試析川端康成散文作品中的物哀之美

內(nèi)容摘要：川端康成作為日本最有影響力的作家之一，其作品歷來被廣泛研究，但著重點均在其小說創(chuàng)作。其實他的散文成就亦不遜色于小說，從中深刻反映出日本古典文學中的“物哀”之美。依據(jù)葉渭渠對“物哀”思想結(jié)構(gòu)層次的劃分，可將川端康成散文中體現(xiàn)的“物哀”分成對人、對世相、對自然物的感動三類，并在此基礎(chǔ)上結(jié)合作者生平經(jīng)歷與日本民族傳統(tǒng)加以進一步闡釋，發(fā)掘其散文在平實中蘊含的濃重情感。

關(guān)鍵詞：川端康成； 散文； 物哀； 美；

作為日本歷史上第一位獲得諾貝爾文學獎的作家，川端康成以其優(yōu)美雋永的筆觸、委婉動人的情致和深邃凝練的內(nèi)涵創(chuàng)造出一個個獨具魅力的人物和故事，將日本文學推向了世界文學的舞臺。長久以來，川端康成反響最大的作品均是他創(chuàng)作的小說，而其散文卻并未同小說一樣得到廣泛關(guān)注。其實，川端康成的一生筆耕不輟，其散文作品據(jù)不完全統(tǒng)計有三百余篇，共七十萬字，且形式多樣，包括游記、小品、隨筆、雜文、敘事文等，不一而足。除了最為人所熟知的《花未眠》外，諸如《我在美麗的日本》等散文也被高度評價，我國著名散文家劉白羽就曾在讀過此篇文章后“深為那清淡而純真的日本文學之美所傾倒”，“真正感到‘川端康成之美”。[1]由此可見，川端康成的散文作品具有日本傳統(tǒng)文學的古典美，而日本美學中一個十分重要的體現(xiàn)便是“物哀”之美。

“物哀”作為日本美的基本特征，已成為日本人普遍追求的藝術(shù)趣味和日本民族共同的美意識。[2]而“物哀”這一文學理念，最早是由日本江戶時代的國學大家本居宣長提出的。最初的“物哀”并不是按照字面上理解的“對事物產(chǎn)生悲哀之情”。按照本居宣長的說法，“每當有所見所聞，心即有所動。看到、聽到那些稀罕的事物、奇怪的事物、有趣的事物、可怕的事物、悲痛的事物、可哀的事物，不只是心有所動，還想與別人交流與共享。或者說出來，或者寫出來，都是同樣的道理。對所見所聞，感慨之，悲嘆之，就是心有所動。而心有所動，就是‘知物哀。”[3]由此，我們可以概括出“物哀”的含義，即個人在接觸外界事物時，自然而然或情不自禁地產(chǎn)生的深邃情感。

由上述闡釋可以看出，“物哀”所涵蓋的范圍大于“悲哀”。著名日本文學翻譯家葉渭渠就曾指出：“‘物哀除了作為悲哀、悲傷、悲慘的解釋外，還包括哀憐、同情、感動、壯美的意思?！盵4]同時，這種情感并不通過大鳴大放的方式展現(xiàn)，若太過奔放，那又變成“悲哀”而非“物哀”了。葉渭渠還認為：從“《源氏物語》整個題旨聯(lián)系來看，‘物哀的思想結(jié)構(gòu)是重層的，可以分為三個層次。第一個層次是對人的感動，以男女戀情的哀感最為突出。第二個層次是對世相的感動，貫穿在對人情世態(tài)、包括‘天下大事的詠嘆上。第三個層次是對自然物的感動，尤其是季節(jié)帶來的無常感，即對自然美的動心?！盵5]“物哀”中的這三個層次均在川端康成的散文之中得到充分體現(xiàn)，下面分別對其進行闡述。

一.于世人之情中體味“物哀”

