中國(guó)式思維下的油畫語(yǔ)言重構(gòu)

各地域的文化從來(lái)都不是孤立、“血統(tǒng)”純正的，在看似相互隔膜的遠(yuǎn)古時(shí)期，世界各地的彩陶在造型、質(zhì)地、紋飾上卻驚人地相似，現(xiàn)今各國(guó)、各地區(qū)文化的聯(lián)系則更為緊密，難以盡述 。人類的文化一直都在相互滲透、融合中行進(jìn)。各種文化的滲透、融合是一種趨勢(shì)，也需要一個(gè)過(guò)程。油畫進(jìn)入中國(guó)，經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的了解、借鑒和改造的過(guò)程，經(jīng)歷幾代人努力和多年的醞釀，形成了一種新的繪畫樣式：意象油畫。

意象是中國(guó)民族文化的一個(gè)重要特色，無(wú)論在文學(xué)、戲曲，還是繪畫、書法甚至是飲食上，都有著它的位置。中國(guó)菜譜里常這樣寫著：“食鹽少許”、“煮片刻”等字眼，這“片刻”、“少許”更多的是感覺(jué)成分；中國(guó)古代的象形文字龜、日、月、舟等等，既形象又充滿趣味；戲曲中虛擬的上馬下馬、搖船、出門關(guān)門等手勢(shì)表情給觀眾傳遞的是只可意會(huì)不可言傳的信息；齊白石的一幅《蛙聲十里出山泉》的畫作里，山谷中沖出一道泉水，無(wú)數(shù)蝌蚪順流而下，小小的蝌蚪使人聯(lián)想到聲震十里的蛙鳴；中國(guó)繪畫史上記載有《深山藏古寺》一畫，畫面高山綿延，但沒(méi)有寺廟，只有一個(gè)小和尚在山下的河邊打水，巧妙地點(diǎn)出了這個(gè)“藏”字，這是多么令人贊嘆的妙構(gòu)！探究中國(guó)各種文化藝術(shù)，不難發(fā)現(xiàn)它們身上隱現(xiàn)著某種共性，整體之間相通的背后反映著一種意象的思維和表達(dá)，它們被意象主宰著，也孕育了中國(guó)人特定的人生理念和思維方式。所以一直以來(lái)意象的氣息就彌漫在中國(guó)文化的空氣中，它是中國(guó)文化特有的一種精神體現(xiàn)，也是中國(guó)文化藝術(shù)所追求的境界。中國(guó)油畫就是在這片充滿意象氣息的土地上誕生的一個(gè)新的繪畫的樣式。

其實(shí)，推動(dòng)油畫在中國(guó)分蘗，并產(chǎn)生意象油畫的那只看不見的手就是中國(guó)文化傳統(tǒng)，也可以說(shuō)是一個(gè)民族的文化藝術(shù)在不斷吐故納新中發(fā)展豐富的重要例證。意象油畫是在中西文化的相互滲透中形成的披著洋裝而具有中國(guó)氣質(zhì)的新生兒，這里的“洋裝”指的是西方油畫藝術(shù)的語(yǔ)言形式，也是油畫獨(dú)特的基因。油畫材料最主要的特性就是具有很強(qiáng)的塑造能力，它可以表現(xiàn)得光滑細(xì)膩、變化精微奧妙，也可以引發(fā)出個(gè)性奔放的筆觸，產(chǎn)生不同程度的立體美感，再加上透視原理的運(yùn)用，其形體的轉(zhuǎn)折、空間、縱深關(guān)系，形體的結(jié)構(gòu)、穿插都具有很強(qiáng)的表現(xiàn)意識(shí)。許多油畫家努力探索油畫語(yǔ)言的多樣性，就是想在這種形式中重新尋找突破口，或是改變構(gòu)成，或是轉(zhuǎn)換筆觸，或是扭曲造型。重組的語(yǔ)言系統(tǒng)要有某種深層的精神去支撐，作品才有可欣賞性。否則就只是擱置在畫布上的一堆顏色。

