楊 立
[摘要]“卡殼”是二胡演奏中的常見現(xiàn)象。它是一種復(fù)雜的心理、生理現(xiàn)象的反映。筆者從演奏技術(shù)、練習(xí)方法、心理因素三方面入手,對“卡殼”現(xiàn)象進(jìn)行歸類、分析,并提出應(yīng)對的方法。
[關(guān)鍵詞]二胡 卡殼 演奏技術(shù) 練習(xí)方法 心理
二胡演奏是時(shí)間的藝術(shù)。成功的演奏,要求演奏者把樂曲在演奏的一瞬間完美、不間斷地展現(xiàn)出來。而在演奏實(shí)踐當(dāng)中,卻常常不盡如人意?!翱ぁ北闶嵌葑噙^程中的常見問題。所謂二胡演奏的“卡殼”現(xiàn)象,即在二胡演奏時(shí)突然出錯(cuò)、中斷,無法按照節(jié)拍不間斷將作品全貌呈現(xiàn)出來,而使演奏失敗。
導(dǎo)致“卡殼”出現(xiàn)的因素很多,主要來源于演奏技術(shù)、練習(xí)方法和心理因素三個(gè)方面。筆者結(jié)合教學(xué)中的一些體會(huì),針對這三方面因素,提出一些具體的應(yīng)對方法。
一、演奏技術(shù)方面
二胡演奏是一項(xiàng)技術(shù)性非常強(qiáng)的藝術(shù)活動(dòng)。俗話說:“藝高人膽大”,練就高超的技能技巧是流暢自如、完整演奏的基本保障,也是解決“卡殼”問題的基礎(chǔ)。
1.提取、攻克技術(shù)難點(diǎn)
當(dāng)“卡殼”現(xiàn)象出現(xiàn)時(shí),分析“卡殼”部分涉及的具體演奏技術(shù),比如:大跳、快弓、換把、特殊指法、特殊弓法、裝飾音等,從最基本的技術(shù)要素入手進(jìn)行強(qiáng)化練習(xí)。此時(shí),教師應(yīng)有針對性的布置該方面練習(xí)曲,復(fù)習(xí)鞏固該技巧,并設(shè)計(jì)相應(yīng)的練習(xí)方法,加以引導(dǎo)。難點(diǎn)部分經(jīng)過反復(fù)練習(xí)后,再與全曲的前后部分連接起來練習(xí),使演奏能夠一氣呵成。
2.左右手的配合
演奏二胡時(shí),要求左右手各司其職,配合協(xié)調(diào)。左手按弦、換把、滑音等動(dòng)作和右手的換弓、換弦、運(yùn)弓變化等動(dòng)作,在時(shí)間上要協(xié)調(diào)起來,左右手動(dòng)作可能同時(shí)發(fā)生,也可能先后發(fā)生。英國的柏西?布克認(rèn)為:“某些肌肉必須是緊張的,在任何肌肉上獲得技巧,其困難主要在于不僅是訓(xùn)練肌肉去習(xí)慣,而且要找出使其余肌肉放松的竅門?!比?在遇到較快的連續(xù)換把與分弓配合時(shí),左手容易紊亂,造成卡殼。這時(shí),右手就可以放松下來,用簡單的有規(guī)律的中長弓慢練,左手練習(xí)手指跑動(dòng)與快速換把的結(jié)合,待節(jié)奏準(zhǔn)確、動(dòng)作熟練后,再用分弓加快。也就是在兩手配合的練習(xí)上,就要嚴(yán)格掌握其一致性,適應(yīng)其不一致性,達(dá)到高度協(xié)調(diào)。
3.演奏中重心及軀干動(dòng)作的調(diào)整
在二胡的演奏中,兩手的動(dòng)作是非對稱性的,而非對稱性的動(dòng)作往往就會(huì)出現(xiàn)“失衡”現(xiàn)象,這也會(huì)造成技術(shù)上的“卡殼”。為了取得相對的“平衡”,我們在純技術(shù)的練習(xí)同時(shí),可以作一些調(diào)整,在姿勢正確的前提下,可以通過重心的調(diào)整或軀干動(dòng)作的調(diào)整以求得“平衡”。例如,我們經(jīng)常能體會(huì)到:拉弓時(shí),右臂重心右移,左臂重心向左傾;推弓時(shí),右臂重心左移,左臂重心向右傾。這些重心及身體動(dòng)作的調(diào)整,對左右手的動(dòng)作起到了支撐、補(bǔ)充、平衡的作用。增加了動(dòng)作的協(xié)調(diào)性,“卡殼”的幾率也就會(huì)大大降低。
二、練習(xí)方法方面
1.量力而行、循序漸進(jìn)
在學(xué)習(xí)進(jìn)度的安排上,也應(yīng)該本著按部就班、循序漸進(jìn)的原則,在老師的指導(dǎo)下,選擇自己技術(shù)水平所能承受的曲目來演奏。如果盲目“拔高”,勢必造成“卡殼”,而且后患無窮。
2.建立科學(xué)的練琴步驟,預(yù)防“卡殼”的發(fā)生
“動(dòng)作技能形成是建立復(fù)雜的、鏈鎖的、本體感受性的條件反射”??茖W(xué)的練琴方法,可以加速形成正確的條件反射,是預(yù)防、消除“卡殼”最直接、最有效的途徑。一首新作品拿到手后,讀譜與視奏是了解、熟悉作品的階段,要細(xì)致精準(zhǔn),減少錯(cuò)誤形成的機(jī)會(huì)?!霸浘毩?xí)”是其后的重要階段,“札記”下樂曲中的難點(diǎn),也是容易“卡殼”的地方,分析原因,然后有的放矢的去解決它,提前消除“卡殼”隱患。要注意的是,不能一次性常時(shí)間練習(xí)一個(gè)難點(diǎn)。否則,身心疲憊,練習(xí)效率會(huì)很低。要“少食多餐”,讓記憶和感受有一個(gè)積淀的過程,也使左右手的局部肌肉得到積極的休息和調(diào)整。然后,放慢速度,看譜通奏全曲。最后用原速練習(xí),背譜,舞臺(tái)模擬演奏。