川端康成的散文中，有不少佳作均對人物進行了描寫。如《伊豆姑娘》中當旅館女傭的農(nóng)村姑娘，川端康成評論她們“并不留戀大都市的繁華，似乎對‘去東京、去東京也并不太強烈”。[6]但是，在樸實生活的背后，作者卻敏銳地發(fā)現(xiàn)了她們身上那種“不斷地支配人們命運環(huán)境的力量”，并對這樣的力量感到迷惘。他珍視伊豆姑娘身上那份因生活在鄉(xiāng)村自然所擁有的樸實，卻又覺得這樣的環(huán)境使她們的生活隨波逐流，令她們的生命平淡乏味，從而產(chǎn)生難以抑制的感傷。這樣的矛盾并沒有在文中用激烈的方式表現(xiàn)，但卻能從文末的評價看出作者的態(tài)度：“姑娘們就是山、海與田野之間的女兒吧”和“但在伊豆絕對沒有美人”這兩句話，看似銜接突兀，而細細思索便能發(fā)現(xiàn)，這正是自然給予伊豆姑娘的二重特征：樸實純真卻又平淡無味。作者眼見她們的際遇，同情但無力改變，這正是“物哀”思想結(jié)構(gòu)中“對人的感動”的體現(xiàn)。

同時，我們也應(yīng)該注意到，川端康成之所以對伊豆姑娘的身世產(chǎn)生嘆惋，亦與他自己的經(jīng)歷有關(guān)。他雖出身于富裕之家，但2歲亡父，3歲亡母，7歲祖母辭世，10歲姐姐夭折，在16歲為祖父送終之后，他便成了真正舉目無親的孤兒。[7]在這篇散文中他也自稱為“一個來去無蹤的人”、“一個天涯的孤客”，從中可以看出，他的生活并沒有歸屬感，沒有一個可稱之為“家”的地方來讓他倚靠而不致漂泊伶仃。這樣的人生經(jīng)歷，讓他在親見伊豆的農(nóng)村姑娘后用平淡的筆墨書寫下了濃烈的哀傷之情。

二.于世相之態(tài)中感受“物哀”

人情世態(tài)歷來是文人名士抒發(fā)自身情感的一個出口，川端康成的散文作品中亦有眾多篇目描寫世事百態(tài)，其中有關(guān)議論和抒發(fā)日本文學藝術(shù)傳統(tǒng)美的幾篇散文尤為著名?！栋С睢肥谴ǘ丝党稍诙?zhàn)后第一次議論日本的傳統(tǒng)美的文章，他在文中作為戰(zhàn)敗國的人民對日本二戰(zhàn)戰(zhàn)敗這一“大事”發(fā)出自己的感嘆：“戰(zhàn)爭期間，尤其是戰(zhàn)敗以后，日本人沒有能力感受真正的悲劇和不幸。”“戰(zhàn)敗后，我一味回歸到日本自古以來的悲哀之中?！碧貏e的是，他將這些感嘆穿插在意識流手法的描寫之中：妻子的音樂、陰郁的《土曜夫人》、乘坐電車時閱讀的《源氏物語》、浦上玉堂與思琴的畫作……這些看似沒有關(guān)系的事物被作者的思想串聯(lián)起來，表面上好像散亂無章，但每一樣卻都不經(jīng)意地指向自己在戰(zhàn)敗后產(chǎn)生的濃重的“自古以來的悲哀”。不僅如此，他還對這樣的悲哀作出了自己的詮釋：“這種悲哀和哀傷本身融化了日本式的安慰和解救。這種悲哀和哀傷的本質(zhì)，與西方式裸露相對，不能等同?！痹诖ǘ丝党傻男哪恐?，日本戰(zhàn)敗無疑是一種恥辱，但讀者從文章中并不能明顯地看到他在這一點上的強烈情感波動。通過他的進一步詮釋，我們可以知道，日本民族表露情感的方式相悖于西方的戲劇式呼號，多采取靜寂地忍受，寧愿讓感傷充斥內(nèi)心，也不能撕開傷口展示給他人，這正符合“物哀”的靜寂之特性。

日本國民戰(zhàn)敗后的普世之相本身即為日本美學中推崇的“物哀”之表現(xiàn)，而川端康成自身在發(fā)現(xiàn)這一情況后對其產(chǎn)生的感受，亦是一種基于“天下大事”而產(chǎn)生的“物哀”。他因為日本國內(nèi)戰(zhàn)敗后彌漫的頹靡情緒而愁苦，同時自身又無法擺脫國民性的束縛，這種深沉而壓抑的傷感完整地反映在了他的這篇散文之中，使他在書寫時發(fā)出“歸根結(jié)蒂自己基本上掌握不了人生的長河”的感慨。誠如川端康成自己所說：“我只不過經(jīng)常地懷著孤獨的悲哀為日本感到悲傷”[8]。

