中國畫的構(gòu)圖、布局與美學(xué)精神

摘 要：中國畫是中國傳統(tǒng)民族繪畫的統(tǒng)稱，也稱國畫或水墨畫。它是以墨為主要的顏料，以水為調(diào)和劑，以毛筆為主要工具，以宣紙和絹帛為背景的具有中華名族特色的獨特畫種。它的歷史已傳承幾千年，是中國藝術(shù)的神圣代表，它是兼具精神和哲學(xué)的內(nèi)涵與氣質(zhì)。中國畫是建立在藝術(shù)想象的基礎(chǔ)上的藝術(shù)創(chuàng)造，極具表現(xiàn)力，以它嚴(yán)整的形式構(gòu)圖，巧妙地布局和美學(xué)精神，通過虛實相生，氣韻的完美結(jié)合，進(jìn)行意象的創(chuàng)造，意境的升華，從而展現(xiàn)中華民族的精神和底蘊，而本文將結(jié)合一些名家的作品具體分析中國畫的構(gòu)圖布局與美學(xué)精神。

關(guān)鍵詞：中國畫 構(gòu)圖 布局 美學(xué)精神

一、中國畫的構(gòu)圖和布局

在中華民族幾千年文化里，中國畫的形式構(gòu)圖深受民族文化的熏陶和影響，具有非常鮮明的民族文化風(fēng)格特色和東方文化的特色。如：重視氣脈、開合。賓主、聚散、虛實、疏密、呼應(yīng)、斜正等構(gòu)圖規(guī)律。構(gòu)圖在國畫中也稱為布局或章法，它是畫面景物位置的配合，也是畫中骨格的表現(xiàn)，其實就是畫家思考構(gòu)思的過程，也就是畫家對所描述的物象的組織和安排。是畫家進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的關(guān)鍵步驟。構(gòu)圖的功力不但影響到整幅作品的素質(zhì)，也是非常影響它的價值和地位。國畫在構(gòu)圖中最大的特點在于畫面景物視點問題，它的透點是無固定的，畫面中可以有多層次的表現(xiàn)，視力不逮之處也可將它呈現(xiàn)在畫面之上，從而使人有多方位，多角度的視覺感受。

除此之外，國畫的大小對比，斜線構(gòu)圖，還有虛實的搭配，賓與主的關(guān)系區(qū)分，距離前后遠(yuǎn)近的描繪，都是遵從美學(xué)的原理和規(guī)劃，以上都是國畫構(gòu)圖的優(yōu)越表現(xiàn)。其中最主要的還是畫面的主題。一幅繪畫作品不只是有主體，還有襯托主體的內(nèi)容。如果只有主體，會讓主體顯得孤單無助，沒有生趣。那么我們?nèi)绾伟才藕幂o助主體的其他物象呢？也就是要求我們注意主客呼應(yīng)，只有這樣才會顯得生動有趣。中國畫的構(gòu)圖不和西畫一樣受焦點透視的影響，有自己的表現(xiàn)方式。

最常見的構(gòu)圖有以下幾種：1、一字構(gòu)圖：這個構(gòu)圖一般應(yīng)用在橫幅或長卷中。這個構(gòu)圖是充分利用高低錯落的物象打破呆板的畫面；2、之子構(gòu)圖：這是中國畫中最常見的一種，這種構(gòu)圖給人一種連綿不斷地感覺；3、S字構(gòu)圖：起伏式構(gòu)圖，一般用在橫幅花鳥；4、C字構(gòu)圖：多為花鳥畫采用；5、三角構(gòu)圖：是比較嚴(yán)肅的構(gòu)圖，特點是比較穩(wěn)重有力有氣勢；6、卜字構(gòu)圖：多為條幅應(yīng)用。吳昌碩多用此構(gòu)圖。在徐悲鴻大師的《八駿圖》中，幾匹馬幾乎占據(jù)了整個畫面。它的構(gòu)圖方式看似簡單，但其中卻蘊含奧妙，它通過對馬的骨骼、肌肉的了解。在技巧方面，它以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參寫西方的透視法。解剖法，極其逼真生動的描繪馬的英姿氣勢。他按照馬的形體結(jié)構(gòu)去施加暈染，墨色濃淡巧妙，形體分明，又不失整體韻味，八匹馬形態(tài)各異，飄逸有氣勢，這是極為成功的作品，在現(xiàn)代山水花畫大師潘天壽先生的作品《鷹石圖》中，體現(xiàn)了絕妙的整幅構(gòu)圖，巨石可以顯現(xiàn)出棱角，視平線貼地面，巨石的重量與堅硬的氣質(zhì)完美的展現(xiàn)出來。潘先生用粗筆純墨畫出巨石的輪廓，線條粗濃，用筆有力穩(wěn)健，體現(xiàn)出巨石的厚重感，雄鷹盤踞上方，居高臨下，凝視遠(yuǎn)方，石頭上面畫的是一些常見的山花野樹，色彩多變自然，其中最具特別的是巨石下側(cè)一簇小花，與巨石形成鮮明對比，巨大與弱小，剛硬與鮮美，互相映襯，非常奇妙。左上角的雄鷹，將大自然的活力表現(xiàn)的惟妙惟肖，非常有活力和深意。

