游走在承接與拓創(chuàng)之間

　　縱觀中國(guó)畫的發(fā)展歷史，不難發(fā)現(xiàn)中華民族繪畫創(chuàng)造源出于“意象”。意象，即主觀意念想象。意象造型，就是不拘泥于形似，不模擬自然，而是把自然物象作為傳情達(dá)意的中介，強(qiáng)調(diào)對(duì)自然物象內(nèi)在神韻上的把握。它不需要真實(shí)的視點(diǎn)、科學(xué)的透視、比例和客觀色彩理論，而是根據(jù)主觀意愿、理想及對(duì)物象大悲大徹“順天應(yīng)人”的理解和關(guān)注，跨越表象、跨越時(shí)空、默契著客觀法則的自由表象和任意組合，并與“天人和一”的傳統(tǒng)哲學(xué)觀念一脈相承。儒、道、釋三家的“入世”、“出世”、“忘世”以及莊禪的“天地與我并生，而萬物與我為一”、“眾生平等”的寫意觀，構(gòu)成中國(guó)畫的“物我交融”、“主客合一”的，既觀物又觀我的宏觀思維方式。“入世”就是積極投身參與現(xiàn)實(shí)生活，在負(fù)起責(zé)任、擔(dān)起義務(wù)中求得自由。“出世”超逸了現(xiàn)實(shí)“獨(dú)與天地精神往來”，是對(duì)“入世”，欲念情感的超脫，追求的是精神上的絕對(duì)自由。只有精神上的絕對(duì)自由才能到達(dá)“忘世”——“忘懷現(xiàn)實(shí)”的物我兩忘、渾然一體的，“淡然無極而眾美從之”的境界。儒、道、釋三家都是“天性自然主義”，三者會(huì)通，構(gòu)成了中華民族的自由超越的精神。精神的無限性，才能達(dá)到藝術(shù)的無限性。中國(guó)畫傳統(tǒng)就是在這種精神完全自由下，對(duì)時(shí)代及人與自然的所感所悟，自由自在、隨心所欲的表達(dá)和表現(xiàn)。正是這種超越精神的自由，使中國(guó)畫家在認(rèn)識(shí)大千世界時(shí)，一開始就排除了時(shí)空序列性的制約。這種精神的超越需要?dú)v史的展現(xiàn)，更需要跟隨時(shí)代的脈動(dòng)、與時(shí)俱進(jìn)。
　　眾所周知，中國(guó)畫傳統(tǒng)博大而精深，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，它與整個(gè)民族的文化素養(yǎng)、審美意識(shí)、思維方式、美學(xué)思想、哲學(xué)觀念等息息相關(guān)。它是開放的，不是封閉的；它不是一成不變的，而是在不斷的“生成”之中。學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)不是簡(jiǎn)單的從前人那里繼承和積累美術(shù)技能知識(shí)、制作方法及審美意識(shí)，不是簡(jiǎn)單的繼承、模仿、再現(xiàn)、復(fù)制；而是應(yīng)該學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的精神——“創(chuàng)新”即揚(yáng)棄。
　　“創(chuàng)新”就是打破舊的秩序，建立新的和諧；突破舊的思維框架、審美定勢(shì)而努力創(chuàng)造出新的形式。生活中，我們常常發(fā)現(xiàn)一些藝術(shù)家因一兩幅畫得名，找到了所謂自己的風(fēng)格、樣式就不再敢求新求變，而是畫地為牢。就好像一束枝繁葉茂、花苞累累的鮮花，當(dāng)?shù)谝欢漉r花綻放時(shí)，就應(yīng)順其自然，任它開花結(jié)果，自生自滅。然后再孕育新的力量綻放另外一朵，使之更加絢麗多彩，只有這樣它才會(huì)生生不息、碩果累累。而不要僅停留在第一朵鮮花面前大做文章，對(duì)其千般呵護(hù)、萬般保鮮，即便是噴“定型液”、涂鮮亮顏色，它也終將枯萎、失去原有的生命意義。