摘 要:中國動畫教育歷經(jīng)數(shù)十年的探索和發(fā)展已逐漸成熟,在國際動畫教育體系中取得了一席之地。然而,隨著信息全球化時代的到來,我們的文化生態(tài)環(huán)境正迅速改變。傳統(tǒng)文化對西方強(qiáng)勢文化侵入的抵抗是百年來我們一直在探討的課題。\"如何對待傳統(tǒng)與舶來品,\"看起來是老生常談,但又確實無可回避。
關(guān)鍵詞:動畫教學(xué)體系 傳統(tǒng)造型元素 民族藝術(shù) 教學(xué)組織手段 審美趣味
隨著國家創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)政策的日漸成熟,動畫作為一項極具價值的藝術(shù)學(xué)科引起各方面越來越多的關(guān)注。然而,與這種關(guān)注度相左的恰恰是目前中國動畫的創(chuàng)作現(xiàn)狀。自上世紀(jì)八十年代以來,中國動畫在外來動畫的沖擊下逐漸喪失了自己的陣地。國家的大力扶持,廣電總局的外來動畫限播都沒能從根本上將中國動畫拉出這種窘境。與之前的輝煌相比較,當(dāng)下的動畫創(chuàng)作略顯僵化。這個問題不只反映在商業(yè)制作上,更加也存在于動畫教育領(lǐng)域。
目前我們國家的動畫教育體系基本上是以國外院校課程設(shè)置為基礎(chǔ)進(jìn)行構(gòu)建的。這種構(gòu)建方式有其很明顯的優(yōu)點(diǎn):少走彎路,更快地接觸到動畫教學(xué)的本質(zhì)因素。作為一門獨(dú)特的媒體藝術(shù),動畫創(chuàng)作融合了諸多學(xué)科的創(chuàng)造。其中即包含繪畫、設(shè)計等美術(shù)學(xué)科目,也包含攝影攝像、視聽語言、劇本創(chuàng)作等電影學(xué)科目。這就決定了動畫教學(xué)體系的創(chuàng)建不同于我們之前所接觸的藝術(shù)類學(xué)科,如何進(jìn)行跨學(xué)科的教學(xué)組織工作是動畫教學(xué)不可回避的問題。在此前提下,對國外成熟教學(xué)組織經(jīng)驗的借鑒和吸收就變的尤為重要。
當(dāng)下國際動畫教學(xué)體系大多建立在完成獨(dú)立項目制作的基礎(chǔ)之上。課程的組織形式和內(nèi)容設(shè)置主要依據(jù)動畫制作的整體流程,分為前期、中期、后期三個大的區(qū)塊。三個區(qū)塊又可再次細(xì)分為視聽語言,劇本創(chuàng)作,分鏡頭繪制,人物、場景設(shè)定,色彩設(shè)定,原畫繪制,動畫繪制,后期合成,、特效、音效制作等具體科目。這些科目可以說包含了動畫創(chuàng)作所應(yīng)具備的幾乎所有藝術(shù)和技術(shù)基礎(chǔ)。在這里就帶出了一個問題:既然我們已經(jīng)遵循了標(biāo)準(zhǔn)的教學(xué)流程,為什么我們得不到相同的結(jié)果?教師個體在教學(xué)上的優(yōu)劣固然是一個重要因素,卻無法用來解釋動畫教育的整體狀況。
探討這個議題,首先要從國產(chǎn)動畫發(fā)展歷程的分析入手。面對國產(chǎn)動畫曾經(jīng)的輝煌與當(dāng)前的處境,許多動畫制作人和理論家都在不停的思考與討論原因何在。從誕生之初至今,中國動畫始終在堅持著民族化的創(chuàng)作道路?!惰F扇公主》到《皇帝夢》,再到《神筆》、《驕傲的將軍》。國產(chǎn)動畫在對戲曲、民間木版年畫、剪紙、偶戲等民族造型藝術(shù)元素的吸收與借鑒上取得了相當(dāng)大的突破。及至1963年,《大鬧天宮》將這種創(chuàng)作態(tài)勢推向了頂峰。
現(xiàn)在問題來了,既然表面看起來,中國動畫自誕生以來的民族化進(jìn)程大部分是以對傳統(tǒng)造型藝術(shù)的消化、吸收為基礎(chǔ)的,我們?yōu)槭裁床焕^續(xù)這種創(chuàng)作思路呢,這種方式能否解救我們目前所處的困境呢?
