方法，打破以往山水畫中固有的遠景、中景和近景的透視關(guān)系，摒棄“三遠”的既有成規(guī)，目的是建構(gòu)一種更具視覺沖擊力的山水形象。如果我們用中國古代孟子的話，來表達劉云筆下的山水所具有的美學(xué)特征，那就是“充實而有光輝”，屬于“大”和壯美的審美范疇。

在中國自身的繪畫系統(tǒng)中，文人畫無疑是其代表，而在文人畫中，山水畫又是一個得到了充分發(fā)展，并取得了最高成就的畫種，所以，對于后來者來說，面對無數(shù)藝術(shù)大師創(chuàng)造的藝術(shù)高峰，要想逾越它們，或者說哪怕是一點點推進，都不是一件輕而易舉的事情?？v觀劉云的水墨山水，我雖然不能說它們已經(jīng)盡善盡美，但他有意識地在平面化的構(gòu)成空間和墨作為一種色彩而存在的審美魅力等方面，努力去探索和拓展水墨山水藝術(shù)的可能性上，已經(jīng)邁出了重要的一步。至于他個人藝術(shù)歷程中的一大步（從油畫到水墨），會不會成為水墨藝術(shù)史中的一大步，或者哪怕是一小步，則只能通過他未來的藝術(shù)發(fā)展才能得到確證，不過我希望也相信他能做到這一點。