構(gòu)建以音樂為核心課程的通識教育模式

通識教育“General Education”作為一種教育觀念在當代大學教育中已被普遍接受，大學教育不僅為學生提供更廣闊的學習平臺，同時將人的全面發(fā)展與專業(yè)技能發(fā)展相協(xié)調(diào)，共同使學生成為有素質(zhì)的公民、有職業(yè)的工作者、有情趣的生活者。許多大學一方面致力于專業(yè)學科的發(fā)展和建設(shè)，另一方面也不斷深化通識教育的課程體系，幫助學生成為具有通識素養(yǎng)的專業(yè)學習者?！昂诵恼n程”是實施通識教育的具體模式，它通常以模塊形式出現(xiàn)，例如哈佛大學核心課程包含7大類11個領(lǐng)域，哥倫比亞大學核心課程包含十門課程。教育者相信通過“核心課程”可以更關(guān)注把學生引導到某些領(lǐng)域獲得知識的方法論上（曲銘峰.關(guān)于建立我國研究型大學通識教育核心課程的若干思考[J].中國大學教育，2005，（7）：19.），同時核心課程不是簡單的必修科目，而是謀求學生、社會、文化、學科等內(nèi)容之間的融合與平衡。音樂課程已成為人文學科通識課程的重要內(nèi)容，例如在比較哈佛大學、芝加哥大學、香港中文大學、北京大學的通識教育具體藝術(shù)課程分析中，音樂課程的開設(shè)門數(shù)遠遠超過其他藝術(shù)種類，如圖：（陳小紅、馬樂誠.通識教育內(nèi)容的探討——以知識分類理論為依據(jù)[J].復旦教育論壇，2008（3）.）

音樂素養(yǎng)是學生人文素養(yǎng)的重要內(nèi)容，美國《藝術(shù)教育國家標準》中對音樂的表述包含六個方面“學習音樂是學習人類交流的一種基本形式；學習音樂是學習世界上各種民族；學習音樂是學會學習的過程；學習音樂是學習想象力和自我表現(xiàn)力；學習音樂是學習的基礎(chǔ)；學習音樂是學習藝術(shù)。”（管建華.世紀之交：中國音樂教育與世界音樂教育[M].南京：南京師范大學出版社，2002：49）以上對音樂意義的理解深化了對音樂學科現(xiàn)有的認識，它的音樂教育哲學意義是將音樂視為培養(yǎng)完整的人的必要手段，這與中國古代孔子提出的“興于詩、立于禮、成于樂”的思想不謀而合，音樂在以培養(yǎng)幼兒園教師為主的學前師范教育中的意義就更為重大。

一、學前師范通識教育中的“核心課程”——音樂課程

所有學前師范教育都開設(shè)音樂課程，但是構(gòu)建以音樂課程為核心的通識教育模式需要更深入地探討音樂能夠成為核心課程的基礎(chǔ)，音樂自身的綜合特性和音樂的感性體驗特征為音樂成為核心課程奠定基礎(chǔ)。

1、音樂自身的綜合特性為實現(xiàn)核心課程提供開放的結(jié)構(gòu)

音樂本身就是一個由諸多不同知識架構(gòu)起來知識系統(tǒng)，從其內(nèi)部來說，音樂的構(gòu)成與自然學科，如數(shù)學、物理學、生理學有密切的關(guān)系。音樂的律制建立在數(shù)學基礎(chǔ)之上，音高的產(chǎn)生必須通過數(shù)學的計算，可以說沒有數(shù)學在音樂中的運用就不會有現(xiàn)代的音樂。音樂中聲音的產(chǎn)生及傳播都涉及到物理學領(lǐng)域，頻率、強度、長度和音波影響著音高、音強、時值和音色，樂器構(gòu)造也必然會涉及到材質(zhì)的物理性質(zhì)。（白英.音樂內(nèi)部結(jié)構(gòu)中的自然科學成分分析[J].大舞臺，2012，（7）：84.）當然，對音樂的接受還涉及到人的生理結(jié)構(gòu)，這些看似與音樂無關(guān)的自然科學都深刻地影響著音樂。

