18世紀(jì)歐洲織物紋樣研究

柏繼

(貴州民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院，貴州貴陽550025)

18世紀(jì)歐洲織物紋樣研究

柏繼

(貴州民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院，貴州貴陽550025)

18世紀(jì)是歐洲織物紋樣發(fā)展的重要時期。法國宮廷時尚、文藝思潮、東方織物紋樣、“中國風(fēng)”以及科技進(jìn)步等因素促進(jìn)了歐洲印花工業(yè)的發(fā)展和織物紋樣的形成，并對后世紋樣產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

18世紀(jì);歐洲織物紋樣;因素;種類;發(fā)展

織物往往反映了一個時代的社會變遷和藝術(shù)風(fēng)格。14—16世紀(jì)的文藝復(fù)興使西歐從中世紀(jì)的桎梏中擺脫出來，歐洲織物藝術(shù)開始進(jìn)入空前繁榮的階段。16—18世紀(jì)，歐洲經(jīng)濟(jì)發(fā)展加快了其資本主義進(jìn)程。政治變革、經(jīng)濟(jì)發(fā)展和對外文化交流帶來了紡織業(yè)的發(fā)展。富裕的生活激發(fā)了王宮貴族對服飾藝術(shù)的追求，王室的支持又促進(jìn)了紡織業(yè)的繁榮。17世紀(jì)中葉以來，法國、英國、荷蘭、瑞士、意大利等國家從模仿印度木版印花開始，本土的印花工業(yè)才逐漸發(fā)展起來。在多種因素的影響下，18世紀(jì)織物紋樣具有鮮明的時代特征。本文通過對博物館和文獻(xiàn)資料的考察，以法國為中心，闡述18世紀(jì)歐洲織物紋樣的形成和發(fā)展及其種類。

一、18世紀(jì)織物紋樣形成的因素

(一)法國宮廷領(lǐng)導(dǎo)歐洲時尚

17世紀(jì)歐洲政治經(jīng)濟(jì)格局的改變，使法國宮廷時尚逐漸在歐洲占領(lǐng)主導(dǎo)地位?！叭陸?zhàn)爭”(1618—1648)后，法國確立了歐洲霸權(quán)地位，其藝術(shù)文化成為歐洲的榜樣，歐洲時尚焦點(diǎn)也轉(zhuǎn)向了路易十四(1643—1715)引領(lǐng)的法國宮廷時尚。18世紀(jì)的時裝雜志和真人大小時裝玩偶，使巴黎時尚更便捷地在歐洲傳播開來。而“洛可可之母”蓬巴杜夫人(路易十五的情婦)和“時裝皇后”瑪麗皇后(路易十六的王妃)的情趣喜好也對18世紀(jì)歐洲織物紋樣的發(fā)展起到不可忽視的推動作用。

(二)各種思潮的蔓延

隨著新興資產(chǎn)階級地位和婦女自主權(quán)的提升，路易十五時代(1723—1774)華貴嬌柔、洗練優(yōu)雅的“洛可可”藝術(shù)逐漸代替厚重繁縟、奇特怪異的“巴洛克”藝術(shù)，以法國為中心流行于歐洲上流社會，滲透到建筑、繪畫、音樂、文學(xué)、服飾等藝術(shù)領(lǐng)域，成為歐洲宮廷風(fēng)格的典范。18世紀(jì)后半葉，歐洲社會興起多種文藝思潮，使織物紋樣逐步從華麗的宮廷風(fēng)格走向樸素的市民化。伏爾泰、盧梭等倡導(dǎo)親自然的啟蒙思想深入人心;18世紀(jì)60年代意大利、希臘和小亞細(xì)亞古代遺址的發(fā)現(xiàn)，掀起崇尚古希臘、古羅馬藝術(shù)美的新古典主義思潮;法國大革命(1789)和美國獨(dú)立戰(zhàn)爭(1776)的勝利使歐洲社會洋溢著自由的革命思潮。在這些思潮和英國自然主義呼應(yīng)下，簡單樸素的織物紋樣逐漸成為18世紀(jì)末歐洲時尚新流行。而歐洲人對古代文明和異域文化的憧憬，又促使浪漫主義思潮開始萌芽。來自東方的織物紋樣被大量地運(yùn)用到歐洲本土織造的紡織品中。

