影響民族器樂風(fēng)格的因素探析

石 瑾

(湖南人文科技學(xué)院音樂系,湖南婁底 417001)

影響民族器樂風(fēng)格的因素探析

石 瑾

(湖南人文科技學(xué)院音樂系,湖南婁底 417001)

民族器樂在作品體裁、形式以及表演手段和表情達(dá)意的方式上都形成了自己鮮明的民族特色。影響民族器樂作品風(fēng)格的主要因素是作品的時(shí)代背景及音樂的民族性和地域性。影響民族器樂演奏風(fēng)格的主要因素是原作風(fēng)格及演奏者的個(gè)人風(fēng)格。

民族器樂;風(fēng)格;作品;演奏

我們具有五千年文明史的中華民族,歷史悠久、民族眾多、文化博大精深,孕育出了浩如煙海又五光十色的民族器樂及器樂作品,如璀璨奪目的群星,點(diǎn)綴在我國傳統(tǒng)音樂的穹空中,無論在創(chuàng)作、演奏技巧和音樂形象的塑造上都達(dá)到了很高的藝術(shù)水平。如《陽關(guān)三疊》、《廣陵散》、《梅花三弄》等很多優(yōu)秀的民族器樂作品都是中華民族音樂的瑰寶,也是中華民族傳統(tǒng)音樂的精華[1]。我國是一個(gè)多民族國家,各民族由于生產(chǎn)關(guān)系、勞動方式、地理位置、風(fēng)俗習(xí)慣、語言特質(zhì)、文化傳統(tǒng)等諸多因素的不同,形成了各自頗具特色的民族音樂語言與風(fēng)格特征,民族器樂自然也在作品體裁、形式以及表演手段和表情達(dá)意的方式上形成了自己鮮明的民族特色,種類紛呈、風(fēng)格各異。本文主要從民族器樂作品及民族器樂演奏兩個(gè)方面探討影響民族器樂風(fēng)格的主要因素。

一 影響民族器樂作品風(fēng)格的因素

民族器樂作品的風(fēng)格從不同視點(diǎn)可分為時(shí)代風(fēng)格、民族風(fēng)格、地域風(fēng)格、派系風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格等不同類型,隨著時(shí)間、地理環(huán)境、定義、概念等因素的變化,作品風(fēng)格也不斷地?cái)U(kuò)展變化。

(一)作品的時(shí)代背景對器樂作品風(fēng)格的影響

音樂作品是時(shí)代的忠實(shí)記錄,一定的時(shí)代孕育一定的風(fēng)格,避開時(shí)代特征談音樂作品的風(fēng)格是不可思議的。音樂作品創(chuàng)作的風(fēng)格與作曲家生活的環(huán)境、時(shí)代背景息息相關(guān),應(yīng)當(dāng)說是某一時(shí)期一種社會歷史現(xiàn)象的真實(shí)體現(xiàn)。音樂作品根據(jù)時(shí)代的不同,所要表達(dá)的風(fēng)格也各不相同,一首作品一旦被作曲家創(chuàng)作出來,就會歷史地、具體地存在著,總是表現(xiàn)了作曲家對現(xiàn)實(shí)生活的感受,并深深地打上了時(shí)代的烙印。對于欣賞者來說音樂作品永遠(yuǎn)是一種客觀存在,人們可以欣賞它、發(fā)展它、創(chuàng)造它,卻無法隨意否定它、抹殺它;對于演奏者來說,要想比較深刻地表達(dá)作品的思想意蘊(yùn)和情感內(nèi)涵,就必須了解作品產(chǎn)生的時(shí)代背景和時(shí)代特點(diǎn),只有這樣,才能在演奏時(shí)準(zhǔn)確領(lǐng)會與表達(dá)作曲家真實(shí)的思想感情。例如我國著名的作曲家、民族器樂演奏家、音樂教育家劉天華,深受“五四”時(shí)期美育思想與“平民文學(xué)”浪潮的影響,同時(shí)又對民族音樂文化有著深厚的感情與修養(yǎng),在其壓抑憂傷、悲憤激越的《病中吟》、《苦悶之謳》、《悲歌》、《閑居吟》和《獨(dú)弦操》中,以細(xì)膩委婉的旋律表現(xiàn)了“五四”時(shí)期的新型知識分子的苦悶、徘徊、尋覓、抗?fàn)幍娜后w心態(tài);在其樂觀豁達(dá)、明麗清新的《良宵》和《光明行》中,用簡潔洗練的音樂語匯表達(dá)了他對美好前景的憧憬、向往與信心,具有鮮明的時(shí)代特點(diǎn),凸現(xiàn)了五四時(shí)期的作品風(fēng)格。

