高中音樂鑒賞教學(xué)需要“翻譯”

羅英迪

中圖分類號：B712.51 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1673-0992（2009）05-106-02

摘要：音樂鑒賞教學(xué)是重要的音樂學(xué)習(xí)領(lǐng)域，音樂具有“不可翻譯性”但是音樂鑒賞教學(xué)需要“翻譯”。目前高中鑒賞教學(xué)存在一些問題，違背了高中生的心理特點和音樂審美需求，本文嘗試從“翻譯”音樂的角度分析并提出建議。

關(guān)鍵詞：高中；鑒賞教學(xué)；“不可翻譯性”；“翻譯”

一、何謂音樂的“不可翻譯性”

很多時候，音樂超越了語言，與聆聽者直接進(jìn)行靈魂對話。比如，在奧運(yùn)會的頒獎儀式上，雄壯的國歌飽含著我們民族的驕傲與自豪；在汶川地震的廢墟里，孩子們用稚嫩的歌聲點燃生命的希望……對于此，門德爾松感嘆：“在真正的音樂中，充滿了一千種心靈的感受，比言詞更好得多?！碧K珊郎杰認(rèn)為，這是“由于人的感覺形式同音樂形式要比同語言形式吻合得多，所以音樂可以用語言無法達(dá)到的詳盡和真實來揭示感覺的本質(zhì)”。其實，這都揭示了音樂的一個很重要的特性——“不可翻譯性”。 音樂的“不可翻譯性”是指音樂所表達(dá)的東西以及我們從中獲得的東西無法完全用語言文字表達(dá)出來。它包含非具象性和非語義性。常有人認(rèn)為有些音樂不容易聽懂，感覺飄忽不定、捉摸不透，其實，在很大程度上，就是因為音樂的“不可翻譯性”在“作祟”，它使音樂沒有固定的具體形象約束，也沒有約定俗成的語義精確表達(dá)，因此，試圖找尋音樂唯一的答案是不可能也是沒必要的。人們懂得這是它的特性之后，聆聽音樂就不用苦苦追尋不存在的唯一答案了，音樂美的奧妙就在于此。

音樂的“不可翻譯性”使音樂有了極大的豐富性和可能性，即使是聆聽同一段音樂，人們也如同暢游在大海中，根據(jù)個人喜好或是體驗洶涌海濤，或是感受風(fēng)平浪靜，或是欣賞海底奇觀，各自獲得審美愉悅。音樂的“不可翻譯性”是人們熱愛音樂的重要原因。但是，音樂具有“不可翻譯性”，并不意味著音樂不能“翻譯”。從哲學(xué)上講，我們認(rèn)識的真理只是“相對真理”，而不是“絕對真理”，但是無法認(rèn)識“絕對真理”不等于說無法認(rèn)識真理，不然就會陷入哲學(xué)的“不可知論”。無數(shù)的“相對真理”構(gòu)成“絕對真理”，如果我們把音樂的“不可翻譯性”比做是“絕對真理”，那么音樂的“可翻譯性”就是“相對真理”，因此，音樂的“不可翻譯性”與“可翻譯性”并不矛盾，二者是辨證統(tǒng)一的，“翻譯”音樂是為了更好的理解和體驗音樂的“不可翻譯性”。就像盲人摸象一樣，雖然盲人無法看到大象的真身，但是通過觸摸大象的不同部位對它進(jìn)行感知，即使這感知是片面的，也比憑空臆想來得真實和準(zhǔn)確。因此，音樂不僅可以進(jìn)行“翻譯”，而且還需要“翻譯”，只有這樣才能夠使人們真正走入音樂的殿堂。

二、高中音樂鑒賞教學(xué)需要“翻譯”

在這里，所謂的“翻譯”音樂，不是再現(xiàn)音樂，而是通過表現(xiàn)音樂來表達(dá)審美感受。既然音樂具有“不可翻譯性”，那么“翻譯”音樂的途徑當(dāng)然不僅僅是語言文字。巴贊說：“在一些重大的時刻，詞往往不能表達(dá)事物的本質(zhì)，不能充分地表達(dá)具體情況，最后我們只好說：‘我無法向你說清楚我是如何地為……所感動。這時只能夠包括音樂在內(nèi)的其他手段來表達(dá)?！边@里的手段就是藝術(shù)表現(xiàn)手段，相較于語言文字，藝術(shù)表現(xiàn)手段是更好的 “翻譯”音樂的途徑。