(三)染織技術(shù)的發(fā)展

17—18世紀(jì)，隨著東西方貿(mào)易往來和歐洲殖民地的開拓，中國及中亞一些織物和染織技術(shù)被輸入歐洲，改變了歐洲的素色織物世界。自1557年葡萄牙租借中國澳門開始遠(yuǎn)東貿(mào)易以后，各種中國絲綢源源不斷出口歐洲市場;17世紀(jì)初，英國、荷蘭、法國、丹麥相繼在印度成立東印度公司，印度的細(xì)棉布、細(xì)亞麻布、薄紗、紗布和印花棉布(薩拉薩:sarasa)等逐漸進(jìn)入歐洲市場;而隨著美國殖民地的建立，美國南部奴隸生產(chǎn)的棉紗也不斷地運(yùn)往歐洲。另一方面，印度印花織物、中國絲綢的傳入，促使歐洲人逐漸學(xué)會東方的染織技術(shù)并有所發(fā)展。17世紀(jì)中葉以前，歐洲總體上只能生產(chǎn)素面織物，主要通過在織物上手繪或刺繡獲得紋樣，花紋絲綢只有極少數(shù)王公貴族才能享用。17世紀(jì)中葉，歐洲上流社會對印度印花布的追捧使市場供不應(yīng)求，各國開始嘗試仿效印度用木版印花，將花鳥、人物圖案印在綢緞上，這種多色混合的染色技術(shù)被稱為支那術(shù)(Chi-nas)。自此，法國、英國、荷蘭、瑞士、意大利等國家的印花工業(yè)逐漸發(fā)展起來。另外，流傳于今天亞洲許多地區(qū)的“伊卡特”(ikat)染織技術(shù)也被歐洲人逐漸認(rèn)識;1732年，歐洲還開始流行一種中國的云紋緞子，是用染色絲線織出紋樣的染織法制作的［1］168。

18世紀(jì)中葉，英國產(chǎn)業(yè)革命促進(jìn)了歐洲本土紡織業(yè)的發(fā)展。紡紗機(jī)、多軸紡紗機(jī)、水力紡織機(jī)、自動蕾絲編織機(jī)等一系列的紡織機(jī)械相繼發(fā)明，尤其1760年，奧貝爾康普(Philip－Christopher Oberkampf)在巴黎郊外朱伊小鎮(zhèn)創(chuàng)立朱伊印花工廠。以模仿印度花布起家，他還發(fā)明了用木版和銅版印刷術(shù)生產(chǎn)的一種單色大幅紋樣印花布，得名“朱伊布”(Toile de Jouy)。自從1783年路易十六授予其為皇家工廠以后，朱伊布廣為盛行，并一直沿用到今天［2］;1783年，蘇格蘭人托馬斯·貝爾發(fā)明的“滾筒印花”技術(shù)大大提高了印花產(chǎn)量?；瘜W(xué)科技的進(jìn)步使織物的漂白、染色、印花技術(shù)得到很大的提高。

(四)“中國風(fēng)”(Chinoiserie)的盛行

中國藝術(shù)曾是18世紀(jì)歐洲的精神支柱。法國東方學(xué)家亨利·科爾迪埃在《18世紀(jì)法國視野里的中國》中談到中國藝術(shù):“18世紀(jì)相當(dāng)長的時間里，它曾風(fēng)靡一時，使人狂熱?！?6世紀(jì)以后，以傳教士為主體的來華歐洲人將中國藝術(shù)品大量地傳播到西方，17—18世紀(jì)歐洲商人進(jìn)口大量清朝的絲綢、瓷器、漆器、中國花鳥畫、版畫、壁畫、服裝和扇子等，經(jīng)由印度運(yùn)往歐洲，上流社會掀起了一股崇尚“中國風(fēng)”的潮流。法語“Chinoiserie”一詞就是在這種背景下產(chǎn)生的。18世紀(jì)70—80年代，“中國風(fēng)”達(dá)到了鼎盛［1］166。

