評《情感藝術(shù)的美學(xué)歷程》

《情感藝術(shù)的美學(xué)歷程》

邢維凱著 中央音樂學(xué)院出版社

情感論音樂美學(xué)是指西方音樂哲學(xué)、美學(xué)領(lǐng)域中一種將人的情感視為音樂本質(zhì)所在的美學(xué)思想，這種美學(xué)思想在整個西方音樂文化發(fā)展進程中的歷史地位和現(xiàn)實意義十分重要。①在西方音樂美學(xué)思想的發(fā)展歷史進程中，有關(guān)音樂與情感關(guān)系問題的討論從未間斷過。情感論音樂美學(xué)在西方音樂文化中的歷史地位及其對音樂實踐產(chǎn)生了怎樣的影響？如何歷史地辯證地看待西方音樂文化中的情感論音樂美學(xué)……邢維凱先生的《情感藝術(shù)的美學(xué)歷程》（以下簡稱《歷程》）一書為我們找到了答案。通讀《歷程》全書有以下幾個突出特點：

一、開情感論音樂美學(xué)專著之先河，填補國內(nèi)外專著研究之空白

《歷程》是國內(nèi)外第一部全面而系統(tǒng)地論述西方情感論音樂美學(xué)的學(xué)術(shù)專著，內(nèi)容豐富，論述嚴(yán)謹(jǐn)。眾所周知，音樂是情感的藝術(shù)，這一觀念在西方人的頭腦中根深蒂固，有關(guān)音樂與情感關(guān)系問題的討論從未間斷過。若干世紀(jì)以來，西方學(xué)者始終進行不懈的開拓與探索。意大利音樂史學(xué)家恩里科·傅比尼在其《音樂美學(xué)史》中，將情感論音樂美學(xué)作為一個與巴洛克理性主義相對應(yīng)的歷史范疇來看待，英國學(xué)者馬爾柯姆·巴姆的《音樂與情感》一書對音樂情感問題進行了歸納與評述等，但作為一項完整的、獨立的音樂美學(xué)史論研究，史無前人。在我國，音樂美學(xué)尚是一個年輕的學(xué)科，更需要加強對該學(xué)科的研究，《歷程》的問世乃應(yīng)時應(yīng)勢之舉也。

二、系統(tǒng)性與通俗性相結(jié)合

《歷程》以西方音樂文化發(fā)展中的幾個主要歷史階段為順序加以論述，即第一章：古希臘羅馬時期情感論音樂美學(xué)思想的萌芽；第二章：中世紀(jì)基督教音樂思想與情感論音樂美學(xué)思想的沖突；第三章：文藝復(fù)興時期情感論音樂美學(xué)思想的發(fā)展；第四章：巴洛克音樂中情感論美學(xué)；第五章：18世紀(jì)啟蒙運動麾下的情感論音樂美學(xué)；第六章：19世紀(jì)浪漫主義的情感論音樂美學(xué)；第七章：情感論音樂美學(xué)觀念在20世紀(jì)的延續(xù)和演變；第八章：當(dāng)代心理學(xué)、社會學(xué)理論對情感論音樂美學(xué)觀念的修正與發(fā)展；在結(jié)語中對西方情感論音樂美學(xué)歷史發(fā)展進行了總體反思并對中西音樂美學(xué)觀念之異同及其歷史成因進行了論證，這些是對現(xiàn)代西方情感論音樂美學(xué)發(fā)展脈絡(luò)的一個合乎實際的科學(xué)論證和概括，具有很強的系統(tǒng)性。

而以西方音樂斷代史的順序作為劃分情感論音樂美學(xué)發(fā)展歷程的順序，使更多的音樂學(xué)習(xí)者在原已熟知西方音樂史、音樂文化的基礎(chǔ)上通讀全書，就變得易讀、易懂。目前，國內(nèi)有的音樂美學(xué)文章，把本來并不復(fù)雜的問題用一些生造的概念講得玄之又玄，令人費解，而《歷程》論述中并無此類，正如于潤洋先生在《歷程》的序言中所述：“作者的文風(fēng)也是值得贊許的，在全書的論述過程中沒有著意制造新詞匯、新詞語，沒有生硬地套用時髦的新理論新概念，沒有令人費解的話語敘述方式，行文平實、樸素，清晰、明快，這樣的文風(fēng)在今日是值得提倡的?！雹谶@正說明了《歷程》通俗性之所在。

