重視調律的過程比追求結果重要

■徐紅林

鋼琴調律是一門要求非常高的技術性學科。在鋼琴調律的學習中，大多數學習者往往盲目追求調律的速度和精度，不重視基本專業(yè)知識的積累和沉淀，從而造成調律水平長時間得不到提高。本文在闡述鋼琴調律專業(yè)性的同時強調了調律過程的重要性，希望能讓大家回歸最基本的知識積累，切不可盲目追求調律的結果。

一.鋼琴調律的概念

鋼琴調律作為一門獨立的技術和學科已存在近一個世紀。在我國，鋼琴調律的理論與技術研究也已經有二三十年的歷史了。

世界上任何樂器都是需要調音的，但是日常生活中人們存在一個誤區(qū)，常把“調音”和“調律”混為一談，其實它們是不能等同的?！罢{音”的意義十分廣泛，泛指所有樂器音高的調整和校對。一般的“調律”是指人們把自然律的音程關系調整為平均律的音程關系。

在需要調律的樂器當中，鋼琴最引人注目。鋼琴從音的構成上看，屬于弦樂器，而且是具有巨大張力的弦樂器。由于鋼琴弦的總張力大、受力面積大、受力方向復雜，很容易受到天氣、材料以及搬運等方面的影響，因此為了能夠正確地表達音樂，鋼琴除了在制造過程中需要進行不斷地調律，而且在使用過程中還需要不斷地調律，所以，鋼琴需要經常性的調律已經成為必然。牛津音樂辭典中對鋼琴調律的解釋為：調音，調整樂器的音高，使之達到合格的標準；日本學者從調律的目的和一般要求來解釋鋼琴調律；美國學者將鋼琴調律理解為一個 “過程”。綜合以上三者可以理解將鋼琴調律理解為：鋼琴調律是專業(yè)的工作人員將鋼琴按照音樂藝術的要求，對鋼琴進行平均律音階排列和穩(wěn)定音高進行的一系列科學有序的調律作業(yè)過程。

二.怎樣理解過程及其意義

“過程”，是事物發(fā)展所經過的程序、階段；“過程”也是將輸入轉化為輸出的系統。

1、鋼琴調律學習的“過程”

在大學里鋼琴調律的學習并不輕松，甚至可以用枯燥來形容。在學習鋼琴調律之前必須對鋼琴的結構進行學習，以便于能夠熟練地對鋼琴外殼的拆卸，為鋼琴調律作業(yè)做好鋪墊。鋼琴調律學習的初始階段，要求能夠在熟練地使用調律工具的基礎上，做到正確的調律姿勢和操扳；第二階段對擊鍵、聽音、音的調整的掌握；第三階段是鋼琴調律作業(yè)的流程設計和粗調、精調；最后階段是在認真完成前三個階段的基礎上進行的。對前面學習進行思想上的匯總，對實踐操作進行反復練習，只有這樣才能將調律水平推向更高的層次。

如今，全國每年都有300名左右的畢業(yè)生進入社會從事著專業(yè)或業(yè)余的鋼琴調律工作，在我們這些年輕的調律者中是否成為一名合格的調律師也變得越發(fā)的重要。優(yōu)秀的鋼琴調律師調出來的琴，不僅音律質量高，長時間不易走律，而且能夠及時發(fā)現鋼琴各部位存在的問題，并立即進行正確的維修，延長了鋼琴的壽命。所以，對于一名調律界的新人，學習和積累顯得是那么的重要。面對一臺臺的鋼琴，一次次的調律經驗當然可以慢慢提升專業(yè)方面的熟悉度和準確度，但是遇到一些很棘手的調律問題光靠經驗還是不能滿足實際操控中的所需的。很多人覺得在從事技術方面的工作時實踐比理論要來得關鍵很多，其實不然，琴調多了只能熟手，只有了解理論原理才能對各種問題進行對癥下藥。一名合格的鋼琴調律師，不只有的是一張國家正規(guī)調律協會的證書，他們的合格在于他們在從事調律工作的同時積累了很多專業(yè)性的知識和技巧，待調的鋼琴對他們來說就像是病人，他們則是鋼琴的主治醫(yī)生。一個好醫(yī)生會懂得如何對癥下藥，會把鋼琴當做是自己生命中的一部分，通過他們的雙手讓它持久發(fā)出動聽的音符。

