關(guān)于怎樣上好美術(shù)欣賞課的幾點教改建議

王素云

（赤峰學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，內(nèi)蒙古 赤峰 024000）

美術(shù)欣賞是一種較為特殊的精神活動，美術(shù)欣賞課作為一門人文學(xué)科，是通過直觀感受和理性分析相結(jié)合的方法對美術(shù)作品進(jìn)行欣賞和評價，凝聚著濃郁的人文精神.美術(shù)欣賞課教學(xué)在傳承美術(shù)文化，提高學(xué)生對世界和人類認(rèn)知能力，繼承人類的文明成果，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，并全面提高自己的情感，人格等各方面的素質(zhì)和修養(yǎng)等方面起到很大作用.我作為一名高校美術(shù)理論課教師經(jīng)過多年教學(xué)發(fā)現(xiàn)學(xué)生中普遍存在一種現(xiàn)象，就是注重動手為主的專業(yè)技能課而輕視相關(guān)的專業(yè)理論欣賞課，主要原因就是多數(shù)老師墨守成規(guī)，只是簡單的重復(fù)書本上的知識，學(xué)生認(rèn)為課程內(nèi)容太枯燥太難懂.作為欣賞課教師我清楚地認(rèn)識到上好美術(shù)欣賞課不是靠我們提供、分析和評價幾幅作品就能達(dá)到，更重要的是思考如何最大程度的吸引學(xué)生來參與課堂教學(xué).為了提高學(xué)生對美術(shù)欣賞課程的興趣，提高學(xué)生的審美能力，認(rèn)真探索正確而行之有效的美術(shù)欣賞教學(xué)方法是當(dāng)務(wù)之急，我特嘗試提出以下幾點美術(shù)欣賞課的改革建議.

1 打破以往說教常規(guī)，營造教學(xué)的寬松和諧氣氛

打破以往以教師站在講臺上說教，直接陳述課本或只是通過多媒體簡單播放的教學(xué)方式，運用探究式進(jìn)行美術(shù)欣賞教學(xué)，不僅要改革教學(xué)方式，最重要的是要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學(xué)模式，使學(xué)生的學(xué)習(xí)由被動接受轉(zhuǎn)變成主動探究.只有在輕松愉快的學(xué)習(xí)氛圍里，學(xué)生才能獨立探索大膽發(fā)表見解.蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說：“如果教師不去設(shè)法在學(xué)生身上形成這種情緒高漲、智力振奮的內(nèi)部狀態(tài)，那么知識只能引起一種冷漠的態(tài)度，而不動感情的腦力勞動只會帶來疲勞.”按照以往，在講授達(dá)芬奇的作品《蒙娜麗莎》時，我們只會簡單的向?qū)W生陳述達(dá)芬奇用畫筆表現(xiàn)了蒙娜麗莎驚人的容貌和內(nèi)心的迷人魅力，那迷一樣的微笑永遠(yuǎn)使人難忘……我們只是把課本上固定的觀點強(qiáng)加給學(xué)生，沒有激發(fā)出學(xué)生對作品的理解和認(rèn)識.在課堂上，我盡量讓每個學(xué)生都表達(dá)出他對作品的感受，有的說作品是達(dá)芬奇的自畫像，有的說女模特是畫家貴族朋友的妻子，還有的說是達(dá)芬奇的同性戀人.大家把所知道的有關(guān)這幅畫的相關(guān)信息爭先恐后的表達(dá)出來.我問學(xué)生們喜歡古今中外哪些畫家，他們往往對生活經(jīng)歷坎坷而又充滿傳奇色彩的畫家感興趣，比如高更，比如杜尚，比如八大，比如鄭板橋，我先讓學(xué)生各抒己見眾說紛紜，然后根據(jù)學(xué)生們所了解的畫家們的作品及其畫風(fēng)我趁機(jī)把書本上內(nèi)容做歸納性總結(jié)，最后把每位畫家生活中不為人知的一面作為飯后甜點講給學(xué)生，使他們通過畫家自身性格特點對畫家的作品及風(fēng)格有了更深刻的理解.

