話劇式獨白及哲思的符號

摘要：電影語言包括鏡頭、音樂、色彩、臺詞等等，每一部電影都是通過這些關(guān)鍵元素來表達實質(zhì)。本文將就楊德昌電影里的臺詞語言風(fēng)格的研究，來洞視其對社會性哲思的表達方式。

關(guān)鍵詞：楊德昌；臺詞；獨白；語言風(fēng)格；語言符號

有人把楊德昌的電影劃歸為知識分子化的都市考察者。他的電影，更多地像一個外科醫(yī)生解剖人生。而電影中看似“繁瑣”的大量臺詞，則是他運用西方化知識空間里冷靜明晰，來完成東方化哲思的符號表達。在楊德昌電影的臺詞中，我們可發(fā)現(xiàn)兩個顯著特征：首先，這些符號具有話劇獨自式的語言風(fēng)格。其次，它是對導(dǎo)演對社會哲思的表達符號。

一、話劇獨白式的語言風(fēng)格

作為并不高產(chǎn)的導(dǎo)演，楊德昌想說的話一直很多，每有機會就直欲把積蓄的想法說盡，臺詞這一符號多為獨白，具有濃郁的話劇語言風(fēng)格。所以《一一》里的洋洋過于懂事，大可搖身化為“孩童哲學(xué)家”，而在《牯嶺街少年殺人事件》里的honey更是一個擁有以小見大，深入淺出獨白的特殊角色。

在臺詞這方面，楊德昌則從不介意將反映主題的臺詞由演員直白的說出來，他是如此愛“說教”，話劇式的大量獨自在臺詞中出現(xiàn)。比如《一一》中，婆婆昏迷時，媽媽讓洋洋跟婆婆說話，但洋洋不肯說。在婆婆的葬禮上，洋洋卻在婆婆的遺像前，拿著本子，把晚上寫的話讀給婆婆聽：“婆婆，對不起，不是我不喜歡跟你講話，只是我覺得我能跟你講的你一定老早就知道了，不然你就不會每次都叫我聽話。婆婆，我不知道的事情太多了，所以，你知道我以后想要做什么嗎?我要去告訴別人，他們不知道的事情，給別人看，他們看不到的東西，這樣一定天天都好玩。婆婆，我好想你，尤其是我看到那個還沒有名字的小表弟，就會想起你常跟我講你老了，我想跟他說，我覺得，我也老了。”這長長的一段話，幾乎就是楊德昌本人對觀眾的大聲疾呼，希望人們能夠醒悟過來，不要在這個瘋狂的丑陋的都市社會中繼續(xù)沉倫……

通過《獨立時代》里《論語?子路篇》“教之”二字比擬，我們可知楊德昌之所以為楊德昌，并不在于他作品有多煽人落淚，高潮迭起，而就在于他是真誠的思考，犀利的剖析。他的方式就是直接介入，實踐教之。他不是神明，能解決一切，但他又樂于解答，撒播希望。所以楊式作品中大都會有這樣一個人物，他是楊德昌在影片中的化身，所以在安排人物作為自我反省象征的臺詞時，楊德昌讓他們心潮澎湃地感慨，每個角色都用上天賜予的一張嘴不停地表述。盡管許多人認為，楊式作品透著一股“說教”的味道，但楊德昌的這種說教，并不是那種直白的蒼白無力的照本宣科，而是一位懦者在看盡人世百態(tài)后領(lǐng)悟到的人生感受。

若干年后再觀《一一》、《麻將》和《獨立時代》，分明不少言語是楊德昌借他們的口在演一場充滿內(nèi)心獨自的話劇，無論是《牯嶺街》中流氓書生式的自白，抑或《一一》里中年知識分子那份無奈與彷徨，《獨立時代》對藝術(shù)家的自嘲與自省，譏諷自命清高的創(chuàng)作情緒，態(tài)度亦是非常尖銳刻薄。比如《一一》里的自說：“你不在的時候，我有個機會去過了一段年輕時候的日子，本來以為，我再活一次的話，也許會有什么不一樣。結(jié)果，還是差不多，沒什么不同，只是突然覺得，再活一次的話，好像沒有那個必要，真的沒有那個必要?！?/p>

二、社會哲思的符號

楊德昌在作品里是有意識地在表現(xiàn)人的社會性。他用心去關(guān)注整個社會的某個橫截面，或者與之相關(guān)的社會結(jié)構(gòu)與機制。即使是在《牯嶺街》這樣的少年題材上，我們亦能看到那些幫派與團體。而楊德昌正是將他對他社會的哲思，符號化為大量的臺詞。

楊德昌的研究者黃建業(yè)用“深刻的悲觀和冷冽的理性風(fēng)格”來形容他的作品。而那些絮絮叨叨，甚至讓人感到啰嗦的臺詞，正直觀地、透明地體現(xiàn)出他理性的哲思，讓人不由去反復(fù)品位這些沖突與臺詞背后的哲學(xué)意味。比如《獨立時代》里“如果我們不去規(guī)定真理只有一個怎么會跑出那么多假的呢?就是因為這么真假難分，所以才會有這么多人對人的猜忌，誤會彼此才會有這么多不合理的期望”。再比如《一一》中洋洋稚氣地發(fā)問：“我們是不是只能看到前面的東西，看不到后面的東西，那我們是不是只能看到一半的東西”。

西方影評家托尼?萊恩曾這樣評價楊德昌：“他的電影是非常平衡的，能夠觀察不同的人在不同狀況下的變化?！逼胶飧惺且环N結(jié)構(gòu)上的完美，以及人與家庭悲歡轉(zhuǎn)換的邏輯性。對結(jié)構(gòu)，邏輯的表達，除了長鏡頭，中鏡頭之外，就在于那些大段的人物獨白，它具有了符號化的意味?！兑灰弧氛侩娪暗呐_詞正是在一種寬容心態(tài)下對人生的檢視，一切都是那么的清楚?！皼]有一朵云，沒有一棵樹是不美麗的，所以人也應(yīng)該是這樣?！薄兑灰弧飞c世界的繁復(fù)就像一個鏈子，在幸福的帷幕下進發(fā)殘酷。于是又有了“魔術(shù)告訴我們一個道理就是眼見不一定為實?！睏畹虏€原并提純了我們?nèi)松凶钪匾纳?jīng)過孩童時對世界的好奇與不理解，青春期對愛情的渴慕；一瞬間對生命意義的迷惑；想像生命重來一次的話，自己會怎么樣，然后無奈，一切已經(jīng)發(fā)生。《牯嶺街少年殺人事件》中，女孩小明說：“你怎么就不明白呢?這個世界是不會為你而改變的!我就好像這個世界一樣，是不會為你而改變的!”說完，小四突然從畫面外沖過來，用一把偷來的尖刀，捅在小明的肚子上。而《牯嶺街少年殺人事件》的道德思考到了《麻將》那里，發(fā)生了更為本質(zhì)的變化。影片中主人公的一句臺詞足以說明楊德昌的寓意：“這個世界上沒有人知道自己想要什么，每個人都在等別人告訴他怎么做?！?/p>

楊德昌的電影卻是一個現(xiàn)代人佇立的街頭。而他電影里的臺詞，有時是一聲卑微的吶喊，有時是一道冷冷的疏離的微光。但楊德昌不是為道德淪喪而生的斗士，他是一個充滿機智的觀察者。他用電影里簡單又直抵人心的臺詞，來講述了生命的簡單，簡單背后的無意義，以及無意義的必然。它讓我們和臺詞一起擁有了更寬闊的目光，一起看到了一生的簡單與孤單。