千里之行始于足下，任何事物的學習都要重視學習的積累。在鋼琴調律的學習過程中，要將理論和實踐操作結合，勤加思考解決難題。在過程中學習，在學習中成長，調律技術的提高自然就實現了。

2.整架鋼琴調律的“過程”

按照調律幅度原則、整體原則、合理原則、效率原則，可以將調律過程分為以下五步：

①設置基準音組：當今基準音組的音域設置在33F-45F之間。音叉取音確定標準音后，對基準音組進行“十二平均律”的分配。

②次低、低音區(qū)的調整：以基準音準的各個音為參照音，按照八度音程關系向下依次調整各個音組同名音同音弦組中的基準音，再以同音弦的基準音為基準，調整同音弦組中的另一個音；低音區(qū)因為只有一根弦，所以按照八度音程關系依次下行調整即可。

③次高、高音區(qū)的調整：以基準音準的各個音為參照音，按照八度音程關系向上依次調整各個音組同名音同音弦組中的基準音，再以同音弦的基準音為基準，調整同音弦組中其余的音。

④中音區(qū)同度的調整：以同音弦組的基準音為基準，調整其余同音弦組中其余的音。

⑤檢查與微調：基準音組的檢查、次低、低音區(qū)的檢查、中、高音區(qū)的檢查依次進行；對需要微調的音進行作業(yè)時，一定要按照音的調整方法進行，操作幅度要盡可能小一些。

3.一根琴弦調整的“過程”

音高的調整是通過弦軸來完成的，而整架鋼琴的調律必須對所有的琴弦進行音高的調整，而這些琴弦調整的結果直接反映出調律的結果。只有穩(wěn)定并且正確的音才是一個調準的音。

每根琴弦的調整通常分為三步：第一步將音放低到稍低于準點的位置；第二步是將音調至稍高于準點的位置，也就是設置“拉幅”；第三步是將音調至準點，即“回扳”。在調整的過程中，為了能夠提供足夠“清晰”的拍音，擊鍵的力度和頻率也應該有相應的變化：低音區(qū)的力度稍輕且頻率相對中音區(qū)慢些；而高音區(qū)力度相對與中音區(qū)要大些并且頻率要快。

準點對于琴弦來說也并不都是一樣的，我將它們分兩類：

①無拍類：這里所說的無拍指的是同度和八度的調整。

同度：同度準點的調整以同音弦組中的一根已經調準的琴弦為參照來進行的。舉例來說：現在要調整37A的同度，那么我們先止住右弦，空出左弦和中弦，以中弦為參照先調整左弦。第一步是將左弦的音高放至稍低于中弦的位置（如果本來就處于低位狀態(tài)這一步可省略），在這個過程中，右手的推扳以手腕的力量進行；第二步將左弦的音高向上拉升，動作要連貫不可停頓，當到達準點（沒有拍的“0”點）時再繼續(xù)想上拉，一旦感覺到弦軸整體轉動扳手向右作業(yè)的力即停止，超出準點的那部分音高就是我們所設置的“拉幅”，而“拉幅”設置將直影響音高的穩(wěn)定；第三步“回扳”，向左“回扳”的力要嚴格控制，一定要一點點的加力，同時可以進行進行少量的重擊鍵來平衡弦的張力，在松開扳手時聽覺判斷結果，如果處于沒有拍的情況下那么這根琴弦就調準了；假如有拍則需要從第一步開始從頭做起。在完成了左弦的情況下用同樣的方法完成右弦的調整，至此37A的同度調整就算完成了。

