舒曼鋼琴曲《蝴蝶》的浪漫主義特征

[摘 要] 羅伯特·舒曼，德國作曲家、鋼琴家，浪漫主義音樂成熟時期代表人物之一。他最主要的鋼琴音樂作品絕大部分都是30年代創(chuàng)作的，其中富于幻想性的浪漫主義氣質體現(xiàn)的由12首樂曲組成的鋼琴套曲《蝴蝶》最為鮮明。

[關鍵詞] 鋼琴曲；浪漫主義

引言：舒曼的浪漫主義在其一生的作品中體現(xiàn)的淋漓盡致，人生豐富的閱歷使得舒曼對當時音樂界腐朽、狹隘的世俗風氣非常憤慨，舒曼生活經(jīng)驗及情緒化性格直接影響了他的音樂創(chuàng)作。舒曼的鋼琴作品，使用了快速和弦節(jié)奏、非比尋常的踏板節(jié)奏、切分及交匯節(jié)奏、多重變化的伴奏音等。因此，舒曼的鋼琴作品演繹起來是有難度的。

本次以代表作之一《蝴蝶》來進行研究分析，作品表現(xiàn)出的音樂特點及包含的情感，以及可以幫助演奏者技術提高的方法。

一、舒曼和他的《蝴蝶》

羅伯特·舒曼出生于1810年，在十九世紀成為以浪漫主義為特色的杰出鋼琴家代表之一。從小受到家庭氛圍的熏陶，舒曼對文藝有著相當濃厚的興趣，并是個天賦異稟的孩子。到了少年，因為家庭的變故，使他一度不愿接觸外界，封閉自己，在后來的作品中，也能體現(xiàn)出這方面的情感。由于母親讓他專攻法律，大學期的舒曼痛苦不堪，一心只想著音樂道路的舒曼，毅然的放棄了法律這條道路，因為瘋狂的練習指法，最后使得右手手指受到嚴重損傷，無法繼續(xù)演奏，但這并沒有磨滅掉他的音樂夢想，他繼續(xù)在作曲的道路上前行著。

早年，舒曼不斷專研、獨立創(chuàng)新了彈奏手法，形成了鋼琴套曲的新型指法。

舒曼在20歲時，為了《年少氣盛》的最后篇章的假面舞會，創(chuàng)造了《蝴蝶》，它旋律生動，標題性強，給人們帶來一種特定的意境，更好的去理解作品。將作品和舒曼的經(jīng)歷相結合可以發(fā)現(xiàn)，蝴蝶不僅代表假面舞會中的蝴蝶面具，還代表著舞會結束后，在黑暗中消失的蝴蝶。全曲由一個6小節(jié)序曲和12段小曲構成，每個標題都運用其特有的含義進行詮釋，展現(xiàn)了假面舞會炫目的場景及不同人物的不同性格及心理表現(xiàn)。

二、《蝴蝶》演奏特征和技巧分析

引子。樂曲開始部分為我們描繪了舞會即將開始的畫面，舞會準備就緒，這部分內容由疑問方式開始，上行琶音一氣呵成。利用每個音符吊起人們的好奇心。

化裝舞會。第一部分的形式是以D大調為音調隱性詮釋，它融會貫通了整首音樂。旋律優(yōu)美而輕柔，是非常具有特點的圓舞曲風格。八度音的連綿不絕，靈動的表現(xiàn)了一個宮廷舞會的繁華氛圍。

瓦爾特。第二部分的形式主要采取2/4拍。演奏以E大調為主，演奏者雙手并列揚起快速彈奏琶音，此處應當留心的是重量要放在指尖，然后將指尖貼鍵演奏，讓手指可以更好的觸碰鍵盤，雙手往下替換八度進行演奏，表現(xiàn)出豪邁、自由的音樂理念，這時，應當運用肘部和手腕的力量，讓指尖力量集中在一點，迅速按鍵，達到集中且透明的音質效果。