從教育的層面來說，“翻譯”音樂包括音樂老師向?qū)W生“翻譯”音樂作品以及學(xué)生自己“翻譯”音樂作品。在我國中小學(xué)的音樂課上，音樂鑒賞占有很大的比例。鑒賞音樂當(dāng)然不是僅僅讓學(xué)生聽聽音樂（即不“翻譯”音樂），也不能機(jī)械地講解音樂（即試圖完全“翻譯”音樂，違背了音樂的“不可翻譯性”），而是要通過音樂老師的適當(dāng)“翻譯”，讓學(xué)生在理解音樂的“不可翻譯性”的同時能夠相對地“翻譯”音樂，以便學(xué)生更好地感受與鑒賞音樂。不同階段學(xué)生的思維特點使其音樂學(xué)習(xí)態(tài)度具有階段性，那么“翻譯”也具有階段性：“童年期的孩子的思維具有較大的具體性和形象性，對音樂審美態(tài)度處在‘寫實階段”，這時的“翻譯”體現(xiàn)了學(xué)生“單純、活潑、快樂的天性”，比如“對于形象鮮明的諸如描寫小動物的音樂作品，他們會情不自禁手舞足蹈”。而“少年期和青年期的孩子則逐漸學(xué)會以審美的態(tài)度來對待音樂作品，并逐漸形成帶有個性特點的對風(fēng)格、表現(xiàn)性等審美特性的知覺敏感性。對樂曲和歌曲已經(jīng)有自己的主見，有明顯的喜好傾向?！币虼?，隨著年齡的增長，學(xué)生“翻譯”音樂也變得更加富有個性特點。但是，目前進(jìn)入高中階段的學(xué)生在音樂鑒賞課上“翻譯”的機(jī)會，相對義務(wù)教育階段而言卻減少了，個性化的趨勢也不明顯。我國“九年義務(wù)音樂教育中的四大內(nèi)容領(lǐng)域——感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關(guān)文化，雖然有這樣的劃分，但是在實際教學(xué)中，在教材編寫中，這幾個方面還是融為一體的。但高中則不同，六個模塊獨立編寫教材，實際上是六門相對獨立的課程了。”學(xué)生在高中第一學(xué)年必修音樂鑒賞模塊，再在第二學(xué)年選修歌唱、演奏等其他模塊，這樣的教學(xué)模式容易“人為地把音樂活動本身的鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)作割裂開來。”那么，高中音樂鑒賞的“翻譯”機(jī)會就相對減少了。另外，在《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實驗）》中有關(guān)音樂鑒賞活動的第一條建議為“無論采用何種形式和方法，都應(yīng)堅持以聆聽為主的教學(xué)原則，倡導(dǎo)對音樂作品整體性的感知和體驗?！庇谑?，有些音樂老師的課堂設(shè)計以學(xué)生聆聽為主，或者側(cè)重聆聽音樂，或者側(cè)重聆聽老師的講解，學(xué)生只是聽聽、偶爾說說，課堂表現(xiàn)越發(fā)單調(diào)沉悶?！胺g”音樂的機(jī)會減少，“翻譯”形式單一，能夠真正進(jìn)入審美體驗的狀態(tài)就不容易，更不用說審美能力的提高了。

實際上，在老師習(xí)以為常的慣性思維下，在日益增加的課業(yè)壓力下，壓抑著的是學(xué)生熱愛音樂、渴望表現(xiàn)的天性。學(xué)生進(jìn)入高中，心理特征有了進(jìn)一步地變化，“抽象邏輯思維能力急劇增強(qiáng)；情感更加豐富多彩，逐步趨向深刻而穩(wěn)定；自我意識逐漸成熟，遇事有自己獨特的見解”等，抽象邏輯思維能力增強(qiáng)，并不意味著學(xué)生體驗音樂應(yīng)該更加安靜理性，相反，隨著高中學(xué)生的情感更加豐富多彩，在音樂課堂上，更應(yīng)該充分尊重和體現(xiàn)音樂的特性，給予學(xué)生更多的感性表現(xiàn)的機(jī)會，這樣，隨著學(xué)生自我意識的逐漸成熟，他們對音樂的審美體驗會更加深刻，“翻譯”也會更加富有個性，音樂課堂不需要學(xué)生千篇一律的表現(xiàn)，讓學(xué)生用自己喜歡的方式“翻譯”音樂符合高中學(xué)生追求個性發(fā)展的愿望，也會收到事半功倍的成效。在這方面，美國高中音樂教育給我們提供了很好的經(jīng)驗。他們的課程設(shè)置為合唱課、器樂課和普通音樂課，沒有專門的音樂鑒賞課。學(xué)生根據(jù)自己的愛好選擇音樂課程，忙得不亦悅乎。美國學(xué)生熱愛音樂、享受音樂課，其音樂審美能力定然不會低，這從他們的課堂參與的熱情程度和表現(xiàn)水平就可以推斷出來。而在我們的高中音樂課中，雖然另外設(shè)置了歌唱、演奏等選修的音樂表現(xiàn)課，但是這不足以成為必修的音樂鑒賞課上減少學(xué)生“翻譯”音樂的理由，相反，在我們的音樂鑒賞課上應(yīng)該鼓勵學(xué)生“翻譯”音樂。對于此，我們提出“翻譯”音樂的幾條建議。