八度：以下方音為根音向上八度調冠音或者以上方音為參照向下八度調根音。

②有拍類：指取音、四度、五度的調整。

我以四度舉例說明：以37A為參照調整42D。在完成37A的基礎上進行操作。將42D的左右弦都止住，空出中弦。第一步仍然是42D中弦的音高放至稍低于中弦的位置（如果本來就處于低位狀態(tài)這一步可省略），在這個過程中，右手的推扳以手腕的力量進行；第二步將中弦的音高繼續(xù)向上拉，動作要連貫不可以停頓，當達到準點（按照“十二平均律”的要求，42D的準點是有拍的為1秒1拍，所以在這里我們將42D的中弦向上升高至1拍的地方）時繼續(xù)向上拉，一旦感覺到弦軸整體轉動扳手停止向右作業(yè)；第三步仍然是“回扳”，力道嚴格控制一點點的加力，同時進行少量的重擊鍵來平衡弦的張力，在松開手扳手時聽覺判斷結果，同時彈響37A與42D，如果它們之間產生的拍是1秒1拍就說明調準了，否則從第一步從頭做起。

取音：通過33F與音叉和33F與37A之間的對比來確定標準音的調律幅度，440HZ的情況下，33F與37A之間的拍應該是每秒7秒。

五度：按照“十二平均律”的要求，基準音組的五度之間的拍應該是每3秒2拍。

三.忽略過程，盲目追求結果的弊端

在鋼琴調律的學習過程中，一定要認真學習理論知識和基本的實踐操作，掌握扎實的基本功。很多初學者急功近利，對眼前所學不勤加練習卻忙于下一階段的探索，結果導致調律結果的不理想。我個人總結有以下幾點：

1.調律水平得不到提高

長時間和鋼琴打交道，心里如果只想著把一架鋼琴調到音準的程度就好，這樣很難實現自我的突破，在每次的調律過程中都應該不斷地積累著各種在鋼琴調律時遇到的問題，反復思考以便進一步提升自身的調律水平。

2.對鋼琴的破壞

在調律的過程中，有一些調律師只顧著急于求成，在鋼琴調律的時候不使用專業(yè)性的操作，最嚴重的就是壓板，從而在一次次鋼琴調律之后，鋼琴慢慢受到了創(chuàng)傷，傷害越來越大，鋼琴的破壞也就越來越無法挽回。

3.體會不到一名調律師真正的快樂

正所謂做一行愛一行，不管最初選擇這個職業(yè)是因為自己的本身的愛好還是一些機緣巧合。調律師也要愛他的工作。如果每次都給自己定一個計劃，要調多少鋼琴，要把鋼琴調到什么樣的程度。我想就難以體會在在調律的過程中調律本身所帶來的樂趣了。

四.調律的過程比結果重要

很多人都在糾結做一件事到底是過程重要還是得到的結果重要。就鋼琴調律對我自身的意義來說，我覺得過程更加重要。因為我們是鋼琴的調律師，是鋼琴的主治醫(yī)生。顧客可以說他們覺得結果更加重要，因為他們不需要在意自己的鋼琴是如何被調到音符準確流暢的，他們要的只是花錢得到的是一架音色準確動聽的鋼琴。而對于我們調律者，在我們每次盡可能的調好一架鋼琴的時候其實已經選擇了過程更加重要。因為我們在調律的過程中學習，在調律的過程中積累經驗，在調律的過程中提升自己的調律水平，更進一步的在調律的過程中能享受到調律所帶來的充實和樂趣。不只是演奏家才可以和鋼琴融為一體，作為調律者的我們也同樣需要做到那樣的境界。不斷在一次次的調律過程中吸取重要養(yǎng)分，為適應這個社會的文化發(fā)展獻出自己的一分力量。