淺析演出實踐活動中心理學(xué)的應(yīng)用?

梁 奇

(中北大學(xué)體育與藝術(shù)學(xué)院,山西太原 030051)

演出實踐是音樂專業(yè)學(xué)生將平時所學(xué)知識、技能在舞臺上展現(xiàn),并通過舞臺來檢驗其學(xué)習(xí)效果的一種非常重要的實踐活動?？梢?舞臺是檢驗學(xué)生演出實踐效果與學(xué)習(xí)水平的試金石。如何獲得更具感染力、震撼力的舞臺演出效果?如何將臺下十年功更好地聚焦于臺上僅有的僅僅幾分鐘內(nèi)?筆者認為,學(xué)生除了要把注意力放在音樂表演的技能技巧方面外,還要關(guān)注演出實踐中對心理學(xué)的應(yīng)用。

1 演出實踐前的心理準備

在正式演出之前,學(xué)生通常要經(jīng)過編排、連排、彩排等準備工作,這個過程要完成樂譜(歌詞)記憶、演唱(演奏)技術(shù)的熟練、合奏(合唱)的配合、速度的控制以及對燈光音響的適應(yīng)等任務(wù)。面對這一系列準備工作,學(xué)生應(yīng)合理運用如下心理學(xué)法則使自己調(diào)整好心態(tài),發(fā)揮好水平。

1.1 魚缸法則

魚缸法則是指養(yǎng)在魚缸中的熱帶金魚只有三寸來長,不管養(yǎng)多長時間始終不見金魚生長。然而,如將這種金魚放到水池中,在兩個月的時間內(nèi)原本三寸的金魚就可以長到一尺[1]211。魚缸法則中,金魚好比是演出節(jié)目的學(xué)生,魚缸則好比演出節(jié)目所涉及的背景。這個法則喻指學(xué)生不能為演出而演出,應(yīng)將演出活動放到一個更大的背景中去準備,即打破魚缸的空間。如在演唱歌曲“松花江上”時,學(xué)生不僅要將各個樂句及整首歌曲進行細致處理,更要從作者生平、創(chuàng)作歷史背景、地域特點等方面去了解,這樣表達出來的感情才有根基;再如在演出實踐活動之前,學(xué)生要根據(jù)教師擬定的演出實踐方案進行演出活動策劃,在策劃中學(xué)生對整臺演出做到全面統(tǒng)籌安排,在獲得全局認識的基礎(chǔ)上編排各個小節(jié)目,從而使節(jié)目有了方向性、目的性,整臺晚會也有了核心靈魂。

魚缸法則還要求學(xué)生將功夫用在表演外,舞臺表演的特點決定了音樂專業(yè)學(xué)生要有更高的業(yè)務(wù)水準、更加深厚的傳統(tǒng)文化積淀,正所謂“腹有詩書氣自華”;荀子在《勸學(xué)篇》中也提到文化積累與外顯行為之間的關(guān)系:“君子之學(xué)也:入乎耳,箸乎心,布乎四體,行乎動靜?！币虼?學(xué)生應(yīng)在中外音樂知識及文、史、哲等方面多下功夫,我國宋代詩人朱熹在《觀書有感》中寫道:“半畝方塘一鑒開,天光云影共徘徊。問渠哪得清如許,為有源頭活水來。”學(xué)生只有在平日多方面的知識積累,才能使音樂表演這口“方塘”的“活水”源源不斷。

1.2 歸零心態(tài)

歸零心態(tài)是指古時候一個佛學(xué)造詣很深的人,去拜訪一位德高望重的老禪師。老禪師恭敬地接待了他,并為他沏茶。在倒茶水時,明明杯子已經(jīng)滿了,老禪師還在不停地倒。他不解地問:“大師,為什么杯子已經(jīng)滿了,還要往里倒?”大師說:“是啊,既然已滿了,干嗎還倒呢?”禪師的意思是,既然你已經(jīng)很有學(xué)問了,干嘛還要來我這里求教呢?這就是“歸零心態(tài)”的起源,象征做事的前提是先要有好心態(tài),如果想要獲取更多的知識、技能,獲得更大的成就,必須定期把自己的內(nèi)心清零處理[2]。