“任何藝術(shù)形式或手法，都不可能紅顏永駐、長(zhǎng)生不老，都不可避免地要經(jīng)歷發(fā)生、發(fā)展和衰亡的過程。對(duì)已經(jīng)完成歷史使命并日趨衰敗的藝術(shù)形式和手法，人為的耗時(shí)耗力給予搶救是不明智的?！眰鹘y(tǒng)就好比鮮花，只是生命過程中的一個(gè)亮點(diǎn)、一粒果實(shí)，傳統(tǒng)的精神就好比它的“根”、它的全部的生命動(dòng)力。鮮花否定枝干，果實(shí)否定鮮花，留下的是生命。我們應(yīng)該繼承傳統(tǒng)的創(chuàng)新精神，否定或超越傳統(tǒng)的樣式。傳統(tǒng)的精神是一個(gè)活生生，不斷生成和發(fā)展著的生命本原，而不是一種法則或一套審美樣式。正如人們意識(shí)到的，當(dāng)我們把一種技藝變成一套程序固定化、教條化的時(shí)候，其實(shí)正是背離了傳統(tǒng)的精神。
　　在人類的歷史長(zhǎng)河中，沒有永恒的真理，沒有清晰、精確的概念和標(biāo)準(zhǔn)，沒有完美完備的結(jié)論，一切都是自然而然的，一切都是處于永恒的流變之中，無論是創(chuàng)作的理念，還是創(chuàng)作的技法，抑或創(chuàng)造者自身的藝術(shù)感悟都會(huì)因人因地因時(shí)而變。藝術(shù)創(chuàng)作中沒有創(chuàng)新，就好像失去了生命本原的花朵。終將成為“無源之水、無根之木”。
　　任何時(shí)期、任何時(shí)代，藝術(shù)品的創(chuàng)新都是在表現(xiàn)自我對(duì)客觀事物獨(dú)特感受和認(rèn)識(shí)的情況下，依據(jù)兩個(gè)條件得以完成：一是與創(chuàng)新所伴隨的時(shí)代的脈動(dòng)。二是與藝術(shù)品的創(chuàng)新相關(guān)聯(lián)的材料和技法的革命。
　　
　　一、創(chuàng)新必須跟隨時(shí)代的脈動(dòng)
　　
　　任何藝術(shù)作品的創(chuàng)造都是根據(jù)當(dāng)時(shí)社會(huì)的政治經(jīng)濟(jì)、科學(xué)文化、哲學(xué)思想等情況，進(jìn)行有的放矢的創(chuàng)新求變。藝術(shù)是時(shí)代的靈魂，是時(shí)代精神的折射鏡。“創(chuàng)新并非指表現(xiàn)現(xiàn)代題材，也并非指全新的繪畫手段；而是指從作品深層到表層滲透著的與以往不同的時(shí)代氣息，和時(shí)代觀念”。藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)符合時(shí)代的審美取向。一切手段都可以是舊的，關(guān)鍵在于對(duì)時(shí)代新觀念、新理念、新認(rèn)識(shí)的重新選擇和重新組合。中外藝術(shù)大師的創(chuàng)作歷程無一不是游走在承接與拓創(chuàng)之間，無一不是緊緊跟隨時(shí)代的脈動(dòng)，例如：德國(guó)柯勒惠支的《織工暴動(dòng)》《母與子》《犧牲》《死神與小孩》；西班牙戈雅的《1808年5月3日的槍殺》；法國(guó)達(dá)維特的《劫奪薩賓婦女》、德拉克羅瓦的《阿希島的屠殺》；俄國(guó)列賓的《意外歸來》，蘇里科夫的《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》；美國(guó)約翰?特朗布爾《幫克希爾大會(huì)戰(zhàn)》等。他們的畫像一面鏡子折射出當(dāng)時(shí)社會(huì)政治動(dòng)亂和革命戰(zhàn)爭(zhēng)帶給人們的挫折、災(zāi)難、困苦、恐慌、悲傷與無助。
