劉會彬作品二題

瓷畫多寄托民間期待

（一）

有一件元青花罐，近兩年來可謂名聲大振，煞是轟轟烈烈，攪得古玩界人心泛動。起因是2005年7月間，英國佳士得拍賣行的一次拍賣會上，這件元青花瓷罐以1400萬英鎊，加上傭金為1568.8萬英鎊，折合人民幣約2.3億元的高價拍出。是中國瓷器在世界上的最高拍賣記錄。這件器物，便是繪有鬼谷子下山主題紋飾的元青花瓷罐。

作為一件存世甚少的元青花完整器物，而又體形大，繪畫精，主題紋飾又為中外人士都感到新奇，因此從文化的意義上講，它非常之可貴是合乎情理的，那么它在經(jīng)濟上的價值非常高，就也是合乎情理的。同時，一件古玩瓷器價格異乎尋常的高，就古玩界人士來說，怕是也有暗自竊喜的心理。甚至其喜并不“暗自”，也不“竊”，而是喜悅之情溢于言表。這當中，應當并不完全是因為祖國的文化遺產如何光輝燦爛，而是也有私下里的功利原因。于是奔走相告，客觀上就為這件器物的轟轟烈烈推了波，助了瀾。

但是無論怎樣，這件“鬼谷子下山”元青花瓷罐，的確是一件難得的東西。這首先是因為稀有。據(jù)有研究者說，目前全世界存世的完整元青花器，總共不過300件左右，而且大都存于海外國外。雖然少不了還有出土的，但據(jù)現(xiàn)在的情況看，恐怕也都大多在于海外，因為元代的景德鎮(zhèn)青花瓷器，多數(shù)都用來出口。國內已知的，只有區(qū)區(qū)十數(shù)件。而與“鬼谷子下山”器型相類，也是以人物故事為主題紋飾的，已現(xiàn)于世的共有8件。它們分別是：取材于馬致遠《破幽夢孤雁漢宮秋》的“昭君出塞”，現(xiàn)藏于日本；取材于一說為王曄《臥龍崗》的“三顧茅廬”，現(xiàn)藏于香港；取材與王廷秀《周亞夫屯細柳營》的“周亞夫屯細柳營”，現(xiàn)藏于日本；取材于王實甫《崔鶯鶯待月西廂記》的“西廂記焚香”，現(xiàn)藏于香港；取材于佚名之《逞風流王煥百花亭》的“百花亭”，現(xiàn)藏于日本；取材于一說為王仲文《孟月梅寫恨錦香亭》的“錦香亭”，原藏于英國；以及現(xiàn)藏于美國的“尉遲恭救主”和這件取自戰(zhàn)國時期“樂毅圖齊”故事的“鬼谷子下山”。從這8個罐的紋飾來看，我們可以得到兩個想法，一是除“鬼谷子下山”紋以外，其他7件或均取材于同時代的元雜劇，因此這一件就更顯得稀罕。雖然此類人物紋飾的元青花器現(xiàn)藏于國內的還有“蒙恬將軍”“蕭何月下追韓信”以及“梅妻鶴子”等，但器型不同，依次為玉壺春瓶，梅瓶和實用器的盤。二是既然就罐這種器型來說，8個當中有7個的題材來自與同時代的元雜劇，可見所謂青花瓷器成熟于元代，實是成熟于元晚期，甚至于元末至明也未可知。

鬼谷子，相傳為戰(zhàn)國時楚人，《史記》載當時著名的縱橫家蘇秦、張儀“俱事鬼谷子先生學術”。鬼谷子的姓名傳說不一?！稏|周列國志》說他，“相傳姓王名栩”。并說，周地有一處地面，因為山深樹密，幽不可測，“似非人之所居”，所以叫做鬼谷。而王栩卻居住在谷中，故人稱“鬼谷先生”。這位鬼谷先生精通好幾家學問，常人不能及他。他的那幾家學問，“一曰數(shù)學，日星象瑋，在其掌中，占往察來，言無不驗；二曰兵學，六韜三略，變化無窮，布陣行兵，鬼神不測；三曰游學，廣記多聞，明理審勢，出詞吐辯，萬口莫當；四曰出世學，修真養(yǎng)性，服食導引，卻病延年，沖舉可俟”。這鬼谷先生既然有這許多學問，而且又不是泛泛的略知，所以慕其術而前去求他教授的人就非常多，“弟子就學者不知多少，先生來者不拒，去者不追”。在這不知多少的弟子中，于當時乃至后世產生了重大影響的，至少有四位：孫臏、龐涓、張儀、蘇秦。其中前兩位是著名的軍事家，后兩位是著名的縱橫家。而這件青花瓷上的紋飾主題，就與鬼谷子和他的一位弟子有關。說是當時燕國拜樂毅為將，樂毅起兵伐齊，齊大敗虧輸，當時在齊為將的龐涓也被擒獲了。齊王無可奈何，便遣蘇秦的弟弟蘇代前往鬼谷，請求鬼谷先生下山救齊，同時也兼解救弟子龐涓。于是鬼谷子就下山了，這個瓷罐上的紋飾，畫面就是這個故事，故名。

