摘 要:中外美術(shù)史課是高校學(xué)生了解中外美術(shù)的發(fā)展演變史況的一門必修課,學(xué)生深入地了解和認(rèn)識美術(shù)史。有助于提高學(xué)生的藝術(shù)熱情和藝術(shù)賞析能力,可以引導(dǎo)學(xué)生多方面從社會背景、藝術(shù)類別、藝術(shù)家、藝術(shù)作品進行比較。使自己的專業(yè)風(fēng)格的提高找到一個基點。
關(guān)鍵詞:美術(shù)史教學(xué) 認(rèn)識 意義
中外美術(shù)史課作為藝術(shù)類學(xué)專業(yè)的一門重要的基礎(chǔ)理論課,它在各大美術(shù)院校的專業(yè)課程設(shè)置中占有重要組成部分。在傳統(tǒng)美術(shù)史教學(xué)中存在的一些問題,學(xué)生們只是被動接受知識,他們主動性和思考的能力顯得不足,所以在教學(xué)內(nèi)容上必須在教學(xué)思路和教學(xué)方法上進行研究與反思,以提高教學(xué)質(zhì)量。要清晰的認(rèn)識中外美術(shù)歷史整體的發(fā)展演變的狀況,了解各種藝術(shù)風(fēng)格流派及畫家代表人物,通過美術(shù)史的授課要提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)及審美鑒賞能力,就要多方面多層次的比較教學(xué),作為藝術(shù)類專業(yè)的學(xué)生就必須要學(xué)習(xí)和了解中外美術(shù)史的發(fā)展演變狀況,以提高自身藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力,這是學(xué)習(xí)和掌握專業(yè)技巧的重要組成部分,這是高校開設(shè)中外美術(shù)史課的重要任務(wù)。教學(xué)思路和方法要注重對學(xué)生能力的培養(yǎng),提高學(xué)生學(xué)習(xí)的能動性。
藝術(shù)的形成和發(fā)展及認(rèn)識和理解都各有不同。西方美術(shù)的特點以直接表現(xiàn)事物的客觀性為主,反觀中國的繪畫則強調(diào)意境,而分析和解剖客觀事物放到次要地位。中外美術(shù)史的教學(xué)中也有側(cè)重點。如中國美術(shù)史里的如史前和新舊石器時代的美術(shù)可以簡略講,而兩漢、隋唐、兩宋則要重點講授,那么和中國美術(shù)史相比外國美術(shù)史則豐富得多,它是多個藝術(shù)文明的集合體。而在教學(xué)上它的中世紀(jì)前期美術(shù)要簡略講。中世紀(jì)以后西方美術(shù)進入黃金階段。意大利文藝復(fù)興時期的美術(shù)為主導(dǎo),把繪畫、雕塑等藝術(shù)推向了一個嶄新的高度。在教學(xué)中要向?qū)W生介紹中外各個社會發(fā)展?fàn)顩r和當(dāng)?shù)刈诮?、文化、風(fēng)俗等因素影響下那些不同時期、不同地域、不同民族,所生成的獨特的藝術(shù)審美觀念和藝術(shù)特色的發(fā)展走向,以及中外各個時期不同繪畫流派的形成背景,以及畫派中代表性畫家的藝術(shù)觀念和藝術(shù)追求還有他們在繪畫作品中的藝術(shù)表現(xiàn)的狀況,學(xué)生在對各種藝術(shù)風(fēng)格流派的學(xué)習(xí)和對代表畫家的研究分析來吸取藝術(shù)養(yǎng)料,以提高對歷史名家名作的理解和鑒賞能力,這就是美術(shù)史課的教學(xué)任務(wù)。對藝術(shù)家代表作品賞析中,不能停留在作品表面分析研究,要挖掘和探求包含在作品中的藝術(shù)家的藝術(shù)情感和其生活內(nèi)涵,以實現(xiàn)對社會生活的認(rèn)識目的。美術(shù)終究是以視覺表現(xiàn)形式呈現(xiàn)在人們面前,美術(shù)作品本身以形體、色彩、線條、明暗等藝術(shù)元素組成的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式,并向觀賞者傳達作品及畫家的思想情感、作畫理念。這些重要章節(jié)主要講不同時期的各個主要畫家的介紹、個人藝術(shù)風(fēng)格特點、代表作品賞析、和藝術(shù)影響等等,這樣可以為教學(xué)增添生動氣氛。
