聲樂教學(xué)中 三“點(diǎn)”論

摘 要：聲樂是一門立體學(xué)科，整體認(rèn)識(shí)和把握歌唱發(fā)聲器官各部分的協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)是我們一直在關(guān)注的事情。通過對歌唱中發(fā)音的額“起點(diǎn)”、共鳴的“焦點(diǎn)”和氣息的“支點(diǎn)”作立體解讀，使學(xué)生樹立正確的聲音概念，體會(huì)歌唱松弛且積極的狀態(tài)，獲得整體的聲音。

關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué) 整體歌唱 歌唱的點(diǎn)

聲樂的整體性教學(xué)在一直被大家關(guān)注，雖然是一門比較復(fù)雜的工程，但是我們的研究和探索從未停止。在教學(xué)中，我們常常被學(xué)生的一些歌唱毛病所困擾，基本體現(xiàn)在氣息太淺、壓喉或提喉、舌根音、聲音抖動(dòng)，真假聲不統(tǒng)一等。導(dǎo)致這些毛病的產(chǎn)生基本是由于學(xué)生追求宏大響亮的聲音、明暗的音色，或者是由于對聲音“集中”和“高”部位理解的偏差而導(dǎo)致的用力不當(dāng)所致。我們可以通過對歌唱中各種點(diǎn)、線、面作立體解讀，采用點(diǎn)、線、面的結(jié)合，使學(xué)生樹立正確的聲音概念，具備立體的的發(fā)聲狀態(tài)，體會(huì)松弛且積極的歌唱，從而獲得藝術(shù)的嗓音，引發(fā)聽眾的共鳴。

歌唱中的點(diǎn)有三個(gè)：一是嗓音發(fā)音的“起點(diǎn)”，即我們通常所說的聲帶；二是共鳴的“焦點(diǎn)”，即我們通常所說的聲音的位置；三是歌唱?dú)庀?dòng)一霎那的“支點(diǎn)”。這三個(gè)點(diǎn)經(jīng)常被我們提到，尤其是以第二個(gè)點(diǎn)提到的最多，說法也最不統(tǒng)一，達(dá)到或者找到該點(diǎn)的手段也最多。其次被提到多的是氣息啟動(dòng)的點(diǎn)，而第一個(gè)點(diǎn)在21世紀(jì)之前很少有人提到，最近幾年開始受人關(guān)注。正確理解和運(yùn)用歌唱中的這三個(gè)點(diǎn)對于我們認(rèn)識(shí)歌唱的整體協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)有著重要意義。

第一個(gè)“點(diǎn)”作為歌唱起音的發(fā)音部位——聲帶，位于氣管的最上端，前段附著在甲狀軟骨內(nèi)側(cè)，后端連接在杓狀軟骨上。聲帶被喉頭包裹，左右并列，是兩條韌性很強(qiáng)的帶，由軟骨和肌肉來保持或者調(diào)節(jié)張力，從肺部通過氣管輸出的氣息使聲帶產(chǎn)生振動(dòng)，發(fā)出基本聲音。[1]兩片聲帶之間的空隙叫聲門，在發(fā)音時(shí)聲門關(guān)閉，在不發(fā)音時(shí)聲門打開。但是在歌唱實(shí)踐中，往往會(huì)出現(xiàn)聲門于呼吸搭配失調(diào)的問題。有的死撐喉嚨唱，喉部肌肉用力，聲門不能閉合，出項(xiàng)喉音；有的吸氣過多，呼吸肌肉負(fù)擔(dān)過重而呼氣過猛，導(dǎo)致起音失控，聲門負(fù)荷過大，造成聲音病變。針對以上問題可以采用喉頭向下?lián)鯕獾姆椒▉斫鉀Q，以求喉頭與呼吸的關(guān)系平衡。喉頭向下?lián)鯕獾姆椒ê芏?，但是最為簡潔的就是“嘆氣發(fā)聲法”，想象在襯衫的第二個(gè)紐扣處有一個(gè)“點(diǎn)”，聲音從這里往下嘆，一直嘆到腰底。這個(gè)方法很容易使初學(xué)聲樂的女生在中聲區(qū)混入假聲而進(jìn)入混聲歌唱的狀態(tài)。具體做法：1、面部表情放松自然，鼻咽腔適度打開，軟腭抬起；2、小腹平靜地吸氣，橫膈膜下沉；3、做一個(gè)“U”的小口型，里面空間很大，下頜松弛、牙關(guān)松開；4、在襯衫第二紐扣處找個(gè)點(diǎn)，感覺從這個(gè)“點(diǎn)”往下嘆氣的感覺碰響嗓子。5、初學(xué)多用下行音階練唱。這樣發(fā)出來的聲音發(fā)自喉底，并在”U”腔中站定，音色上既有芯又有豐富的泛音。

