王 娟
(長(zhǎng)春師范學(xué)院音樂學(xué)院,吉林長(zhǎng)春 130032)
由教育部體育衛(wèi)生與藝術(shù)教育司、教育部藝術(shù)教育委員會(huì)主辦,東北師范大學(xué)和廣州珠江鋼琴集團(tuán)有限公司承辦的第五屆“珠江鋼琴”全國(guó)高校音樂教育專業(yè)大學(xué)生基本功比賽,于2008年9月23日在北國(guó)春城——長(zhǎng)春市的東北師范大學(xué)凈月校區(qū)落下帷幕。
“珠江鋼琴”全國(guó)高校音樂教育專業(yè)大學(xué)生基本功比賽已經(jīng)順利地開展了五屆??v觀五屆比賽,各個(gè)院校水平都有明顯提高,但各院校之間的專業(yè)水平參差不齊,一部分院校達(dá)到了較高的專業(yè)水準(zhǔn),還有一部分地方院校的專業(yè)水平亟待提高。筆者有幸全程觀看了第五屆珠江音樂教育大賽,針對(duì)地方師范院校高師音樂教育專業(yè)的特點(diǎn),對(duì)高校音樂教育專業(yè)的教學(xué)方式、學(xué)科設(shè)置和實(shí)踐教學(xué)進(jìn)行了分析,并對(duì)專業(yè)技術(shù)的科學(xué)性、課程設(shè)置的合理性與應(yīng)用能力的實(shí)踐性提出幾點(diǎn)建議,與大家進(jìn)行交流、探討。
音樂作為一種媒介,可以使我們獲得一種對(duì)事物的感受,樹立良好的人生觀、價(jià)值觀,并一代代傳承下去。這就要求音樂教育工作者平時(shí)在教學(xué)中,要結(jié)合作品內(nèi)容和風(fēng)格掌握演奏方法,深刻體會(huì)音樂的內(nèi)涵,加強(qiáng)音樂素養(yǎng)、基本功和音樂術(shù)語認(rèn)知方面的訓(xùn)練,了解作品的創(chuàng)作背景、作曲家所處的社會(huì)背景和文化背景,注重高師音樂教育課程間的交叉性和滲透性,在強(qiáng)調(diào)專業(yè)技能的同時(shí),重視音樂理論的開設(shè)以及在演奏與教學(xué)中的奠基性作用。
任何一門學(xué)科都有它自身的規(guī)律性和科學(xué)性,音樂作為一種藝術(shù)形式,它總是遵循著藝術(shù)發(fā)展的普遍法則而構(gòu)建和存在的。無論是從事音樂教育還是音樂表演的工作者,首先都要用科學(xué)的方法來進(jìn)行音樂的學(xué)習(xí)、研究、創(chuàng)作和演奏。高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)的是從事基礎(chǔ)教育的工作者,肩負(fù)著知識(shí)傳播、文化傳承的艱巨使命。因此,音樂表演藝術(shù)、音樂理論、音樂創(chuàng)作等專業(yè)技能、技巧、理論、知識(shí)的修養(yǎng)固然重要,但他們更需要的是“全、正、質(zhì)”。也就是說,高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)的學(xué)生,不以某一技能、技巧、理論、知識(shí)的“專”為目標(biāo),而是求其“全”,需要全面發(fā)展;不以某一領(lǐng)域的“深”為目標(biāo),而是追其“正”,在教學(xué)過程中,要求方法正、路子正,不僅為自身的深造打下扎實(shí)的基礎(chǔ),而且將來能夠用正確的方法來指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí);不以數(shù)量為追求目標(biāo),而是求其質(zhì)量,在課程內(nèi)容的安排方面,要少而精,抓其脈絡(luò)把握概略,求其精華。[1]在這樣的情況下,只有強(qiáng)調(diào)科學(xué)的音樂學(xué)習(xí)與教學(xué)的方法,才能合理地運(yùn)用音樂專業(yè)技能,更好地為音樂基礎(chǔ)教育服務(wù)。
好的音樂首先要有好的聲音,要想獲得理想的聲音,離不開科學(xué)的發(fā)聲方法??茖W(xué)的發(fā)聲方法能幫助學(xué)生最快地找到發(fā)聲體本身最自然的聲音,并且最能符合個(gè)人的生理結(jié)構(gòu)和心理特征,從而使其愉快地進(jìn)行音樂學(xué)習(xí)??梢哉f,幫助學(xué)生建立正確的聲音概念,是學(xué)生能否繼續(xù)保持熱情和信心進(jìn)行音樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵。在本次比賽鋼琴演奏組中,出現(xiàn)了拍琴和敲琴;歌唱與伴奏組中,部分女選手還出現(xiàn)了漏氣和破音的現(xiàn)象。這些問題恰恰反映了上述的不足,應(yīng)該引起我們的重視,使學(xué)生在以后的學(xué)習(xí)道路上少走彎路。