　　印象派伴隨著時(shí)代物理科學(xué)的發(fā)展，在一個(gè)早晨睜開了雙眼，看到了繽紛的色彩，突破了人類的固有色的認(rèn)知概念。打破了以往單一色調(diào)、造型嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺渲髁x的審美框架，從此藝術(shù)家們的畫面充滿了浪漫色彩和激情，拓寬了繪畫領(lǐng)域的新天地。
　　畢加索之所以被稱為“藝術(shù)偉人”，是因?yàn)樗簧乃囆g(shù)生涯都是在不斷擯棄舊風(fēng)，探索新路的自我否定之中，他在不同時(shí)期、不同感覺，產(chǎn)生出不同形式的美術(shù)作品。前無古人，即便是有后來者，或后來者超出了他，也占據(jù)不了他第一人的位置。因?yàn)楹髞碚咧皇侵貜?fù)、再現(xiàn)，而沒有創(chuàng)新。達(dá)?芬奇的《蒙娜麗莎》也是如此，即便后來者畫出了遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過《蒙娜麗莎》的驚世之作，但它依舊難以擺脫“仿效”與“臨摹”的夢(mèng)魘，更無法撼動(dòng)《蒙娜麗莎》的原創(chuàng)價(jià)值。
　　中國(guó)近代畫家石濤的創(chuàng)作風(fēng)格的形成與演變也是一個(gè)極好的例證。作為四僧之一，石濤的畫對(duì)近現(xiàn)代影響最大，而在當(dāng)時(shí)他的影響遠(yuǎn)不及漸江。明清時(shí)代的傳統(tǒng)繪畫，講求的是靜穆作風(fēng)和寬宏氣度；講求儒家“文質(zhì)彬彬”和“外柔內(nèi)剛”的靜態(tài)美。而對(duì)那些表現(xiàn)出強(qiáng)烈氣氛和外現(xiàn)張力感的繪畫視為浮躁和粗鄙，甚至對(duì)“渾厚”、“剛勁”皆有所忌，王原祁就說，要“化混沌為瀟灑，變剛勁為柔和”（《麓臺(tái)畫跋·題仿大癡筆》）。漸江就是把靜態(tài)美做到了極至，他的靜的意識(shí)、靜的精神狀態(tài)附和當(dāng)時(shí)社會(huì)的審美需要，所以才倍受推崇。其后，社會(huì)發(fā)生了大變動(dòng)、大變革，當(dāng)世界列強(qiáng)用大炮打開了中國(guó)的大門、弱肉強(qiáng)食的時(shí)候，民族意識(shí)覺醒了，不再柔弱、不再寂靜。民族意識(shí)決定了時(shí)代的審美標(biāo)準(zhǔn)的改變。這個(gè)時(shí)代需要雷霆萬均之勢(shì)，來驅(qū)除列強(qiáng)，掃除黑暗勢(shì)力。因而需要吳道子的磅礴大氣和“天付勁毫”，需要梁楷式的天風(fēng)海雨的逼人氣氛，需要石濤的“沒天沒地當(dāng)頭劈面”式的縱橫揮灑。石濤的畫筆情放縱，奇異多變，“動(dòng)”到極點(diǎn)。以奔放“動(dòng)態(tài)美”取勝。從這個(gè)意義上說，石濤的畫在契合時(shí)代脈動(dòng)的同時(shí)，也筑就了其獨(dú)樹一幟的畫風(fēng)和強(qiáng)勁的生命力。
　　由此可見，不同時(shí)代的政治經(jīng)濟(jì)、科學(xué)文化，哲學(xué)思想，都會(huì)影響人們的審美觀念，同時(shí)也不可避免對(duì)藝術(shù)作品的風(fēng)格、樣式產(chǎn)生潛移默化的影響。創(chuàng)新要跟隨時(shí)代，抓住時(shí)代的脈搏。與時(shí)代同呼吸共命運(yùn)，這樣的藝術(shù)作品才具有劃時(shí)代的意義和蓬勃的生命力。
　　
　　二、繪畫材料和技法的棄舊圖新是中國(guó)畫創(chuàng)新的基礎(chǔ)性建構(gòu)
　　
