摘 要:所有的藝術(shù)門類都可以用最原始最本質(zhì)的藝術(shù)規(guī)律來對(duì)其解釋,可以在這兩個(gè)看起來完全沒有交集的藝術(shù)門類中尋找它們的共同點(diǎn)。無論做任何事情,都需要細(xì)致觀察、深入思考和付諸行動(dòng)。
關(guān)鍵詞:果蔬雕塑 音樂藝術(shù) 比較研究
本文將通過對(duì)果蔬雕塑的研究,同音樂藝術(shù)作比較,尋找出它與音樂藝術(shù)之間的聯(lián)系,以此來啟發(fā)我們對(duì)于藝術(shù)的更深層次的思考。
一、果蔬雕塑與音樂藝術(shù):概念、溯源與特征
果蔬雕塑,顧名思義就是將水果蔬菜當(dāng)作材料,通過雕刻、塑造等手法,呈現(xiàn)出不同的造型。生活中的瓜果蔬菜是隨處可見的,它們是最原始最天然的雕塑材料。果蔬雕塑是中國(guó)烹飪中一項(xiàng)獨(dú)特的技藝,在中國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的飲食文化發(fā)展過程中具有不可忽視的地位和作用[1]。
通過對(duì)果蔬雕塑的深入了解,我認(rèn)為果蔬雕塑具有觀賞性、實(shí)用性和環(huán)保性三個(gè)特征。果蔬雕塑常常用于各種宴席,隨著生活水平的提高,人們對(duì)于視覺觀賞性和視覺沖擊力提出了更高的要求,這就是果蔬雕塑觀賞性的表現(xiàn)。將果蔬做成餐具器皿是果蔬雕塑的另外一種常見的形式,這種形式一反常態(tài),突破傳統(tǒng),通過廚師的高超技巧,呈現(xiàn)別具一格的餐具式樣,給人眼前一亮之感,這就是果蔬雕塑實(shí)用性的體現(xiàn)。前文提到果蔬雕塑的取材,是最自然最原始的瓜果蔬菜,它們雖然不能長(zhǎng)久保存,但是其腐爛之后也不會(huì)造成環(huán)境污染;如果用作盅器,經(jīng)過烹飪后可以食用,不會(huì)造成浪費(fèi),這就是果蔬雕塑在環(huán)保性方面的體現(xiàn)。
音樂藝術(shù),是在時(shí)間過程中展示的訴諸聽覺的一門藝術(shù),它的基本手段是用有組織的樂音構(gòu)成有特定精神內(nèi)涵的音響結(jié)構(gòu)形式[2]。音樂類型的劃分,可以有不同的標(biāo)準(zhǔn)。按體裁分有獨(dú)奏、重奏、齊奏、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲、獨(dú)唱、重唱、合唱、歌劇等等;按使用工具的不同,分為器樂和聲樂兩大類[3]。音樂的兩大要素是節(jié)奏和旋律。早在原始氏族時(shí)代,就出現(xiàn)了簡(jiǎn)單的打擊音樂,于勞動(dòng)狩獵時(shí)所用。后來隨著生產(chǎn)力和生產(chǎn)技術(shù)的發(fā)展,人類發(fā)明了更多的樂器,用來演奏和表現(xiàn)音樂,旋律的作用愈加重要。
二、比較與分析——兩種藝術(shù)的類同和相通
(一)主體角度——?jiǎng)?chuàng)作者及其創(chuàng)造力
果蔬雕塑和音樂藝術(shù)同屬于藝術(shù)創(chuàng)作范疇,它們的創(chuàng)作主體是人。作為創(chuàng)作主體,人的主觀能動(dòng)性起到了非常大的作用,甚至是決定性作用。通過對(duì)創(chuàng)作者主觀能動(dòng)性的研究,可以分析果蔬雕塑創(chuàng)作和音樂藝術(shù)創(chuàng)作的共同點(diǎn),尋找它們的相通之處。
