2012年,導(dǎo)演陳凱歌新作《搜索》問世。與以往不同的是,本片帶有強烈的商業(yè)片色彩,較之前的所有陳氏作品大相徑庭。到底是陳導(dǎo)對藝術(shù)片的放棄?還是對商業(yè)片的妥協(xié)?亦是,亦不是。
行走在風(fēng)口浪尖,是誰?是劇中的所有人物,社會的一個縮影。社會中所有的人行走在一個不知名的,風(fēng)口浪尖上的,隨時會被危險所吞噬的黑洞邊緣。這么說也許略顯夸張,但是看完陳導(dǎo)的《搜索》后,再一次聯(lián)系身邊發(fā)生的事,就不會覺得子虛烏有。
沈流舒(王學(xué)圻飾)是一家上市公司的老板,其秘書葉藍秋(高圓圓飾)患有晚期淋巴癌,只因一次偶然,得知檢查結(jié)果的她心情不好,在公交上沒有給老人讓座,還“調(diào)戲”老人。被實習(xí)記者楊佳琪(王珞丹飾)偷拍成功,發(fā)在網(wǎng)上。隨之而來的是一系列的炒作和爆料。記者陳若兮(姚晨飾)正是看透了國人的好事兒和當(dāng)今的媒體信息時代的發(fā)達這兩點,開始在電視臺,網(wǎng)上大肆報道,甚至到最后就開始胡編亂造,歪曲事實的胡扯。連陳若兮的男朋友楊守誠(趙又延飾)也牽扯其中。最后,悲慘的結(jié)局是葉藍秋不堪世人的眼光自殺。
誰行走在風(fēng)口浪尖?是葉藍秋。明明是一次意外的事件,被媒體曝光后沒臉見人。我們可以說是陳若兮害死了她,也可以說是這個發(fā)達的信息網(wǎng)絡(luò)傳媒時代害死了她,更可以說是這個沒有同情心,沒有責(zé)任心,只有一心想看別人笑話和多管閑事的國人,這個大的社會環(huán)境害死了她。葉藍秋的死是當(dāng)今時代的縮影,是大多數(shù)人普遍“好事兒”心態(tài)的寫照,是外強中干的國人,只顧自己揚名逐利自私的心態(tài),是整個社會的悲哀。
誰行走在風(fēng)口浪尖?是沈流舒。一個跨國上市集團的董事長,他的秘書發(fā)生這樣的事,一個被推上風(fēng)口浪尖的人物,一個看自己臉面重于性命的人。而他對于自己的秘書發(fā)生這樣的事情,似乎并不感到奇怪。對自己的兩個秘書截然不同的態(tài)度,就看出沈流舒的偏心,以及很多對葉藍秋的額外照顧,這也難怪唐小華最后把這件事情捅出去。對外,沈流舒表現(xiàn)得鎮(zhèn)定自若:在外國老板面前假裝對自己妻子秀恩愛,面對記者和媒體,他打太極的功夫?qū)崒倭说?。這么做的一切,說到底還是為了自己苦心經(jīng)營奮斗的事業(yè)不被葉藍秋的這件事情毀之一旦。沈流舒真的是行走在風(fēng)口浪尖上的人,一不小心哪天發(fā)生什么事情,不論是客觀原因還是主觀原因,差一點都會讓他這么多年的努力付之東流。所以,他的圓滑世故是必需品,是在商場保護自己的一把利器。
誰行走在風(fēng)口浪尖?是楊守誠。他作為陳若兮的男朋友,三年的感情。按說牢不可摧,但感情是經(jīng)受不了歲月的洗禮。遇到了葉藍秋他才明白他與陳若兮那不是愛情,是感情的更多,是依賴,是一味的索取。直到一個偶然的機會,他遇見了葉藍秋,他們相互之間有一種很奇怪的微妙情感在慢慢延伸。當(dāng)他們發(fā)現(xiàn)這種情感是愛情的時候,楊守誠才赫然發(fā)現(xiàn)自己所愛上的是一個現(xiàn)在“焦點人物”。但同時他又不能接受葉藍秋現(xiàn)在已經(jīng)是焦點人物這個事實,最后力排眾議的他,想找到葉藍秋和接納她的時候,才發(fā)現(xiàn)逝去的不僅僅是葉藍秋,還有那份短暫美好的回憶。