許多史學(xué)家認(rèn)為“中國風(fēng)”是洛可可風(fēng)格產(chǎn)生的重要原因。中國瓷器的淡雅和絲綢的飄逸以及中國古代繪畫和刺繡中的亭臺樓閣、花鳥風(fēng)月和嫻淑仕女等，都表現(xiàn)出纖細(xì)入微的情調(diào)。而洛可可風(fēng)格受其影響，表現(xiàn)為輕柔明快、不對稱曲線式的裝飾風(fēng)格。其織物紋樣多采用花卉、花籃、蝴蝶結(jié)紋樣以及曲線形的花草、貝殼、漩渦紋樣，呈現(xiàn)纖秀、輕盈、浪漫的風(fēng)格。許多洛可可織物紋樣還直接模仿中國繪畫和刺繡圖案。

二、織物色彩和織物種類

18世紀(jì)，新興色彩學(xué)與東方植物染料的運(yùn)用為歐洲織物紋樣增色不少。英國科學(xué)家牛頓發(fā)明光三原色理論，德國學(xué)者托畢斯·瑪雅在他的三維色彩體系中發(fā)現(xiàn)三原色混合后能獲得9381種色彩和91種明暗。這時常用的色彩有檸檬黃到土黃色的黃色系、鴿子灰和淡粉色等［3］。中國的金黃色、“中國綠”和印度花布常用的土耳其紅、靛青、褐、黑色等也被增加到了歐洲織物色譜里。

同時，多樣的織物種類又豐富了18世紀(jì)歐洲織物紋樣的表現(xiàn)形式。17世紀(jì)，歐洲上流社會對織物的需求變化使棉、麻和絲綢逐漸成為主要織物(中世紀(jì)以來，羊毛是最主要的織物)。歐洲還開發(fā)了羊毛和絲綢、羊毛和仿金、銀紗線的金屬絲交織成的條紋和花卉織物。18世紀(jì)，歐洲織物生產(chǎn)格局發(fā)生了很大改變。英國從17世紀(jì)后半葉開始統(tǒng)治印度的棉布產(chǎn)業(yè)，同時發(fā)展本土棉布工業(yè)。18世紀(jì)產(chǎn)業(yè)革命后，英國機(jī)織棉布取代了印度手織棉布;從17世紀(jì)末到18世紀(jì)末，在路易十四大力支持下，法國取代了意大利歐洲絲綢紡織中心的地位，并形成了巴黎、圖爾和里昂三大絲織生產(chǎn)中心，生產(chǎn)塔夫綢、緞子、加入金銀紗線的織錦緞、天鵝絨、絲帶、蕾絲等。尤其是法國的絲帶和蕾絲在歐洲一直處于領(lǐng)先地位。路易十六時代初，法國開始生產(chǎn)一種絲棉混紡的輕薄織物，以工廠名命名為“蒂勒”［4］。

三、織物紋樣的種類

18世紀(jì)形成的歐洲織物紋樣多以自然為主要題材，有花卉、田園風(fēng)光、蕾絲紋樣、伊卡特(ikat)、幾何紋樣等。

(一)花卉

17世紀(jì)許多花卉畫家的涌現(xiàn)和東方花卉園藝的大量引入，促使歐洲人對花卉產(chǎn)生了熱愛之情?；ɑ艹闪朔椇痛昂熢O(shè)計(jì)的流行元素，直到路易十五時代，發(fā)展成為染織紋樣的主題形象。蓬巴杜夫人和瑪麗皇后對花卉的喜愛又帶動了宮廷花卉紋樣的流行。著名圖案設(shè)計(jì)師杰貝爾·德·里貝爾蒂稱路易十五時代為“花卉帝國時期”(The Empire of Flora)。18世紀(jì)具有代表性的花卉紋樣有莨菪葉、東方花卉紋樣——松果紋和薩拉薩紋樣(sarasa)以及歐洲本土花卉。

1．莨菪葉

莨菪葉是地中海沿岸的一種低矮植物，枝葉螺旋卷曲生長，通常被用作古希臘羅馬建筑柱頭上的裝飾紋樣，后來發(fā)展成為巴洛克風(fēng)格的經(jīng)典紋樣。18世紀(jì)初期，由于晚年路易十四的藝術(shù)趣味逐漸由繁復(fù)的巴洛克風(fēng)格向優(yōu)雅的洛可可風(fēng)格演化。設(shè)計(jì)師們將東方情調(diào)與巴洛克莨菪葉紋樣相結(jié)合，產(chǎn)生了所謂“綺想樣式紋樣”。并逐漸由植物線條變化為彎曲的藤蔓，形成洛可可風(fēng)格的紋樣。