在民主，友善，和諧的氣氛下進(jìn)行每一次課，學(xué)生們感受到愛和尊重，表現(xiàn)出樂觀自信，主動提出自己的見解，產(chǎn)生了強(qiáng)烈的求知欲和學(xué)習(xí)欲望，在學(xué)習(xí)上變得積極主動，每次課都意猶未盡.

2 找到中外作家及其作品之間的結(jié)合點，讓欣賞變研究

對學(xué)生而言古今中外美術(shù)作品浩如煙海，東方美術(shù)、西方美術(shù)，眾多畫家不同種類，不同風(fēng)格，不同題材，不同時期的美術(shù)作品，如何欣賞，極為困難.因此，教師應(yīng)該高瞻遠(yuǎn)矚，宏觀地把握美術(shù)欣賞教學(xué).有計劃有目的地、針對性地選取具有代表性的作家及作品進(jìn)行比較教學(xué)欣賞分析.徐悲鴻和吳冠中，都曾留學(xué)法國，都曾在中央美術(shù)學(xué)院任教，文化背景相同，但是兩者的藝術(shù)觀念和作品迥然不同.徐悲鴻是一個現(xiàn)實主義畫家，以寫實手法反映當(dāng)時社會現(xiàn)實，作品注重的是政治性和文學(xué)性.而吳冠中走的卻是另一條路，以寫意，甚至是抽象的手法表現(xiàn)大自然的景象，追求的是藝術(shù)的形式美感，探討藝術(shù)自身美的規(guī)律，而不是太注重作品內(nèi)容的文學(xué)性和政治性.在實際欣賞中，只是把兩者的作品放置在一起比較分析，很容易就理解到這一點.

在講到西方印象派繪畫代表人物，馬奈和德加的畫中能看到風(fēng)格相似的地方，他們都有著用輕松的筆法和抽象化的背景處理方式對衣服進(jìn)行平面化的描繪，他們這種表現(xiàn)方法都有別于描繪明暗體積的傳統(tǒng)畫法.所不同的是馬奈追求的是用筆的奔放流暢，并不對五官等細(xì)部做細(xì)致刻畫，他不局限于對人物的形象做真實記錄，在他的畫面中就會看到他所表現(xiàn)的繪畫空間的手法是縮小深度或平面化的表達(dá)，他的肖像畫具有某些攝影的特征，如《穿騎馬裝的女人》、《吹笛子的少年》，空間表現(xiàn)具有朦朧性.印象派畫家德加的肖像畫受到了馬奈的很大影響，他的重要性在于他抽象的形式和色彩的感覺，這是他不同于其他畫家的地方，但德加的繪畫手法更加接近傳統(tǒng)的繪畫圖式.講到最后，我要告訴學(xué)生德加是一位有才華的攝影師，他是首先能夠使用照片去發(fā)展新鮮的獨創(chuàng)性構(gòu)圖的畫家之一.

在講到北宋著名畫家文同的作品《竹子》時，我會列舉出各個不同時期畫竹子的畫家，比如，與清代的鄭板橋相比，同是畫竹子，文同畫的竹子都是竹枝倒垂，莖稈以淡墨描畫，丫杈勁拔繁密，虬曲圓渾，因此文同以善畫竹著稱，他注重體驗，主張胸有成竹而后動筆，他畫的竹葉，創(chuàng)濃墨為面、淡墨為背之法，學(xué)者多效之，形成墨竹一派，有“墨竹大師”之稱，又稱之為“文湖州竹派”.“胸有成竹”這個成語就是起源于他畫竹的思想.他從竹子的勁節(jié)堅韌，比喻和舊勢力作斗爭的頑強(qiáng)精神.鄭板橋所畫之竹氣韻生動，形神兼?zhèn)?，特別強(qiáng)調(diào)要表現(xiàn)“真性情”、“真意氣”.他筆下的竹挺勁弧直，具有一種弧傲、剛正、“倔強(qiáng)不馴之氣”，被世人視為他自己的人格寫照.《竹石圖》為鄭氏著力之作，畫面上修竹挺立，長短有殊，或作左顧，或作右盼，雖各自獨立，卻相得益彰，用筆遒健圓勁，極疏爽飛動之致，而神韻具足.竹子用濃筆，石用淡墨，濃淡相映，妙趣橫生.總觀全局，氣勢俊邁，風(fēng)神肅散，有傲然挺立，不可一世之概.