鬼谷子的學問，蓋以取勝為宗旨，為最終的目的。不管用兵術也好，詠縱橫術也好，只要利于取勝，并不計較手段。這與儒家倡導的唯仁義為先不同，所以后世鬼谷子的學問不被重視，受到彈壓。但在具體從事相關事情的人當中，鬼谷子之策一向并沒有被忘記，甚至為當代中國外國的一些從事商業(yè)、戰(zhàn)略、外交的人奉為經(jīng)典，多有研究和利用的。還有研究者認為鬼谷子是研究國際戰(zhàn)略的第一人。所以這件青花瓷罐在今天受到如此熱烈的追捧，不知是不是與今天世界公司經(jīng)營策略、國際戰(zhàn)略等問題是熱門問題相關聯(lián)。

鬼谷子先生以外，這件瓷罐上繪畫的另外一個人物，即前往鬼谷請求鬼谷子下山的蘇秦的弟弟蘇代，也是一位在歷史上產生過影響的人物。他的名聲雖然不及乃兄，但也頗為了得。蘇秦死后，他的作用也曾經(jīng)顯赫于一時。也是一名縱橫家。如今我們非常熟悉的成語“鷸蚌相爭”，便與此位蘇代先生有關，傳說蘇代聽聞得趙欲伐燕，便替燕當說客前往趙國勸阻。到趙國后，他首先給趙惠王講了一個故事。他說在來趙的途中，經(jīng)過易水河畔，見一只蚌張開貝殼在河灘上曬太陽。這時飛來一只鷸，鷸見蚌肉露在外面，就去啄食；而蚌遭此一啄，便迅疾將殼閉合，夾住了鶴的啄，不肯松開。鷸說，如果不下雨，你又回不到水里，你就被干死了。蚌說，我不放開你，你就被憋死了。正相持著，來了一個漁人，將二者一同捉走了。趙惠王聽了這個故事，領會了蘇代的意思，覺得燕趙相爭，兩敗俱傷，卻可能被某個“漁人”白撿了便宜去，遂罷征燕國。另據(jù)《戰(zhàn)國策．秦策》說，秦國的一位將軍甘茂，對蘇代講過一個故事，是我們今天常用的“借光”一詞的來源。說是在一條河邊，住著不少人家。有一貧家女子，因為買不起燈燭，便希望與別的姑娘們在一起做針線活。但別的姑娘們嫌其貧，不允許她加入。這位貧家女說，我可以每天都早一些來，打掃好衛(wèi)生，鋪設好坐席；而你們反正是要點燈的，借我一點光也不受什么損失。姑娘們覺得她說的有道理，遂同意她留下來。所以借光的意思，是指不損人而利己。