2．松果紋

松果紋起源于古巴比倫時代一種寓意吉祥的裝飾花紋，由松果的嫩芽抽象而成，后被印度克什米爾地區(qū)繼承使用，并用密集的各種小花草組合成松果形花紋，以刺繡的方式裝飾在披肩的邊緣上。17世紀(jì)，克什米爾樣式的披肩通過東印度公司輸入歐洲并風(fēng)靡一時。18世紀(jì)末19世紀(jì)初，法國里昂、蘇格蘭愛丁堡和佩茲利等地開始模仿生產(chǎn)這種披肩。為了迎合歐洲人的趣味，松果紋演變得越來越精巧、細(xì)膩、繁復(fù)，成了今天的佩茲利紋樣(Paisley)。19世紀(jì)中葉，佩茲利以大規(guī)模生產(chǎn)披肩和自由設(shè)計(jì)松果紋樣著稱，佩茲利紋樣因此得名。

3．薩拉薩紋樣(sarasa)

公元前2500年左右，印度人就已經(jīng)開始生產(chǎn)薩拉薩織物了。薩拉薩主要采用茜草和蓼藍(lán)制成天然染料，以土耳其紅、靛青、褐、黑色為主，用雕刻圖案的木版粘著染料往棉布上押印紋樣。它多以生命樹、印度神話、松果紋、佛教、人物等為主題。而薩拉薩織物最初由葡萄牙人經(jīng)小亞細(xì)亞輸入歐洲，1630年，此種花布成了東印度公司運(yùn)往歐洲的貿(mào)易品種［5］73。17—18世紀(jì)早期受到上流社會的青睞，各國紛紛模仿薩拉薩紋樣來做印花設(shè)計(jì)，從而有了歐洲自己的印花布。18世紀(jì)歐洲代表性的薩拉薩紋樣具有濃郁的伊斯蘭風(fēng)情，深受波斯紋樣寫實(shí)風(fēng)格的影響，果實(shí)花朵、卷曲枝葉滿滿地印在布上。

4．歐洲本土花卉

歐洲本土花卉可謂是洛可可紋樣的代表。18世紀(jì)中葉以后，歐洲印花行業(yè)不再模仿印度花布，開始自創(chuàng)花卉紋樣。其紋樣多以C形、S形、貝殼形的薔薇花為主題，用彎曲的藤蔓枝葉或緞帶對花卉進(jìn)行豎條、散點(diǎn)式和非對稱性的構(gòu)圖處理，造型表現(xiàn)為寫實(shí)花卉。受中國絲綢、刺繡的影響，花卉紋樣也會出現(xiàn)鳥、蝶等中國趣味的形象，主要用于室內(nèi)裝飾和服飾。今天曲線式花卉藤蔓也是表現(xiàn)羅曼蒂克風(fēng)格的重要元素。

18世紀(jì)后半葉，新古典主義思潮的興起，使法國絲織物的紋樣從路易十五時代的曲線樣式開始有簡潔明快的新古典樣式的傾向。這一時期的絲綢圖案上，橢圓花環(huán)中織入花籃，周圍以橄欖花為邊飾，充滿了濃郁的古典主義。朱伊工廠指定設(shè)計(jì)總監(jiān)尤埃(Jean－Baptiste Huet)創(chuàng)造了一種卡麥奧(Camieux)圖案樣式，圓形、橢圓形或多邊形的邊飾，嵌入單線素描的希臘神話或動物形象［6］。

