格里格鋼琴《抒情小品》的“標(biāo)題性”探究

⊙李友玲［貴陽學(xué)院音樂系， 貴陽 550005］

格里格鋼琴《抒情小品》的“標(biāo)題性”探究

⊙李友玲［貴陽學(xué)院音樂系， 貴陽 550005］

格里格創(chuàng)作的具有挪威民族風(fēng)格的鋼琴《抒情小品》，共有10卷，共66曲，這些詩意清新的以“標(biāo)題性”手法寫作而成的鋼琴抒情小品，是歐洲傳統(tǒng)作曲技術(shù)與挪威民間音樂表現(xiàn)方式的結(jié)合。格里格所呈現(xiàn)的多樣風(fēng)格是文字難以形容的，但是他兼具浪漫派傳統(tǒng)并加入新奇巧思的構(gòu)想，讓每一個(gè)聆聽這些樂曲的人完全陶醉在挪威美麗的風(fēng)情畫面之中，這種真誠的感情也正是這部作品能夠在眾多花哨華麗的鋼琴樂曲中獨(dú)樹一幟的原因。

格里格 鋼琴《抒情小品》 標(biāo)題性

一、《抒情小品》的創(chuàng)作背景

19世紀(jì)上半葉，以“藝術(shù)的自由”作為口號(hào)的浪漫主義文學(xué)藝術(shù)風(fēng)格在歐洲形成。在音樂領(lǐng)域中，浪漫主義表現(xiàn)出作曲家思維上的變革、發(fā)展及相應(yīng)的豐富新穎手法的出現(xiàn)，同時(shí)期“藝術(shù)的自由”表現(xiàn)在各民族各地區(qū)，伴隨著同時(shí)勃發(fā)的民主思想和民族意識(shí)的覺醒，使音樂作品更加具有了民族性意義。

格里格一生經(jīng)歷了挪威民族獨(dú)立運(yùn)動(dòng)高漲的年代，具有進(jìn)步的民主愛國思想，他沿著布爾、諾拉克等人開創(chuàng)的道路，努力鉆研民間音樂，作曲家L.M.林德曼搜集出版的《挪威山區(qū)民間曲調(diào)》《挪威民間敘事曲曲調(diào)》等集子，成為他創(chuàng)作的音樂源泉，在創(chuàng)作實(shí)踐中，他借鑒19世紀(jì)以來浪漫主義音樂發(fā)展的成果，通過對(duì)民族歷史的歌頌、對(duì)祖國大自然和民間生活的藝術(shù)感受，創(chuàng)作出具有挪威民族特色和濃厚鄉(xiāng)土氣息的鋼琴《抒情小品》。

二、《抒情小品》“標(biāo)題性”小曲的梳理與分析

（一）描繪自然景色的樂曲

在《抒情小品》中，格里格用一幅幅“音畫”表現(xiàn)了他對(duì)人生的感悟、對(duì)生活的體驗(yàn)，在他的作品中時(shí)常能夠找到往日歲月留下的痕跡。這類作品如《蝴蝶》《小鳥》《致春天》《鐘聲》《小溪》《山中夕陽》等。為了更好地表達(dá)音樂作品的內(nèi)容，格里格在《抒情小品》的創(chuàng)作中，形成了自己特有的音樂表現(xiàn)手法，主要是以下兩種方式：

1.對(duì)自然界中聲音的模擬

《鐘聲》模擬了荒涼孤寂的鄉(xiāng)野深處回蕩的“鐘聲”的效果。格里格采用了將五度和聲音程用雙手交替彈奏的方法，全曲為單三部曲式，第一樂段雖然從調(diào)號(hào)和音階排列上看，可以認(rèn)為是C大調(diào)，但因?yàn)槿旧鲜俏宥鹊暮吐曇舫痰倪M(jìn)行，所以完整的屬到主的和聲進(jìn)行始終沒有出現(xiàn)，最后結(jié)束在G利底亞調(diào)式上。為了描摹多種不同的鐘聲的效果，格里格在第二樂段采用了不同的調(diào)式處理的方式，第二樂段承接前樂段，在G利底亞調(diào)式上開始，每4小節(jié)變化一次，在G利底亞調(diào)式和D利底亞調(diào)式上交替，樂段結(jié)束時(shí)，右手的五度和聲音程經(jīng)過連續(xù)三次下行以后，停留在根音為降B的純五度和聲音程上，意味深長。用琴聲來模擬自然界的聲音，是格里格的創(chuàng)舉，后來被一些印象派的作曲家所采用，這種作曲手法（包括裝飾音）的運(yùn)用來自格里格對(duì)民間音樂和挪威民間樂器——哈登格小提琴的演奏法的了解和喜愛。