3.調(diào)整練習(xí)方法,解決已出現(xiàn)的“卡殼”問題
(1)快曲慢練
二胡演奏的“卡殼”多數(shù)出現(xiàn)在快速的樂曲中。各難點(diǎn)由于速度快而相對集中,大腦無法迅速協(xié)調(diào),這些難點(diǎn)便聚集成一個(gè)無法逾越的障礙。放慢速度后,這些難點(diǎn)會(huì)分散開,經(jīng)過大腦分析、協(xié)調(diào)動(dòng)作,“卡殼”部分就能在慢速的情況下演奏下去。再練習(xí)與前后樂句的銜接,最后加快速度達(dá)到樂曲的要求。
(2)注意力轉(zhuǎn)移法
如果所出現(xiàn)的“卡殼”已發(fā)展為“頑癥”,久攻不下,那必定是由于大腦中深刻“定型”的“卡殼”印象,已引起肌體某部位錯(cuò)誤的條件反射。不科學(xué)的練習(xí)方法只會(huì)加深錯(cuò)誤的印象。所以,必須盡早換一種方法練習(xí),轉(zhuǎn)移注意力??梢酝ㄟ^改變樂曲原來的節(jié)奏、時(shí)值、重音、強(qiáng)弱變化或兩手配合中的側(cè)重點(diǎn)等方法,使大腦中原已定型的印象產(chǎn)生分裂、紊亂,從而建立、定型新的印象,來克服“卡殼”。
三、心理方面
在二胡演奏的“卡殼”現(xiàn)象中,心理方面的因素復(fù)雜多樣,筆者根據(jù)自己演出和教學(xué)實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn),總結(jié)出以下幾點(diǎn)應(yīng)對方法。
1.情境轉(zhuǎn)換、模擬
在平時(shí)二胡練習(xí)的過程中,可以變換練習(xí)場地,適應(yīng)不同環(huán)境。同時(shí)要時(shí)常為自己創(chuàng)設(shè)演出環(huán)境,如錄音,或者找?guī)孜挥^眾進(jìn)行模擬演出。這樣就從客觀上為自己的練習(xí)施加了壓力,可以提高自己的心理素質(zhì)及自信心,演出時(shí)就能盡量避免因心理緊張而引起的“卡殼”。
2.張弛有度
二胡演奏時(shí)要學(xué)會(huì)有意識(shí)的調(diào)節(jié),做到張弛有度,勞逸結(jié)合。就是說在演奏中,某些自己感到難度較大的地方,就要調(diào)動(dòng)全部力量來完成任務(wù),這時(shí)思想高度集中,精神狀態(tài)非常緊張;而在比較容易的片段時(shí)就要及時(shí)放松,這包括在情緒上、動(dòng)作上、心理上的放松。獲得表演中的“相對放松”狀態(tài),才能緩解緊張狀態(tài)所造成的肌肉疲勞,降低“卡殼”出現(xiàn)的幾率。
3.定型二胡演奏過程中的思維流程
在練習(xí)時(shí)可以根據(jù)不同的情況,把思維流程定型下來。比如敘事曲《新婚別》的演奏,在演奏之前,可以先想像一下樂曲所描述的具體內(nèi)容、情節(jié)等,在具體演奏時(shí),作品的宏觀感情脈絡(luò),以及音響效果、音樂表情處理等方面的內(nèi)容就可以融入其中,形成一個(gè)完整的思維流程。這樣,每次練習(xí),頭腦中都會(huì)出現(xiàn)同樣的思維流程,把它定型下來,外界干擾就不易影響到心理活動(dòng),演奏也就不易出現(xiàn)“卡殼”了。
4.二胡舞臺(tái)演奏的心理調(diào)節(jié)與控制
舞臺(tái)演奏不僅是演奏者基本功和音樂素養(yǎng)的展示,更是一次心理活動(dòng)的嚴(yán)峻考驗(yàn)。在上臺(tái)之前,可以用良性的自我暗示提高信心,取消緊張心理。盡量避免情緒波動(dòng),不要對表演有過多的顧慮,保持心平氣和、順其自然。使大腦能有效地調(diào)節(jié)控制表演活動(dòng)的各個(gè)環(huán)節(jié),避免“卡殼”的發(fā)生。演奏時(shí),可以用平時(shí)練習(xí)中已經(jīng)定型的思維流程來引領(lǐng)整個(gè)樂曲,使演奏達(dá)到最佳狀態(tài)。
四、結(jié)語
二胡演奏中的“卡殼”現(xiàn)象,是一種復(fù)雜的心理、生理現(xiàn)象的反映,要解決這一問題,需要二胡演奏者通過多方面的鍛煉、培養(yǎng),提高自身素質(zhì)。得心應(yīng)手的把樂器變成自己的歌喉、自己身體的一部分,完整的詮釋作品的藝術(shù)美。
參考文獻(xiàn):
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