每次演出之前,學(xué)生需要將心態(tài)歸零,滿懷謙虛的、重新開始的心態(tài),認真準備演出活動,包括提前將作品進行細化分析,嚴格按照原譜的要求演唱或演奏,結(jié)合自身個性進行合理化整合,及時調(diào)整自己不當?shù)陌l(fā)聲(演奏)方法,通過多練習(xí)達到同學(xué)之間的協(xié)調(diào)配合等準備工作。只有在認真而又充分的準備中學(xué)生才能有效地克服演出中極易出現(xiàn)的配合不夠默契致使合作脫節(jié)、趕節(jié)奏、樂譜記憶不牢固、音準偏離以及技術(shù)不過硬造成的舞臺表現(xiàn)不完美等現(xiàn)象[3]。

我國數(shù)學(xué)家華羅庚曾說:“人之可貴在于能創(chuàng)造性的思維?！睔w零心態(tài)的積極作用還在于其能沖破定勢思維,激發(fā)學(xué)生的音樂創(chuàng)造力。如在一次演出中,學(xué)生將《植物大戰(zhàn)僵尸》這個節(jié)目突破了單獨的器樂表演形式,把演奏、劇情表演與舞蹈進行有機結(jié)合,使節(jié)目有了不同的光彩,充分地發(fā)揮了其創(chuàng)造性。

1.3 羅森塔爾效應(yīng)

羅森塔爾效應(yīng)的提出者是美國心理學(xué)家羅森塔爾。羅森塔爾考查某校,隨意從小學(xué)一年級到六年級共選了 18個班,對班里的學(xué)生進行了一種“未來發(fā)展趨勢測驗”。之后,他以贊賞的口吻將一份占總?cè)藬?shù)20%的“最有發(fā)展前途者”的名單交給了校長和任課老師,并叮囑他們一定要保密,否則會影響實驗的正確性。8個月后,他們再次對那 18個班的學(xué)生進行復(fù)試。結(jié)果奇跡出現(xiàn)了:凡是上了名單的學(xué)生,各科成績都有了較大的進步,而且活潑開朗,自信心強,求知欲旺盛,更樂于和別人打交道。其實,當初那份名單只是羅森塔爾隨機挑選出來的,不過這個謊言對老師產(chǎn)生了心理暗示[1]231。這就是著名的羅森塔爾效應(yīng)。

羅森塔爾效應(yīng)運用到演出實踐中,就要求教師對學(xué)生要投入感情、希望和特別的引導(dǎo),使學(xué)生得以發(fā)揮自身的主動性、積極性和創(chuàng)造性。如老師在演出之前對學(xué)生說“我相信你這個節(jié)目一定能演出成功”、“你的感染力不錯”、“你作品處理得比較到位”等暗示,這樣學(xué)生就會朝老師期待的方向發(fā)展,人才也就在期待之中得以產(chǎn)生。蘇霍姆林斯基說:“善于鼓勵學(xué)生,是教育中最寶貴的經(jīng)驗。”經(jīng)過激勵后,學(xué)生通過精進技藝,才能最大限度地發(fā)揮出自己的水平,期待就會將假設(shè)變成現(xiàn)實,從而達到藝高人膽大的境界。

2 演出實踐中的心理狀態(tài)