再延伸到藝術(shù)創(chuàng)作,興趣更是必不可少的。藝術(shù)創(chuàng)作是很貼近生活的,它是需要從生活中積累素材,汲取養(yǎng)分的。我相信,音樂是大眾最容易接受最經(jīng)常接觸的藝術(shù),聽歌、K歌已成為現(xiàn)代人最常見的放松方式和解壓方式。我們普通人時(shí)常會(huì)不自覺的哼出幾句自創(chuàng)的旋律,我認(rèn)為這也可以算是最簡(jiǎn)單的音樂創(chuàng)作了,缺少的僅僅是將其以有形形式(五線譜或簡(jiǎn)譜)表現(xiàn)出來。有器樂演奏基礎(chǔ)和音樂理論基礎(chǔ)的學(xué)琴者,有時(shí)候會(huì)自己創(chuàng)作一些旋律,進(jìn)行和聲、配器的編排等等,這也是一種尋找樂趣的方式,也算涉及創(chuàng)作領(lǐng)域了。果蔬雕塑的創(chuàng)作就更是貼近生活,貼近大眾了。曾看到過一張照片,將西瓜吃出了一個(gè)“甜”字,這一看就是普通人的娛樂之作。它沒有細(xì)致的結(jié)構(gòu)布局,沒有精美的雕刻線條,也許就是基于創(chuàng)作者的好奇心或靈機(jī)一動(dòng)而作,創(chuàng)作者的動(dòng)機(jī)也許并不復(fù)雜。但是一看到這張圖,大家都會(huì)會(huì)心一笑,因?yàn)樗米詈?jiǎn)單的形式表達(dá)出了最簡(jiǎn)單的想法。
因此,興趣是激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作的不可缺少的一項(xiàng)重要因素,每個(gè)人都擁有創(chuàng)作藝術(shù)的能力。很多人對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作,更像是抱有滿腔熱血的自?shī)首詷坊顒?dòng)。他們沉浸于此,并以此為樂,藝術(shù)是他(她)們的親密伙伴。
前文所談及的是廣大人民群眾自?shī)首詷肥降乃囆g(shù)創(chuàng)作,它需要人們抱有對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的熱情。將藝術(shù)創(chuàng)作上升到更高層次,那便是藝術(shù)家的創(chuàng)作了,這仍然需要藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)、對(duì)生活保有向往和激情。藝術(shù)家的創(chuàng)造力同樣也是來自于生活、來自于身邊,但之所以能夠稱為大師作品、大家風(fēng)范,主要在于藝術(shù)家能夠?qū)ψ髌穬?nèi)涵進(jìn)行深刻表達(dá),能夠?qū)ψ髌穭?chuàng)作技法熟練運(yùn)用,能夠?qū)⒆髌穬?nèi)容和形式有機(jī)完美地結(jié)合,升華主題,彰顯個(gè)性。
由此可見,無論是藝術(shù)家還是普通人,都可以作為藝術(shù)的創(chuàng)作者,從生活點(diǎn)滴中激發(fā)自身的藝術(shù)創(chuàng)造力,發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性,享受藝術(shù)帶給我們的快樂。
(二)客體角度——作品的內(nèi)容與形式
創(chuàng)作客體,簡(jiǎn)單來說就是作品。果蔬雕塑和音樂藝術(shù)的作品,都是通過一定形式呈現(xiàn)在人們的面前,或有形或無形,或空間或時(shí)間,它們被人們所觸摸、所聆聽、所認(rèn)識(shí)、所感知。通過創(chuàng)作的實(shí)踐,人們可以將自身的情感思想、審美觀念融入到作品創(chuàng)作中,通過作品展現(xiàn)出自己的個(gè)性與特點(diǎn)。作品,承載了創(chuàng)作者太多的東西,可以說是創(chuàng)作者思想的結(jié)晶。
1、形式美感
無論是果蔬雕塑,抑或是音樂藝術(shù),創(chuàng)作者都是根據(jù)其自身的審美觀念、審美需求來進(jìn)行創(chuàng)作,將這些感受投射到作品中。不可而語,每個(gè)人的審美角度、審美眼光、審美觀念都是不同的,都會(huì)有差別,但是人們對(duì)于最基本的“美”是有概念的,“美”和“丑”之間是有一個(gè)最低界限的。因此,能被大眾所廣泛接受的事物,想必是具備了最基本的美感的。
