淺談美術教學中人文精神的培養(yǎng)

姜繼棟

[摘要]在美術教學中，注重人文精神的培養(yǎng)，是新課改后發(fā)展美術教育的一個核心任務。美術是人類情感與精神生活的物化表現，任何美術表現形勢都包含著一定的情感和思想。因此，注重挖掘美術教材中的人文精神，以此來不斷提高學生們的審美觀念，是當前美術學科所追求人文素養(yǎng)的關鍵，本文以美術課堂教學為中心，就如何在美術課堂教學中培養(yǎng)人文精神進行闡述。

[關鍵詞]美術教學 人文精神 學生

發(fā)展人文素養(yǎng)是當今美術教育追求的一個重要目標，提高審美觀念是美術學科追求的人文素養(yǎng)的核心。當前，我們應隨著新課程的改革，轉變教學觀念，強調學生的自身體驗，注重美術學習方法的人文化。

所謂“人文化”是一種以主體的體驗、理解為基礎的認識自然、社會和人生的方法。它有別于科學領域強調理性分析和論證的方法。長期以來，我們在教育上過分強調了傳授的方式，教師是教育的主體，嚴重剝奪了學生的自主性，學生只是被動接受知識，學生的學習方式單一，激發(fā)不了學生的興趣。因此，在這次新課程改革中，我們非常強調學生在學習過程中的主體地位。

一、建立和諧的師生關系，為學生營造民主、平等、和諧、愉快的學習氛圍

師生關系是教學中的基本關系，良好的師生關系是順利完成教學任務的保證。傳統(tǒng)意義上的師生關系是“傳道、授業(yè)、解惑”，教師是知識的權威，師生人際關系中存在著教師中心主義和管理主義傾向。由此導致學生對教師的怨恨和抵觸情緒，師生關系經常處于沖突和對立之中。

在教學過程中，師生關系是教學改革的關鍵。新課程強調，教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發(fā)展的互動過程。在教學過程中，教師的基本作用是創(chuàng)造出一種有利于學生學習的情境，在課堂上更應像是學生的知己和朋友，是學生最可信賴的心理支持源。教師應在課堂上營造出一種民主、平等、和諧、愉快的教學氣氛，使學生和教師都處于愉悅狀態(tài)。只有在這樣的環(huán)境里，學生才敢于自由想象，標新立異和創(chuàng)新，使個性得到發(fā)展。

二、強調學生的自身體驗，以“學生發(fā)展”為本，激發(fā)學生的思想情感

美術體驗教學，就是讓學生以身體之，以心驗之。使學生在積極地情感體驗中提高想象力和創(chuàng)造力，提高審美意識和審美能力。只有觸及學生的內心靈魂，只有當學生把自己的生活經歷和喜怒哀樂融入作品中，在體驗中發(fā)現美，感受美，并為美所動。如在上《妙編巧織》課前，我們可以讓學生留意觀察周圍可利用的廢舊物品和不同材質的物品，并把它們收集起來帶入課堂。同時，作為美術老師，我們自己也要收集一份，將它們稍加修飾后，做成各種不同的小工藝品，在課上展示出來。這樣一來，師生們都在課前走進了生活，融入了生活之中所搜集的各種創(chuàng)作素材，并在課堂上一起感受到了創(chuàng)造的魅力。

對于作業(yè)的要求，我們可以從學生的興趣出發(fā)，根據他們的興趣和愛好，鼓勵他們大膽利用身邊的各類材料，靈活表現。讓學生們通過自身體驗，來感受生活中的一草一木、細小物品，在不同程度上，通過自己雙手的努力，這些微不足道的細小物品，都有著自己的獨特美感。學生們通過參與體驗，可以切切實實地從中認識到美并不是虛無縹渺的東西，從而激發(fā)了他們豐富的想象力。

三、鼓勵學生開展自主學習與合作學習

傳統(tǒng)的教學中，知識是由教師精心設計的教學活動傳授給學生的。教師是主動的，學生是被動的?！睹佬g課程標準》提倡自主性學習，合作性學習，探究性學習方式，是不同于以往的學習式，它們把學生立于主人的地位，教師從旁協(xié)助，體現了以學習者為中心的“人文主義教學論。”

自主學習，強調突出學生自己制訂學習目標，知識是通過學生主動學習而獲得的。教師在整個過程中，應成為教學的促進者，幫助學生發(fā)現他們所學內容的意義，讓學生真正享受自主探索知識所帶來的快樂，讓他們積極地自主設計、自主嘗試。這樣的話，不僅能豐富學生們的知識面，還可調動他們學習的主動性與積極性。

合作性學習是指一種有系統(tǒng)、有結構的教學策略，鼓勵同學間彼此協(xié)助，互相支持，以提高個人的學習效果，并達成團體目標。鼓勵學生們開展合作性的學習，能有效提升學生們的學習成績，增進同學間的信息交流，還能培養(yǎng)學生們團結合作，相互幫助的精神，從而進一步提高了學生的人際交往能力，以及促進師生之間和諧、民主、平等的友好關系。

四、轉變評價理念，促進和改善學生的發(fā)展

在新課程體系下，教師要轉變傳統(tǒng)的評價方式和觀念。新課標指出，美術課程評價是促進學生全面發(fā)展的重要環(huán)節(jié)，應“以學生發(fā)展為本”，旨在促進學生的學習。評價的核心是促進學生的發(fā)展，評價標準應體現多維性和多級性，以適應不同個性和能力的學生。美術作業(yè)是知識、技能、創(chuàng)意等綜合能力的表現，是創(chuàng)新精神和實踐能力的體現。每個學生的個性不同，對同一事物的表現也不同。

因此，教師不能用一把尺子來衡量學生，教師也不能用成人的眼光看待學生的作品，更不能用專業(yè)尺度作為衡量標準。否則學生會失去學習美術的興趣，失去創(chuàng)造中的自由意識。有些作業(yè)可能畫面效果不太好，這與孩子們的個性因素和技巧能力有關，教師要理解和尊重學生，從看似雜亂的圖形和線條中發(fā)現他們的才華。教師可采用一些鼓勵性的語言，如“這次沒發(fā)揮好，下次再來！”或“畫得不錯”“有創(chuàng)意”等語言。教師的鼓勵與贊賞會幫助學生樹立學習的信心，也會更好地改進一些方法和改正錯誤。

另外，在評價中，還可組織學生進行自評、互評?？梢怨餐岣?，取長補短，達到主動探索的目的。教師可組織學生互相點評，充分的讓學生在同學面前表現自我，評價自我，同伴間進行借鑒學習，有利于培養(yǎng)學生敏銳的觀察力和審美能力。同時，也給了學生一個充分展示自我的機會，從而激發(fā)學生更大的參與性。

參考文獻：

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