行走在風(fēng)口浪尖,是誰?是陳凱歌。近二十年來,只有十七部電影作品的他,可以說并不算得上是一位高產(chǎn)導(dǎo)演。但不可否認的是,陳凱歌導(dǎo)演的作品幾乎是部部經(jīng)典。從一九八四年的《黃土地》到八五年的《大閱兵》,接下來的《邊走邊唱》。直到一九九四年的《霸王別姬》,是迄今為止中國導(dǎo)演的唯一一次戛納電影節(jié)金棕櫚大獎。那是陳凱歌導(dǎo)演的巔峰之作。一九九八到一九九九年的時候,小成本制作的電影《和你在一起》又是陳導(dǎo)的藝術(shù)電影功力的直接體現(xiàn)。直到二零零二年的《十分鐘年華老去之百花深處》,陳凱歌導(dǎo)演在藝術(shù)電影領(lǐng)域登峰造極,在中國基本上無人敢于之叫板。但是,進入二十一世紀(jì),陳凱歌漸漸發(fā)現(xiàn),當(dāng)自己還在潛心做自己畢生的追求—藝術(shù)電影的時候,馮小剛,張藝謀等人早已經(jīng)轉(zhuǎn)行開始做商業(yè)電影。尤其是馮小剛,做商業(yè)電影的功力可謂是高深莫測。簡單來說,就是馮導(dǎo)比陳導(dǎo)明白中國觀眾想看什么,他就拍什么。所以每年賀歲檔,都是馮小剛的主場。于是,二零零五年。陳凱歌導(dǎo)演潛心創(chuàng)作三年的《無極》問世。但是罵聲和聲討不絕于耳,可謂開局不利。當(dāng)時的他真的是行走在風(fēng)口浪尖的刀口上,要面對來自各方的壓力。直到二零零八年,《梅蘭芳》的橫空出世,黎明,孫紅雷和王學(xué)圻的完美表演,外加新人余少群的的新鮮感,讓陳凱歌打了一個近于滿分的翻身仗,一雪當(dāng)年《無極》之恥。《梅蘭芳》真的做到了藝術(shù)與商業(yè)的完美融合。兩年后的《趙氏孤兒》反響平平。《搜索》的問世,對于陳凱歌本人來說,是他與過去的徹底告別,是迎接商業(yè)電影時代的來臨。因為陳凱歌做了這么年的藝術(shù)電影,回過頭來或許明白一個道理:再繼續(xù)堅持所謂的藝術(shù)電影,那也是給金字塔頂端的人們的精神食糧,不是普通老百姓所喜聞樂見的藝術(shù)形式,只會距離普通大眾的距離越來越遠。如果還是一味堅持自己的理想,而再不務(wù)實際的話,自然界弱肉強食的法則,也是亙古不變的規(guī)律,真的會讓自己被時代的大潮所吞沒。這次,陳導(dǎo)集合當(dāng)下最流行的各種元素,緊緊抓住時代背景中扣人心弦的敏感話題,拍了一部“馮小剛式”的陳凱歌電影??偠灾?,本片的社會意義遠遠大于本身的電影意義。陳導(dǎo)用了一個這樣的社會事件來說明現(xiàn)在國人們的一種心態(tài)和普遍價值觀。要改變的話,我們還需要做的很多。
這么多年,陳凱歌一直在探索藝術(shù)片,曾經(jīng)嘗試過商業(yè)片,也一直行走在風(fēng)口浪尖。所以,他這次是用藝術(shù)片的心態(tài)來完成了一部商業(yè)片,完成的犀利而流暢,純粹而出色。