摘要:鋼琴練習(xí)課程中,錯(cuò)誤的方法或者對(duì)訓(xùn)練要點(diǎn)理解不全面,往往會(huì)造成彈奏上的困難。準(zhǔn)確有效的練琴方法是我們所有鋼琴學(xué)習(xí)者都值得去關(guān)注的問題。
關(guān)鍵詞:練琴 不可忽略 問題
隨著社會(huì)的迅速發(fā)展,素質(zhì)教育的不斷提高,和其他學(xué)科一樣,鋼琴的學(xué)習(xí)過程也遵循著一個(gè)普遍規(guī)律:由淺入深、循序漸進(jìn)。隨著程度的深入,練琴時(shí)間也要適度增加,這也是必不可少的要求。如今學(xué)習(xí)鋼琴的人也越來越多,許多的家長都把學(xué)習(xí)鋼琴作為素質(zhì)教育的重要手段之一,甚至把它作為音樂啟蒙教育的工具。我作為一名鋼琴學(xué)習(xí)者,想針對(duì)在鋼琴練習(xí)中常出現(xiàn)的一些問題和廣大的鋼琴學(xué)習(xí)者共同探討。
對(duì)于學(xué)習(xí)鋼琴演奏的同學(xué)來說,練琴是一個(gè)非常重要的過程,那么我們將如何通過練琴來提高學(xué)習(xí)效率,從而得到良好的效果呢?下文結(jié)合我自身的體會(huì)談一些觀點(diǎn):
一、讀譜的問題
讀譜是鋼琴學(xué)習(xí)者在接觸鋼琴時(shí)最先了解的基本知識(shí)。當(dāng)我們?cè)趶椬嘁恍非鷷r(shí),不論是初學(xué)者還是程度較深者都有可能會(huì)出現(xiàn)一些讀譜上的問題。常見的問題有:
1.音高方面:a.譜表問題。這種情況經(jīng)常的發(fā)生多由于樂曲中臨時(shí)改變譜表所引起。演奏者總習(xí)慣地認(rèn)為右手一定是演奏高音譜表,左手一定是演奏低音譜表,并沒有注意到已經(jīng)更換了譜表。b.調(diào)號(hào)問題。許多鋼琴彈奏者在看樂譜時(shí)十分粗心,導(dǎo)致樂曲進(jìn)行過程時(shí)忘記了調(diào)號(hào),該升的地方?jīng)]有升,該降的地方也沒降。C.臨時(shí)升降記號(hào)問題。鋼琴譜中,每個(gè)臨時(shí)升降記號(hào)都只需要管一個(gè)小節(jié),但是這個(gè)臨時(shí)升降記號(hào)卻常常被彈奏者們所忽略。d.等音問題。在大部分的音樂作品中,尤其是浪漫主義作曲家如肖邦,喜歡在曲中運(yùn)用大量的重升、重降一類等音記號(hào)。這很容易使得不少彈奏者讀錯(cuò)譜。e.加線問題。在大量加線(許多上加線或者下加線)時(shí),把音高看錯(cuò),有些人因看錯(cuò)音而改變了和弦的性質(zhì)。許多現(xiàn)代作品通常是沒有調(diào)號(hào)而又有著無數(shù)臨時(shí)升降記號(hào);而許多浪漫主義作品有調(diào)號(hào)而又沒有臨時(shí)升降記號(hào)。前者可能是無調(diào)性的,后者則是從一個(gè)調(diào)轉(zhuǎn)到另一個(gè)調(diào)性等等,這一切背景知識(shí)都有助于對(duì)彈奏者掌握準(zhǔn)確的音高。以上幾點(diǎn)是常出現(xiàn)的問題。鋼琴彈奏者要在練習(xí)中反反復(fù)復(fù)地對(duì)照樂譜,慢慢地、耐心地檢查自己是否把每一個(gè)音看準(zhǔn)確了。即使在完全背熟悉譜子時(shí),也要經(jīng)常讀譜,看著樂譜演奏,不要長時(shí)間的脫離樂譜。