表達(dá)音樂作品時(shí),要讓譜子在演奏者的二度創(chuàng)作下重新富于生命力,首要的一點(diǎn)就是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架,是音樂最基本的元素,也是最重要的元素之一。一段優(yōu)美的旋律,無論是rit、rubato還是accelerando,都要建立在合理的、勻稱的節(jié)奏韻律上。在本次比賽中,個(gè)別選手在演奏浪漫派作品時(shí),把彈性節(jié)拍的節(jié)奏做地過分自由,導(dǎo)致樂段之間出現(xiàn)了斷裂,不符合曲作者的創(chuàng)作初衷,破壞了音樂的完整性。對(duì)待彈性節(jié)拍,要像人說話一樣,處理好哪里該緊湊、哪里該拉寬,并使前后銜接順暢,在此基礎(chǔ)上,再深入領(lǐng)會(huì)音樂內(nèi)容,合理演繹,從而抑揚(yáng)頓挫地演奏出好的作品來。
音樂要有語氣和語調(diào)。和講話一樣,從音符,到句子,再到段落,都要有呼吸,不呼吸就很難做到發(fā)音準(zhǔn)確、意思明白,很難使樂曲富有生命力。在這次比賽中,鋼琴演奏組的選手普遍做不到對(duì)樂曲意境的合理表達(dá);在合唱指揮的比賽中,多數(shù)選手沒有預(yù)備拍 (缺少必要的技巧)等等。音樂的呼吸應(yīng)貫穿在演繹作品的始終:在歌唱時(shí),表現(xiàn)為演唱者的吸氣與呼氣;在彈奏時(shí),表現(xiàn)為演奏者的一抬臂、一落手;在指揮時(shí),表現(xiàn)為每個(gè)預(yù)備與收束。這些呼吸體現(xiàn)在樂譜的每個(gè)角落,連線、力度、指法、表情術(shù)語等等。這一吸一松、一抬一落、一收一放,就賦予音樂以神圣的靈魂、強(qiáng)大的生命力和鮮明的形象。
音樂是音響的藝術(shù)。音樂的物質(zhì)材料是音響,音樂必須在音響的流動(dòng)中進(jìn)行和存在。具有一定高度、長(zhǎng)度、力度和音色的音響材料,通過旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、音區(qū)、音色、調(diào)式、調(diào)性、和聲、復(fù)調(diào)、曲式和織體等表現(xiàn)手段,才能塑造出感人的藝術(shù)形象。[2]在本次比賽中,一些選手暴露出鋼琴演奏的踏板處理欠缺,鋼琴伴奏中缺乏和聲,曲調(diào)與伴奏不和諧,和聲編配過于簡(jiǎn)單等不足。在今后的教學(xué)中,教師在指導(dǎo)學(xué)生演奏作品時(shí)不可忽視和聲色彩、音色變化、力度起伏及情緒的把握。而這些因素的運(yùn)用,耳朵的傾聽是最根本的。學(xué)生在平時(shí)練習(xí)時(shí),耳朵是最好的老師,學(xué)生應(yīng)該把自己的情感融入到音樂中去,一邊傾聽一邊演繹作品,從而結(jié)合樂曲的風(fēng)格,來決定踏板和其它方面的運(yùn)用和處理。
在高師音樂教育的課程改革中,我們應(yīng)設(shè)立具有符合新課標(biāo)要求的、符合基礎(chǔ)教育工作者需要的課程設(shè)置,教學(xué)中要針對(duì)學(xué)生的不同特點(diǎn)和專業(yè)的特殊性來開設(shè)課程,開設(shè)人文學(xué)科、社會(huì)學(xué)科與自然學(xué)科,并使學(xué)科間的內(nèi)容有機(jī)地結(jié)合。目前,我國(guó)有許多高校都已開設(shè)這三方面的課程,使學(xué)生在學(xué)習(xí)專業(yè)課之外進(jìn)行其他科目的選修,這不僅開闊了學(xué)生的文化視野,對(duì)學(xué)生的個(gè)人素質(zhì)和綜合素質(zhì)也有很大的提高。在本次比賽的綜合音樂知識(shí)測(cè)試的答題中,許多選手對(duì)最基本的知識(shí)都不能作出準(zhǔn)確的回答,對(duì)音樂、樂器的辨析能力也不是很強(qiáng)。對(duì)中國(guó)民間音樂和現(xiàn)代音樂知之甚少,這種專業(yè)技術(shù)與音樂內(nèi)容脫節(jié)的現(xiàn)象值得音樂教育工作者深刻地思考。在課程設(shè)置上,要重視課程安排之間的交叉性和滲透性,注重技能課和基礎(chǔ)課的關(guān)系,使課程內(nèi)容相互促進(jìn)、相互滲透,了解相關(guān)學(xué)科與專業(yè)學(xué)科的關(guān)系,讓學(xué)生充分掌握所學(xué)的知識(shí),學(xué)以致用。