(二)田園風(fēng)光

18世紀(jì)田園風(fēng)光紋樣受到了“中國風(fēng)”的極大影響，在花卉紋樣上配上中國式的人物、亭子、鳥及中國瓷器，結(jié)合了彎曲式的造型。尤其是18世紀(jì)后期，“朱伊布”將“中國風(fēng)”表現(xiàn)得最為淋漓盡致。如:法國設(shè)計(jì)師皮勒蒙(Jean－Baptiste Pillement)設(shè)計(jì)的田園風(fēng)光紋樣?！爸煲敛肌奔y樣是以人物、動植物、建筑等自然風(fēng)景為主題，在白底或綠底的棉、麻布上印制出的一種單色相(通常有靛青、紫、褐、紅色)紋樣，極具繪畫性［7］，主要用于服飾配件和室內(nèi)裝飾。至今“朱伊布”仍是表現(xiàn)洛可可田園風(fēng)格的極佳素材。

(三)蕾絲紋樣

在傳統(tǒng)的西方文化中，蕾絲是門第的象征，被視為織物的貴族。15—16世紀(jì)，歐洲手工編織蕾絲業(yè)興起并發(fā)展，17—18世紀(jì)是歐洲蕾絲織造的黃金時期，主要生產(chǎn)國家有法國、英國、意大利、比利時等。紋樣以花卉、卷草紋、莨菪紋、水珠等為主，最著名的是法國六角網(wǎng)眼蕾絲，其輕盈、纖巧、高雅的特征正契合了洛可可風(fēng)格的精髓。17世紀(jì)末18世紀(jì)初，法國在絲綢織物上編織出了一種蕾絲紋樣。其構(gòu)圖基本對稱，以鏤空的網(wǎng)眼蕾絲為底紋，圍繞中心的主題花卉來構(gòu)成紋樣。今天我們還能從一些高品質(zhì)的手絹或絲巾上重溫這種蕾絲紋樣的華麗、雅致。

(四)伊卡特(ikat)

ikat源于馬來語mengikat，意為捆、綁?！耙量ㄌ亍笔且环N經(jīng)緯線扎染的織物。最晚在5世紀(jì)，印度已經(jīng)有這種織物了。18世紀(jì)的歐洲人從印度進(jìn)口“伊卡特”，并用這種染織技術(shù)制作塔夫綢。編織“伊卡特”時，先扎染經(jīng)線或緯線，或經(jīng)緯線都進(jìn)行扎染，然后織造使織物紋樣的邊緣呈現(xiàn)模糊過渡的色彩，形成一種獨(dú)特風(fēng)格的紋樣。今天中亞、東南亞、日本等地仍保留“伊卡特”染織技術(shù)［5］74。從古代文化交流和染織技藝上看，我國新疆的愛特麗斯綢與“伊卡特”也有淵源。

(五)幾何

1．條紋

自中世紀(jì)興起“紋章”以后的幾個世紀(jì)里，條紋通常被視為低賤、丑惡的象征，專屬于妓女、馬戲團(tuán)演員、仆人、黑人等的服飾紋樣。16—18世紀(jì)后半葉前，豎條紋逐漸被賦予東方情調(diào)、浪漫的含義，成了貴族的條紋。18世紀(jì)中葉，條紋幾乎遍及歐洲上流社會。路易十六時代，法國人對埃及(當(dāng)時也被視為東方)和土耳其條紋的異國情調(diào)充滿了好感。人們還仿照壁毯紋樣設(shè)計(jì)出條紋與縱向展開的花草相間的紋樣，多用于女子的裙子。18世紀(jì)末，新古典主義品味又催生了條紋的盛行，從貴族到貧民的大部分衣服都可以是條紋的，紅白、綠白、藍(lán)白、黃綠等是常見的條紋組合。法國大革命時期出現(xiàn)了宣揚(yáng)共和、愛國和起義的“革命條紋”織物，即象征法國的紅白藍(lán)三色條紋，它源于象征獨(dú)立戰(zhàn)爭勝利的美國國旗上13道紅色和白色條紋(代表反抗英國13個殖民地)。這種條紋除了用于國旗、綬帶、肩帶，還用于男子外套［8］。條紋從服飾擴(kuò)展到室內(nèi)裝飾，成為新古典主義時代的代表紋樣。沿用至今，條紋還帶有一些美國式的涵義或被視為簡約時尚。

2．其他紋樣

18世紀(jì)歐洲男子外套的天鵝絨、織錦緞的紋樣較17世紀(jì)更加細(xì)致簡練，出現(xiàn)了五邊格(中央點(diǎn)綴小花)、雙葉紋、小圓圈紋等。18世紀(jì)后半葉，仿蘇格蘭方格披肩的格子紋與細(xì)條紋夾雜圓點(diǎn)的綢緞也曾受到歐洲上流社會女子的喜愛［9］。