2.節(jié)奏方面:包括節(jié)拍、時(shí)值。每個(gè)音需要多長,它處于什么節(jié)奏位置?在一個(gè)小節(jié)中處于第幾拍?有沒有休止符呢?等等,這些在彈奏者口中常談起的話正是他們有可能出錯(cuò)的地方。出現(xiàn)這些問題一般情況有:a.不把樂譜中的每小節(jié)時(shí)值彈足,手往往過早離開鍵盤。例如:一首鋼琴作品是四四拍的,彈奏者卻總會(huì)把其中的一小節(jié)或幾小節(jié)彈成兩拍或三拍,就進(jìn)行到下一個(gè)小節(jié)。b.時(shí)值彈奏得過長,超過了樂譜上所標(biāo)記的時(shí)值。c.不注意音樂中的休止符。大部分彈奏者都是為了快點(diǎn)把作品完成,在練習(xí)過程中馬馬虎虎,忽略了休止符的彈奏。d.節(jié)奏組合的錯(cuò)誤。對(duì)于節(jié)奏不穩(wěn)的鋼琴演奏者來說這點(diǎn)要非常重視。如果作品中的節(jié)奏組合錯(cuò)了,就改變了一個(gè)曲子的整體風(fēng)格。e.看錯(cuò)了節(jié)拍記號(hào)。比如:作品中的每小節(jié)二三拍誤被認(rèn)成每小節(jié)三個(gè)二分音符,而四六拍則把每小節(jié)六拍分兩組,每組三拍等等,而不是反之。許多彈奏者就是不注意這些細(xì)節(jié)導(dǎo)致錯(cuò)誤的彈奏。
3.演奏記號(hào)方面:它包括連音、跳音、重音、頓音等等。這些記號(hào)對(duì)于音樂的分句、語氣、乃至風(fēng)格都有著極大的關(guān)系。許多彈奏者都不曾注意到音樂作品中哪些音應(yīng)該連在一起彈,哪些音應(yīng)該跳、跳要多長,哪些音要斷開來彈等等。彈奏者們?cè)谶@方面要進(jìn)行認(rèn)真地思考和細(xì)致地彈奏。應(yīng)該做到首先把符號(hào)的意思弄明白,然后在練習(xí)過程中時(shí)多加注意。
4.表情記號(hào)方面:包括力度記號(hào)、踏板記號(hào)、延長記號(hào)、反復(fù)記號(hào)、高八度或低八度記號(hào)、重音記號(hào)等等。大部分的彈奏者都以為只要把譜上的音符讀出來,不彈錯(cuò)音,就算完成了一首樂曲,而對(duì)于在音樂中出現(xiàn)的大量表情記號(hào)、音樂術(shù)語都視而不見,或者只是認(rèn)識(shí)少量的幾個(gè)字母,不求甚解地去亂猜測;或者自作主張隨心所欲地去亂做。還有些人在一組音樂術(shù)語中認(rèn)識(shí)一兩個(gè)字就“想當(dāng)然”,不去查字典也不請(qǐng)教老師,自以為聰明反而辦了蠢事。使得演奏缺少了應(yīng)有的規(guī)格。我認(rèn)為,鋼琴彈奏者在接觸樂譜過程中時(shí),就要重視和尊重作者的要求,盡量把這些要求都體會(huì)到,都做出來。這樣才能比較快地懂得樂曲的基本要求。彈奏者應(yīng)做到勤學(xué)苦練,不恥下問。
總之,讀譜不僅僅在拿到樂譜時(shí)要仔細(xì)進(jìn)行,而且要貫穿于整個(gè)練習(xí)過程中。讀譜的正確方法可以使彈奏者獲得他們應(yīng)該在演奏中加以體會(huì)的內(nèi)容,體會(huì)更多的感受,同時(shí)內(nèi)心的音樂也會(huì)更生動(dòng)。
二、慢練的問題
慢練即慢速練習(xí),以低于作品要求的速度進(jìn)行練習(xí),它是解決快速的、節(jié)奏復(fù)雜的或復(fù)調(diào)類鋼琴作品技術(shù)難點(diǎn)的首選方法,是最基本的科學(xué)練習(xí)法之一。慢練最大的優(yōu)點(diǎn)是使人的運(yùn)動(dòng)神經(jīng)有充足的時(shí)間,根據(jù)視覺、聽覺反饋來的信息,調(diào)整和改正演奏上的缺點(diǎn)和不足,使之更符合預(yù)定的設(shè)想要求和最終演奏目標(biāo),從而建立起運(yùn)動(dòng)神經(jīng)的正確習(xí)慣反應(yīng)和條件反射。慢速是相對(duì)原速而言的,練習(xí)者應(yīng)根據(jù)自己水平的高低、作品技術(shù)難度的不同和彈奏進(jìn)展程度,選擇合適的速度進(jìn)行練習(xí)。慢練在鋼琴練習(xí)中具有十分重要的作用和意義,在日常的鋼琴教學(xué)中,有經(jīng)驗(yàn)的教師總是不斷提醒學(xué)生,要學(xué)會(huì)慢練,用科學(xué)的慢練方法來提高練琴效率。但在學(xué)生當(dāng)中,不愿意慢練甚至不會(huì)慢練的卻大有人在,結(jié)果他們花費(fèi)了大量的練琴時(shí)間,最終得到的卻是相當(dāng)毛糙的音樂。在我們練習(xí)樂曲的時(shí)候,總會(huì)遇到很多困難的地方,每首樂曲或者練習(xí)曲都會(huì)有幾個(gè)技術(shù)上的難點(diǎn)。這時(shí)只有慢速練習(xí)才會(huì)攻克這些難點(diǎn)。它尤如放大鏡,把樂曲中的一切細(xì)節(jié)都擴(kuò)大來,讓彈奏者能謹(jǐn)慎地注意到音樂中的每個(gè)細(xì)胞。