在我理解,“美”更多是一種感覺,更講求個(gè)體對(duì)作品的感受和觸動(dòng)。還是用例子來說明問題吧。在音樂藝術(shù)領(lǐng)域,鋼琴協(xié)奏曲《黃河》是一部不朽之作,它勝在它的氣勢(shì)磅礴,勝在它的激昂奮進(jìn),但更勝在它的情感內(nèi)涵,勝在它的直指人心。只要是中國(guó)人,一聽到這一旋律,會(huì)不自覺的熱血沸騰,心中會(huì)涌出一股莫名的自豪感。這就是《黃河》的力量,就是音樂的力量,不需要言語的表達(dá),只需要靜靜地傾聽,便會(huì)體會(huì)到它美。
2、藝術(shù)創(chuàng)意
果蔬雕塑在中國(guó)經(jīng)歷了一段漫長(zhǎng)的歷史,它之所以能傳承和發(fā)展,并延續(xù)至今,創(chuàng)意和革新是其中不可缺少的一大原因。材料范圍的擴(kuò)增,雕刻工具的改進(jìn),雕塑技藝的改良等等,通過師傅的心傳身教,將這一技藝發(fā)揮得淋漓盡致。到了現(xiàn)今,人們的創(chuàng)意意識(shí)逐漸增強(qiáng),新穎的果蔬雕塑作品層出不窮,像上文提到的英國(guó)設(shè)計(jì)師卡爾·華納的作品,就非常具有創(chuàng)意。
只要有創(chuàng)新意識(shí),創(chuàng)意就會(huì)無處不在。創(chuàng)意總是會(huì)帶給人眼前一亮,耳目一新的感覺。在音樂藝術(shù)的領(lǐng)域里,創(chuàng)意對(duì)其發(fā)展起到了很大的作用。音樂,是聽覺的藝術(shù),但是許多創(chuàng)意將聽覺與視覺結(jié)合,賦予了音樂更多的感官享受。還記得一場(chǎng)很有意思的演出:在2009年維也納新年音樂會(huì)上,最后一曲演奏的是海頓《告別交響曲》,由巴倫博伊姆指揮。當(dāng)樂曲臨近尾聲時(shí),管弦樂團(tuán)的成員們陸陸續(xù)續(xù)地離開了位置,最后只剩下指揮一人,貼近了作品主題,重現(xiàn)了海頓當(dāng)年演出時(shí)的情況,也贏得了臺(tái)下觀眾一片會(huì)意的笑聲。以這種幽默喜劇結(jié)局收尾,是維也納新年音樂會(huì)前所未有的,也給所有人驚喜和歡樂,讓所有人都深深記住了這場(chǎng)音樂會(huì),記住了海頓的這部作品。在我看來,這就是一種創(chuàng)意、一次創(chuàng)新,它讓人們?cè)隈雎犚魳繁旧淼耐瑫r(shí),也讓人們有觀感上的有趣享受,更讓人們?cè)谟哪鋹偟姆諊畜w會(huì)到了《告別》的意義。
一切藝術(shù)創(chuàng)作都是具有創(chuàng)意的。不要畏懼創(chuàng)新,不要擔(dān)心失敗。創(chuàng)意,要求的不多,也許只要邁出一小步,就能收獲一大片掌聲。
3、中國(guó)元素
中國(guó)是四大文明古國(guó)中唯一一個(gè)延續(xù)至今的,中國(guó)的歷史是說不盡道不完,因此中國(guó)的文化積淀也是他國(guó)可望而不可及的。這樣一個(gè)擁有如此深厚文化底蘊(yùn)的國(guó)家,該如何將中國(guó)文化融入到藝術(shù)中呢·
果蔬雕塑自春秋以來就有,它已深深將中國(guó)元素融入。果蔬雕塑能夠很好地烘托宴會(huì)氣氛,它被賦予了一種“特殊使命”,例如:壽宴上需要老君壽桃的雕像,謝師宴上則需要雄鷹展翅、鯉躍龍門的雕像等等。這些都是中國(guó)傳統(tǒng)文化中的一部分,它們被很好地利用于果蔬雕塑,使得果蔬雕塑除了在外觀奪目之外,還有更深一層的美好寓意。
而在音樂藝術(shù)的創(chuàng)作中,中國(guó)元素的運(yùn)用更是廣泛和深刻,例如最為人所知的富有中國(guó)韻味的鋼琴曲《牧童短笛》。但我還是想提下譚盾的《地圖》交響曲,它一部多媒體作品,以交響樂為體裁。這部作品成功地將湘西民間音樂與西方交響音樂融合,作品中展現(xiàn)了“吹樹葉”、“蘆笙”、“苗族嗩吶”等民間音樂,與交響樂隊(duì)相呼應(yīng),完成了東西方之間的音樂對(duì)話。這部音樂作品中,中國(guó)元素的運(yùn)用更是發(fā)揮到淋漓盡致的境地,將富有鄉(xiāng)土氣息的中國(guó)湘西民間音樂與充滿高雅貴族氣息的西方交響音樂完美融合,讓聽眾不會(huì)覺得突兀刺耳,反而覺得新穎創(chuàng)新,讓人覺得倍感親切。