在歌唱的時(shí)候，有些學(xué)生喜歡咬文嚼字，導(dǎo)致下巴很緊張，舌根發(fā)緊，著名聲樂教育家沈湘先生讓學(xué)生忘掉自己的喉，他認(rèn)為美聲唱法正確的發(fā)音位置是在喉結(jié)下方第二個(gè)紐扣處，沈先生稱之為嗓子眼兒，他主張“輕輕一嘆氣，氣一碰嗓子眼就響了”[2]。這種“以氣帶聲”的“嘆氣發(fā)聲”感覺，能使發(fā)音變得更為輕松、自如。我們都知道歌唱的發(fā)音部位不可能真的的會(huì)到喉結(jié)下第二顆紐扣處，只是沈先生用心理暗示法，告戒學(xué)員，要松掉歌唱的嘴巴，尤其是要讓下巴松弛，放下喉結(jié)，并讓其盡量保持在最下面。所以，歌唱的起音還是通過聲帶振動(dòng)而發(fā)出基音的。不管是軟起還是硬起甚至激起都應(yīng)該找到胸口起音的發(fā)聲位置，擋住氣，均勻地讓流動(dòng)的氣息沖擊那個(gè)“點(diǎn)”而引發(fā)悅耳的歌唱。

第二個(gè)點(diǎn)是共鳴的“焦點(diǎn)”，這個(gè)“點(diǎn)”的位置不是不固定不變而是移動(dòng)的。它的位置以鼻梁為中線到頭頂隨著聲區(qū)的不斷上升而逐漸向上移動(dòng)。中低聲區(qū)在上牙齒后面，中高音區(qū)在眉心，高音區(qū)在頭頂。在日常教學(xué)中，學(xué)生喜歡在中低聲區(qū)撐大嗓門唱，口腔共鳴成分多，咽腔以上共鳴少，聲音是橫向散著發(fā)出的，即使唱上去也沒有高位置的聲音特征。解決這個(gè)問題的方法就是“穿針引線法”，這個(gè)方法和歌唱中的“線”密切相關(guān)。著名聲樂教育家周小燕教授在她的聲樂著述里已經(jīng)談到這種方法。具體要求是共鳴腔充分而適度的打開及其協(xié)調(diào)配合，這時(shí)喉頭下降，軟腭吸起、咽壁豎立，鼻咽腔充分打開，感覺聲音都是從假想的那個(gè)“點(diǎn)”上穿過針孔而發(fā)出。這種聲音明亮、集中、富有高泛音色彩。歌唱者獲得這個(gè)“點(diǎn)”后深切地感受到一種一種擺脫喉部肌肉擠壓的解放感，獲得夢寐以求的金屬般的頭腔共鳴。當(dāng)然高頻共鳴效果的獲得不僅僅是需要有良好的氣息支持，正確的起音，還要完美地打開喉嚨。

但是要想獲得統(tǒng)一完美的頭腔共鳴必須要讓共鳴的“焦點(diǎn)”能夠在一條線上非常光滑地串聯(lián)起來。實(shí)現(xiàn)共鳴“點(diǎn)”的順利對接必須解決在中聲區(qū)到高音區(qū)之間的混聲區(qū)的問題，除了我們通常所要求的改變母音的方法外，還需要我們要逐漸調(diào)整音色，適當(dāng)暗起來點(diǎn)，略微控制點(diǎn)音量，盡量以中等偏小為主?？刹捎煤啉Q練習(xí)，聲音從喉底部的“點(diǎn)”發(fā)出，順暢地進(jìn)入口咽腔、鼻腔、蝶竇和額竇。聲音就像一顆顆渾圓的小珍珠，在腦門處滾動(dòng)。這顆珠子就是聲音的焦點(diǎn)，也俗稱“芯”，它所發(fā)出來的金子般的音色，是其他唱法所無法比擬的。在做哼鳴練習(xí)時(shí)要松開咬肌、牙關(guān)和頜關(guān)節(jié)，舌頭放平，舌尖抵住下牙；頸部除了喉頭附近的肌肉略微向下向外拉開外，其他部分的肌肉都必須放松；張開鼻翼，有點(diǎn)像擤鼻涕和打噴嚏前一霎那的感覺；用氣不要過多；像“呻吟”或者“輕嘆”，讓氣息輕柔地?fù)崦晭莻€(gè)“點(diǎn)”。能做到以上幾點(diǎn)我們的聲音就能從共鳴的“焦點(diǎn)”像“穿針引線”那樣飛翔出去。[3]

