論現(xiàn)代音樂(lè)在審美中的反叛性

19世紀(jì)末德彪西開(kāi)始創(chuàng)作出了象征主義風(fēng)格的音樂(lè)作品，自此音樂(lè)藝術(shù)開(kāi)始進(jìn)入現(xiàn)代主義階段?，F(xiàn)代主義音樂(lè)的興起使20世紀(jì)上半葉的音樂(lè)風(fēng)格形式更為多樣，音樂(lè)內(nèi)容更加廣泛，人們對(duì)音樂(lè)的理解也徹底突破了傳統(tǒng)。借此筆者試通過(guò)傳統(tǒng)音樂(lè)與現(xiàn)代主義音樂(lè)的特征對(duì)比來(lái)探究現(xiàn)代主義音樂(lè)的審美取向。

傳統(tǒng)音樂(lè)的組織講究音樂(lè)的邏輯性、動(dòng)機(jī)的統(tǒng)一性、音樂(lè)發(fā)展連貫合理性等。音樂(lè)中的每個(gè)音符就像宇宙中的星球，互相聯(lián)系、互相影響，從而合理存在，它能夠表達(dá)完整復(fù)雜的音樂(lè)思想。如舒伯特的《未完成交響曲》，這個(gè)作品雖然只有兩個(gè)樂(lè)章，但是其內(nèi)容依然完美無(wú)缺。樂(lè)曲采用傳統(tǒng)的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，第一主題的E大調(diào)旋律由弦樂(lè)聲部平靜柔和地奏出，由低音提琴的撥弦、管弦的和弦構(gòu)成的和聲背景，輕柔的為之襯托第二主題。黑管在C小調(diào)上奏出悠長(zhǎng)的旋律結(jié)尾時(shí)又轉(zhuǎn)為C大調(diào)的旋律，整個(gè)樂(lè)曲主部與副部互為補(bǔ)充又和諧自然，表現(xiàn)了安詳、寧?kù)o、遐想、夢(mèng)幻的音樂(lè)氣氛，從樂(lè)句樂(lè)段到樂(lè)思都有嚴(yán)格的邏輯關(guān)系。作曲規(guī)范嚴(yán)謹(jǐn)，以大小調(diào)為主旋律，優(yōu)美和諧，崇尚復(fù)調(diào)對(duì)位法。

傳統(tǒng)音樂(lè)的音樂(lè)特征可以概括為樸素、親切的音樂(lè)語(yǔ)言和規(guī)整、明晰、勻稱的結(jié)構(gòu)形式，音樂(lè)中不斷加強(qiáng)、深化的矛盾沖突以及與民間音樂(lè)的密切聯(lián)系是傳統(tǒng)音樂(lè)的總體特征。

現(xiàn)代主義音樂(lè)的出現(xiàn)不是偶然的，它和當(dāng)時(shí)的哲學(xué)思潮和社會(huì)思潮有著密不可分的聯(lián)系。正如現(xiàn)代主義文學(xué)的產(chǎn)生一樣，現(xiàn)代主義音樂(lè)也是西方現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)的產(chǎn)物，是動(dòng)蕩不安的20世紀(jì)歐美社會(huì)之現(xiàn)代精神的藝術(shù)表現(xiàn)。19世紀(jì)中后期到20世紀(jì)初，歐美的科學(xué)技術(shù)飛速發(fā)展，刷新了西方文明的面貌，改變了人們對(duì)宇宙、世界和人的看法。此時(shí)，科學(xué)對(duì)人的影響，比歷史上任何時(shí)期都大得多，它改變著人們的思維方式、生活方式和文化價(jià)值觀念。尤其是經(jīng)濟(jì)和科學(xué)的結(jié)合所形成的新的經(jīng)濟(jì)聯(lián)合體，這不僅使人的自由度降低，異化程度加劇，同時(shí)還加深了西方人在精神上的惶恐不安。20世紀(jì)初的世界大戰(zhàn)就是這一不安精神的體現(xiàn)，戰(zhàn)爭(zhēng)不僅破壞了人們生存的穩(wěn)定性，也動(dòng)搖了西方傳統(tǒng)理性主義的文化大廈。總之，歐美社會(huì)的現(xiàn)實(shí)矛盾使現(xiàn)代西方人動(dòng)搖了傳統(tǒng)的真、善、美的觀念，動(dòng)搖了宗教信仰，對(duì)人類的本性產(chǎn)生了懷疑，對(duì)未來(lái)的命運(yùn)與前涂深感悲觀與焦慮。在汶種社會(huì)背景下，西方非理性主義的文化思潮，一時(shí)間在社會(huì)中普遍流行。從文化思潮的角度看，現(xiàn)代主義音樂(lè)正是西方現(xiàn)代非理性哲學(xué)和現(xiàn)代心理學(xué)結(jié)合后的產(chǎn)物。叔本華的唯意志論、尼采的權(quán)力意志論、柏格森的直覺(jué)主義、佛洛伊德的精神分析說(shuō)，使得現(xiàn)代主義音樂(lè)染上了非理性主義和悲觀主義的色彩。

