過去人們常說“人生七十古來稀”,對年屆80、還健在的老人則均稱之為“耄耄老者”了。但是,今天我參加老同學、老學長郭淑珍教授80華誕的慶賀活動。見到她完全不像一位精神矍鑠的老者,而仍然是一位才思敏捷、氣壯如牛、如日中天的一位中國聲樂界領(lǐng)軍人物。幾十年來,她不僅刻苦努力在中外音樂舞臺創(chuàng)下了令人矚目的藝術(shù)成績,還始終赤誠音樂教育、為我國培養(yǎng)了一批批獻身祖國音樂事業(yè)的優(yōu)秀歌唱家。她的成就對中央音樂學院的聲樂發(fā)展樹立了不朽的功績,也為整個中國聲樂事業(yè)的發(fā)展作出令人難忘的貢獻。
我與郭淑珍相識是在58年前的1949年,當時我們都在國立北平藝術(shù)專科學校音樂系學習,她在聲樂組三年級,我在作曲組一年級。說起國立“北平藝?!保F(xiàn)在可能不少人已淡忘、或根本不了解。應該說,在當時國統(tǒng)區(qū)的藝術(shù)院校中,它還是相當有實力的。該校校長即我國極其著名的美術(shù)大師、進步教授徐悲鴻。學校建有美術(shù)、音樂兩個系。美術(shù)系是那里實力最強的一個系,擁有齊白石、李可染、李苦禪、徐悲鴻、吳作人、董希文、李樺、滑田友以及來自解放區(qū)的王式廓、江豐、羅工柳、彥涵等國內(nèi)最有影響的一批美術(shù)家。美術(shù)系的學生也是人才濟濟,而且還是當時學?!皩W運”的骨干。音樂系是以原西北音樂院為基礎(chǔ)、于1947年合并于“藝?!钡囊粋€新系。音樂系主任就是30年代就從歐洲留學回國的、著名歌唱家趙梅伯教授,最初他在上?!皣⒁魧!比谓???箲?zhàn)期間,他在西安創(chuàng)建了“西北音樂院”??箲?zhàn)結(jié)束后,他將“西北音院”的主要人馬帶到北平,并吸收了平津、長春等地的音樂家,構(gòu)建了當時僅次于南京國立音樂院和國立上海音專的一個專業(yè)音樂教育機構(gòu)。當時在“藝專”音樂系任教的教師就有:趙梅伯、朱世民、江文也、管平湖、朱工一、劉育和、瞿希賢、張樹楠、鄭興麗、鄭守燕以及托諾夫、瓦斯勒、漢基夫人、馬戈尼佐夫、阿巴扎等一批出色的外籍教授。音樂系內(nèi)設(shè)作曲、鋼琴、聲樂、管弦4個系。音樂系的學生也有不少才干突出、活動能力強的“干才”,他們后來在國內(nèi)各音樂院團中都是一些具有實際潛力的業(yè)務(wù)骨干,如史維亮、王治隆、隋克強、陳文、陳慧甦、陳靈、蔡靜儀、郭淑珍、教蘊瑜、葛藝琳、陳文甲、王也夫(鐵錚)、李井然、王迪、柯大諧、張梧、夏重恒、廖勝京、鄭寶恒、康少杰、周美玉、羅忻祖、蘇鳳娟等。
郭淑珍到天津后是沈湘門下的“尖子”之一。她音質(zhì)清澈嘹亮、性格熱情爽朗,大家就給起了一個外號叫“喇叭”。在她畢業(yè)前,她曾與李井然、李佺民、隋克強、廖勝京等隨中央西南民族訪問團派往云貴一帶少數(shù)民族地區(qū)進行演出、采風等工作,經(jīng)受了一次長達一年多的艱苦又寶貴的深入生活、深入實際的鍛煉。畢業(yè)后,她即被選派至蘇聯(lián)莫斯科柴科夫斯基音樂學院深造,并以優(yōu)異的成績完成在那里的5年學習。在蘇聯(lián)學習期間,她就多次在國際聲樂比賽獲獎,并參與多次在蘇聯(lián)舞臺擔任主角的著名歌劇演出,獲得蘇聯(lián)文藝界的高度評價。在她畢業(yè)后,她一方面回母校從事音樂教學,一方面仍然以極大的熱情投入廣泛的演出實踐。從國內(nèi)外各種專業(yè)舞臺,到深入工農(nóng)兵的群眾音樂表演,到處都可以見到她的足跡,她的熱情嘹亮的歌聲。廣泛的演出實踐充分證明她掌握了聲樂演唱技巧的深厚功底和外國聲樂文獻的豐富修養(yǎng),也表現(xiàn)了她對學習掌握中國傳統(tǒng)歌唱藝術(shù)的突出潛力。她對一系列中國歌曲的演唱,如唐代王維詩詞歌曲《陽關(guān)三疊》、宋代姜白石詞調(diào)歌曲《鬲溪梅令》、宋代李清照詞調(diào)歌曲《聲聲慢》,新疆民歌《瑪依拉》、西康民歌《康定情歌》,特別是現(xiàn)代藝術(shù)歌曲《巖口滴水》《玫瑰三愿》《塞外村女》等作品的出色詮釋以及對聲樂界不太敢問津的江文也、冼星海等藝術(shù)歌曲的認真挖掘,使她因?qū)χ袊枨莩系拇竽憚?chuàng)新而馳名中外。