三、歷史性與邏輯性相結(jié)合

在《歷程》的論述中，作者始終把歷史的視角放在第一位，以西方音樂文化發(fā)展的各個歷史階段為序，把西方情感論音樂美學(xué)放到一個廣闊的歷史文化中去，進而揭示出這種美學(xué)思想在不同歷史時期的真實面貌，并將歷史敘述與美學(xué)思辨相結(jié)合，這正是《歷程》的一大特色。維也納古典樂派創(chuàng)作主要貢獻在于對交響樂、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂等主要音樂體裁結(jié)構(gòu)原則的確立上，以及強化和完善了建立在大小調(diào)體系上的功能和聲系統(tǒng)，即他們的主要貢獻表現(xiàn)在對音樂形式要素的發(fā)展與完善方面。因此，一些持自律論音樂美學(xué)觀點的學(xué)者們將其奉為至尊，他們的作品也被視為自律論音樂美學(xué)的理想范本而同“絕對音樂”這一概念聯(lián)系在一起。更有一些學(xué)者把維也納古典主義音樂同18、19世紀(jì)的情感論音樂美學(xué)完全對立起來，人為地將二者樹立為兩種截然相反的音樂美學(xué)觀念的樣板。針對這種觀點，作者首先考察了古典大師們的生活環(huán)境，即以維也納為核心；其次考察了該地區(qū)的歷史文化背景，即當(dāng)時在文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域掀起的一場反封建專制、批判宗教蒙昧主義的“狂飆突進運動”，進而指出“運動”所宣揚的資產(chǎn)階級人道主義世界觀、人生觀和藝術(shù)觀對包括音樂家在內(nèi)的德國知識分子影響深刻，并通過對貝多芬青年時期在波恩大學(xué)旁聽哲學(xué)課程這一歷史事實來例證貝多芬是受“運動”思想影響者之一，再通過對其《第五交響曲》、歌劇《費德里奧》和《第九交響曲》等作品的分析來論證維也納古典樂派在音樂形式上所做出的貢獻，歸根到底是出于情感解放的需要，是為了使主體的情感表現(xiàn)在音樂藝術(shù)中獲得一種更為有效的手段；最后，指出：“從格魯克的歌劇改革到維也納古典樂派的音樂實踐，可以清楚地看到，啟蒙思想家的音樂美學(xué)思想在18世紀(jì)歐洲專業(yè)音樂的創(chuàng)作活動中得到了深刻的體現(xiàn)。傳統(tǒng)的情感論音樂美學(xué)在這一時期的最大特點是，在人性的一般觀念中融入了新興資產(chǎn)階級的自覺意識和民主思想。而這恰恰是使得這種美學(xué)觀念在音樂實踐中產(chǎn)生如此巨大影響的關(guān)鍵之所在?！雹圻@些論斷充分體現(xiàn)了作者在論述過程中把歷史性、邏輯性相結(jié)合，并在此基礎(chǔ)上得出結(jié)論，論點明確、論證充分、論據(jù)有力。

此外，作者在第七章、第八章中，以現(xiàn)象學(xué)、美學(xué)、釋義學(xué)、當(dāng)代心理學(xué)、社會學(xué)這些20世紀(jì)興起的新型學(xué)科為視角對情感論音樂美學(xué)作了再次的審視，并對馬克思音樂美學(xué)在音樂情感意義問題上的基本論點進行闡釋，這些都是《歷程》的閃光點，也充分體現(xiàn)出作者淵博的學(xué)識和敏銳的思辨力?！稓v程》值所讀、值所學(xué)，筆者這篇小文正是讀后有感而成，作為一個音樂美學(xué)愛好者在認(rèn)識中難免不足，只是希望與更多的讀者互勵互勉。

參考文獻

[1]邢維凱.《情感藝術(shù)的美學(xué)歷程》[M].上海:上海音樂出版社，2004.

[2]明言.《音樂批評學(xué)》[M].北京:中央音樂學(xué)院出版社，2003.

①邢維凱.情感藝術(shù)的美學(xué)歷程[M].上海:上海音樂出版社，2004.p1

②同上，p2

③同上，p97

陳 林 山東師范大學(xué)音樂學(xué)院研究生

（責(zé)任編輯 金兆鈞）