龐偉

摘 要：挖掘油畫風(fēng)景寫生的內(nèi)涵表現(xiàn)。通過(guò)審美認(rèn)識(shí)，情感表現(xiàn)進(jìn)而表達(dá)畫家的思想和內(nèi)心世界，讓畫面更具形式美、秩序美以及超出大自然的意境美。通過(guò)剖析在創(chuàng)作過(guò)程中的心路歷程，闡述對(duì)風(fēng)景寫生的再認(rèn)識(shí)，提出“真”與“情”創(chuàng)作理念。

關(guān)鍵詞：真實(shí)感受 生活 藝術(shù) 自然

面對(duì)絢麗多姿，無(wú)與倫比的大自然，誰(shuí)都會(huì)陶醉其中。畫家在自然的懷抱里，錘煉視角、收集素材、啟動(dòng)靈感，探索適合自己的創(chuàng)作主題和形式，融入自己的觀點(diǎn)和修養(yǎng)，把內(nèi)心真實(shí)的感情如何表達(dá)出來(lái)，是一個(gè)值得深入研究的課題。而把最真實(shí)的內(nèi)心感情的表達(dá)付之實(shí)踐則顯得尤其重要。

對(duì)藝術(shù)而言，只有結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活才能讓其立于一個(gè)鮮活的境地，才不會(huì)讓藝術(shù)枯萎，失去活力?！八囆g(shù)源于現(xiàn)實(shí)而高于現(xiàn)實(shí)”，這句話在我的腦海里深刻而鮮明。

任何一種藝術(shù)創(chuàng)作都離不開生活，油畫寫生的過(guò)程也需要從生活中得到靈感。貢布里希說(shuō)過(guò)：“繪畫是一種活動(dòng)，所以藝術(shù)家的傾向是看到他要畫的東西，而不是畫他所看到的東西?！?/p>

中國(guó)油畫源于西方，在中西方藝術(shù)里找到共通點(diǎn)，結(jié)合點(diǎn)。無(wú)論何種形式所反映的都是畫者的內(nèi)在品質(zhì)，我們應(yīng)該把自己所看到的，想到的容入其中。

油畫風(fēng)景寫生作為繪畫的一種表現(xiàn)形式，面對(duì)真實(shí)的景物進(jìn)行直接的描繪，但不是被動(dòng)的、一味的臨摹照抄，而是主觀意識(shí)下的創(chuàng)造。塞尚說(shuō)：“繪畫不是追隨自然，而是和自然平行的工作著?！?“自然與藝術(shù)是暗示的源泉，動(dòng)機(jī)的儲(chǔ)藏庫(kù)。但自然所暗示給藝術(shù)家的內(nèi)容，不是自然的特色，而是藝術(shù)的特色。所以自然不能因有所暗示而即支配藝術(shù)。藝術(shù)家需要學(xué)習(xí)的是技術(shù)而非自然，他只需覓取暗示，或者說(shuō)刺激，覓尋靈感，來(lái)喚起他的想象力。”（《傅雷談美術(shù)》第28頁(yè)當(dāng)代世界出版社2005年第一次第一版）傅雷在其論述的過(guò)程中把最終的藝術(shù)來(lái)源歸結(jié)為技巧，但對(duì)于自然與藝術(shù)的暗示與覓取的關(guān)系無(wú)疑是有見解的。藝術(shù)創(chuàng)作也好其他創(chuàng)作也罷，我認(rèn)為都應(yīng)該有一個(gè)前提——美。美是人的本質(zhì)的對(duì)象化，是客觀地呈現(xiàn)出來(lái)的人的精神現(xiàn)象。它直接的表現(xiàn)感性。所以那些認(rèn)識(shí)到的、理解到后的才是藝術(shù)。