這個鬼谷子下山青花罐，構圖飽滿，但似不甚重疏密，是當時的繪畫風氣使然。色階層次方面亦不甚清晰，應是分水技法尚不成熟所致。畫面共繪有五個人物，兩個手持兵器開道的兵士，坐在由虎豹所馭之車上的鬼谷先生，一名騎馬的軍官，亦持兵器，和騎馬文官打扮的蘇代。這幾位人物構成的畫面，我們既可以把它看成是一個整體，也可以看成是幾幅單獨的圖畫，即兵士、鬼谷先生、軍官和蘇代。每幅之間以大木和坡石相隔，情形有些像后來出現(xiàn)在瓷器紋飾上的開光。其中大木繪法，都是在畫面的一側立著屈曲的主干，不繪樹杪，而枝葉由上向下垂覆，罩在人物的上面。這種構圖方式，我們在元代青花人物紋飾的其他畫面中，也可以看到。其中鬼谷子乘車前行的部分，所垂覆的乃是一棵松樹，左右有在描繪仙境的圖畫中常見的芝草等吉祥紋樣，是其他幾個人物所沒有的，體現(xiàn)了繪者對人物感情取向的不同。對鬼谷先生臉面部分的描畫，非常能夠表現(xiàn)出繪者功夫的不淺。他的臉上的表情使我們相信，鬼谷子雖然只不過是在下山的途中，但像是已經(jīng)胸有成竹了。對于他下山去所要做的事情，已經(jīng)有了處理的妙法。而且奇骨異貌，正所謂常說的仙風道骨模樣，是想說明鬼谷子并不是凡人。對其他幾位人物的刻畫，也有匠心妙想，兩名兵士，一名正面一名背面，一人后顧一人前瞻，體態(tài)矯??；軍官的警覺性很高，身體的姿態(tài)也表現(xiàn)出了軍人的特點；而蘇代，作為文官，也作為請鬼谷先生下山之事的責任承擔者，則既矜持，又像是懷有心事。

主題紋飾為“錦香亭”，而器型相類的另一件元代青花罐，對于時間差別不大的情況下，在香港拍了4000多萬元的港幣，差別非常大，大得異乎尋常。即便如有人分析的那樣，這件“鬼谷子下山”題材特別，繪畫精細，價格差別也不應至于如此，何況有業(yè)內人士說，“錦香亭”的繪畫之精，有甚于“鬼谷子下山”。因此，兩件器物的價格為什么差別如此之大，是我們看熱鬧的外行人所不明白的。鬼谷先生當年熟練掌握的“術”中，有一項是數(shù)學，此乃卜算之術。不知當年，他是不是算計到了今天。

論者在對瓷器，或者說瓷畫進行評價時，情況與對歷代名家紙絹畫的評價頗為不一樣。對紙娟畫傳統(tǒng)名家的作品，學術界大體上意見一致，對某人的某幅傳世作品風格怎樣，精與不精，有一個基本的定論。但對瓷畫的評價，意見卻非常的不同。對于“鬼谷子下山”瓷罐，自從在國外拍了一個好價錢之后，贊譽驚嘆之聲甚囂塵上。但在一些資料中，我們也可以見到其他說法，如前述有觀點認為“錦香亭”的繪畫是精于“鬼谷子下山”的，更有觀點認為“蕭何月下追韓信”梅瓶的瓷繪成就，可以奪同時代瓷繪藝術之冠。

這種現(xiàn)象，恐怕反映了瓷繪藝術具有的民間性特征，這也是它長久以來沒有與紙絹畫平起平坐的緣由。今天看來，雖然即使瓷畫確實具有民間繪畫的特征，甚至它至少在元代根本就是民間繪畫的一種，也不見得就應該低紙絹畫一等，成為下里巴人。我們在這里提到紙絹畫概念時，主要指的是文人畫。文人畫和民間繪畫，既然都是藝術，那么有一點就是相同的，即它們都是繪者，或者說繪者所代表的那個階層的精神追求和心理期待。紙絹畫反映了文人們追求精神的清高雅潔，而民間繪畫則主要反映了一般人民追求生活的平順安寧。我們很難說文人們的追求和一般人民的追求，哪個高哪個低，哪個優(yōu)哪個劣。它們都是美好的，我們應該祝福他們各自的追求都有所收獲，都取得成功。

好瓷畫養(yǎng)目

（二）

古人論詩，非常重視風雅，“以不識風雅之旨為下”。例如大約為南宋時人的張戒，他在《歲寒堂詩話》里說：“庭筠語皆新巧，初似可喜，而其意無禮，其格至卑，其筋骨淺露．．．．．．庭筠豈識風雅之旨也?！彼J為溫庭筠的詩不識風雅，因不識風雅而“其格至卑”。那么風雅是什么？對于詩人來說他怎么如此重要？這個詞的出處，當然是《詩經(jīng)》里的“風、雅、頌”，而大致來說，風，指的是采自民間的詩歌，所以今天搞文藝的人下鄉(xiāng)，被稱為“采風”；雅，指的是文人寫的詩歌；頌，指的是歌頌帝王將相的詩歌，而這個詞的意思，從字面上看，應該分別是民間詩歌和文人詩歌所具有的風格。但有的辭書，把它解釋為“風流儒雅”。現(xiàn)在還有些詩人作家，又說風雅就是性情，因為寫出真性情的詩，就是風雅之詩。所以對于風雅一詞的解釋，古人和今人，此人和彼人，都不盡一樣，這種情況也不是個別現(xiàn)象吧。對于有的褒貶，時代不同，好惡不同，理解就不同，也是有的。