四、結(jié)束語

18世紀(jì)歐洲織物紋樣受到各個時期不同藝術(shù)風(fēng)格的影響，表現(xiàn)出承上啟下的時代特征，經(jīng)歷了初期繁復(fù)巴洛克風(fēng)格的衰落、中期優(yōu)雅洛可可風(fēng)格的興盛、晚期簡約新古典主義風(fēng)格的萌芽。紋樣以寫實(shí)具象的自然花卉、田園風(fēng)光和簡單的幾何紋為主，造型優(yōu)雅華麗、輕巧明快。其形象還具備一定的社會功能，如:條紋既是貴族身份的象征，也是革命和國家的象征。

東方審美情趣是這一時期歐洲織物紋樣的主旋律。從“綺想樣式紋樣”、印度花布、“中國風(fēng)”，到“伊卡特”，甚至被視為來自東方的埃及條紋，都寄托著歐洲人對東方風(fēng)情的浪漫憧憬。其中最突出的表現(xiàn)是“中國風(fēng)”。而對于外來紋樣，歐洲人往往從模仿逐漸過渡到設(shè)計(jì)本土紋樣?？梢哉f，東方的審美情趣及染織技術(shù)對18世紀(jì)乃至其后世的歐洲織物紋樣有著深遠(yuǎn)的影響。

而法國皇室成員路易十四、蓬巴杜夫人和瑪麗皇后以他們特有的身份影響著歐洲上流社會的時尚生活，很大程度上推動了18世紀(jì)歐洲織物紋樣的形成和發(fā)展。許多優(yōu)秀的畫家和設(shè)計(jì)師們個人的藝術(shù)思想也融入到織物紋樣中，使這一時期織物紋樣具備了高超的藝術(shù)性。

18世紀(jì)的歐洲織物紋樣是世界紡織史上輝煌的一頁，其特殊的時代背景開創(chuàng)了歐洲織物紋樣形成和發(fā)展的新紀(jì)元。這一時期，許多后世歐洲紋樣的基礎(chǔ)已經(jīng)形成，其中堪稱經(jīng)典的松果紋、薔薇花、朱伊布以及條紋等都值得我們?yōu)橹髸貢?/p>

［1］李慶新．海上絲綢之路［M］．北京:五洲傳播出版社，2006．

［2］(英)普蘭溫·科斯格拉芙．時裝生活史［M］．龍靖遙，張瑩，鄭曉利，譯．上海:東方出版中心，2006: 186．

［4］張乃仁，楊藹琪．外國服裝藝術(shù)史［M］．北京:人民美術(shù)出版社，2003:214．

［6］西方染織紋樣史［M］．城一夫，孫基亮，譯．北京:中國紡織出版社，2001:88．

［7］Stafford Cliff．French Style and Decoration［M］．London:Thames＆Hudson，2008:114．

［8］(法)米歇爾·帕斯圖羅．魔鬼的面料［M］．劉莉，譯．北京:中信出版社，2003:46－53．

［9］Akiko Fukai，Miki Iwagami，Reiko Koga．Fashion Volume I:18th and 19th Century［M］．Cologne:Taschen，2006:40－73．

A Study on European Textile Patterns in 18th Century

BAIJi
(Faculty of Arts，Guizhou University for Nationalities，Guiyang，Guizhou 550025，China)

The 18th century is an important period of the European textile patterns development．There aremany influential factors，such as French palace fashion，trend of thought in literature and art，eastern textile patterns，“Chinoiserie”，technology progress and so on，to promote the development of the European textile printing industry and the formation of the textile patterns．And those factors have a profound influence on the later patterns．

18th century;the European textile pattern;influential factor;type;development

TS184．1+1

A

1674－0297(2012)04－0082－04

(責(zé)任編輯:張璠)

2012－05－30

柏繼(1975－)，女，四川達(dá)州人，貴州民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院講師，韓國東亞大學(xué)服裝設(shè)計(jì)碩士，主要從事服飾文化史研究。