從音樂的外部構(gòu)成來說，音樂與文學、繪畫、舞蹈、歷史、地理都密切相關(guān)。歌曲和歌劇是音樂與詩歌、戲劇結(jié)合而形成，它反映了音樂與文學的緊密關(guān)系。音樂作品還可以直接取材于某一部文學作品，雖然音樂以純音響的形式出現(xiàn)，但是作曲家通過文學性的提示間接使音樂與文學發(fā)生聯(lián)系，例如標題音樂或固定樂思。

從音樂的外部聯(lián)系來說，音樂中具有繪畫性的因素體現(xiàn)在線條、色彩和造型中，音樂中的旋律線是一種抽象的線條，人們雖然不可能從音樂的旋律線中看到某種具體的形象，但是可以通過旋律線條的變化感受到旋律起伏，抽象派的繪畫比其它的繪畫更接近音樂。音樂中的色彩是音響組合的各種手段，音色的名稱借用了美術(shù)中色彩的名稱，音樂家也力圖尋找音樂中的聲音與繪畫中的色彩之間的聯(lián)系，感覺是重要的媒介，音色與顏色同樣能給人以明朗、暗淡等不同的感覺，當人們在聽音樂時感受到了這種類似的感覺，就會將它們聯(lián)系在一起。音樂中既可以通過特殊的手段表現(xiàn)某一繪畫作品，也可以在音樂創(chuàng)作中構(gòu)思一個畫面，使欣賞者可以通過想象和聯(lián)想在頭腦中形成一幅圖畫。例如，歷史上直接取材于繪畫的音樂作品《圖畫展覽會》就是穆索爾斯基對亡友畫家哈特曼個人畫展的一篇側(cè)記，拉赫瑪尼諾夫的管弦樂《死島》也是直接取材于瑞士畫家波克林的同名畫作，鮑羅丁的交響音畫《中亞細亞草原》就是作者以內(nèi)心的視覺映象作為音樂構(gòu)思的。

音樂與舞蹈的天然聯(lián)系就更加緊密，《毛詩序》中將音樂與詩歌、舞蹈之間的發(fā)展過程已經(jīng)清晰的闡明，即“情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之?！保ú讨俚?中國音樂美學史資料注釋[M].北京：人民音樂出版社，1990：292.）音樂本來就是與舞蹈不可分割的，節(jié)奏是音樂和舞蹈共同的基礎(chǔ)，也是聯(lián)系音樂和舞蹈的橋梁，在很多民族的音樂生活和文化中，音樂（包括歌唱和器樂）與舞蹈是一體的，不可分割。

歷史、地理、文化背景是各門學科產(chǎn)生的基礎(chǔ)，對音樂作品內(nèi)容的正確理解也建立在對作品產(chǎn)生的歷史背景、地理條件認知基礎(chǔ)上。音樂是文化的一種縮影，任何一種音樂所反映的都是擁有這一音樂現(xiàn)象的民族特定的文化態(tài)度，音樂是歷史的一面鏡子，它總成為人們反映其生活狀態(tài)和精神世界的一種方式。不同的地區(qū)、國家、民族，有著不同形式、風格的音樂作品，這是由于不同的地理位置為其提供了不同的生存土壤。例如，民間音樂的獨特風格與地理環(huán)境有巨大關(guān)系，北方草原以游牧民族為主，其民歌多以牧歌出現(xiàn)，西北高原地區(qū)民歌多以山歌為重要形式，東南沿海地區(qū)與海相連，就以漁歌為主，可見音樂的形態(tài)、內(nèi)容均與一方水土發(fā)生了密切的聯(lián)系。

音樂中具有與其它藝術(shù)種類天然的、內(nèi)在的聯(lián)系，也與某些非藝術(shù)學科在事實上存在豐富的關(guān)聯(lián)，這為構(gòu)建以音樂為核心課程的通識教育模式奠定了學科基礎(chǔ)。