按照今天一些詩人作家的理解，流露出了正性情的所謂風雅之作，與酒有關系的，數(shù)量頗為不少。最著名的比如李白，可以“斗酒詩百篇”，而且如果飲了酒，則性情流露畢致，以至于“天子來了不下船”。這是詩人。寫文章的可以舉例歐陽修，他的《醉翁亭記》也可以說是性情畢露之作，“已而夕陽在山，人影散亂，太守歸而賓客從也。樹林陰翳，鳴聲上下，游人去而禽鳥樂也。然而禽鳥知山林之樂，而不知人之樂；人知從太守游而樂，而不知太守之樂其樂也。醉能同其樂，醒能述其文者，太守也。太守謂誰？廬陵歐陽修也?！闭媸且桓笨蓱z可愛的形象。

酒在古人也好今人也好，廟堂中人物也好市井中人物也好的生活中，雖不像衣食那樣重要，卻也頗有一些深刻的痕跡，以至于使許慎在《說文》中也不忘記論及它，“酒，就也，所以就人性之善惡也。一曰造也，吉兇所造起?！闭f酒是遷就人的，讓人暴露他的善惡；又說酒是造成人吉兇的根源，酒既然在人的生活中如此重要，那么飲酒的器具就一定會為人們所重視。自古以來，陶制的、銅制的、皮革制的、竹木制的、瓷制的，乃至金制的，差不多凡是人類可以利用的材質，都拿來做酒器了。形制也是五花八門，可以說在酒器的制作上，很大程度反映了人類的聰明才智。例如玉壺春瓶，即是一種。

玉壺春瓶這種形制的器物，今存世者最早見于宋代，所以玉壺春瓶定型于宋，學術界并無爭議。但是關于這種器物的名稱緣何而來，卻雖然研究者一般都采用“玉壺先春”說，即這個名稱來源于一句古人詩中的“玉壺先春”之字辭，但使人終覺牽強。有牽強感覺的理由，一是有“玉壺先春”字辭的那首詩，出于何代人，檢閱多種著述，都未涉及，只說是古人的詩。唯高阿甲著《瓷器收藏實鑒。罐瓶》說得具體些，指出這首詩出于宋人，但也并沒有說是出于宋代的哪位詩人，所以最終還是一件茫然的事。二是這個詞句，出于那首詩，詩的全文是什么，也不知道。三是“玉壺先春”的詞義與一種基本形制為撇口、細頸、垂腹、圈足的瓷瓶有什么聯(lián)系？為什么因為那樣一首或一句詩，這種形制的器物就叫玉壺先春了，還是不能說清楚，二者之間，缺少一個能夠把它們連接起來的環(huán)節(jié)，就是說，作為一個證據(jù)鏈，這里是斷開的；作為一個論證過程，此說有論點，有論據(jù)，卻沒有論證，所以盡管論者一般都采取這個名稱來源于“玉壺先春”說，但是還是使人終覺牽強。

對于這種器物最初的用途，研究者們的意見比較統(tǒng)一，乃為一種酒具，是實用器。此說應合乎情理。我們在二十世紀的六七十年代，乃至于一些地方的八九十年代，還能見到一種形狀似玉壺春瓶的酒具，俗稱酒續(xù)，意謂往酒杯里續(xù)添酒水之用，大約四五寸高。人們往往先用一個大搪瓷缸子，注上熱水，將有酒的酒續(xù)置于內中，使酒溫熱了，傾在杯中飲。而對于酒，在我國古代名稱中多有一個春字的。如僅據(jù)《武林市肆記》載，就有海岳春、蓬萊春、錦波春、浮玉春、秦淮春、豐和春、谷溪春等等。就是現(xiàn)今，酒的名字也有不少綴以春字的，如五糧春、景陽春、隴南春、甘陵春、梨園春、劍南春等等。因為這個緣故，古人常有將“春”指代為酒的，如李白《哭宣城善釀紀叟》云：“紀叟黃泉里，還應釀老春”。在小說《水滸傳》那里，“玉壺春”三字，更直接就是一種酒的名字。第三十八回“及時雨會神行太保；黑旋風斗浪里白跳”說：“酒保取過兩樽玉壺春酒，此是江州有名的上色好酒，開了泥頭”。而江州，即今天江西的南昌、九江一帶地方，距瓷都景德鎮(zhèn)在空間上非常近，這使某種酒的名稱演化為某種瓷制酒具的名稱，有了客觀、現(xiàn)實的基礎。