在調(diào)查中,我們對中國動畫的發(fā)展脈絡(luò)進(jìn)行了梳理,發(fā)現(xiàn)每一次高潮的產(chǎn)生都是一次實驗性探索的成功?!惰F扇公主》的創(chuàng)作吸收了山水畫、戲曲藝術(shù)等傳統(tǒng)造型元素以及黑白膠片上的染色、迪斯尼明星配音模式與歌舞模式的引入;《小蝌蚪找媽媽》進(jìn)行了水墨風(fēng)格的嘗試;《大鬧天宮》融合了傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)及迪斯尼的動畫表現(xiàn)風(fēng)格;《三個和尚》則采取漫畫形式及國畫背景留白的形式的。從這里看,每次表現(xiàn)形式的創(chuàng)新都會帶來一輪創(chuàng)作上的熱潮。而這些創(chuàng)新的源泉則是對民族傳統(tǒng)造型方法的運(yùn)用和融合。
那么,這是不是說我們只要在自己的動畫創(chuàng)作中吸收傳統(tǒng)造型元素,國產(chǎn)動畫就會走上正軌了呢?回答這個問題之前我們必須弄清楚到底民族傳統(tǒng)造型方法怎樣賦予動畫這樣蓬勃的生命力和創(chuàng)造力。民族藝術(shù)的魅力籠統(tǒng)的說包含兩個審美層面:一個是民族文化中傳統(tǒng)精神的傳承,即幾千年積淀下的中華民族獨(dú)特的世界觀、道德觀、價值觀。這決定了我們看待和評價自身生活世界的準(zhǔn)則。另一個則是民族文化所反映出的大眾審美趣味及藝術(shù)造型方法。這決定了我們觀察和表現(xiàn)世界的角度。從這兩點(diǎn)出發(fā)思考動畫創(chuàng)作時,我們會發(fā)現(xiàn)單純強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)造型語言的運(yùn)用有些流于表面化,即失去了創(chuàng)作中產(chǎn)生創(chuàng)造力的源泉,也忽視了當(dāng)下中國社會文化、經(jīng)濟(jì)的全球化走向。因此,要解決目前動畫到的問題,我們更應(yīng)該在深層次上探尋民族藝術(shù)語言產(chǎn)生的精神層面——產(chǎn)生這種語言的文化本源
基于這種觀點(diǎn),我們在探討當(dāng)下中國動畫教育體系所面臨的問題時產(chǎn)生了關(guān)于民族藝術(shù)設(shè)計課程的構(gòu)想。如前所述,當(dāng)下的動畫教育多采取國外的課程架構(gòu)。這種操作模式在技術(shù)層面可以說取得了一定的效果,但在精神層面上則失去了創(chuàng)造力產(chǎn)生的土壤。民族藝術(shù)設(shè)計課程應(yīng)該說并不是一個新鮮的提法。早在1981年中央美術(shù)學(xué)院就組建了年畫與連環(huán)畫系,1986年改為民間美術(shù)系,較全面地研究民間美術(shù)。有些設(shè)計類學(xué)校也開設(shè)了相關(guān)民族藝術(shù)設(shè)計課程。但這類課程極少在動畫專業(yè)出現(xiàn)。參與調(diào)研的十所學(xué)校的動畫專業(yè)中,沒有一所開設(shè)民族文化或民族藝術(shù)設(shè)計的相關(guān)課程。這不得不說是動畫教學(xué)體系構(gòu)建上的遺憾。對民族藝術(shù)的理解和掌握大多依靠學(xué)生自身的喜愛。這種喜愛往往缺乏專業(yè)老師的梳理和指導(dǎo)流于表面化。
“對民間藝術(shù)的研究應(yīng)該從民間文化的整體背景來綜合認(rèn)識和把握,而不應(yīng)僅僅局限與藝術(shù)審美形態(tài)”。對于民族藝術(shù)的運(yùn)用不應(yīng)只是簡單摹寫、照搬民間美術(shù),文人繪畫,宗教繪畫或少數(shù)民族工藝設(shè)計等傳統(tǒng)藝術(shù)的造型元素。課程教學(xué)內(nèi)容與課程組織形式的重點(diǎn)應(yīng)是引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)和研究這些不同藝術(shù)形式產(chǎn)生的共同文化本源,即中國社會的組織結(jié)構(gòu)形式,生產(chǎn)、生活方式,和由之產(chǎn)生的道德價值觀念、文化、宗教信仰等影響中華民族藝術(shù)造型觀念的精神因素??