在日常教學(xué)中,無論講授技能課還是理論課,教師都要運(yùn)用靈活多樣的教學(xué)手段和教學(xué)方法來講授學(xué)科內(nèi)容,以增加學(xué)生對(duì)所學(xué)知識(shí)的記憶力和理解力,開闊學(xué)生的文化視野,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。這就要求教師除了掌握現(xiàn)代化的技術(shù)手段外,還要擴(kuò)大自身的知識(shí)量,博覽群書,具備小中見大、以一點(diǎn)見全篇的才能。
從古到今,任何一種具有廣泛社會(huì)價(jià)值、被世人廣泛認(rèn)同的教育理論都產(chǎn)生于教育實(shí)踐。[3]俗話說,養(yǎng)兵千日用在一時(shí)。當(dāng)今社會(huì)對(duì)基礎(chǔ)教育工作者能力的要求日益提高,尤其是對(duì)音樂基礎(chǔ)教育工作者的要求更是精益求精。
目前,大多數(shù)高校已經(jīng)開設(shè)了實(shí)踐課,一般在每學(xué)期開設(shè)藝術(shù)實(shí)踐,在最后一學(xué)年開設(shè)社會(huì)實(shí)踐、教育實(shí)習(xí),但是,僅靠這幾次實(shí)踐就想把學(xué)到的知識(shí)融會(huì)貫通是不可能的。除了課程的開設(shè),教師在日常教學(xué)中就要注重學(xué)生實(shí)踐能力的培養(yǎng)。
在本次比賽的鋼琴演奏組中,有的選手的音樂曲調(diào)很美,但是由于伴奏太鬧或太靜,失去了整體的平衡。在教學(xué)中,要多開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),幫助學(xué)生在最短的時(shí)間里真正地把自己學(xué)到的各種技能和知識(shí)融會(huì)貫通,通過組織活動(dòng)、文藝演出、試講等多種實(shí)踐形式提高每個(gè)人的專業(yè)水平和應(yīng)用能力。
在本次比賽的歌唱與鋼琴伴奏組中,出現(xiàn)了即興伴奏環(huán)節(jié)兩名選手協(xié)調(diào)不好的情況,伴奏不僅不配合演唱,反而影響了演唱選手的發(fā)揮。針對(duì)此種情況,我們應(yīng)通過學(xué)習(xí)與合作,在提高每個(gè)學(xué)生的專業(yè)素質(zhì)的同時(shí),積極培養(yǎng)學(xué)生團(tuán)結(jié)協(xié)作的能力,給學(xué)生相互合作與交流的機(jī)會(huì),如排練演出、組織活動(dòng)、創(chuàng)建小課堂、搞音樂劇等等,切實(shí)地把實(shí)踐課開展起來,讓學(xué)生把知識(shí)和才華充分展示出來。
第五屆“珠江鋼琴”全國(guó)高校音樂教育專業(yè)大學(xué)生基本功比賽在鮮花和掌聲中落下了帷幕,幾天的賽事展現(xiàn)了選手們的風(fēng)采,也給我們留下了深刻的思考。我們要改變以往音樂教育過于重視音樂技能而忽視理論教育的情況,注重專業(yè)技術(shù)水平的科學(xué)性、學(xué)科設(shè)置的合理性與應(yīng)用能力的實(shí)踐性,讓學(xué)生學(xué)到真正的本領(lǐng),使音樂教育事業(yè)繁榮發(fā)展。
[1]王耀華,萬麗君.師范性·發(fā)展性·開放性——《全國(guó)普通高等學(xué)校音樂學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》的創(chuàng)新[J].福建師范大學(xué)學(xué)報(bào):哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版,2009(1).
[2]曹理.普通學(xué)校音樂教育學(xué)[M].上海音樂出版社,1993.
[3]尹愛青.學(xué)校音樂教育導(dǎo)論與教材教法[M].人民音樂出版社,2008.