俗話說:臺上一分鐘,臺下十年功。這句話深刻地反映了舞臺表演的濃縮性、瞬時性、情境性、變化性等特點。學(xué)生需要有強大的心理調(diào)試能力。有的學(xué)生平時練習(xí)水平挺好,但一上臺表演,節(jié)目質(zhì)量就大打折扣;而有的學(xué)生則在臺上表現(xiàn)出高于平時的演出水平,能夠達到事半功倍的演出效果。其原因在于演出時學(xué)生的心理狀態(tài)調(diào)整的不同。教師應(yīng)關(guān)注以下幾種心理效應(yīng)的運用,從而將學(xué)生的心理調(diào)整到有利于發(fā)揮演出水平的狀態(tài)。

2.1 合理期望

心理學(xué)研究表明,期望是一個可變的心理狀態(tài)。適當?shù)钠谕麑W(xué)生的進步會產(chǎn)生積極的推動作用,但如果期望過高,學(xué)生會可望而不可及,反而會收到適得其反的結(jié)果。因此,適度而合理的期望既可以讓學(xué)生保持一顆平常心,這樣才能放下壓力去輕松表演,將注意力全部集中于音樂,達到“忘我”的境界。如《溪山琴況?靜況》中指出的那樣:“惟涵養(yǎng)之士,淡泊寧靜,心無塵翳,指有余閑,與論希聲之理,悠然可得矣。”演員演出中性情淡泊、心無雜念的平常心就是其心態(tài)的最佳體現(xiàn);另一方面,心理學(xué)研究表明,動機強度與工作效率之間是一種倒 U形曲線關(guān)系,中等強度的動機最有利于任務(wù)的完成。因此,在舞臺演出這種心理壓力比較大的活動中,中等強度動機就是合理期望,有利于學(xué)生舞臺表演的高水平發(fā)揮。

2.2 柯爾效應(yīng)

愛彌兒?柯爾,法國心理學(xué)家、醫(yī)生、成功學(xué)家、幸福學(xué)家、教育家,他所發(fā)明的心理暗示與自我暗示方法被稱為柯爾效應(yīng)[4]25。心理暗示與自我暗示曾在許多名人身上發(fā)生過,如帕瓦羅蒂的心理暗示是上臺后找到彎起的釘子就會覺得演出能夠成功。因此,每次演出前,他都會在自己的口袋里裝一些彎頭釘子,而他的褲子也經(jīng)常會被扎破,但就是這種自我暗示支撐著他成功地完成了一次次的大小演出[5]486-487;我國鋼琴家朗朗在每次演出前都會借助《西游記》中孫悟空的角色來為自己鼓勁,這也是一種積極的自我暗示[6]16-17。學(xué)生在演出前設(shè)置適合自己的自我暗示方式,能夠為自己參加舞臺表演增加心理動力。

2.3 光環(huán)效應(yīng)

光環(huán)效應(yīng)又稱暈輪效應(yīng),是一種影響人際知覺的因素。這種具有愛屋及烏的強烈知覺的品質(zhì)或特點,就像月暈的光環(huán)一樣,向周圍彌漫、擴散,所以人們就形象地稱這一心理效應(yīng)為光環(huán)效應(yīng)[1]17。光環(huán)效應(yīng)運用到演出中就是:每個節(jié)目要有閃光點,使人在閃光點這個光環(huán)的影響下,感到節(jié)目的其它方面也更完美了。如有的節(jié)目可以在服飾方面取勝;有的節(jié)目在表演方面打動人心,和觀眾達成共鳴;有的節(jié)目在聲音方面可以“先聲奪人”;有的節(jié)目在演員的氣場上吸引觀眾等,這些優(yōu)勢的挖掘,可以形成以點帶面,促進演出的成功。

3 演出實踐后的心理反思

演出實踐是一項綜合性工程,從臺前、臺后到演出結(jié)束,學(xué)生從中可以得到全方位的鍛煉。若學(xué)生在演出實踐后運用學(xué)思結(jié)合的方法及時進行心理反思,將每次演出實踐活動獲得的表演感悟、情感體驗、創(chuàng)作靈感等心得體會歸納整理,使其從感性認識上升到理性認識,可以為以后的演出積累有效經(jīng)驗。學(xué)生在反思中要關(guān)注的心理效應(yīng)包括如下:

3.1 標簽效應(yīng)

心理學(xué)研究表明,之所以會出現(xiàn)“標簽效應(yīng)”,主要是因為“標簽”具有定性導(dǎo)向的作用,無論是“好”是“壞”,它對一個人的“個性意識的自我認同”都有強烈的影響作用。給一個人“貼標簽”的結(jié)果,往往是使其向“標簽”所喻示的方向發(fā)展[1]229。因此,在演出之后,教師就節(jié)目質(zhì)量給予學(xué)生指導(dǎo)的同時,對學(xué)生的發(fā)展?jié)摿σM行正面的、積極的肯定,這種正面的積極的肯定就是在“貼標簽”,即給學(xué)生一個目標導(dǎo)向的作用。學(xué)生在標簽的指引下,進行角色定位,將演出的效果和角色水平相比較,找差距,做出與角色定位相匹配的心得體會。

3.2 馬太效應(yīng)

馬太效應(yīng)是指好的愈好,壞的愈壞,多的愈多,少的愈少的一種現(xiàn)象。名字來自于《圣經(jīng)?馬太福音》中的一句話:凡是有的,還要給他,使他富足;但凡沒有的,連他所有的,也要奪去。

羅伯特?莫頓歸納的“馬太效應(yīng)”值得借鑒:任何個體、群體或地區(qū),一旦在某一個方面(如金錢、名譽、地位等)獲得成功和進步,就會產(chǎn)生一種積累優(yōu)勢,就會有更多的機會取得更大的成功和進步[1]212?？梢?馬太效應(yīng)運用到演出實踐之后的總結(jié)中就是把節(jié)目進行全方位分析,包括音準、節(jié)奏、作品表現(xiàn)力、演員感染力、技巧的運用以及作品難易度等方面,從中看到每一位學(xué)生在表演領(lǐng)域存在的優(yōu)點或潛在的優(yōu)勢,進而通過適合的教學(xué)方式使學(xué)生能夠在今后的表演中揚長避短,充分彰顯每個學(xué)生乃至每個節(jié)目的優(yōu)勢,使學(xué)生獲得成就感,提高表演自信心和舞臺駕馭能力,形成積累優(yōu)勢。因此,避免馬太效應(yīng)消極的一方面,其核心思想就是將演出實踐之后的評價標準豐富化、多元化,能夠充分發(fā)現(xiàn)學(xué)生各個方面的長處,而不是僅僅以學(xué)生表演的“好”與“差”這一單一評判尺度來進行衡量。

音樂,是為了滿足人類精神的價值需求,由人所從事的感性化的活動,這就決定了,它不可能不同人類的心理活動致密地交織在一起[7]1。總之,教師充分關(guān)注演出實踐中心理學(xué)的運用,將對音樂專業(yè)學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力、舞臺駕馭能力以及舞臺自信心的發(fā)展起到積極促進作用。

[1]路西.世界上最經(jīng)典的心理學(xué)故事[M].北京:中國華僑出版社,2011.

[2]佟強.用“空杯心態(tài)”面對艱難的就業(yè)形式 [J].職業(yè),2010(6):33.

[3]向兆年,王瑤.音樂表演專業(yè)的課堂教學(xué)與舞臺實踐的關(guān)系[J].山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2009(3):60-62.

[4][法]愛彌兒?柯爾.心理暗示與自我暗示之柯爾效應(yīng)[M].北京:中國青年出版社,2011.

[5]鄒長海.聲樂心理學(xué) [M].北京:人民音樂出版社,2000.

[6]郎朗,[美]弗倫奇.我是朗朗 [M].董華僑 ,譯.桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2009.

[7]白山.拿來就用的管理學(xué)[M].北京:中國物資出版社,2010.

[8]羅小平,黃虹.音樂心理學(xué) [M].上海:上海音樂學(xué)院出版社,2011.