二、中國畫的美學(xué)精神

中國畫的古典美學(xué)深受中國古典哲學(xué)的影響，中國藝術(shù)家的審美思維隨之也走向了借“景”揚“情”，情和景相融，而且藝術(shù)的表現(xiàn)是由于情感精神舒張的需要，作者會選擇自然景物，是自己的心靈得到宣泄，使情感與景達(dá)到和諧統(tǒng)一。由此，中國畫的美學(xué)核心已將“抒意”包涵之中，其中中國畫的終極追求是“意境”，于是，詠物寓志，借景生情的審美思維被中國藝術(shù)所吸納，俗話說：鏡生像外，體現(xiàn)了藝術(shù)的靈魂。 美存在于社會和文化中，它是美學(xué)產(chǎn)生的條件。一個社會美學(xué)觀念、審美差異性沒有高低是非之分，它存在一種相互交流、相互影響、相互啟發(fā)的關(guān)系。從這個意義上講，一個民族文化的美學(xué)它不屬于普遍美學(xué)的分支，也不是某種普遍的美學(xué)原理實際的運用。一個民族文化在發(fā)展過程中形成了自己的審美觀念和藝術(shù)傳統(tǒng)，那么這個民族和文化的美學(xué)應(yīng)該植根于這種審美觀念和藝術(shù)傳統(tǒng)，成為一個民族文化審美觀念的理論表現(xiàn)。

中國傳統(tǒng)國畫審美理論中，有著豐富的美學(xué)理論資源。只有研究各個時期中國畫的精品，才能找到中國畫美學(xué)的真正根基，來促進(jìn)中國畫的美學(xué)發(fā)展。在齊白石大師的作品中所蘊含的情感美、構(gòu)成美、意象美、筆墨美，繼承并弘揚了中華名族的文化精神，以其特有的藝術(shù)形式，凸顯了中華民族文化的魅力，受到了數(shù)以萬計的民眾以及許多國家的人民和藝術(shù)家的稱贊。比如他畫的“蝦”，是大蝦、小蝦，河蝦、海蝦，“似”與“不似”的綜合體，蝦殼透明而堅韌，蝦須機(jī)警有彈性，筆之造型，筆之相生。畫面非常簡潔且又生機(jī)盎然，他突破了傳統(tǒng)畫蝦的質(zhì)感和動態(tài)表現(xiàn)的淋漓盡致，須和鉗的表現(xiàn)尤其精彩，似在水中動，柔兒不弱，及其神奕。

三、小結(jié)

藝術(shù)的精髓在于承載和傳遞文明，而藝術(shù)的真諦在于美、和諧。中國畫很講究人與自然的親和，這種親和把個人的得失都融入到自然的狀態(tài)。中國人講“天人合一”這個哲學(xué)命題，實際上也反映在繪畫始終非常重視人和自然的關(guān)系。中國畫不僅不極端求新求異，而且思辨色彩及濃。中國文化最高境界在于“和”，中國藝術(shù)文化將“和”的精神本質(zhì)進(jìn)行發(fā)揮和表現(xiàn)，從而啟迪人們的思想，陶冶和培育人們的品格，將中華文化發(fā)揚光大！