歌唱的第三個(gè)點(diǎn)是氣息啟動(dòng)的“支點(diǎn)”。有了歌唱的第一個(gè)點(diǎn)“起點(diǎn)”我們有了嗓音的起音；有了歌唱共鳴的“焦點(diǎn)”我們能掌握歌唱的美妙音色；但是如果離開歌唱的氣息“支點(diǎn)”前面兩個(gè)“點(diǎn)”就是無本之木，無米之炊。歌唱中一些常見的問題總會(huì)和氣息有著千絲萬縷的聯(lián)系。例如氣息吸得很淺，支點(diǎn)就很高，樂句無法延長；歌唱的氣息固然重要，但是也是其重要性讓很多學(xué)生走入另外一個(gè)極端，氣吸入的過多，過飽，學(xué)員一味地用很大的力撐在腰部導(dǎo)致上胸緊張，歌唱不能流暢。我們都知道氣息使歌唱的原動(dòng)力，沒有足夠的氣息就不可能讓聲音的“起點(diǎn)”產(chǎn)生振動(dòng)；沒有足夠的氣息不可能產(chǎn)生歌唱的泛音在頭腔形成聲音的“焦點(diǎn)”；沒有足夠的氣息更不可能感受歌唱的抑揚(yáng)頓挫，輕重緩急。實(shí)際上，歌唱呼吸技能的訓(xùn)練就是吸氣肌肉群對抗呼氣肌肉群的訓(xùn)練，讓歌唱的軟肋和橫膈膜在吸氣后保持較長時(shí)間的擴(kuò)張能力，并能夠抗拒呼氣肌肉群強(qiáng)大的收縮壓力。如果沒有這個(gè)抗拒能力，擴(kuò)張的軟肋和橫膈膜就會(huì)迅速地凹陷下去，失去控制的氣息。沈湘先生主張用“貼著咽壁吸著唱”的狀態(tài)歌唱，強(qiáng)調(diào)吸氣肌肉群在歌唱中的主導(dǎo)作用。

呼氣肌肉群和吸氣肌肉群的范圍比較大，參與對抗的肌肉很多，但是實(shí)際上如果我們能把氣息的注意力集中某一地方，在歌唱中就容易獲得對抗。根據(jù)筆者多年親身演唱和教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)，認(rèn)為在氣息的“支點(diǎn)”在兩處形成。一處在腹直肌與擴(kuò)張的橫膈膜交匯處，也是中醫(yī)針灸穴位的中脘穴附近；另一處“支點(diǎn)”在腹直肌末梢與腹內(nèi)斜肌相接處，亦是中醫(yī)上所說的七海關(guān)元穴附近。前者在氣功學(xué)說上成為中丹田，后者稱之為下丹田。歷史上關(guān)于呼吸的種類大致分為肩式呼吸、胸式呼吸、胸腹式聯(lián)合呼吸和腹式呼吸。盡管每一類呼吸法的形成各有自己的淵源，但是這些呼吸法在實(shí)際運(yùn)用中，仍然會(huì)出現(xiàn)因國家、民族、時(shí)代及其社會(huì)文化背景的歌唱風(fēng)格特點(diǎn)的影響，而造成的各類方法的差異。[4]肩式呼吸和胸式呼吸隨著聲樂技術(shù)技巧的提高而逐步退出歷史舞臺(tái)，但是后面兩種呼吸方法至今仍然在被使用。我們暫且不來評(píng)論那種呼吸方法更好更科學(xué)，但是在實(shí)際演唱過程中，根據(jù)不同時(shí)期、不同風(fēng)格作品的不同需要，我們在有意識(shí)或無意識(shí)之間不斷地在交替用著兩種呼吸方法。那么氣息的第一個(gè)“支點(diǎn)”正好和胸腹聯(lián)合式呼吸對應(yīng)，而第二個(gè)“支點(diǎn)”正好和腹式呼吸相對應(yīng)。總體上講，歌唱的運(yùn)氣要做到平穩(wěn)、均勻、節(jié)省、強(qiáng)調(diào)氣息要有彈性，不能僵死，要保持一定的活力的松緊良好均衡狀態(tài)，要以最小的呼出量產(chǎn)生最好的聲音效果[5]。

綜上所述，在聲樂教學(xué)過程中，歌唱“起點(diǎn)”、共鳴“焦點(diǎn)”以及氣息“支點(diǎn)”統(tǒng)稱為歌唱的三“點(diǎn)”，這三點(diǎn)有實(shí)有虛，有高有低，有強(qiáng)有弱，三者互為利用，彼此交錯(cuò)，形成了歌唱的整體運(yùn)動(dòng)。合理運(yùn)用歌唱的“三點(diǎn)”對于我們打造歌唱的樂器有著重要的作用，只有掌握適當(dāng)?shù)钠鹨簦捎昧己玫墓缠Q，自如的氣息支持，才能唱出動(dòng)人的嗓音，歌唱藝術(shù)生命才能永葆青春。

注釋：

[1]俞子正：聲樂教學(xué)論[M]重慶.西南師范大學(xué)出版社.2000.5 P62

[2]鄒本初：歌唱學(xué)[M]北京.人民音樂出版社.2000.11 P63

[3]劉朗：聲樂教育手冊[M]北京.北京師范大學(xué)出版社.1995.3 P362

[4]劉大?。郝晿匪囆g(shù)論北京.學(xué)苑出版社.2000.10 P31

[5]許講真：歌唱藝術(shù)講座[M]北京.人民音樂出版社.2002.1 P16

作者簡介：劉也愚，（1976.9-），男，副教授，安徽宿松人.蘇州科技學(xué)院音樂學(xué)院。