2.對(duì)自然界事物進(jìn)行描繪

描繪性的表現(xiàn)手法是格里格在《抒情小品》中為了表現(xiàn)自然界的一些景象或者是一種特定的事物和情感而經(jīng)常使用的，以《蝴蝶》（0P.43，N0.1）A樂段為例。格里格抓住蝴蝶飛舞的姿態(tài)特點(diǎn)來表現(xiàn)蝴蝶的形象，樂曲節(jié)奏與和聲作為音樂表現(xiàn)的重要因素，起著非同小可的作用。

《蝴蝶》的主要旋律由附點(diǎn)八分音符與十六分音符、十六分音符的半音上行及十六分音符的分解和弦三種節(jié)奏型構(gòu)成。A樂段快速的半音上行，像是蝴蝶快速的飛舞，附點(diǎn)節(jié)奏和十六分音符的分解和弦，有著極強(qiáng)的動(dòng)感，動(dòng)態(tài)的旋律在左手休止了前四分之一拍的十六分音符的分解和弦的背景下，更顯得蝴蝶靈活和可愛。B樂段隨著旋律聲部加厚，蝴蝶上下翻飛的特點(diǎn)更顯著。

該樂曲和聲的特點(diǎn)具有色彩性的，從A、B兩個(gè)樂段的和聲布局上看，有清晰的調(diào)性功能的脈絡(luò)，但有格里格特有的和聲處理方式：（1）A樂段開始第一個(gè)和弦是NII級(jí)的三四和弦，接下來是三個(gè)根音小二度的和聲進(jìn)行：#G—A—#A；（2）第三到第六個(gè)和弦是連續(xù)兩個(gè)根音關(guān)系為減五度的和聲進(jìn)行，而且低音是連續(xù)的小二度的進(jìn)行：（3）A樂段最后兩個(gè)小節(jié)的和聲終止式，看起來是一個(gè)分解和弦的進(jìn)行，但中間暗含一個(gè)半音下行：#G—G—#F；（4）A樂段終止時(shí)D9到T作為結(jié)束。樂曲結(jié)束時(shí)采用了同主音大小調(diào)的交替處理，正是出于描繪性的需要，其和聲很好地襯托了蝴蝶在明媚的春光下，在姹紫嫣紅的花叢中盡情飛舞的形象。

（二）表現(xiàn)個(gè)人情感的抒情性樂曲

格里格《抒情小品》的創(chuàng)作貫穿了他的整個(gè)創(chuàng)作生涯，說它是格里格的“音樂日記”也是恰當(dāng)?shù)?。格里格一生歷經(jīng)滄桑，唯一的女兒不幸夭折，使他經(jīng)歷了人生中最痛苦的打擊，他以作曲家所特有的敏銳與悟性，獲得了不盡的創(chuàng)作靈感。這類作品大致分為兩類：

1.往事的追憶

《抒情小品》中有若干首樂曲是表現(xiàn)追憶往事的，這與格里格的個(gè)人經(jīng)歷有關(guān)。少年求學(xué)在萊比錫，大學(xué)畢業(yè)后去了丹麥，回到祖國之后，又經(jīng)常在國外巡回演出，這樣的人生經(jīng)歷給他留下了許多珍貴的回憶。

在描寫人生成長經(jīng)歷的作品中，作者不惜筆墨，從幼年寫到老年。兩首《搖籃曲》象征人生開始；《牧童》暗示無憂無慮的童年；《青春歲月》歌頌人生的美好；《戀曲》《伊人身邊》《特羅爾德豪根的吉婚日》表現(xiàn)了婚戀生活的甜蜜；《孤獨(dú)的流浪者》《故鄉(xiāng)》《鄉(xiāng)愁》《還鄉(xiāng)》描寫人生的經(jīng)歷和瞬間的內(nèi)心情感；《紀(jì)念冊(cè)的一頁》《逝去的歲月》《往事》《過去》是對(duì)人生難忘經(jīng)歷的追憶；《山中夕陽》《夏日黃昏》是作曲家五十五歲以后的作品，表面上是描寫自然景象，但作品暗含了對(duì)老年時(shí)光的珍惜。

2.憂傷之歌

人生總會(huì)有一些憂傷，格里格對(duì)《悲歌》的創(chuàng)作，時(shí)間跨度是五年，但在表現(xiàn)上卻有一個(gè)共同的特點(diǎn)，那就是主題旋律都是以半音下行來表達(dá)“悲”的情緒，《憂郁》《憂郁圓舞曲》在技法、和聲及織體上雖然各不相同，但其“憂郁”的情緒表達(dá)得淋漓盡致。《憂郁》的主題是復(fù)調(diào)性的，不斷被休止打斷的旋律，交替在高低音區(qū)的旋律短句，營造了憂郁的氣氛，而《憂郁》的旋律低沉且悠長，插有半音的下行，使人不僅憂郁而且壓抑；《憂郁圓舞曲》由一個(gè)陰沉的主題加上連續(xù)的不協(xié)和和弦表現(xiàn)憂郁情緒?！皯n郁”在一定的意義上也是挪威民族的性格特點(diǎn)之一，因?yàn)樵谂餐褡宓臍v史上，曾經(jīng)有過太多的苦難，長期的異族統(tǒng)治是其主要原因。

