藝術電影與商業(yè)電影的比較研究——以《夢》與《冷山》為例

藝術電影與商業(yè)電影的比較研究
——以《夢》與《冷山》為例

在高度物質(zhì)化的現(xiàn)當代社會中，即便是一部藝術片也或多或少的考慮到自身的商業(yè)化效果，當然一部商業(yè)片也或多或少帶有藝術成分，完全的商業(yè)和完全的藝術是幾乎不存在的。我們現(xiàn)在經(jīng)常看見藝術電影也在爭奪影院票房，而許多商業(yè)大片為了追求更高的藝術境界，在一些技巧上借鑒藝術電影的視角或者手法，往往也會獲得票房和好評的雙贏。所以說，嚴格的商業(yè)片和藝術片現(xiàn)在不僅沒有嚴格的界限，而且十分模糊，甚至已經(jīng)嚴重交叉。

藝術片 商業(yè)片 電影

引言

藝術片追求的是影片的藝術內(nèi)涵，以行業(yè)認可為目標。而商業(yè)片是相對于藝術片而言的，它所追求的是票房及其衍生物的市場價值，以消費者認可為目標。本文以黑澤明的《夢》和安東尼?明格拉的《冷山》為例，分析藝術片與商業(yè)片之間的不同點與相同點。

一、內(nèi)容上的不同

藝術片和商業(yè)片并沒有明確的劃分標準。一般來說藝術片的主題一般是探求哲理、挖掘對人生的感悟、對藝術的堅持，對情感的挖掘，對精神的訴求等等，它注重的是對某一個領域的探索、追求，藝術片以追求藝術的創(chuàng)新和表現(xiàn)力為主，一般來說藝術片的成本會比較低，娛樂性也不高，并且編導不以商業(yè)上的成功為創(chuàng)作的出發(fā)點，主要考慮的是實現(xiàn)自己對電影的思考和探索；而商業(yè)片是相對于藝術片和紀實片而言的，主要以商業(yè)考慮為主，是拍給普通大眾看的，是以盈利為目的而拍的電影，以追求最大票房價值為目的，因而在影片中充滿了吸引觀眾眼球的情節(jié)，并且集合了多種商業(yè)元素，比如由知名導演拍攝、集合一線當紅明星演出、片中有復雜炫麗的特技、以及大投資、大規(guī)模的宣傳等等。商業(yè)片的主要作用是娛樂和休閑。一般來講，商業(yè)片拍攝的是否成功關鍵是看票房。

黑澤明的電影《夢》在內(nèi)容上，使用八個夢來講述人類生活的所有主題。這八個夢自成體系，描述了人與自然，人與自身的關系，以及認識的逐步深化。日照雨、桃園這兩個夢境是從兒童的視覺角度看到的世界，在這兩個夢境中，我們能夠清晰的感受到在孩子們純凈的視界里，世界與自然有著美好的本真面貌；暴風雪、隧道、烏鴉、富士山、鬼哭是從成年人的角度來闡述人的意志與理想，但是更多的譴責了人在成年后受到各種欲望的影響而在本真世界里迷失。在這幾個夢境中，黑澤明運用了極具視覺沖擊力的視聽手法，強烈批判戰(zhàn)爭對人類以及自然造成毀滅性的災難；水車村是從一個外來者的角度進行切入的，實際上一位睿智的老人在宣講人生的真諦。在這一夢境中，黑澤明向我們展示了他心目中理想的世界和理想的生死觀，通過老人睿智的闡述勸誡人們返璞歸真，遵循自然的規(guī)律。正如黑澤明談到《夢》這部影片時曾講過“在這部影片中，包括了我對當今社會的全部看法……如今美麗的大自然正在消失……與此同時，人類美好心靈當然也會消失。我只想自然地描寫我對大自然及美好心靈的懷念?！笨梢姽适聫恼w構架上已經(jīng)完全脫離了情節(jié)性因素而轉入對生命的深層思考之中，是一個關于世界，關于人性的思考。