正因?yàn)槿绱耍F(xiàn)代主義音樂(lè)拋棄了傳統(tǒng)音樂(lè)對(duì)客觀性的刻意追求，轉(zhuǎn)而重視對(duì)主觀內(nèi)心世界的真實(shí)展示，20世紀(jì)現(xiàn)代主義音樂(lè)則基本上傾向于表現(xiàn)一種超現(xiàn)實(shí)的真實(shí)。隨著音樂(lè)家音樂(lè)觀念的變化，現(xiàn)代主義音樂(lè)在內(nèi)容、形式和審美上都發(fā)生了重大變化，具有明顯的反傳統(tǒng)特征?；趯?duì)現(xiàn)代主義的不同理解，現(xiàn)代主義音樂(lè)并非是一個(gè)流派，而是具有諸多反傳統(tǒng)特征的流派的總稱。在西方國(guó)家中，現(xiàn)代主義音樂(lè)也稱現(xiàn)代派音樂(lè)、先鋒派音樂(lè)、新音樂(lè)等，其觀念演變和價(jià)值取向可以說(shuō)是多元和復(fù)雜的，不同的流派和團(tuán)體往往各有各的主張。作為20世紀(jì)一個(gè)極富創(chuàng)新和反傳統(tǒng)精神的音樂(lè)思潮，從總體上看具有以下特征：

一、思想特征

世界的混亂、戰(zhàn)爭(zhēng)的恐怖、社會(huì)道德的衰落，使人們深感失望與不安，作為西方精神支柱的傳統(tǒng)文化觀念開(kāi)始崩潰，由于人們對(duì)宗教教義中的“博愛(ài)”、“正義”、“和平”、“信任”等傳統(tǒng)觀念在歐洲一些小資產(chǎn)階級(jí)知識(shí)分子的心中毀于一旦，一些現(xiàn)代哲人紛紛轉(zhuǎn)而在哲學(xué)，社會(huì)學(xué)、心理學(xué)和歷史學(xué)中尋找答案，試圖通過(guò)“迷茫”、“混亂”和“瘋狂”得到某種解脫。同時(shí)在美術(shù)，音樂(lè)，戲劇，舞蹈，電影等一系列藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)，也出現(xiàn)了各種現(xiàn)代思潮和流派，真可謂是異彩紛呈。在音樂(lè)領(lǐng)域中最富有代表性的如二十世紀(jì)初表現(xiàn)主義音樂(lè)的代表人物勛伯格，他首創(chuàng)了“十二音體系”，他和他的學(xué)生貝格、威伯恩“新維也納樂(lè)派”即“表現(xiàn)主義”樂(lè)派。而美國(guó)作曲家鋼琴家凱奇直接向傳統(tǒng)音樂(lè)挑戰(zhàn)，在破壞傳統(tǒng)音樂(lè)和建設(shè)現(xiàn)代音樂(lè)兩方面都有所貢獻(xiàn)。再如音樂(lè)史上解放和聲和節(jié)奏的第一人德彪西，他的作品完全置傳統(tǒng)音樂(lè)于不顧，使其掙脫了音樂(lè)是水平的、垂直的組織羈絆。他們反傳統(tǒng)的個(gè)性使他們不愿再像古典藝術(shù)那樣一味地高唱人性美的贊歌，而是著意于描寫丑、暴露丑。他們把音樂(lè)中傳統(tǒng)的認(rèn)為“丑”的東西作為美來(lái)肯定，企圖在自我暴露、自我否定中肯定美，使丑升華為美。他們無(wú)情的解剖、否定現(xiàn)實(shí)與自我平庸，通過(guò)對(duì)丑的撕斗來(lái)表現(xiàn)對(duì)美的追求。在這種追求的背后，卻蘊(yùn)含著對(duì)人生嚴(yán)肅而崇高的愛(ài)。