越是民族的,越是世界的。將中國(guó)元素融入藝術(shù)創(chuàng)作,是符合這個(gè)時(shí)代要求的。將中國(guó)文化融入藝術(shù)作品,能讓人們?cè)谙硎芩囆g(shù)作品的同時(shí),也在無形中感悟到中國(guó)文化,在潛移默化中,讓世界人民了解并認(rèn)同中國(guó)文化。這樣的目的并不是文化侵略,而僅僅是需要一份真誠(chéng)的認(rèn)同和感動(dòng)。
三、啟示:創(chuàng)意來源于對(duì)藝術(shù)的深入觀察、思考與實(shí)踐
(一)善于觀察
我們周圍不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。人總是對(duì)日常所見的事物漠不關(guān)心,缺少關(guān)注,覺得它們太過平凡,太過渺小,對(duì)于它們的存在也習(xí)以為常。正是這種心理,才導(dǎo)致了我們?nèi)狈Πl(fā)現(xiàn)美的眼睛。大家都說,藝術(shù)是需要靈感的,但靈感要從何而來呢·靈感并不是靈光一現(xiàn),也非憑空降臨,靈感是需要建立在大量日常生活的觀察之上的。只有足夠量的知識(shí)儲(chǔ)備和生活觀察,靈感才會(huì)源源不斷地涌現(xiàn)。
觀察周遭事物,要用眼、要用耳、要用鼻、更要用心。用心感受之后,才能有所想法,有所收獲。如果對(duì)周圍再平凡的事物都能留心觀察,那么你已經(jīng)儲(chǔ)備了大量的生活信息,它們將成為你今后靈感來源的重要支撐。
善于觀察,從生活的點(diǎn)滴中培養(yǎng)自己擁有敏銳的觀察力,做生活的發(fā)現(xiàn)者和有心人。
(二)勤于思考
僅僅有觀察還不夠,還需要思考。將生活中的點(diǎn)滴過程存于腦中,記于心中,對(duì)它們進(jìn)行過濾、篩選、沉淀,這樣才有素材可以進(jìn)行更深層次的思考和探索。豐富的想象力是藝術(shù)家必須具備的能力,而它是需要通過不斷的思考才能達(dá)到的一種能力。
都說“藝術(shù)源于生活,高于生活”,在我理解看來,這句話反映的就是一種對(duì)待藝術(shù)的態(tài)度,創(chuàng)造藝術(shù)的過程。源于生活的藝術(shù),如何創(chuàng)造得高于生活,這是一個(gè)艱難的問題,這一過程就需要?jiǎng)?chuàng)作者的深入思考和嘗試。如果完全遵從生活意象,而無藝術(shù)創(chuàng)造的話,這樣的作品則會(huì)顯得低俗與平凡;如果摒棄了生活的真實(shí),天馬行空的胡亂想象,這樣的作品則會(huì)華而不實(shí),缺乏震撼人心的力量。所以,在生活與藝術(shù)之間尋找一個(gè)平衡點(diǎn),是每個(gè)創(chuàng)作者都需要面臨的問題。
勤于思考,在觀察生活中提煉信息,培養(yǎng)想象,做生活的思考者。
(三)付諸實(shí)踐
藝術(shù)實(shí)踐,是將自己的想法和感受表達(dá)出來,是讓別人對(duì)你的想法有所了解并給與評(píng)價(jià),是讓自己的想法來接受社會(huì)大眾的檢驗(yàn),而最終你將獲得的是更多的藝術(shù)思想和藝術(shù)見解,它們將成為你以后藝術(shù)創(chuàng)作中的素材和養(yǎng)分。
付諸行動(dòng),在實(shí)踐中培養(yǎng)能力,尋找靈感。
注釋:
[1]張桂生:《果蔬雕的設(shè)計(jì)與運(yùn)用》,載《食品與生活》1995年第6期,第20頁。
[2]王宏建:《藝術(shù)概論》, 北京. 文化藝術(shù)出版社,2010年版,第94頁。
[3]王宏建:《藝術(shù)概論》, 北京. 文化藝術(shù)出版社,2010年版,第97頁。
作者簡(jiǎn)介:何冰茜,女,1991年生,廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院文化產(chǎn)業(yè)與藝術(shù)管理專業(yè)2009級(jí)本科生。