在慢練過程中我們要注意幾個(gè)問題:a.確定指法。許多鋼琴彈奏者都喜歡輕易地改變指法,按照自己的想法來彈奏。其實(shí)有些段落是經(jīng)過考慮幾種指法的可能性,再參考不同版本的編者所著名的指法,最后確定的方案。所以說一般樂譜上給出的指法都是科學(xué)的指法,要通過慢練的方法將它固定下來。只是偶爾在困難的片段不能克服的情況下,才研究通過更改指法使之“由難變易”的。所以千萬不要任意去改變樂譜中的指法。以視奏階段為最佳的指法,通過慢練把它固定下來。b.確定分句。分句是音樂中的語調(diào)、語氣和呼吸。分句的正確與否直接表現(xiàn)出了彈奏者音樂素養(yǎng)的高低。可是在不少情況下,彈奏者一開始彈樂曲時(shí)就不曾正確地劃分樂句,演奏出來的音樂效果極差。中間沒有一些“休息”停頓。這樣的壞習(xí)慣直接影響了整個(gè)演奏的質(zhì)量。所以彈奏者們必須從開始視譜階段時(shí),通過慢練來正確劃分樂句。c.確定基本動(dòng)作走向。慢練相當(dāng)于做慢動(dòng)作,看慢鏡頭。如向上還是向下,左右之間弧線有多大,等等。有些彈奏者在練習(xí)中,一開始會(huì)用慢速度進(jìn)行演奏,可是到了后面速度就不知不覺地快了起來。顯然這樣前后速度的不一樣導(dǎo)致了動(dòng)作走向的不一致。只有經(jīng)過慢練的過程才能促進(jìn)彈奏者動(dòng)作的連貫,清楚動(dòng)作的走向。要加強(qiáng)全身動(dòng)作的配合與一致,使音樂的氣息變得更為延綿漫長。d.確定困難片段的彈奏方法。對(duì)于困難片段,當(dāng)然不可能僅僅通過慢練就能達(dá)到演奏要求。然而,慢練卻是十分重要的。彈奏者面對(duì)困難片段時(shí),不要浮澡,也不要亂彈;更不可以不彈。一定要先分析,看看困難出現(xiàn)在哪些地方。要有足夠的耐心,甚至可以把這種耐心放慢到10倍的速度練習(xí),直到把困難片段彈得連貫性了,熟悉了指法。這時(shí)再加快速度也就自然能得心應(yīng)手了。
三、細(xì)練的問題
鋼琴練習(xí)者最容易犯的一個(gè)毛病,就是一遍地又一遍從頭至尾地演奏一首樂曲。這種演奏方式極難獲得長進(jìn)。好的練習(xí)方法應(yīng)該是把音樂作品分解為細(xì)部,一小塊一小塊地進(jìn)行練習(xí),好比先把每個(gè)部分的零件磨光一樣。下面我就來談?wù)勗诜纸饩毩?xí)時(shí)可能會(huì)話出現(xiàn)的一些狀況:1.分手練習(xí)。鋼琴彈奏者們?cè)诰毲俚臅r(shí)候,上來就喜歡把兩個(gè)手合起來彈奏,會(huì)導(dǎo)致花了很長的時(shí)間進(jìn)行練習(xí)效果也都不夠理想。在這里我們應(yīng)該記住,任何一首樂曲在一開始時(shí)都需要進(jìn)行左右手分開練習(xí)。即便是簡單的練習(xí)曲或者圓舞曲,左右手也都是擔(dān)負(fù)著不同的任務(wù)和職能。
2.分樂句練習(xí)。在上鋼琴課時(shí)老師總會(huì)告誡我們,練習(xí)時(shí)要一句一句地練。然而,許多人在琴房練習(xí)時(shí)仍然習(xí)慣與從頭到尾一遍又一遍地彈奏。這樣的練習(xí)方式是不能得到真正提高的。原因是在從頭至尾一遍遍彈的過程中,樂曲中很多細(xì)節(jié)被忽略,被帶過。只有把音樂分解為一個(gè)一個(gè)的樂句來練習(xí),集中注意力,一句又一句地仔細(xì)地磨練,認(rèn)真揣摩每個(gè)樂句之間的聯(lián)系,才能在最短的時(shí)間內(nèi)準(zhǔn)確完整地學(xué)會(huì)彈奏并且最有效地提高整體演奏水平。