意象油畫中的形式美更傾向于中國(guó)的寫意精神，它并不追求那種特殊的形體塑造，也不追求三維空間的創(chuàng)構(gòu)，而是把握大的感覺(jué)，就像中國(guó)人的烹調(diào)，像梁楷的《潑墨仙人圖》，大象無(wú)形而神氣四溢。當(dāng)然，同樣也是運(yùn)用的油畫原材料，但畫面中筆觸的塊狀形態(tài)、位置、使用方式及鋪陳來(lái)自畫家直覺(jué)的情感表現(xiàn)和理性深思，對(duì)物像的形狀只是概念性的表達(dá)，不強(qiáng)調(diào)瑣碎的細(xì)節(jié)描繪，大刀闊斧不失力度，有時(shí)筆不到意已顯，注重自我感受的內(nèi)在生命力，把胸中逸氣揮灑在平面狀態(tài)里，有的地方沉著厚重，有的地方又像水墨一樣通透空靈，呈現(xiàn)朦朧、混沌、渾然一體的超時(shí)空的境界；點(diǎn)、線、面和諧的節(jié)奏和韻律中舞動(dòng)的是寫意激情，閃現(xiàn)的是精神力量，其中的一個(gè)點(diǎn)或一條線都可能成為整幅畫精神集中的畫眼，語(yǔ)言體系中的各個(gè)部件都發(fā)揮著不同的職能和功效?；蛟S這種形式中也摻雜有抽象表現(xiàn)的法則，但都是為“意”這個(gè)目標(biāo)服務(wù)的。西方油畫語(yǔ)言在這里得到了另一種展現(xiàn)，散發(fā)著另一番韻味，主要是因?yàn)橛幸环N無(wú)形的意象改變了它原有的面貌和運(yùn)行方式，解除了在西方文化概念下的枷鎖，使油畫這種西方藝術(shù)語(yǔ)言具有了東方特質(zhì)的敘述能力，而且是更具個(gè)性的敘述能力，最終使中國(guó)文化精神融化在油畫語(yǔ)言的肢體和葉脈中，讓其散發(fā)出再生的能量和美感，彰顯獨(dú)特的中國(guó)油畫魅力。

精神是無(wú)形的，但潛存于一切有形的物像之中。能觸及人類精神的藝術(shù)才是真正的藝術(shù)，永恒的藝術(shù)。一幅精品繪畫留給觀者最深刻、最原始的記憶是它撲面而來(lái)的極具感染力的精神震撼，激發(fā)了觀者封存已久的感動(dòng)，然后才回到對(duì)由材料構(gòu)成的畫面的觀賞與凝想，順從筆觸的凹凸起伏、氣韻的回旋縈繞，去感受作者的脈搏，聆聽他的呼吸和顫抖。畫面是精神與材質(zhì)共存的，精神文化的層面應(yīng)該受到更多的關(guān)注。精神只有依托材質(zhì)才能存在，但只有超越材質(zhì)才能令人感動(dòng)，這就需要藝術(shù)家的精神、技巧和繪畫材質(zhì)必須達(dá)到充分和諧的狀態(tài)，即技術(shù)和精神必須達(dá)到同步，精神和觀念被材質(zhì)不露聲色地吸收并消化——當(dāng)這種材質(zhì)和技術(shù)真正進(jìn)入角色時(shí)，它才成為一種表現(xiàn)客體的形、神，傳達(dá)主體的情感的載體，跟著我們的靈感在平靜的畫面中綻放精神的光彩。也就是說(shuō)，意象必須通過(guò)語(yǔ)言、形式來(lái)呈現(xiàn)。相反，形式只有通過(guò)否定自己才能實(shí)現(xiàn)自己，促成完美意象的誕生，如果它一味張揚(yáng)自身，就會(huì)形式有余而意味蕩然無(wú)存。所以，物質(zhì)和精神的整合必須和諧統(tǒng)一，互相依存，發(fā)揮各自的意義。對(duì)精神的追求造就了意象油畫的語(yǔ)言不同于西方油畫，意象油畫產(chǎn)生于中華意象文化和油畫固有特性的雙重背景下，它經(jīng)過(guò)重構(gòu)，達(dá)成一種精神資源和物質(zhì)資源的巧妙契合，進(jìn)入一個(gè)協(xié)調(diào)的境界，創(chuàng)造出一種既具東方底蘊(yùn)又不乏現(xiàn)代性的藝術(shù)樣式。這是兩種文化共時(shí)性的、理性的組合。由此可知，油畫適應(yīng)了中國(guó)的文化方式，中國(guó)文化也接納油畫，并把它融為自己的一部分，這是文化相互滲透、融合的結(jié)果，更是一種文化的進(jìn)步。