二、藝術(shù)特征

首先強(qiáng)調(diào)具有主觀性和內(nèi)傾性特征。其次運(yùn)用象征。第三提倡“以丑為美”。作家們處于20世紀(jì)這個(gè)宗教失落、傳統(tǒng)價(jià)值觀念失落的社會(huì)，他們往往從更深層次上思考著人的本質(zhì)和人類前途的問(wèn)題。他們探究人類自身的思想淵源，認(rèn)為人的本質(zhì)力量具有二重性，既有美的一面，又有丑的一面，他們希望通過(guò)藝術(shù)表達(dá)與人性惡的抗?fàn)?，表達(dá)對(duì)丑惡現(xiàn)實(shí)的反抗。于是現(xiàn)代主義音樂(lè)家徹底拋棄了傳統(tǒng)音樂(lè)的觀念，開(kāi)創(chuàng)了前所未有的新形式，具體表現(xiàn)在以下方面：

1、傳統(tǒng)中的“如歌地”再也不是衡量旋律優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)。無(wú)主音、無(wú)調(diào)性、休止符突然插入，音樂(lè)線條再也不是“連貫的”（1agalo）。

2、傳統(tǒng)的2/4、3/4、4/4等節(jié)拍雖然還有使用，但已刻意使其復(fù)雜化，而且大量使用了單位時(shí)間內(nèi)不規(guī)則節(jié)拍，8/5、8/7、8/11、8/8各種混合拍交替使用隨處可見(jiàn)，如：斯特拉文斯基《圣舞》《春之祭》等。

3、和聲和調(diào)性早已摒棄傳統(tǒng)的大小調(diào)式，大量使用高疊和弦。縱向音響造成高度緊張和不和協(xié)，其中使用的“音簇”“音塊”引起調(diào)性的復(fù)合化。

4、十九世紀(jì)的音樂(lè)織體寫法講究層次，如：節(jié)奏型、對(duì)位化旋律、低音部與高聲部的對(duì)立統(tǒng)一。但現(xiàn)代主義作曲家則把復(fù)調(diào)強(qiáng)調(diào)到一個(gè)特殊的位置，只考慮旋律線的進(jìn)行，因而織體顯得比十九世紀(jì)浪漫樂(lè)派活潑明朗。正是由于現(xiàn)代音樂(lè)的這些特征，所以，在理解現(xiàn)代音樂(lè)時(shí)就不能再用傳統(tǒng)的方法。

綜上所述，傳統(tǒng)音樂(lè)于現(xiàn)代音樂(lè)的區(qū)別在于音樂(lè)語(yǔ)言和表現(xiàn)的藝術(shù)手法不同：前者遵循傳統(tǒng)的調(diào)式、調(diào)性及和聲功能體系等創(chuàng)作技法，后者則力求打破這種模式開(kāi)辟新的創(chuàng)作手法，而且敢于以完全背道而馳的姿態(tài)尋求新的表現(xiàn)手段。從十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初印象主義音樂(lè)之后，直到今天的西方音樂(lè)的全部創(chuàng)作，都延續(xù)著現(xiàn)代音樂(lè)的特點(diǎn)，即：追求探索性、開(kāi)拓性，有新意，力求自由的結(jié)構(gòu)，奇特的節(jié)奏，不和諧的和聲語(yǔ)言，繁雜的多調(diào)性和無(wú)調(diào)性，奇異的音響效果，強(qiáng)烈的刺激和標(biāo)新立異。更有作曲家試圖將民族音樂(lè)、古典音樂(lè)和現(xiàn)代主義音樂(lè)進(jìn)行組合，創(chuàng)作出更加完美優(yōu)秀的樂(lè)曲。從這個(gè)角度出發(fā)，現(xiàn)代音樂(lè)在審美取向上無(wú)疑是符合歷史發(fā)展的規(guī)律的，也是音樂(lè)發(fā)展的必經(jīng)之路。