3.分聲部練習(xí)。一些鋼琴彈奏者在進(jìn)行練習(xí)時(shí),把音樂作品中的聲部都左右手進(jìn)行分開練習(xí)了,可是音樂效果還是不好。例如《牧童短笛》,一開始音樂作品是以右手的跳音進(jìn)入,運(yùn)用歡快、活潑的彈奏方式去彈。到了音樂的后半部分則是突出音樂作品中的左手旋律。大部分彈奏者們把這首樂曲彈下來都是一個(gè)味道。根本就沒有理解到體會(huì)到作者的本身意義。所以我們?cè)谶M(jìn)行這首樂曲練習(xí)時(shí),應(yīng)該首先經(jīng)過慢練讓彈奏者們的體會(huì)到各聲部的韻味,然后把兩個(gè)聲部的不同點(diǎn)找出來,在練習(xí)時(shí)要注意。這樣經(jīng)過了一段時(shí)間的練習(xí)后才能正確的把這種音樂作品的味道展現(xiàn)出來。
練習(xí)不等于演奏,不應(yīng)當(dāng)在練習(xí)的時(shí)候像演奏那樣去彈琴。練習(xí)的目的是克服難點(diǎn),培養(yǎng)正確的練習(xí)習(xí)慣,尋找自己所需要的聲音和指觸。所以,應(yīng)當(dāng)把音樂中各個(gè)聲部、各個(gè)層次分開來練習(xí)。有時(shí)一個(gè)聲部,線條或?qū)哟尾⒉皇窃谝恢皇稚?有時(shí)一只手又要演奏幾個(gè)不同的聲部、線條或?qū)哟?有時(shí)聲部會(huì)相互交叉;有時(shí)不同的層次需要不同的演奏。通過分聲部的練習(xí),使得每個(gè)隱伏的層次各自完美地連接起來。這一切只有通過慢練、細(xì)練、分開“零件”的練習(xí),才能達(dá)到目的。
四、注意力的問題
許多鋼琴彈奏者在進(jìn)行練琴的時(shí)候注意力都不能集中,常出現(xiàn)的狀況有:
1.思想開小差。例如:在彈琴的過程不知不覺地走神;彈琴時(shí)不看樂譜頭東張西望;還有的人會(huì)因?yàn)榍俜客獍l(fā)生一點(diǎn)小動(dòng)靜立刻就跑出去觀望等等。這些情況都會(huì)使得彈奏者們搞不清楚自己彈曲子彈到哪兒了,從而造成視譜速度的退慢。
2.彈奏者們的情緒或者精神狀況也是引起注意力不集中的原因。比如:許多的人由于當(dāng)時(shí)的心情不好,在琴房練琴時(shí)心神不安心里總掛念著別的事情。還有些年齡小的孩子,在練琴前由于受到家長的責(zé)罵等原因影響了心情,導(dǎo)致在練習(xí)過程中出現(xiàn)砸琴的現(xiàn)象。
那么如何來提高注意力的效率呢?我覺得可以從以下幾點(diǎn)來做:a.明確學(xué)習(xí)目標(biāo)。一個(gè)人的學(xué)習(xí)目標(biāo)越清楚,完成的愿望就越強(qiáng)烈,意志越堅(jiān)定,注意力就越集中。b.養(yǎng)成良好習(xí)慣。中國古代歷史學(xué)家司馬光,兒時(shí)曾經(jīng)很貪玩,別的同學(xué)把課文背完出去玩,他還沒有背熟。以后他把門插上,把窗簾放下,關(guān)在房里逼自己靜心朗讀,不背熟不出去。久而久之便養(yǎng)成了讀書的好習(xí)慣,終于成了有名的學(xué)者。c.養(yǎng)成科學(xué)的方法。居里夫人讀書時(shí)有時(shí)出現(xiàn)走神的現(xiàn)象,她就馬上做代數(shù)練習(xí)題,因?yàn)檫@樣能促使大腦集中精神。幾道題做完后,大腦就恢復(fù)了專心致志的狀態(tài)。學(xué)琴者要根據(jù)自身規(guī)律生物鐘來合理安排學(xué)習(xí)內(nèi)容。d.愛護(hù)大腦,勞逸結(jié)合。在達(dá)到一定練習(xí)時(shí)間時(shí)要起來休息一下。
希望通過上文的四大問題能引起鋼琴彈奏者的注意。所有的練習(xí)方法都需要耐心,而耐心又是意志的表現(xiàn)。只要大家能有良好的練習(xí)方法,正確的練琴態(tài)度經(jīng)過細(xì)心、艱苦的練習(xí),就能快速提高演奏水平。