電影《冷山》根據(jù)曾獲美國國家圖書獎的著名作家查爾斯?弗雷澤的同名暢銷小說改編。在題材上就已經(jīng)符合了大眾所喜歡的故事情節(jié)。影片講述了拖著病弱身體、受盡了戰(zhàn)火的洗禮、心灰意冷為愛情做了逃兵的英曼，在幸免于諸多危險后最終回到了自己的故鄉(xiāng)冷山。片中使用大量的平行蒙太奇來講述這史詩般的戀情。英曼從千里外的戰(zhàn)場徒步趕回遙遠的故鄉(xiāng)只為了見上自己心愛的人一面。在這一路上英曼遇到很多人，也遇到了諸多的危險。這些人中，有些人在迫害他，有些人幫助他，有的阻撓他回家，有的向他伸出援助之手。與此同時，英曼的愛人艾達在家鄉(xiāng)冷山承受著殘酷的煎熬，在生活的最低線苦苦掙扎著。內(nèi)戰(zhàn)爆發(fā)、英曼參軍、父親突然離開逃去北方，柔弱的艾達勇敢堅持著，而支持她的信念就是戰(zhàn)爭早日結束，英曼回到自己身邊。如果影片以喜劇的形式結尾“王子和公主從此幸福的生活在一起”會使影片過于俗媚，因而影片采用了另一種方式作為主旋律：經(jīng)過歲月磨礪的女主角艾達帶著一個姓英曼的小姑娘在大樹下和朋友吟唱，美麗而憂傷的面孔仰望萬里的晴空和白云……給觀眾留下了想象和回味的空間，通過影片讓觀眾體會到人性中散發(fā)出的溫暖的生命之光。整部影片故事情節(jié)環(huán)環(huán)相扣，吸引人們的眼球。而凄美的愛情故事也正是大眾所喜愛的，迎合了大眾的口味。

戰(zhàn)爭，對人類來說是極其殘酷的，鮮活的生命在戰(zhàn)爭中消亡，人性也可能在戰(zhàn)爭中泯滅?！秹簟泛汀独渖健吠瑯佣加袑?zhàn)爭強烈的譴責和批判，而《夢》的描述更多的帶有導演的主觀意識，通過影片把導演的思想傳達出來；《冷山》則通過戰(zhàn)死的士兵，昏暗的光影，絢爛的視覺特效以及搖動的鏡頭感給我們帶來了強烈的視覺沖擊，加上觀眾喜聞樂見的凄美愛情故事，體現(xiàn)當時的英雄氣概和浪漫情懷，并且給觀眾留足思考的空間。當紅明星的加盟、大導演、大成本制作更是給此片帶來了更多的票房數(shù)字。

二、形式上的不同

藝術片通常為了藝術、理論、宣傳教育等而拍攝的，追求的是影片的藝術內(nèi)涵，所拍攝的手法不拘一格。藝術電影一般都擁有自己獨特的象征手法，藝術形式比較詩意，唯美主義氣息濃郁，表達導演的某種情感或意境或觀念，是以行業(yè)認可為目標的；商業(yè)片往往是為了迎合廣大觀眾的欣賞口味，綜合娛樂、明星等吸引大眾的因素，通常具有非常顯著的“時效性”。在拍攝手法上，商業(yè)電影以視聽感官的刺激為方向，追求的是票房及其衍生物的市場價值，以觀眾認可為目標。

黑澤明作為一位畫家出身的導演，對于影片的畫面構圖以及色彩的運用是極其重視的。影片通過運用色彩構成，對人物以及人物所處的空間進行色彩布局來達到渲染氣氛和突出主題的作用，使觀眾能夠從故事情節(jié)以外感受到電影的魅力。黑澤明的《夢》運用的色彩是一種富有表現(xiàn)力的色彩，整部影片畫面色彩十分絢爛，表現(xiàn)了對純真自然的無限熱愛以及對人性中丑惡現(xiàn)象的強烈批判。畫面構圖也是非常嚴謹?shù)?，多采用平面化的構圖風格，給人較強烈的平面視覺感受。在黑澤明的電影中很容易看到日本的民族藝術風格，通過畫面的對比，表現(xiàn)日本民族中素雅清淡與殘忍兇暴兩個對立面，在鏡頭上的使用了大量的長鏡頭配合，卓越的視覺特效表現(xiàn)了夢境中的不同世界，所有的夢似乎都表現(xiàn)出人類迷失和不確定的主題，但本身又充滿了一種絕望的緬懷?！秹簟返乃囆g特色不僅表現(xiàn)在對色彩構圖等方面的運用，還體現(xiàn)在導演對日本傳統(tǒng)美學和傳統(tǒng)文學的綜合運用與深入挖掘等方面，影片具有一種委婉柔美的調(diào)子和令人回味的審美感受?？傊?，從影片的構圖風格、色彩特點以及長鏡頭的運用等表現(xiàn)手法上具有強烈的個性特征。