(二)音樂的民族性和地域性對器樂作品風(fēng)格的影響

毛澤東同志說過:“音樂可以采取外國的合理原則,也可以用外國的樂器,但是總要有民族特色,要有自己的特殊風(fēng)格,獨(dú)樹一幟。”[2]我國是個(gè)民族大國,每個(gè)民族、每個(gè)地域都有各自獨(dú)特的民族性和地域性音樂。這類音樂作品比較多,由于各自民族和地域的歷史發(fā)展、地理環(huán)境、人民生活、風(fēng)俗習(xí)慣的不同,其在音樂風(fēng)格的創(chuàng)造與表達(dá)上都有各自的民族特點(diǎn)和地域特點(diǎn)[3]。比如器樂曲《小河淌水》就是一首由云南民歌改變的一首器樂作品,其旋律優(yōu)美、細(xì)膩,在感情的表現(xiàn)上比較抒情、婉轉(zhuǎn),體現(xiàn)了阿哥阿妹的愛戀之情;類似的還有具有江南風(fēng)格特點(diǎn)的《霓裳曲》,其感情也比較細(xì)膩、豐富、婉轉(zhuǎn);二胡曲《葡萄熟了》是一首具有新疆特點(diǎn)的民族器樂代表作品,樂曲節(jié)奏歡快,音樂流暢,突出了新疆載歌載舞的作品風(fēng)格特點(diǎn)。在地域上,南北音樂風(fēng)格也各不相同,南方風(fēng)格細(xì)膩、婉轉(zhuǎn);北方風(fēng)格豁達(dá)、開朗、大方。只有把握好作品的民族性和地域性風(fēng)格特征,演奏者才能把作品獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn)表現(xiàn)出來。

對器樂作品風(fēng)格的把握是演奏者在更高層次上對作品表現(xiàn)的再現(xiàn),只有把握好器樂作品的風(fēng)格特點(diǎn),我們才能真正地再現(xiàn)作曲家的精神內(nèi)涵和創(chuàng)作意圖,才能達(dá)到真正意義上的表現(xiàn)作品和再現(xiàn)作品,提升作品的藝術(shù)境界。

二 影響器樂演奏風(fēng)格的因素

科普蘭說:“如果了解作曲家的作品風(fēng)格對聆聽者來說是重要的話,對演繹者來說更是如此,因?yàn)檠堇[者是音樂的中間人。聆聽者更多地聽到的是演繹者對作曲家的想法,而不是作曲家?！盵4]也就是說,演奏家在尊重原作的基礎(chǔ)上對作品的再加工是很重要的。

(一)原作風(fēng)格對器樂演奏風(fēng)格的影響

任何一首音樂作品都產(chǎn)生于一定的歷史年代和社會環(huán)境,這些作品自一出現(xiàn)就帶上了當(dāng)時(shí)歷史時(shí)代的風(fēng)格與審美特征。原作風(fēng)格是演奏家演奏風(fēng)格的主要體現(xiàn),是演奏之本。因此,在器樂表演中演奏者首先應(yīng)把握好原作風(fēng)格,將這種風(fēng)格真實(shí)、完美地加以再現(xiàn),盡可能地熟悉、體會作曲者生活的時(shí)代背景和時(shí)代特點(diǎn),努力體驗(yàn)作者當(dāng)時(shí)的心理活動及思想,以便能夠真切地表現(xiàn)作品的歷史風(fēng)格[5]。

