文/陳翔
詩(shī)意地耕耘讀邵琦繪畫
文/陳翔
讀邵琦的畫,有一種感動(dòng)油然而生,心領(lǐng)神會(huì)之際卻又莫可名狀,仿佛是暌違多年的老友邂逅,又像是干渴之極天降甘霖;在人心不古、世風(fēng)日新的今天,竟然會(huì)有人依然古道熱腸地堅(jiān)持著自己的信仰,義無反顧地走著自己的藝術(shù)道路,而且更重要的是:在我看來,這條路,正是中國(guó)傳統(tǒng)文人畫的正統(tǒng)大道。邵琦在這條大道上走得那么愜意自如,以至于在當(dāng)今畫壇顯得非同尋常。事實(shí)上,當(dāng)中國(guó)畫的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵被日漸抽離的今天,能逆流溯源的藝術(shù)家,不僅僅需要有勇氣和膽魄,不僅僅需要有智慧和技巧,更要有文化底蘊(yùn)的堅(jiān)定信念;而這,恰恰是邵琦的繪畫藝術(shù)立身之本。
不管是從社會(huì)身份、藝術(shù)師承關(guān)系,還是本身的繪畫技能,邵琦都可以算是一個(gè)真正意義上的文人畫家。我在這里不想贅述他在學(xué)術(shù)上的成就,以及他的老師江宏先生的畫藝才情;還是就畫論畫,來看一看邵琦繪畫的獨(dú)到之處。
書卷氣是邵琦繪畫的最大特點(diǎn),這也是傳統(tǒng)文人畫最為普遍、今天的中國(guó)畫最為匱乏的內(nèi)在氣息。
邵琦的畫扎根傳統(tǒng),扎根民族,所以,有著扎實(shí)的本原的基礎(chǔ),而他本身所具有的學(xué)識(shí)、修養(yǎng)、氣質(zhì)以及品位,都透過一幅幅詩(shī)意的畫面顯露出來。值得一提的是:邵琦的畫,并不像時(shí)下一些所謂的文人畫般逸筆草草、蘆蔴不辨,而是構(gòu)思縝密、筆墨周到,因而氣息高雅,格調(diào)醇正。在這里,邵琦體現(xiàn)出了一個(gè)真正文人對(duì)于真正文人畫的準(zhǔn)確把握和本質(zhì)理解。文人畫之書卷氣在于作品的內(nèi)涵而不僅僅是表面。那句“逸筆草草”被后人不斷誤讀,而倪云林的筆墨卻是格外嚴(yán)謹(jǐn)和有序的,甚至用一絲不茍來形容也并不為過?!耙莨P草草”表達(dá)的更多的是一種對(duì)待繪畫的態(tài)度,因此,它的意義早已溢出它字面的含義。
中國(guó)畫筆墨中所包含的豐富信息,同樣需要有學(xué)養(yǎng)的藝術(shù)家去了解和掌握。邵琦當(dāng)然深諳個(gè)中三昧,所以,他的山,大多平正而厚重;他的樹,大多枝繁而葉茂,其間溪泉回環(huán),路橋相銜,賓主有序,龍脈連綿,加上濃霧輕云,山嵐水光,畫出的不啻是山水勝景,更是詩(shī)的境界。至于運(yùn)線用墨,邵琦更是不敢稍有懈怠,勾勒皴擦,點(diǎn)暈烘染,細(xì)致周詳,經(jīng)營(yíng)有加。事實(shí)上,邵琦的用筆直率而堅(jiān)韌,因而當(dāng)他選擇了表面較為粗糙的紙質(zhì)作畫時(shí),線條的毛糙感很好地淡化了剛性,而更加突出其韌性的一面;他的水墨暈染以淡雅為主,清潤(rùn)間富有韻味,輔之以韌線,相得益彰。同時(shí),畫面中凸現(xiàn)的蒼莽渾樸的質(zhì)感,透露出一股雄強(qiáng)之氣,這是與柔弱書生氣迥異的正直坦蕩之氣。我不得不佩服他在繪畫上的機(jī)敏和智慧。