因此，玉壺春瓶名稱的來源，有可能與“玉壺先春”詩句并無關聯(lián)，之所以有器名由詩句而來的說法，是人們懷著美好愿望的附會?？赡苄暂^大，倒是器名因為它是酒具得來，甚至直接就是由酒名而來的。至于玉壺春的玉字，應該并不一定是說這種瓶或壺為玉質，而是說瓷質非常好，釉水光潔潤澤如玉。唐代的顧況有賦云：“舒鐵如金之鼎，越泥似玉之甌”。也是唐代的皮日休有一首詩說：“越瓷如玉，邢瓷如銀；越瓷類冰，邢瓷類雪”。都是說越窯瓷器的釉水如冰似玉。

這件元青花玉壺春瓶所繪紋飾，是荷塘鴛鴦。鴛鴦，雄為鴛，位置往往居左；雌為鴦，位置往往居右，在我國傳統(tǒng)民俗中，蘊含有夫妻和合之意，是對天下夫妻們都和睦恩愛的祝愿。民間風俗中的這種觀念，恐與晉張華的《禽經(jīng)》有關：鴛鴦，匹鳥也，朝倚而暮偶，愛其類也。荷花在我國的民俗中也有傳統(tǒng)的吉祥寓意，是為多子，因為蓮蓬籽多。而多子，在我國的民間觀念中，是與多幅相聯(lián)系的，所謂多子多福，是我們至今還經(jīng)常用到的、聽到的祝福語。因此這件器物上的紋飾主題，一般稱為“鴛鴦貴子”，寓意為夫妻和睦，子孫繁榮。

這幅鴛鴦貴子圖，繪制的非常之好，雖然元青花繪畫在布局結構上受民間繪畫追求熱鬧、喜慶效果的影響，有極其繁縟，不講究疏密聚散的特點，在此作品上也有體現(xiàn)，由口至足，不計弦紋，裝飾有八層飾紋，但不論頸部的折枝牡丹也好，腹部的“鴛鴦貴子”圖也好，線條都十分流暢，料色淡雅不艷。鴛鴦、水紋、荷葉和花莖，繪畫都頗見功夫，沒有描摹之感，恰如信筆寫出。因此雖然整體紋飾繁縟，但頸部和腹部繪畫，就局部來看，卻盡管仍講究勻稱，但并不失疏朗，非常養(yǎng)目。畫面給人整體的審美感受，是詳順但不失勁健，不佶屈，與它的繪畫主題十分統(tǒng)一、諧調，做到了形式和內容的互相映襯。由此，似可以說，這件青花玉壺春瓶，繪畫當不是出自民間的一般工匠。

這件酒器，一般認為它的制作年代是元，也有人認為他的制作年代是明初。這個話題，對于專業(yè)考古的人來說是重要的，對于一般喜歡、愛好的人來說，重要程度就不那么高，知道它的大概時間就行了。因為對于一件古代器物，詳盡具體的考證出它的制作時間，對一般人來說是一件無所謂的事，這就如同對《紅樓夢》的研究一樣，對從事這項工作的人來說，它成就了一批有一批紅學專家，而對于普通人來說，我們通過讀《紅樓夢》感到審美的愉悅就行了。而且，有的時候，對于一件古代器物在它產生時間上的考證，是永遠都沒有辦法龍清楚的，是一個永遠的謎。因為一件東西的時代特征，它不會因為那個時代的轉變就戛然轉變。例如朱元璋在公元1368年的某月某日登基做明朝的皇帝了，瓷器不會也在那一日就改變它的時代特征，它是漸變的，得有一個過程。當然，這正是專業(yè)人員從事那項工作的趣味所在。至于我們，了解了酒這樣一種東西從古至今，都在我們的生活中扮演著一個有意思的角色，它甚至與文人們所津津樂道的風雅有關；而古人因此設計制作了許許多多材質和樣式的、非常漂亮的酒具就行了，那是我們的趣味所在。