(二)個(gè)人風(fēng)格對器樂演奏風(fēng)格的影響

在音樂表演中,表演者藝術(shù)個(gè)性的自覺發(fā)揮顯得尤為重要。達(dá)尼埃利·玖爾克說:“表現(xiàn)個(gè)性是演奏者的主要任務(wù)。他應(yīng)當(dāng)致力于全身心地浸透樂曲的情緒,并通過如訴的音響將自己的感覺傳達(dá)給聽眾。”[6]法國作家布封曾說風(fēng)格就是人。風(fēng)格能展示人的個(gè)性特征,是一個(gè)人的內(nèi)在氣質(zhì)的外在表現(xiàn)。同樣,器樂作品的風(fēng)格也是演奏者的政治信念、個(gè)人修養(yǎng)、道德情操、文化結(jié)構(gòu)、思想情感、生活情趣等氣質(zhì)要素的綜合反映,由于這些不同個(gè)性的存在,使得音樂作為一種表演藝術(shù)在歷史的發(fā)展中大放光彩。而表演者也將個(gè)性作為自己表演走向成熟的標(biāo)志,根據(jù)自身的條件,找到適合于自己的表演方式,從而形成自己的表演風(fēng)格。在長期的歷練下,很多演奏者形成自己獨(dú)特的演奏風(fēng)格,自成一格。他們在保持原作風(fēng)格不被破壞的情況下,對作品進(jìn)行創(chuàng)造性的表現(xiàn),在自我創(chuàng)造性與原作風(fēng)格之間找到更好的切入點(diǎn),使自己的表演既能體現(xiàn)作曲家的原作風(fēng)格,又具有自己的創(chuàng)造性,還能給聽眾以美的享受[5]。當(dāng)然,演奏者在充分表現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的同時(shí)一定要注意一些地方音樂的演奏特征,如北方器樂的演奏風(fēng)格,具有粗獷、爽朗的性格,在演奏上比較注重力度的應(yīng)用;蘇南地區(qū)的演奏風(fēng)格,具有細(xì)膩、甜美的風(fēng)韻,很多是在江南絲竹和蘇南小調(diào)音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的;陜西一帶的演奏風(fēng)格,富有秦腔、眉戶等戲曲特色,在特性音及戲曲板式的運(yùn)用上極具特色;山東、河南一帶演奏風(fēng)格,富有濃郁的民間音樂韻味等。

演奏的是否得當(dāng),很大程度上決定了聽眾對一部作品的褒貶好惡,因而不能掉以輕心。演奏者唯有在演奏時(shí)正確把握原作所處的歷史文化背景,知悉演奏風(fēng)格的各種表現(xiàn)形式,才能準(zhǔn)確、藝術(shù)地縮小與作者思維的差異,在演奏中通順地、準(zhǔn)確地表達(dá)出作品的內(nèi)容,再現(xiàn)原作的音樂風(fēng)格和藝術(shù)形象。

[1]羅冬生.論民族器樂合奏課對學(xué)生綜合藝術(shù)表現(xiàn)能力的培養(yǎng)作用[J].藝術(shù)教育,2008(7):36.

[2]毛澤東.同音樂工作者的談話 [M].北京:人民出版社,1979:79.

[3]王玥.音樂的地域性[J].喜劇之家,2009(2):106.

[4]科普蘭.怎樣欣賞音樂[M].北京:人民音樂出版社,1984:156.

[5]王焰.淺議音樂表演中的創(chuàng)造性[J].藝術(shù)教育,2007(8):94.

[6]迦特.鋼琴演奏技巧[M].北京:人民音樂出版社,2000:75.

(責(zé)任編校:文中)

D iscussion on Factors that Affect the Style of NationalMusic I nstrument

SHI Jin

(Music Depar tment,Hunan Institute of Humanities,Science and Technology,Loudi,417001,China)

Nationalmusic instruments have formed their own distinctive national characteristics in the performance methods,the ways for expressing emotions aswell asworks types and forms.Themain factors that affect theworks style of nationalmusic instruments are the time background ofworks and the national nature and local nature ofmusic.The main factors that affect the performance style of nationalmusic instruments are originalworks styles and performer’s individual styles.

nationalmusic instruments;style;works;performance

J605

A

1673-0712(2010)03-0064-02

2010-03-22.

石瑾 (1973—— ),女,甘肅民勤人,湖南人文科技學(xué)院音樂系講師,研究方向:民族器樂。