邵琦 1985年畢業(yè)于華東師范大學(xué)中文系。曾擔(dān)任上海書畫出版社《朵云》編輯、編輯部主任,中國(guó)美術(shù)學(xué)院副教授,現(xiàn)為上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院史論教研室主任、教授、碩士研究生導(dǎo)師,上海美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,上海書畫院畫師。著有《中國(guó)畫心性論》、《民族藝術(shù)精華》、《中國(guó)學(xué)術(shù)名著提要-藝術(shù)卷》、《近代名家字畫市場(chǎng)辭典》、《吉祥圖案與邊框紋樣1000例》。
邵琦喜畫樹,尤其是叢樹的表現(xiàn)別具一格??此破戒佒睌?,然仔細(xì)推敲其間的參差穿插和濃淡疏密,又極具天然之致,可謂費(fèi)盡心機(jī)而又渾然天成,實(shí)屬中國(guó)畫的高境界。至于林中茅屋、林下木橋,以及林間炊煙、林表浮嵐,都是那么詩(shī)意盎然,讓人有桃源仙境之想。
邵琦山水畫的成功之處在于,他把傳統(tǒng)中國(guó)畫的程式與當(dāng)代文人情懷融為一體,從而營(yíng)建自己的程式。你說是舊瓶裝新酒也好,說是推陳出新也罷,重要的不是別人如何評(píng)價(jià),而是自己如何認(rèn)定自己。他擷取自然山水中的一個(gè)局部、一個(gè)片段來抒發(fā)情懷,這種抒發(fā)是詩(shī)性的,是有跡可循的,是帶著鐐銬的舞蹈;而抒發(fā)的內(nèi)容,也是詩(shī)意的,它是打通了古今文人的永恒情愫。你既可以把它看做是邵琦在向古人致敬,也同樣可以認(rèn)為是邵琦在與古人交流中確立了自我的價(jià)值。
山水畫的筆墨繁復(fù)多變而且最能見出作者的能耐與涵養(yǎng)。在這里,筆墨既是形而上的,也是形而下的。所以,當(dāng)邵琦在中國(guó)畫筆墨中取精用弘、施展身手時(shí),他的筆墨既上承古賢,又下接今人。他把筆墨進(jìn)行了自我的提煉,化繁為簡(jiǎn),因此,他的每一根線條、每一個(gè)墨塊的變化是極盡簡(jiǎn)練明快的;但當(dāng)線的網(wǎng)織成縱橫交錯(cuò)的一片時(shí),當(dāng)水與墨的滲融層層累積時(shí),簡(jiǎn)又衍化為繁,他的畫面也因此而變得豐富多變、耐人尋味了。
也許在今天,能畫出當(dāng)下風(fēng)格的作品并不難,而要畫出古風(fēng),則是難能可貴。邵琦的繪畫注定了非主流的狀態(tài),但是盡管如此,他依然故我地堅(jiān)持著自己的信仰,堅(jiān)持著自己的實(shí)踐,在筆墨中陶冶自我,這是一種境界。
娛人是手段,娛己是境界。邵琦的山水畫娛己是出發(fā)點(diǎn),娛人卻是意料之外的無心插柳。有人喜歡,當(dāng)然是好事,它讓邵琦在別人的贊許中更加強(qiáng)化了自我肯定,最關(guān)鍵的是:它還說明了邵琦的非主流并不孤獨(dú);畢竟,傳統(tǒng)繪畫依然有著它的擁護(hù)者、學(xué)習(xí)者和承襲者。中華民族依然是中華文化的傳承者和創(chuàng)造者,隨著國(guó)力的強(qiáng)大,中華文化的影響力也在不斷擴(kuò)大。傳統(tǒng)文化將被重新認(rèn)識(shí)和發(fā)揚(yáng)光大,傳統(tǒng)繪畫也將迎來輝煌的明天。
邵琦是一個(gè)辛勤的耕耘者,雖然這塊土地歷經(jīng)風(fēng)霜,已經(jīng)不再肥沃如初,但是經(jīng)過不懈的耕種,土壤會(huì)重新積聚營(yíng)養(yǎng)并再次煥發(fā)能量,而豐收也將自然而然地再次來臨。
編輯:陳暢鳴 charmingchin@163.com
《崇山轉(zhuǎn)境幽》