西方油畫在中國(guó)的傳播和改造，導(dǎo)致意象油畫在中國(guó)出現(xiàn)，這個(gè)新的藝術(shù)樣式符合現(xiàn)代語(yǔ)境下的價(jià)值觀念，符合中國(guó)人的審美標(biāo)準(zhǔn)，既傳統(tǒng)又現(xiàn)代，中國(guó)人為油畫，創(chuàng)造了新的風(fēng)格、樣式，它有自己的文化特質(zhì)，也有西方的元素，所以它是民族的也是世界的；當(dāng)然，它是獨(dú)有的，既不同于寫實(shí)、抽象派，也不同于印象、表現(xiàn)派，有鮮明的特性。面對(duì)西方現(xiàn)代、后現(xiàn)代主義的沖擊，多媒體藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)等新藝術(shù)品種的魚龍混雜，現(xiàn)代主義畫家在技術(shù)層面和語(yǔ)言層面的探索，使許多非繪畫語(yǔ)言進(jìn)入繪畫而喪失純潔性，導(dǎo)致現(xiàn)代繪畫語(yǔ)境失衡，病癥惡化。追求不同的語(yǔ)言風(fēng)格，造成一種非?；祀s的局面。而這種片面、過(guò)度地追求差異到了一定程度，它們之間語(yǔ)言及風(fēng)格的區(qū)別反而會(huì)縮小。當(dāng)代西方繪畫的問(wèn)題是價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)重疊混亂，在過(guò)度個(gè)人化的后現(xiàn)代西方，多元的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)直接導(dǎo)致了藝術(shù)價(jià)值體系的混亂。最使西方藝術(shù)界困惑的是現(xiàn)代藝術(shù)花樣繁多，為“不同”而不同，每一種“主義”和“潮流”周期短暫，曇花一現(xiàn)。藝術(shù)作品很難引起深刻的共鳴與激動(dòng)。效果表面化，思維幼稚化，缺乏主題，想法僅僅是想法而已。其原因，就是在當(dāng)今物質(zhì)生活趨同、精神生活方式簡(jiǎn)單化、平庸化、快餐化的背景下，沒(méi)有把精神生活作為主要生活目標(biāo)，現(xiàn)代人靈魂越來(lái)越簡(jiǎn)單化、矮化和鈍化?，F(xiàn)代藝術(shù)就好像是“物質(zhì)生活時(shí)代”所制造出來(lái)的垃圾。相反，中國(guó)的繪畫藝術(shù)則保持人類藝術(shù)最初的信息和最基本的基因，再加上中國(guó)人集體意識(shí)下形成的思維定勢(shì)，其藝術(shù)樣式出現(xiàn)，往往會(huì)享受到豐厚的文化傳統(tǒng)的充實(shí)、拓展。

當(dāng)下，意象油畫正以健康、穩(wěn)定地發(fā)展，語(yǔ)言的探索和精神的提升并舉，繪畫語(yǔ)言和更深層次的潛能得以進(jìn)一步挖掘，它越來(lái)越能夠體現(xiàn)藝術(shù)的本體存在價(jià)值。畫家像接力賽一樣為我們展示著每一程的精彩，意象油畫的名字更加響亮、藝術(shù)的創(chuàng)作更加成熟。

（作者單位：山西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）

責(zé)任編輯 韋 平