一個(gè)畫家，只要運(yùn)用自己獨(dú)特的繪畫眼光，用心靈去感受、挖掘大自然，才能找到契合心靈的意境表達(dá)，才能找到真實(shí)的自我。

眼—手—心—意

眼看到的是自然所呈現(xiàn)的，心里就要構(gòu)思畫面，用手描繪從而表達(dá)意境。

“眼”就是要鍛煉觀察能力，要練就一雙畫家的眼睛，倡導(dǎo)睜眼看現(xiàn)實(shí)，強(qiáng)調(diào)直接的觀察，就是所謂的“練眼”。要用眼睛去判斷，而不是測(cè)量。談到觀察始終要有整體感受、整體印象，并從中體味不同的形狀、體積、色彩的本質(zhì)的美感特征?！翱吹臅r(shí)候要專注，不受干擾。盡量忘記你的一切成見、定見、偏見、愛憎、觀念理想，一切行而上的思維都‘?dāng)R置’‘懸置’起來(lái)，全心全意地?fù)肀愕囊曈X，接受他，進(jìn)而可以用你的視覺向成見質(zhì)疑、發(fā)問(wèn)，這就得到了“觀察之法”，就能細(xì)看，看出些有東西，有頭腦和雙手的東西。從而你的觀察推動(dòng)了思維?！保ā秾?duì)視陽(yáng)光》油畫風(fēng)景教學(xué)講義 戴士和）

“手”是指技能。要練手，要求手頭的技法不老化，不能眼高手低更要避免熟而生巧、熟而生油?！啊祟悜{什么用了技術(shù)，才能用創(chuàng)造的精神，把淡漠的生命中的一切內(nèi)容變?yōu)槊馈＜夹g(shù)包括什么？很難用公式確定。它永遠(yuǎn)在演化的長(zhǎng)流中動(dòng)蕩。它內(nèi)在的特殊的元素，在“美”的發(fā)展過(guò)程中，常和外界的，非美的條件融合在一起。一方面，技術(shù)是過(guò)去的成就與遺產(chǎn)，一方面有多少是個(gè)人的發(fā)明，創(chuàng)造的、天才的發(fā)明?！保ā陡道渍劽佬g(shù)》第28頁(yè)）

“心”是構(gòu)思也思考。19世紀(jì)最偉大的藝術(shù)評(píng)論家John Ruskin說(shuō)的好：美術(shù)就是手、腦和心的同步。當(dāng)然，“眼”是基礎(chǔ)和前提。繪畫需要用手去制作，用腦去創(chuàng)作，但最重要的是用“心”去熱愛去投入。一幅畫的完成是眼、手、心共同的結(jié)果。畫中注入了畫家的“心”，那它就是“活著的”。

“意”是意境，它是在畫面上畫不出來(lái)的東西。風(fēng)景畫借景抒情，也是一種情感的寄托。我們要用情去畫，誠(chéng)懇的觀察它們，提煉，取舍。

油畫風(fēng)景寫生是感悟大自然，借景抒情最好的方式，風(fēng)景畫的最大特點(diǎn)就是抒情性，它不是自然景色的模仿再現(xiàn)，而是審美情趣、藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程中的思想情感的抒發(fā)。

風(fēng)景寫生是感受自然，體驗(yàn)生活，提高自身素養(yǎng)的重要手段。更是體驗(yàn)、醞釀心中的意境。對(duì)一個(gè)風(fēng)景畫家來(lái)說(shuō)，積累豐富的寫生經(jīng)驗(yàn)，真實(shí)的描繪出情感和思想，表達(dá)出對(duì)自然的理解、感懷和認(rèn)識(shí)，以此才能抵達(dá)美感追求的最高境界。發(fā)現(xiàn)美是藝術(shù)家的首要任務(wù)，藝術(shù)家的眼睛是敏銳的，也是具有穿透力的。畫家面對(duì)大自然，會(huì)在韻律中發(fā)現(xiàn)內(nèi)心的美。

藝術(shù)是心靈的寫真，只有真誠(chéng)才能動(dòng)人，所以我們要感悟自然，用心去體會(huì)自然；經(jīng)常到大自然中去，豐富自己的內(nèi)心世界，提升認(rèn)知能力和感悟能力；用心體會(huì)和感受物象，認(rèn)真觀察景物的內(nèi)在美，從內(nèi)心深處去感悟自然萬(wàn)物的美好屬性；多看大師的作品，從中去體會(huì)去領(lǐng)悟大師的心語(yǔ)。