尤其是她對冼星海著名的大型戲劇性獨唱曲《黃河怨》的“情真意切”的演唱,將一位在抗日戰(zhàn)爭初期遭受敵人蹂躪、滿含悲憤的中國農(nóng)村婦女向法西斯暴行的痛訴和對人類和平的嚴正呼吁,作出了令人感嘆的藝術(shù)詮釋。像這樣一首集悲痛、哀怨、憤恨、難舍的親情于一體的大型“詠嘆調(diào)”,一向被認為是中國現(xiàn)代聲樂文獻中的巔峰之作,而郭淑珍對上述這些文獻“聲情并茂”又“樸實深沉”的藝術(shù)再創(chuàng)造,包括她在聲樂技巧和對中國語言聲韻方面上的堅實功底以及她對作品所密切聯(lián)系的時代、歷史、生活、人性的深刻理解,都融匯在她那寧靜、清新、字字聲聲發(fā)自內(nèi)心的優(yōu)美歌聲,震撼著聽眾的心。由此可見,只有將高超的藝術(shù)技巧融入對人性的挖掘、對生活的凝煉和對真情的抒發(fā),才會形成一種動人心扉的藝術(shù)感染力,也只有這樣的歌聲才是稱得上藝術(shù)的歌唱。 我認為這可能就是郭淑珍一生為之孜孜不倦所追求的美的藝術(shù)真諦,也是今天聲樂藝術(shù)發(fā)展中十分珍貴的財富。
郭淑珍藝術(shù)生涯中的另一個重要方面,是她為中國聲樂教育事業(yè)的發(fā)展付出自己長期不懈的赤誠。在她的前半生,她是舞臺、課堂一肩挑,在她的后半生則是以更多的精力投身教學。她總是全身心地關(guān)心年輕聲樂人才的選拔、輸送、以及他(她)們在舞臺上一個個階梯的上升,將自己的寶貴時間、精力,大量投入于這一切而無悔無怨。在那些日子,她總是忙得不能按時吃飯,按時回家。多么偉大的中國藝術(shù)家的心??!他(她)們都是將培養(yǎng)后人看作是自己的神圣職責,“有教無類”、“誨人不倦”幾乎是他(她)們終生默默堅守的信條。中國的文化之所以能千百年長存不息,或許正是這種偉大精神代代相傳的結(jié)果。郭淑珍從20世紀60年代初就開始了自己的教書生涯,當時在她所培養(yǎng)的學生中就有一些佼佼者。如中央廣播樂團的朝鮮族歌唱家方初善、解放軍藝術(shù)學院的孟玲、廣州軍區(qū)的鄧韻、解放軍歌劇團的潘淑珍以及當時就出國深造的溫燕青、張立萍等;到80年代后又一批優(yōu)秀年輕演員出自她的門下,如解放軍歌舞團的王秀芬、解放軍軍樂團的韓芝萍、中央歌劇院的么紅、東方歌舞團的鄭緒嵐、解放軍空政歌舞團的鄭莉等當時公認的聲樂界明星。至90年代、在她開始步入“古稀之年”的時刻,一個個聲樂新秀的名字又出自她的門下,如中央音樂學院的孫媛媛、中國音樂學院的吳碧霞以及柯綠娃、吳艷彧、謝天……。
她的學生不僅來自北京的音樂院校,更多的是來自解放軍的文藝院團、各地的文藝部門,她的學生中除了選自音樂世家的子弟外、更多的是來自在實際工作中工作多年的藝術(shù)干部。這些學生都有各自豐富的實際工作經(jīng)驗,但也帶來了過去基礎(chǔ)不正規(guī)的種種毛病,甚至對自己的基本音區(qū)也沒有選準的問題。對于這樣的學生的進一步培養(yǎng)往往比較費勁,但是經(jīng)過名師針對性將這些不利條件的糾正,往往會給學生萌發(fā)出過去想像不到的藝術(shù)光彩!這一點似乎在聲樂教學上體現(xiàn)得特別鮮明。
聲樂是人類音樂藝術(shù)中最古老、最普及的藝術(shù)品種,但是,聲樂也是各種音樂品種中最難真正達到巔峰的藝術(shù)品種之一。多少年來,經(jīng)過無數(shù)中外聲樂大師在這方面的辛勤耕耘,已經(jīng)匯成了一股令人感嘆的耀眼光柱,這個藝術(shù)巔峰仍像珠穆朗瑪峰那樣遠遠蔚然樹立在全世界一切愛好藝術(shù)的人們的心靈中!它那無限閃亮的光輝永遠是人類期盼的明燈,它那令人感嘆耀眼的藝術(shù)光柱,也將永遠陪伴著給人以無盡的欣慰。愿以郭淑珍為代表的中國聲樂家們的光彩,永遠留給人們以溫馨!
汪毓和 中央音樂學院教授、博士生導師
(責任編輯 張萌)