英國19世紀(jì)偉大的風(fēng)景畫家泰納(1775—1851)以擅長描繪光與大氣而著稱。這位無視傳統(tǒng)藝術(shù)法則的畫家,早在印象派之前就已經(jīng)進(jìn)行了真實再現(xiàn)陽光下色彩印象的探索,并成功地為風(fēng)景畫增添了崇高、壯麗的品質(zhì)。在西方近現(xiàn)代油畫語言的發(fā)展史上,泰納就像一座燈塔,不但照亮了整個19世紀(jì)的歐洲畫壇,而且也指明了后世無數(shù)藝術(shù)探索者的道路。
從泰納的風(fēng)景畫來看,充滿運動感的色彩無疑是其藝術(shù)特征的一個重要方面。那些布滿畫面的瑰麗多變的色彩,就像樂章中高低起伏的音符,給我們的視覺造成一種極富韻律的運動感。這種動感十足的色彩,并不是出自無意識的隨意而為,而是泰納長期研究和實踐的結(jié)果。
歌德在其《色彩論》一書中提出了“光譜環(huán)”的原理。他說:“當(dāng)一個明亮的區(qū)域或光源在一個多霧區(qū)域后面時,這個多霧區(qū)域?qū)⒊尸F(xiàn)黃色,當(dāng)光源亮度增加時,多霧區(qū)域的黃色將變成橙色,再加強(qiáng)時則會變成紅色,直到最后,這個多霧的區(qū)域?qū)兊煤芎?,比如一朵明亮的云,在一個黑色背景前時將會出現(xiàn)藍(lán)色,當(dāng)恰如其分的明亮光源出現(xiàn)時,這朵云將變成紫色?!?泰納的好友查爾斯·伊斯特來克及時翻譯了歌德的這本《色彩論》,并于1840年將這本書贈給了泰納。泰納對這本珍貴的贈書鐘愛有加。他曾長期專研這本書,在書的邊頁上加注了許多感悟性的文字,并畫了《光與色》、《陰與暗》兩幅作品作為對歌德色彩論的支持。泰納繪畫中的色彩之所以具有運動感,就是因為他按照這種“光譜環(huán)”的原理對顏色進(jìn)行了有序排列,他的許多作品都遵循了這一規(guī)律,從而把一幅幅富有運動色彩的風(fēng)景畫呈現(xiàn)給了世界。
從泰納的作品《迦太基帝國的興起》中,我們可以看到,畫面前景左側(cè)的人物以及地面上的景物因太陽的照射而呈現(xiàn)出一種紅色;畫面的上方是太陽橙黃色的光芒,接下來,右側(cè)前景中的大樹是綠色的,隨后的湖水又呈現(xiàn)為藍(lán)紫色。畫中各種色域的分布非常明顯地體現(xiàn)出了“光譜環(huán)”的排列特征,從而給我們的視覺造成一種富有節(jié)奏的律動感。如果仔細(xì)地觀察,在《暴風(fēng)雪:漢尼拔及大軍翻越阿爾卑斯山》、《國會大廈的大火》、《尤利西斯嘲笑巨人勃呂斐摩斯》等一系列作品中都存在著具有這種“光譜環(huán)”特征的色彩結(jié)構(gòu)。被泰納稱為“親愛的”的作品《無畏號的沉沒》是泰納一生的鐘愛,這幅晚期的作品比以往更加突出了色彩的有序排列。紅色的晚霞布滿了畫面右邊的天空,而左邊天空漸漸露出的橙色與遠(yuǎn)處藍(lán)紫色的大海之間形成的豐富而和諧的色調(diào)對比,更加襯托出絢爛多彩的斜陽。黃色的船只破開了綠紫色的水面,向著已被掩映成黃紅色的海面緩緩駛?cè)?,整個畫面的色彩就如同一曲宏偉的交響樂,令人驚嘆,令人神往。
另一位英國風(fēng)景畫大師康斯泰勃爾曾經(jīng)不無感慨地稱贊道:用于《無畏號的沉沒》一畫中的顏色雖然也幾乎完全相同地運用在其他的畫中,但是以前的紅色現(xiàn)在顯然已被強(qiáng)化成更加巨大的黃紅色,這廣布的黃色被重重地折射而形成了整個畫面的金色幻影,雖然沒有實體的描繪,但這種壯觀和瑰麗就是真正的藝術(shù)。這或許就是泰納的精神與色彩的完美注解。能在一幅畫中同時畫出如此豐富而又符合循環(huán)規(guī)律的色彩,的確是件不太容易的事情,更何況在當(dāng)時十分注重古典傳統(tǒng)色彩理論的背景之下,就更需要足夠的勇氣。無論是偶然還是必然,泰納終歸成為了歷史的代言人,他經(jīng)過一生對光、色、空間和陽光的研究,最終成功地選擇了落日和海水作為自己藝術(shù)表達(dá)的主題,創(chuàng)造出只屬于泰納這個名字的風(fēng)景畫風(fēng)格。泰納曾宣稱:陽光就是上帝。正是因為裝滿對心中的上帝——那無處不在的陽光的熱愛,泰納用自己的生命繪成了我們眼前這個充滿著律動的世界。
(作者單位:懷化學(xué)院美術(shù)系)
責(zé)任編輯 陳詩紅