2、音樂的感性體驗特點符合學前兒童游戲特性

雖然音樂作為知識系統(tǒng)涉及許多理論學科，但是音樂的感知卻必須借助人的感性體驗而完成。音樂是情感體驗的藝術(shù)，無論是創(chuàng)作、表演還是欣賞都需要人的感受、體驗與表達，同時音樂是聽覺的藝術(shù)，它需要在特定時間中展開，參與者需要借助感受、記憶等體驗活動實現(xiàn)對音樂的把握。

兒童通過游戲來展現(xiàn)其潛在的精神，對于兒童來說，游戲與藝術(shù)是一致的，黑格爾認為兒童的游戲里潛在著藝術(shù)創(chuàng)造的欲望和動力。音樂的感性體驗特點符合學前兒童的游戲特性，通過音樂游戲兒童在愉快的參與中獲得成就感，同時游戲活動發(fā)展了兒童的語言、表達、肢體協(xié)調(diào)等多種能力。作為以培養(yǎng)未來幼兒園教師為目標的學前師范教育在建構(gòu)課程中需要考慮到學生未來面對的學情特點，由于幼兒教育必須以形象性、趣味性、游戲性的教學活動為主，因此學前教育專業(yè)的發(fā)展也需要重視以感性體驗為主的學科，強化學生的藝術(shù)實踐能力，一方面引領(lǐng)學生參與藝術(shù)體驗活動，另一方面引導學生關(guān)注體驗教學背后的人文背景。

學前教育專業(yè)近年來大力發(fā)展，同時對于幼兒園教師的人文和專業(yè)素養(yǎng)也有更高的要求，2001年《幼兒園教育指導綱要（試行）》中將幼兒教學內(nèi)容劃分為“健康、語言、社會、科學、藝術(shù)”等五個領(lǐng)域（中華人民共和國教育部《幼兒園教育指導綱要（試行）》教基[2001]20號），《綱要》只提供了“目標”“內(nèi)容與要求”和“指導要點”，這種提法給一線教師帶來相當大的創(chuàng)新空間，同時也帶來巨大的挑戰(zhàn)。創(chuàng)設(shè)課程并優(yōu)化教學內(nèi)容需要幼兒園教師有良好的創(chuàng)造力、想象力以及自我表現(xiàn)力，作為學前教育專業(yè)的大學生僅僅通過刻苦學習很難達到，它需要學前師范教育專業(yè)在課程設(shè)置中既考慮到學生專業(yè)能力的發(fā)展又為學生搭建與專業(yè)課程相切合的通識教育平臺。

二、在學前師范教育中建構(gòu)以音樂為核心課程的通識教育模式

在學前師范教育專業(yè)中構(gòu)建以音樂為核心課程的通識教育模式一方面需要以嶄新的視角理解音樂，將音樂看作歷史和文化的一部分，挖掘“音樂中的文化”和“文化中的音樂”，另一方面結(jié)合音樂的特點，強調(diào)感受與體驗、交流與表現(xiàn)，加強學前師范學生的藝術(shù)想象力和表現(xiàn)力。其具體思路是借助音樂自身的綜合特性，通過挖掘音樂中的文化、歷史以及與音樂相關(guān)的內(nèi)容，將其鏈接到與之有關(guān)聯(lián)的其他課程中（如文學、歷史、語言、繪畫等），并發(fā)揮音樂課程的實踐特征，共同為學生構(gòu)建具有關(guān)聯(lián)同時又強調(diào)體驗的有機課程體系。它并不是要抹殺其他專業(yè)課程的獨立性和專業(yè)性，而是以發(fā)展學生的感性體驗、知識融合以及知識拓展為主要目的，將各自內(nèi)在相關(guān)但又互不聯(lián)系的課程共同放入文化、歷史的大背景中，同時以強調(diào)實踐的音樂學科為基點貫穿起來。其實施主要包含三個步驟：