又如抽象主義畫家康定斯基和蒙德里安的作品，兩者最大的共同點就是都采用了抽象主義的表現(xiàn)形式，以點、線、畫、形和色的抽象符號構(gòu)成來表現(xiàn)他們的藝術(shù)理念，體現(xiàn)形式美感.他們雖然表現(xiàn)形式相同，但仔細(xì)觀察，便發(fā)現(xiàn)康定斯基在用線上似乎雜亂無序，給人于騷動不安，激奮沖動之感.而蒙德里安的畫面卻給人于寧靜穩(wěn)定，富有理性.所以，人們根據(jù)兩者的比較的結(jié)果，稱前者為“熱抽象”，稱后者為“冷抽象”.這么一比較，很容易便看出兩者之間的差異.

3 創(chuàng)造特殊課堂情節(jié)，知事論事

常規(guī)的教學(xué)方式是，教材中涉及的每件作品教師都應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行欣賞，但我們授課應(yīng)該有簡有繁雜，有針對性有概括性，對教材作品中哪些應(yīng)該做重點分析、哪些一帶而過、哪些根據(jù)學(xué)生不同的興趣需要自行去搜集相關(guān)資料去了解，處理教材中的作品應(yīng)該靈活周到，具體安排，不必面面俱到.但無論怎樣對教材怎樣進(jìn)行編排處理，最重要的是教師怎樣去設(shè)計自己的課堂教學(xué)，教師不僅要有能力找出每件作品的精華之處，而且要抓住作品諸多優(yōu)點之中最為突出的幾點給學(xué)生詳細(xì)展開介紹.如果美術(shù)欣賞課教學(xué)還是千篇一律，每件作品還都是講解出形象準(zhǔn)確生動、構(gòu)圖穩(wěn)定均衡、色彩層次豐富之類的老套話，那么學(xué)生只會感覺到枯燥無味，興趣索然，上課不是看小說就是睡覺，那么欣賞課就沒什么意義而言.

在學(xué)習(xí)意向藝術(shù)講到梵高時，我搜集了大量梵高各個時期作品及自畫像，讓學(xué)生全方位去了解這位畫壇傳奇巨星.他的作品《星月夜》很多學(xué)生難以理解其表現(xiàn)內(nèi)涵，我便向?qū)W生們介紹了梵高的偉大而短暫的一生，短短的28年創(chuàng)作了無數(shù)經(jīng)典著作，最后因為精神病而開槍自殺.《星月夜》是他死的前一年在精神病院畫的.梵高的傳奇故事會把學(xué)生帶到作品中去，學(xué)生在了解梵高基礎(chǔ)上再欣賞他那像火焰般跳動奔放的筆觸，以及充滿視覺沖擊力的藍(lán)色、黃色漩渦之中的天空，用扭曲的色線表現(xiàn)樹木以及遠(yuǎn)山，房屋，整個畫面以一種極其強(qiáng)大的動感吸引著我們，有一種躁動感，就不再難以想象和理解他畫面所表達(dá)的內(nèi)容和他當(dāng)時復(fù)雜的心理狀態(tài)，是畫家與命運、自我抗?fàn)幍姆从?學(xué)生們各抒己見，積極地參與到對梵高各個時期作品的理解、評價、創(chuàng)作之中.

同學(xué)們都知道新古典主義兩位著名的大師大衛(wèi)和安格爾，他們的代表作品學(xué)生們也都耳熟能詳，兩位都對新古典主義做出了具有各自特點的貢獻(xiàn).我又向同學(xué)們講解了他們不為人知的一面，大衛(wèi)的作品幾乎都和法國的重大事件相關(guān)，他是拿破侖的好友和支持者，理解他的作品應(yīng)該對法國當(dāng)時的社會背景有所掌握.從大衛(wèi)的作品《賀拉斯三兄弟的宣誓》中可以看出，作品中大衛(wèi)恰如其分的運用簡明真實的視覺手段，傳達(dá)了崇高的愛國主義思想，即國家利益高于一切.在作品《馬拉之死》中，作者沒有渲染相貌頗丑的政治家死亡的痛苦，而是把他描繪成英俊的圣徒，用簡練的語言表現(xiàn)馬拉工作的勤奮和生活的簡樸，從而表現(xiàn)出他偉大的獻(xiàn)身精神.