　　繪畫風(fēng)格、形式的變化與創(chuàng)新往往以材料和技法的開創(chuàng)性變革為先端，畫家的創(chuàng)新理念也大多借助材料和技法的創(chuàng)新來得以表達(dá)和傳遞。繪畫材料和技法的創(chuàng)新與革命，一直是國(guó)畫創(chuàng)造者不懈探尋的領(lǐng)域，也是中國(guó)畫創(chuàng)新的基礎(chǔ)性建構(gòu)。中國(guó)畫材料和技法的創(chuàng)新在傳統(tǒng)與創(chuàng)新的悖論中，一直艱難地游走在承接與拓創(chuàng)之間。
　　縱觀中國(guó)畫的發(fā)展歷史可以看出，中國(guó)畫已具備了一套完整完備的、獨(dú)特的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技法、藝術(shù)樣式及材料使用的寶貴經(jīng)驗(yàn)，并伴隨著時(shí)代的精神在不斷地完善和發(fā)展之中。
　　從中國(guó)畫表現(xiàn)技法的發(fā)展看：最開始使用比較簡(jiǎn)單的“五筆七墨”、“十八描”發(fā)展到“皴、擦、點(diǎn)、染、絲”；以及“沒骨”、“雙鉤”、“工筆”、“寫意”等形式語言；另外還有“膠”、“礬”、“油”等繪畫媒介的混合使用；“鹽”、“砂”、“洗滌劑”等特殊技法的配合運(yùn)用等等，在逐漸地豐富發(fā)展和棄舊圖新。
　　從中國(guó)畫藝術(shù)樣式的發(fā)展看：最初的基本要素是“線”和“面”；再由“線”、“面”發(fā)展到“色彩”、“明暗”；色彩、明暗的進(jìn)一步發(fā)展，是在平面上塑造“立體空間”感；再進(jìn)一步是“半成品”藝術(shù)，亦即是在畫面上粘貼實(shí)物（如植物、昆蟲）和“現(xiàn)成品”等等。近年還出現(xiàn)了巖彩畫和綜合材料等繪畫形式。從中也可以看到多源化的發(fā)展趨勢(shì)。
　　從中國(guó)畫材料使用的發(fā)展來看：原來由“墻上、門扉上、天花板上”發(fā)展到“布帛、絹綾”，再發(fā)展到“紙”上。現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)畫的多元趨勢(shì)在保留“紙”的基本運(yùn)用基礎(chǔ)上，有的又延伸到“亞麻布”上。在顏料使用上由原來的“礦物質(zhì)顏料”，發(fā)展到“水彩、水粉、炳稀”的混合運(yùn)用及礦物質(zhì)“粗顆?！焙透鞣N“金屬泊”、“泥土泥沙”的混合運(yùn)用?？傊@些技法、形式、材料的形成和不斷發(fā)展，是伴隨著時(shí)代科技的進(jìn)步、審美觀念的改變而出現(xiàn)的。并伴隨時(shí)代的進(jìn)一步發(fā)展而不斷完善、發(fā)展和延伸。
　　隨著信息時(shí)代和知識(shí)多元化趨勢(shì)的來臨，中國(guó)畫所賴以附麗的社會(huì)生活正日益變得豐富多彩，原有單一的繪畫材料和技法已不能充分表達(dá)現(xiàn)已拓寬的繪畫題材。題材的拓寬需要與之表現(xiàn)形式的擴(kuò)大。新形式的擴(kuò)大需要新的語言技法和材料的不斷豐富與更新。中國(guó)畫的創(chuàng)新，需要根植于華夏民族的傳統(tǒng)文化并跟隨時(shí)代的精神，不斷開闊視野、吸納百川，以“拿來主義”的精神，廣泛地吸收古今中外不同民族、不同畫科的營(yíng)養(yǎng)。研究邊緣學(xué)科的處女地，把握各學(xué)科相互滲透的時(shí)代脈動(dòng)，才能創(chuàng)作出與現(xiàn)代人精神結(jié)構(gòu)相吻合，表達(dá)現(xiàn)代人新宇宙觀、新時(shí)空觀以及新審美意趣的形式語言，形成有別于傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新語境。
　?。ㄗ髡邌挝唬簝?nèi)蒙古自治區(qū)呼倫貝爾學(xué)院美術(shù)系）
　?。ㄘ?zé)任編輯：王嘯）