步驟一：以歷史、地理、風格、流派、人物、作品等某一音樂單元內(nèi)容為基點，建立核心課程的環(huán)節(jié)鏈；

步驟二：相關(guān)課程以音樂核心課程為基點鏈接并切入其自身課程進行授課；

步驟三：學生以音樂學科為核心課程進行實踐藝術(shù)活動，并在活動中將各學科知識轉(zhuǎn)化為活動體驗與課程設(shè)計。

其具體內(nèi)容分析如下：

1、音樂中的文化：以音樂為基點建立核心課程的鏈接模型

作為核心課程，音樂必須被重新放置于文化系統(tǒng)中，作為某一時代、地域、風格、流派、哲學、藝術(shù)的一個縮影被重新認知，對音樂內(nèi)涵的深度理解為音樂教育提供了更為廣闊的可能性，音樂不僅包括創(chuàng)作、表演和欣賞，更重要的是它是文化的產(chǎn)物，是時代最敏感的風向標，透過音樂中的人和物可以把握時代的特征，音樂的感性體驗可以讓學習者更直接觸摸到歷史以及時代的思潮。強調(diào)以通識課程角度理解音樂，有助于改變過分強調(diào)技術(shù)和知識的傳授而不注重全面素質(zhì)的培養(yǎng)教學模式，更有益于人格的完整化和諧發(fā)展。

2、音樂中的文化：鏈接學科的拓展與延伸

以音樂為核心課程的通識教育模式需要其他課程，如歷史、文學、繪畫、舞蹈、地理等鏈接課程的拓展與延伸，鏈接課程需要以音樂給定的線索為切入點，結(jié)合本學科中的相關(guān)專業(yè)知識進行授課，使學生在一定時期內(nèi)保持對某一知識的全面、多維認識。例如音樂核心課程在講授浪漫主義，學生透過感性的聆聽和演奏對浪漫主義有切身體驗，同時歷史、文學、美術(shù)、哲學等領(lǐng)域也在進行相關(guān)問題的學習與研究，如圖：

學生通過音樂實踐活動對浪漫主義藝術(shù)呈現(xiàn)方式有感性體驗，同時在整個通識教育課程體系中理解浪漫主義的歷史、文化、藝術(shù)、哲學特征，以音樂為主線把可感知的具體作品與整個時代的文化相結(jié)合，形成對某一領(lǐng)域的整體認識。

3、基于實踐的藝術(shù)行為鏈接

音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈等學科綜合共同構(gòu)建學生的知識體系，但是知識與能力之間還需要實踐環(huán)節(jié)的貫穿，因此通識教育必須重視學生實踐運用能力。音樂學科的專業(yè)特點為學生提供了實踐平臺，核心課程及鏈接課程的單元教學過程中，可以嘗試通過音樂劇的排練為藝術(shù)實踐的舞臺，將戲劇、舞蹈、舞臺布置（美術(shù)）等內(nèi)容與音樂有機結(jié)合，鼓勵學生通過音樂劇的排練與表演將各學科以實踐的方式融合，通過學生的活動設(shè)計將理論化內(nèi)容應用于藝術(shù)表現(xiàn)中，同時也最大限度的調(diào)動了學生已有知識與能力。以音樂劇為主線，基于實踐的藝術(shù)行為鏈接最終使通識教育效果落實到學生的實踐能力中，為學生未來成為優(yōu)秀的幼兒園教師奠定了基礎(chǔ)。

在學前師范教育中構(gòu)建以音樂為核心課程的通識教育模式首先需要各學科都將其學科認知回歸歷史文化的大環(huán)境中，特別是音樂學科自身必須擺脫音樂技能學習與音樂文化學習相割裂的狀況，在文化背景下建立學科之間的共同話題，同時借助音樂課程的實踐特點，以發(fā)展學生想象力、表現(xiàn)力、創(chuàng)造力為目標，借助核心課程的實踐環(huán)節(jié)將理論知識與實踐活動設(shè)計相結(jié)合，使學前師范教育更符合國家對新型幼兒園教師的要求。

（2010年陜西省教育科學“十一五”規(guī)劃2010年立項課題（省級）一般課題《構(gòu)建以音樂為核心的通識教育模式》SGHl0162資助項目）