在美術(shù)史的教學(xué)中,如果教師不能很好地利用美術(shù)視覺效果的趣味性,而只是僵化的理論講解,那么整個課堂教學(xué)這顯得枯燥乏味。慣用的是教師的教學(xué)思路和方法是經(jīng)常按時間順序來講解美術(shù)發(fā)展史。以美術(shù)發(fā)展的史況作為教學(xué)重點講解的內(nèi)容,以分析和鑒賞畫家代表作品來幫助學(xué)生熟悉美術(shù)史況。而這種教學(xué)方式的缺憾就是:課堂教師講授雖然全面但是授課趣味性不強,從而導(dǎo)致使學(xué)生學(xué)習(xí)興趣不高,教學(xué)效果也不理想的。講授美術(shù)史時,利用美術(shù)作品對學(xué)生進行視覺刺激,從而使學(xué)生積極地思考問題的主動性提高,使師生之間在課堂上處以一種互動的良好教學(xué)氛圍之中。美術(shù)史課程是滲透式的,可以有機地和學(xué)生的美術(shù)基礎(chǔ)課中的色彩及素描課相聯(lián)系。分析一些與學(xué)生上課內(nèi)容相聯(lián)系的畫作,提出注意的問題,和哪些要強調(diào)的內(nèi)容,美術(shù)史直接地為美術(shù)基礎(chǔ)課服務(wù),在授課中教師要指出藝術(shù)家的創(chuàng)作始源、藝術(shù)作品的形成過程,并進行史論研究。其課上得生動活潑,這樣才能使內(nèi)容更精彩,學(xué)生聽課更加有興趣,就會在輕松的課堂氣氛中吸收美術(shù)史的知識。要分析比較中外美術(shù)史不同和相似的部分,教學(xué)中對中外美術(shù)史作適宜的這種比較性教學(xué),可以拓展學(xué)生的想象空間和思辨能力,對中外美術(shù)史有整體的認(rèn)識,上美術(shù)史課的學(xué)生進入正規(guī)的繪畫訓(xùn)練時間并不長,基本上沒有連貫的美術(shù)史概念,而美術(shù)史教學(xué)應(yīng)該循序漸進,由淺入深地展開,使學(xué)生慢慢積累得到全面連貫的知識,也不能按教材照本宣讀或走馬燈式地教學(xué)方式,授課不生動顯得枯燥,美術(shù)史課也失去意義。中外美術(shù)史教學(xué)方式在應(yīng)重視名家畫作欣賞、強調(diào)針對學(xué)生的興趣性、趣味性和學(xué)生自身能力的培養(yǎng)。使學(xué)生在藝術(shù)名作的鑒賞中對美術(shù)史理論知識有了比較深刻和全面的理解。藝術(shù)鑒賞不是讓學(xué)生單純的被動的接受,其不是以了解中外美術(shù)發(fā)展演變?yōu)闅v史目的,也不僅是讓學(xué)生熟悉記背幾幅名家名畫,其教學(xué)重要目的在于向中外名畫家學(xué)習(xí),從藝術(shù)家們的藝術(shù)品代表作中學(xué)習(xí)和借鑒其藝術(shù)發(fā)展過程及為自身藝術(shù)發(fā)展所需的藝術(shù)養(yǎng)分。有時也要將不同時期、不同風(fēng)格、不同藝術(shù)特點和不同藝術(shù)理念的作品進行比較,才能讓學(xué)生了解美術(shù)發(fā)展史中的藝術(shù)的關(guān)系與變化,發(fā)現(xiàn)藝術(shù)發(fā)展演變的規(guī)律,這也是探求實現(xiàn)新的藝術(shù)表現(xiàn)特點和新的藝術(shù)理念追求的傳統(tǒng)文化和美學(xué)思想根基。
美術(shù)史的教學(xué)使學(xué)生認(rèn)識到社會狀況和傳統(tǒng)文化精髓及藝術(shù)思潮演變等方面的知識。在對代表畫作進行賞析評述時,畫要傳達給學(xué)生是其畫家的創(chuàng)作思路,就是將畫家自己對生活環(huán)境的感受和哲學(xué)美學(xué)思想溶進畫面。只要教師將各個時期的優(yōu)秀作品鑒賞分析的全面深入,教學(xué)任務(wù)才能有效的傳授,可以幫助學(xué)生擴大思考問題的空間,培養(yǎng)開闊的思路。因此,如果讓學(xué)生讀懂一幅畫,就要對繪畫作品所處當(dāng)時的社會環(huán)境、思想文化的演變,以及畫家的個人藝術(shù)特點、藝術(shù)觀念、藝術(shù)追求、生活經(jīng)歷狀況有較深入的認(rèn)識理解。教師要以畫家作品進行賞析,以此作為知識要點,引導(dǎo)學(xué)生去挖掘和思考作品背后的社會背景、傳統(tǒng)文化和美學(xué)思想。從各個時期的美術(shù)作品中認(rèn)識到美術(shù)發(fā)展規(guī)律和社會文化根源。
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