茖W(xué)的看待和分析民族藝術(shù)產(chǎn)生的根源,發(fā)現(xiàn)民族藝術(shù)學(xué)習(xí)的本質(zhì)意義。這其中即包含造型手段研究也包含對隱藏于其后的美學(xué)精神的理解與掌握。因此,在教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置上我們可能會遇到幾個問題:一、建立在如此宏觀背景下的課程是否能夠在有限的時間里收到好的效果,換言之,要怎樣做到由文化入手學(xué)習(xí)民族藝術(shù)設(shè)計;二、該如何科學(xué)合理地分配理論階段課程與實踐階段課程的比重;三、如何做到民族藝術(shù)設(shè)計課程與其他動畫專業(yè)課程的合理銜接。
針對這幾個問題,我們進(jìn)行了一次課程內(nèi)容的粗略規(guī)劃。首先,在理論課程的建構(gòu)上,要做到濃縮式教學(xué)。關(guān)于藝術(shù)文化形態(tài)的內(nèi)容可謂紛繁復(fù)雜,有限的教學(xué)時間內(nèi)必然無法做到面面俱到。因此,在課堂教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置上應(yīng)本著有的放矢、去粗存精的原則。對比當(dāng)前已有的動畫造型手段與傳統(tǒng)造型手法在審美趣味上的共性和差異,并探尋其社會文化成因。同時,將各類傳統(tǒng)藝術(shù)形式的典型性特征加以提煉概括,于學(xué)生頭腦中完成民族藝術(shù)賴以生存的文化生態(tài)圖譜的描繪。
其次,在掌握基礎(chǔ)理論之后,進(jìn)入將濃縮理論稀釋的過程。啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生在興趣的前提下尋找切入點(diǎn),即一種藝術(shù)形式進(jìn)行深入研究。這是一個細(xì)化創(chuàng)作理論依據(jù)的階段,也是尋找創(chuàng)造力的途徑。該階段的課程組織形式為制作研究報告。報告由分析造型手段及其社會文化成因兩部分組成。鼓勵學(xué)生積極主動的去尋找傳統(tǒng)民族藝術(shù)背后的精神因素,并將其轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的源動力。
第三,在已具備理論基礎(chǔ)的前提下進(jìn)行傳統(tǒng)藝術(shù)造型元素的學(xué)習(xí)。以臨摹為主,學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族藝術(shù)造型規(guī)律。引導(dǎo)學(xué)生改變慣性思維,尋找更多具備民族獨(dú)特標(biāo)志的觀察和表現(xiàn)世界的方法。相對于當(dāng)下中國社會的國際化趨勢,傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)不可謂不“舊”,但失去數(shù)千年民族文化的積淀與傳承我們也就失去了生存下去的根本。創(chuàng)新必然要在承襲傳統(tǒng)之上。興趣使然,對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)即可以是一個主動探索的過程也可以是一個被動接受的過程,因此并不一定會對所有的學(xué)習(xí)者產(chǎn)生效果。
同時,動畫發(fā)展的重要因素之一是表現(xiàn)形式的不斷創(chuàng)新。這種傾向在數(shù)字圖形圖像技術(shù)飛速發(fā)展的今天表現(xiàn)尤為突出。不同類型媒體之間在數(shù)字平臺上的融合達(dá)到了前所未有的高度。動畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式也由于這種技術(shù)上的飛躍產(chǎn)生了無限變化的可能。所以,在思考造型元素之前進(jìn)行技術(shù)的考量,尋求二者的融合尤為重要。