（三）表現(xiàn)民族風(fēng)情的風(fēng)俗性樂曲

《抒情小品》有著鮮明的風(fēng)俗性，大量的作品表現(xiàn)了挪威人的日常生活、風(fēng)俗習(xí)慣、風(fēng)土人情，其中有敘述民間神話故事的，也有描寫民間舞蹈場(chǎng)面的。

1.民間神話傳說故事

正如中國有孫悟空、豬八戒等神話人物一樣，挪威神話傳說人物中也有山妖地精。在作品中，格里格用一種特定的旋律或節(jié)奏型來塑造人物形象。如《精靈的舞蹈》（Eivrdans）取材于古代冰島文學(xué)名著《埃達(dá)》中的神話傳說。主題敏捷靈巧，富于舞蹈，一開始呈現(xiàn)的主題由對(duì)比明顯的兩種素材組成，這一主題以頓音和弦開始，緊接著出現(xiàn)的上行旋律線，如同掠過一陣清風(fēng)，使人聯(lián)想到小精靈敏捷靈巧的舞蹈動(dòng)作，接下來不斷重復(fù)的五拍子節(jié)奏型和包含增二度的音調(diào)，使樂曲既有舞蹈特點(diǎn)，又帶有鮮明的詼諧曲特征，隨后出現(xiàn)基本性格與主題相同的旋律，由于采用強(qiáng)烈的力度對(duì)比，減七和弦的音響，低音區(qū)粗獷的節(jié)奏等表現(xiàn)手法，使樂曲更富于戲劇性，這兩個(gè)旋律交替出現(xiàn)，并形成高潮，最后樂曲在神秘的情緒中輕輕地結(jié)束。

《抒情小品》中，66首樂曲有5首樂曲是表現(xiàn)神話中的精靈、神怪的形象，格里格借這些人物表現(xiàn)的正是挪威的民族文化精神，也體現(xiàn)了他對(duì)民族文化的繼承。

2.民間舞蹈

在《抒情小品》中，既有對(duì)各種舞蹈體裁和舞蹈音樂特點(diǎn)的運(yùn)用，還有民間歌舞場(chǎng)面和情景的描寫。他的作品除了圓舞曲外，還突出表現(xiàn)了民間舞蹈，如《春之舞》（斯普林舞）、《挪威舞曲》（哈林舞）以及《挪威農(nóng)民進(jìn)行曲》（干加舞曲）。

從以上內(nèi)容的初步分析，可以看出格里格《抒情小品》在相當(dāng)意義上是一種鄉(xiāng)音、民俗的純樸音畫，既有民間音樂的改編曲，又有獨(dú)創(chuàng)曲，作曲家通過對(duì)大自然美的感受、對(duì)鄉(xiāng)村生活的體驗(yàn)以及個(gè)人的生活見聞與想象的描繪，表現(xiàn)了摯愛自己民族與祖國的情感，格里格在鋼琴小品創(chuàng)作上的繼承與發(fā)展體現(xiàn)在對(duì)標(biāo)題的運(yùn)用和作品內(nèi)容的表現(xiàn)上，概括起來主要有以下兩點(diǎn)：

第一，對(duì)標(biāo)題的形象性和描繪性作用的繼承與發(fā)展。在19世紀(jì)上半葉，鋼琴小品的標(biāo)題并非必然有或必須有，格里格在他的《抒情小品》把樂曲的標(biāo)題與樂曲的內(nèi)容結(jié)合得更為緊密。

第二，對(duì)音樂表現(xiàn)上的抒情性的繼承與發(fā)展。鋼琴小品是把抒情性和戲劇性的情緒濃縮在了一個(gè)短小的作品中，抒情性是其整部作品的重要表現(xiàn)特點(diǎn)之一。

《抒情小品》以其和聲表現(xiàn)上的色彩性、多樣性作為多聲組織的構(gòu)架和多聲表情的依據(jù)，既體現(xiàn)了對(duì)德國古典、浪漫主義時(shí)期和聲成果的繼承，又展示了格里格結(jié)合民族音樂特征所表現(xiàn)出的創(chuàng)新。上述特征，均構(gòu)筑在牢固的民族民間音樂的氛圍之中，民族化的思維方式結(jié)合浪漫主義的手法，使格里格的《抒情小品》成為經(jīng)典音樂寶庫中的珍藏而歷久不衰。

[1] 赫菲爾．西方音樂的故事[M].天津：百花文藝出版社，2002．

[2] 張重輝，湯琦．外國音樂欣賞[M].杭州：浙江大學(xué)出版社，2004．

作 者：李友玲，貴陽學(xué)院音樂系副主任，副教授，研究方向：鋼琴教育、音樂理論研究。

編 輯：杜碧媛 E-mail：dubiyuan@163.com