作為大衛(wèi)的學(xué)生，安格爾繼承了老師的很多創(chuàng)作手法，但他沒有像大衛(wèi)那樣熱衷于政治，在大衛(wèi)的工作室學(xué)習(xí)了不長時間以后，就因為藝術(shù)理念的不同與老師分道揚鑣.安格爾沒有大衛(wèi)對政治的那種熱情，與大衛(wèi)相比，安格爾對造型的完美性更有興趣，對純粹的藝術(shù)語言形式特別是線條的表現(xiàn)力情有獨鐘.他認(rèn)為最好的素描就是最好的油畫，他的名言是線條就是一切，色彩是空虛的.色彩是繪畫的裝飾手段，線條是藝術(shù)的本質(zhì).這在他的作品《泉》中充分體現(xiàn)出來，畫面中少女的美姿形象充滿生氣而更富有理想化，其動態(tài)是按照嚴(yán)格的古希臘雕刻設(shè)計，平面化的處理和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛韬嫱谐鋈梭w，顯示出少女的恬靜，豐滿和成熟.暖色沉著的背景使畫面抒情性增強(qiáng)，把人們帶進(jìn)了一個典雅的、純凈的精神世界，作品也因此聞名于世.

4 更新觀念，正確看待美術(shù)技法課與欣賞課之間的關(guān)系

美術(shù)欣賞和美術(shù)技法之間的關(guān)系應(yīng)該是相輔相成，互為依托的.我們應(yīng)該正確處理二者之間的關(guān)系.眾所周知，一個技法水平高的人，對美術(shù)作品的理解也就越深刻，美術(shù)鑒賞的水平也就越高.不是以往傳統(tǒng)觀念的美術(shù)就是畫畫，美術(shù)課就是應(yīng)該以技法課為主，美術(shù)欣賞課無足重輕，持這種觀點的人是完全錯誤的.美術(shù)欣賞的層次越高，對美術(shù)作品的理解就越深，只有美術(shù)欣賞才能領(lǐng)略作品的形式美、色彩美、造型美、構(gòu)圖美從而去認(rèn)識熟悉作者的表現(xiàn)技法.對作品產(chǎn)生共鳴，使欣賞者不自覺的把畫家運用的材料工具，表現(xiàn)方法考慮進(jìn)去，還會在腦海中思考畫家完成作品的制作過程.美術(shù)技法是創(chuàng)作美術(shù)必需的手段，沒有脫離美術(shù)技法的美術(shù)作品，美術(shù)技法的學(xué)習(xí)提高也是通過美術(shù)欣賞課才能滿足.如果不懂美術(shù)技法，就很難欣賞領(lǐng)會美術(shù)作品的內(nèi)涵，美術(shù)技法水平越高，對美術(shù)欣賞的要求就越高.

美術(shù)欣賞和美術(shù)技法的相互結(jié)合，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)技法提高的基礎(chǔ)上，能夠更深入的欣賞美術(shù)作品，提高欣賞水平，從而在整體上提高學(xué)生的整體素質(zhì).有很多次欣賞課就讓學(xué)生在課堂上根據(jù)美術(shù)作品內(nèi)容來體驗制作過程，在對作品技法的操作掌握了解中使學(xué)生更好地認(rèn)識美術(shù)作品，以此入手熟知美術(shù)技法，體味感受后在自己的作品中加以運用，提高自身繪畫水平.

在美術(shù)欣賞教學(xué)中，我經(jīng)過多年的嘗試與實踐，慢慢摸索出以上幾點是行之有效的基本教學(xué)方法，對引導(dǎo)、啟發(fā)學(xué)生的思維，和促進(jìn)學(xué)生理解作品并獲得審美享受，提高欣賞能力及專業(yè)能力很有幫助.因此，作為美術(shù)教師一定要認(rèn)真并靈活掌握欣賞課程的授課方法，讓每節(jié)課都恰到好處，使教學(xué)效果事半功倍.

〔1〕教育部藝術(shù)教育司.中國美術(shù)史及作品欣賞[M].高等教育出版社，2007.

〔2〕教育部藝術(shù)教育司.外國美術(shù)史及作品欣賞[M].高等教育出版社，2007.