三.于自然之靈中領(lǐng)悟“物哀”

川端康成在《日本美之展現(xiàn)》中說到：“廣袤的大自然是神圣的領(lǐng)域，……古代的日本，凡是高岳、深山、瀑布、泉水、巖石，連老樹都是神，都是神的化身。這種民俗信仰，現(xiàn)在依然作為傳統(tǒng)保存下來?！睆闹形覀兛梢钥闯觯毡救嗣褡鸪纭叭f物有靈說”，敬畏自然，把自然界每一個具體物都奉若神明。川端康成本身也深受這種文化熏陶，他的散文作品風格清淡雅致，意境朦朧幽深，往往采用不少筆墨描繪大自然之美景、贊嘆造化之神奇，給自然景物附上一段帶有生命的注解。而要想領(lǐng)悟出作者于自然美景中蘊含的“物哀”情愫，則需要我們靜下心來閱讀與思考。

在《上野之春》中，川端康成展現(xiàn)了上野公園、動物園狗展和谷中墓地三地的景象，從文章標題不難看出，該文描寫的背景是春天，可“墓地”這一場景的出現(xiàn)，卻給春天抹上了一層陰翳的色調(diào)?！敖衲昙词够ü?jié)到來，還是一片霜一片薄冰”，“上野墓地的櫻花徒開得早，也沒有塵埃把它弄臟。連動物園里的動物也會覺得春天是占滿灰塵的”，作者依照自己潛意識中的悲觀角度去觀察自然，觀察春天，于是就連發(fā)現(xiàn)的景物也飽蘸著沉淀的情感。但與此同時，作者并不以悲觀為悲觀，而是將其賦予了日本民族獨特的審美感受。在他看來，“葬禮儀式也是人生的盛大祭禮”。文中這種蘊含著無常哀感與美感的特殊心理，正是“物哀”之美的具體體現(xiàn)。

再如《初秋四景》一文中寫道，“人們在庭園的草坪上放焰火。少女們在沿海岸的松林里尋覓球蟲。焰火的響聲夾雜著蟲鳴，連火焰的音響也讓人產(chǎn)生一種像留戀夏天般的寂寞情緒?！绷攘葦?shù)筆，毫無藻飾，卻清晰勾勒出一幅初秋時節(jié)的海岸圖畫。同時，這一幅圖畫經(jīng)由作者的妙筆也染上了一層寂寞悵惘的情懷。夏蟬一到秋季便會死亡，其最后的鳴叫也顯得格外突出。正如作者在文中所說：“所謂人的季節(jié)感情，人工的東西太多了吧?！奔竟?jié)更迭本是自然規(guī)律，但一旦與人的情感相關(guān)聯(lián)，便被賦予了靈性：四季的更替被看作是生命的輪回，每當季節(jié)變換，就產(chǎn)生生命稍縱即逝的傷感。作品中如此孤寂的情懷，同樣體現(xiàn)了感動于自然物的這種“物哀”。

總的來說，川端康成的散文創(chuàng)作為日本古典文學的傳承開辟了道路，同時也豐富了世界散文文學的寶庫。從他散文中書寫的的世人之情、世相之態(tài)、自然之靈里，可以挖掘出其中所蘊含的日本美學最基本的特征——“物哀”，它能讓人們更加貼近生活的本源，更嚴肅地思考生存的意義，更深刻地理解世界的本質(zhì)。也正是這種“物哀”之美在川端康成作品中的貫穿始終，真正讓川端文學作為日本文學和東方文學的杰出代表，叩開了通往世界藝術(shù)殿堂的大門。

參考文獻：

[1]劉白羽.芳草集[M].天津:百花文藝出版社,1931:48.

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[4]葉渭渠,唐月梅.物哀與幽閑——日本人的美意識[M].桂林:廣西師范大學出版社,2002:85.

[5]葉渭渠.日本古代思想史[M].中國社會科學出版社,1996:143.

[6][日]川端康成.川端康成散文選[M].葉渭渠,譯.天津:百花文藝出版社,1988:14-274.

[7]龍懷珠.美 悲苦 物哀——川端康成創(chuàng)作淺談[J].渭南師范學院學報,2008.1:55.

[8][日]川端康成.獨影自命[M].金海曙,郭偉,張躍華,譯.桂林:廣西師范大學出版社,2001:2.

李潔羚，華中師范大學文學院漢語言專業(yè)2009級學生。