在這些前提下,授課內(nèi)容的選擇需依據(jù)三點(diǎn)原則。首先,課程中關(guān)于民族藝術(shù)造型手段的學(xué)習(xí)不能孤立于動畫制作技術(shù)之外,應(yīng)采取更加適合動畫制作的方式。也就是說在造型方法或元素的選擇上,授課教師要先進(jìn)行歸納整理,甄別出適合動畫創(chuàng)作規(guī)律的內(nèi)容。其次,熟悉和掌握國際動畫設(shè)計的流行趨勢,發(fā)見傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計與其在審美趣味上的契合點(diǎn)。第三,引導(dǎo)學(xué)生在摹寫中主動分析對象,總結(jié)歸納其造型規(guī)律,思考其融入動畫創(chuàng)作的可行性。
最后,于項目制作中進(jìn)行民族藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作。該部分是獨(dú)立于民族藝術(shù)設(shè)計課程之外的課程,但在內(nèi)容上有所銜接。換言之就是民族藝術(shù)設(shè)計課程在動畫制作實踐中的應(yīng)用。由精神層面的學(xué)習(xí)到造型元素的解析,促使學(xué)生在思維方式與藝術(shù)表現(xiàn)上完成基于傳統(tǒng)文化的調(diào)整,從而開啟學(xué)生的個性創(chuàng)造之門。
至此,可以看出,該課程包含了基礎(chǔ)理論課、專業(yè)基礎(chǔ)實踐課與專業(yè)項目實踐課等幾部分內(nèi)容。略顯復(fù)雜的教學(xué)內(nèi)容決定了課程的組織結(jié)構(gòu)和安排不能概念化、單一化。在組織結(jié)構(gòu)上,要積極尋找不同課程之間的內(nèi)在銜接,科學(xué)合理的進(jìn)行課程設(shè)置。采取分級遞進(jìn)的方式,以學(xué)期為單位,設(shè)置二至三段不同課程,即民族藝術(shù)概論,民族藝術(shù)分析、臨摹及項目制作。通過階段性教學(xué),循序漸進(jìn),促使專業(yè)基礎(chǔ)課,專業(yè)實踐課即項目課甚至文化課幾方面相互配合,提高學(xué)生對傳統(tǒng)文化的認(rèn)識和理解,培養(yǎng)學(xué)生以民族藝術(shù)的造型方法為基礎(chǔ)去探索創(chuàng)作規(guī)律,而后尋找個人獨(dú)特的視角和表現(xiàn)手段。
在經(jīng)歷了半個世紀(jì)的輝煌之后,本土動畫進(jìn)入了一個相對艱難的時期。充滿抉擇和探索的道路異常艱辛。一方面要尋求民族化發(fā)展道路,展現(xiàn)中華民族獨(dú)特的文化創(chuàng)造,一方面要走出國門,融入全球發(fā)展的大環(huán)境,從而屹立于世界動畫之林。如何兩者兼顧是值得我們深入研究的課題。固步自封無視他人的發(fā)展,違背中華文化積極、包容的發(fā)展精神與規(guī)律,也無法獲得其他民族、其他文化的認(rèn)同。完全依附于他人,又會使我們失去自身的特性,喪失精神上的依托,無法獲得其他民族、其他文化的認(rèn)同。傳統(tǒng)的不可丟失是絕大多數(shù)有志于中國動畫振興的創(chuàng)作者的共識,但如何繼承傳統(tǒng)、發(fā)展傳統(tǒng)卻是值得更深入探討的議題。傳統(tǒng)是相對于時間而言的稱謂。我們所說、所做的終將會成為傳統(tǒng)的一部分。如何才能使這部分精彩而又具時代特征是值得數(shù)代動畫教育者為之奮斗的目標(biāo)。動畫民族化的道路既需要對傳統(tǒng)文化的深入發(fā)掘,也需要對現(xiàn)代意識的不斷探索。不盲從外來標(biāo)準(zhǔn),也不因循守舊、排除異己。本文討論的民族藝術(shù)設(shè)計課程只是一個粗略構(gòu)想,因為時間與知識層面的限制其中有很多不成熟的地方,只望能起到拋磚引玉的作用。也許路很長,但我們的創(chuàng)造必將使我們無愧于自己作為動畫人的歷史使命。