首先，選擇具有開放意義的音樂作品。理解音樂的“不可翻譯性”是“翻譯”音樂的重要前提。它需要引導(dǎo)學(xué)生在聆聽音樂的過程中細(xì)細(xì)領(lǐng)會。雖然音樂的“不可翻譯性”是音樂的特性，但是在有些音樂作品尤其是歌曲中體現(xiàn)得并不明顯，因此，應(yīng)該不拘泥于教材，選擇更加具有開放意義的音樂作品。如伊麗莎白所說，“選擇具有開放意義的聽賞作品將有效激勵學(xué)生像音樂家那樣去對音樂進(jìn)行更多的思考”。在這個基礎(chǔ)上介紹音樂作品的相關(guān)文化知識背景，學(xué)生再去聆聽音樂的時候，會結(jié)合自己的思考去理解音樂創(chuàng)作背景下的音樂內(nèi)涵和意義，這樣的鑒賞會更加有意義。不過，不要選擇那些過于晦澀難懂的音樂作品，這樣不僅容易降低學(xué)生的興趣，并且會使學(xué)生以“不可翻譯”為借口，逃避體驗和思考。其次，注重聆聽之前的引導(dǎo)。音樂具有“不可翻譯性”，學(xué)生可以天馬行空地想象，可能在聆聽的時候走神，所以老師在學(xué)生聆聽之前可以適當(dāng)提出一些問題來引起學(xué)生對音樂的關(guān)注。如音樂有何情緒變化、數(shù)出主題重復(fù)的次數(shù)等。但是，不能在學(xué)生聆聽之前提示或解說這段音樂內(nèi)容，這樣會影響學(xué)生的主觀審美體驗。當(dāng)然，并不是在每次聽音樂前都要提示，老師應(yīng)該視情況來定。再次，不要忽略聆聽過程。學(xué)生的審美體驗在音樂開始后也就開始了，“翻譯”音樂就是表現(xiàn)審美體驗。這時候音樂老師的“翻譯”不一定要有語言，僅僅一顰一笑、一個手勢都可以感染學(xué)生，帶領(lǐng)學(xué)生漸入佳境。同時，老師還應(yīng)該細(xì)心留意學(xué)生聆聽音樂的表情、舉動等不同反應(yīng)，并在音樂結(jié)束后鼓勵他們用藝術(shù)表現(xiàn)手段“翻譯”音樂。最后，鼓勵學(xué)生用自己喜歡的方式“翻譯”音樂。實際上，經(jīng)過九年義務(wù)階段的音樂學(xué)習(xí)，大部分的學(xué)生已經(jīng)初步具備了“翻譯”音樂的基礎(chǔ)，不過有些高中學(xué)生在開始的時候可能會放不開，這就需要老師讓學(xué)生明白“翻譯”音樂不需要有多高的表現(xiàn)水平，重在參與、用心表現(xiàn)就足夠了；有些學(xué)生的“翻譯”會更多的使用語言，老師應(yīng)該鼓勵學(xué)生根據(jù)自身情況，靈活運(yùn)用唱歌、繪畫、演奏、跳舞、創(chuàng)作等多種方式。音樂老師的親身示范往往能夠很好地調(diào)動學(xué)生的熱情，拉近與學(xué)生的距離，讓學(xué)生卸下心防，投入到“翻譯”當(dāng)中。

在高中音樂鑒賞課上鼓勵學(xué)生綜合運(yùn)用各種藝術(shù)表現(xiàn)手段來“翻譯”音樂，并不是讓它們喧賓奪主，而是為了幫助學(xué)生更好地鑒賞音樂，提高學(xué)生的音樂審美能力?！胺g”音樂沒有唯一的答案，也沒有好壞之分，只要學(xué)生能夠主動表現(xiàn)，就是好的“翻譯”。相信突出了音樂的特性，讓學(xué)生積極“翻譯”音樂的高中音樂鑒賞課會更加富有魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]郭聲健等著.《音樂教育新概念》，湖南文藝出版社，2007年第1版

[2]郭聲健著.《美國音樂教育考察報告》，湖南師范大學(xué)出版社，2008年第1版

[3]湖南出版投資控股集團(tuán)教材中心，音樂培訓(xùn)手冊，湖南文藝出版社

[4]轉(zhuǎn)引自郭聲健著.《美國音樂教育考察報告》，湖南師范大學(xué)出版社，2008年第1版