電影《冷山》是類型化電影，以戰(zhàn)爭為背景，愛情為核心，英曼和艾達兩條線索展開故事情節(jié)，深入刻畫了人物的內(nèi)心情感。場景盡可能還原出了十九世紀動蕩不安的北美。整部片子長達兩個半小時，人的心情隨著兩條線也就是兩個主人公的慢慢靠近而收攏，使這個片子看下來并不覺得悶，受盡戰(zhàn)爭洗禮的逃兵，癡怨頑強的佳人，美麗的風景和殘酷的戰(zhàn)爭，人性的思索以及延綿的渴望等，構成了這部影片的獨特氣勢。影片中充滿了剛性之美及生命的美好，是西方充滿陽剛氣的民族精神。片子的整體色調(diào)是灰的，然而首尾畫面是滿眼的綠色，生機盎然，預示著生活原本是美好的，戰(zhàn)爭留下的創(chuàng)傷最終也會被生命的延續(xù)所掩埋。影片除了故事情節(jié)環(huán)環(huán)相扣奪人眼球、畫面細膩柔美外，大腕云集、投資驚人、動作火爆等更迎合大眾的品味。片中主要場景是在羅馬尼亞拍攝的，戰(zhàn)爭場面的拍攝主要依靠傳統(tǒng)的舞臺造型結合外景實地拍攝、動用眾多群眾演員以及華麗的電腦特效等方式來完成的，這些表現(xiàn)手法更能增加影片的真實感，刺激觀眾的視覺感官。在影片的剪輯上，更是運用了幾乎所有的剪輯技巧，為的是能夠吸引更多觀眾的目光，從而達到高票房的目的。

三、投資上的不同

藝術片不是為了盈利為目的，選材空間開闊，可以自由的表達導演自身的一些思想，所以他沒有集合多種商業(yè)元素，無需使用當紅的明星，無需投入大量資金去進行宣傳等，然而，藝術影片可能會由于資金短缺而造成技術制作的不足，因此在選題和創(chuàng)作手法上必須要有一定的優(yōu)勢，這樣才能獲得行業(yè)內(nèi)的認可。因而，藝術片在投資方面更注重藝術上的投入，推動影片形式以及內(nèi)容的發(fā)展具有重大的意義。大制作影片的豐厚回報必然會吸引眾多投資者投資，電影商業(yè)片就是采用這種大投入大收益的模式，商業(yè)片的意義是在觀眾的消費中實現(xiàn)的，追求的是利益最大化，然后反過來刺激商業(yè)電影的生產(chǎn)，因此集合了多種商業(yè)元素。比如：當紅明星、大導演、大投資、大宣傳、大規(guī)模上映、復雜的特效、熱鬧的故然事情節(jié)等等。由此可見，藝術片與商業(yè)片在投資方面是不盡相同的，商業(yè)片在某種程度上來講，要比藝術片投入的資金要多得多。

黑澤明的《夢》資金的投入與商業(yè)片比起來天壤之別，然而影片制作精美，構圖和色彩極具魅力，使觀眾能夠感受到除去劇情外的美，思想脈絡清晰，藝術造詣極深，也就是藝術投入極高。安東尼?明格拉的《冷山》所選用的演員，無疑是一道亮麗的風景線，這對于電影投資來說不是一個小的投入；在拍攝上，搭建傳統(tǒng)的舞臺造型和實景拍攝，以及炫麗的電腦特效又增加了電影的成本投入；后期的宣傳造勢同樣也是需要成本投入的。雖然《夢》與《冷山》不屬于一個年代拍攝的，我們可以看出相對于他們所拍攝的年代來說，藝術片和商業(yè)片的投入資金也是不能相提并論的。

四、結語

通過上述分析，我們了解了藝術片與商業(yè)片之間的區(qū)別。但事實上，在高度物質(zhì)化的現(xiàn)當代社會中，即便是一部藝術片也或多或少的考慮到自身的商業(yè)化效果，當然一部商業(yè)片也或多或少帶有藝術成分，完全的商業(yè)和完全的藝術是幾乎不存在的。在市場經(jīng)濟以后，純藝術電影喪失了生存和發(fā)展的環(huán)境和空間，于是我們現(xiàn)在經(jīng)?？匆娝囆g電影也在爭奪影院票房，而許多商業(yè)大片為了追求更高的藝術境界，同時也是提升其在業(yè)內(nèi)的商業(yè)競爭力，而在一些技巧上借鑒藝術電影的視角或者手法，往往也會獲得票房和好評的雙贏。所以說，嚴格的商業(yè)片和藝術片現(xiàn)在不僅沒有嚴格的界限，而且十分模糊，甚至已經(jīng)嚴重交叉，我們一般還是通過習慣性判斷和電影表達的內(nèi)涵以及導演的執(zhí)導思想來確定一部電影的大致方向。

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10.3969/j.issn.1002-6916.2011.24.025

吳曉華，女，河北石家莊，陜西科技大學研究生，主要研究方向為動畫設計。

武珊，女，陜西科技大學設藝學院教授，中國書畫家，碩士生導師。