烏爾特。第三部分形式是十九世紀歐洲宮廷的木鞋舞蹈，演奏者在彈奏時應當使用對位法，雙手進行交替八度演奏，再現(xiàn)烏爾特成熟穩(wěn)重的氣質。首先演奏者的低音處理時，整個手臂、手腕和指尖都要成為一個整體，同時垂直落鍵，應有彈性，不可以僵硬，這樣才可使旋律保持流暢。

假面。第四部分形式是再現(xiàn)三部曲風格，描述了帶著假面的兩兄弟另一面的性格，音律輕柔羞澀，還顯柔和。所以演奏者演奏時應當將整個手臂動作放輕松，柔緩的進行彈奏，保持指尖與鍵盤的親密接觸，這樣才可使音色更為柔和。

維娜。第五部分形式依舊沿用再現(xiàn)三部曲風格，展現(xiàn)維娜出現(xiàn)時驚艷四座的形象，維娜和瓦爾特一見鐘情，音律中采用了柔情蜜意的風格進行描繪，使人充滿遐想，和弦和抒情性的音律營造出明顯對比，這段曲調在彈奏時一但不注意聲音的層次，就控制不好演奏時的爆發(fā)力和反彈力。

烏爾特之舞。第六部分形式采用了回旋曲曲風。主音調是F大調，是一首具有陽剛之氣的曲風，刻畫了烏爾特勇敢、正直的形象。所以演奏者在聯(lián)奏前7小節(jié)兩個和弦時，要一氣呵成，到第一個和弦后，手指要沿著鍵盤順下來，緊連第二個和弦，踏板處應落在重音處，到低音部放開，彈奏八分音符時要利用臂膀力量，用身體帶動，將力量快速傳遞到下一個音符上。

交換假面。第七部分形式采用弱音控制，描述了瓦爾特接受了烏爾特的拜托，與之交換面具。展現(xiàn)出迷蒙且美妙的音色。

招認。第八部分形式采用了瑪祖卡節(jié)奏的特色，描述了烏爾特和維娜共舞后的矛盾心理，因為維娜愛著的是瓦爾特。曲風在此時渾厚且有爆發(fā)力，這時手臂力量要將腕和指尖固定好，使兩端的高低音適量。

匆忙。第九部分形式采用了降B小調，描述了兩兄弟快速互換假面及服裝的場景。音調在各音節(jié)中行走，所以，演奏者要彈奏出音樂的呼應感，這時可以利用腕部力量，使音律具有爆發(fā)力。

卸妝。第十部分形式采用了C大調。描述了假面舞會結束后大家以真實面目示人的場景。此處運用了激昂和婉轉的兩種情緒沖突。

回家。第十一部分形式采用了D大調，描述了夜幕降臨后的人們相繼離場的情景。此處演奏者可以運用無聲換指連接，有層次的、幽默詼諧的將情景表現(xiàn)出來。

結束。第十二部分形式采用了D大調，描述了舞會結束。運用復調手法，表現(xiàn)了瓦爾特獲得了真愛的情景，此處演奏者雙手彈奏時要整齊，節(jié)奏要有規(guī)律。

結束語：《蝴蝶》是鋼琴演奏史上第一套套曲。這部作品就像是破繭而出的蝴蝶，在空中自由的飛翔，時而奔放、時而優(yōu)美、時而快樂、時而柔情的生動形象，深入人心的細膩刻畫。所以演奏者在演奏時一定要嚴格掌握作品的情感，力爭將舒曼的浪漫主義情懷展現(xiàn)的淋漓盡致。

參考文獻：

[1]吳琛.舒曼鋼琴音樂作品的文學性[J].飛天.2011（04）.

[2]王化冰.舒曼及他的鋼琴組曲《蝴蝶》[J].黃河之聲.2007（02）.

作者簡介：劉堂超，湖北荊州，長江大學藝術學院，研究方向：音樂。