油畫風(fēng)景寫生經(jīng)常被作為一種記錄生活的手段，是感悟自然、借景抒情的最好方式。風(fēng)景畫的最大特點(diǎn)就是具有很強(qiáng)的抒情性，也是體現(xiàn)審美情趣和藝術(shù)實(shí)踐的過(guò)程中思想感情的抒發(fā)。

美麗的大自然景色給我們的心靈以美的啟迪，不同地域的不同風(fēng)光會(huì)具有不同的情調(diào)。從祖國(guó)的北方到南方，景色呈現(xiàn)出截然不同的審美情趣和感人的特點(diǎn)。每每見到小溪、樹木、村舍，都會(huì)激動(dòng)不已，很想把當(dāng)時(shí)的感受和想法表達(dá)出來(lái)。大自然的一草一木會(huì)讓人感受它的性格是無(wú)限的、多變的，因?yàn)樗馨祟惖母星?。熱愛生活、贊美自然是人類的天性，藝術(shù)家以自己獨(dú)特的角度把對(duì)外部世界的感受表達(dá)出來(lái)，以獨(dú)特的心靈感受和千錘百煉的藝術(shù)語(yǔ)言畫出了人們想說(shuō)卻說(shuō)不出的東西，使我們和大自然貼的很近，由此產(chǎn)生了風(fēng)景畫的意境。風(fēng)景畫的意境，就是客觀大自然與所表達(dá)的思想融合為一體而形成的一種藝術(shù)境界。一幅藝術(shù)作品就是一個(gè)世界，讓人留戀、向往。面對(duì)如此遼闊的豐富多變、流光溢彩的大自然，我認(rèn)為我們需要用心靈去觀察、發(fā)現(xiàn)并抓住景物的美，描繪景物美好、精彩的部分。

大自然的風(fēng)光是豐富多彩的，如此眾多的景色不能見什么畫什么，而應(yīng)適當(dāng)取舍，找到打動(dòng)自己的部分，才打動(dòng)人心，從而煥發(fā)出某種情感，并從中得到或領(lǐng)悟出了與自己思想感情的聯(lián)系性，這時(shí)才會(huì)把它作為描繪對(duì)象。大自然中的美是不固定的，它會(huì)因個(gè)人的修養(yǎng)、理念不同而不同。譬如：俄羅斯畫家列維坦的風(fēng)景畫《墓地上空》，畫面構(gòu)圖是一條通往西伯利亞的大道，車輪碾過(guò)的道路伸向無(wú)盡的遠(yuǎn)方。還有內(nèi)容深沉，充滿深情、思考和微妙情調(diào)，印象派畫家畢沙羅，留下了大量天井的田園風(fēng)光風(fēng)景畫，他的《菜園和鮮花盛開的果樹，春，蓬圖瓦茲》風(fēng)景畫，飽含著濃郁的牧歌詩(shī)意，完美的表現(xiàn)出大自然的和諧，洋溢著快樂、新鮮和春回大地的稀奇。這些風(fēng)景畫中，為了表達(dá)強(qiáng)烈的主觀感受，畫家選擇了特殊的場(chǎng)景氣氛來(lái)突出作品所寄托的思想感情。

我們面對(duì)豐富而繁雜的大自然，無(wú)論一棵樹、一塊巖石，還是一泓清泉，對(duì)景物的選擇要隨情而變，隨感而化。我們要對(duì)畫的事物進(jìn)行選擇，提煉，使自然形態(tài)的景物有情感、有生命，使其集中、完美地表達(dá)作者的情感，言有盡而意無(wú)窮。

李木在《知道的和想到的》論述過(guò)：繪畫有時(shí)也像游戲，但卻沒有規(guī)則，你自己制定規(guī)則，你自己破壞規(guī)則。在這個(gè)游戲中，你可以做你想做的任何事，不做不想做的任何事。想到的做不到，做到的想不到，這恐怕就是這個(gè)游戲的樂趣所在，這就是繪畫的規(guī)則所在，藝術(shù)的魅力所在。