當(dāng)代藝術(shù)在中國的發(fā)展

在20世紀(jì)世界當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展階段，以歐美為主導(dǎo)的當(dāng)代藝術(shù)史幾乎將中國當(dāng)代藝術(shù)邊緣化了。什么是中國的當(dāng)代藝術(shù)？廣義上，中國當(dāng)代藝術(shù)的界定基本上套用了歐美的劃分原則，但在狹義上特指“文革”后，以“星星畫展”為標(biāo)志的一個(gè)時(shí)期內(nèi)，借鑒西方前衛(wèi)藝術(shù)，有著極強(qiáng)時(shí)代性與地域特征的藝術(shù)活動(dòng)。從20世紀(jì)70年代末開始，中國當(dāng)代藝術(shù)大致經(jīng)歷了一個(gè)從模仿、實(shí)驗(yàn)到突破的過程。由“星星畫展”、“八五新潮”、到“政治波普”、“玩世現(xiàn)實(shí)主義”、“新文人畫”、“實(shí)驗(yàn)水墨”、“觀念藝術(shù)”、“ 行為藝術(shù)”到“視像藝術(shù)”、“DV”及“新媒體藝術(shù)”等，各種藝術(shù)思潮跌宕起伏，不同風(fēng)格流派異彩紛呈，涌現(xiàn)出一大批有才華的藝術(shù)家。當(dāng)然，中國當(dāng)代藝術(shù)在中國被大眾所接受，也經(jīng)歷了一個(gè)曲折的過程，其命運(yùn)從邊緣化、地下化逐步到公開化、合法化和國際化。

1.中國當(dāng)代藝術(shù)萌發(fā)期的幾個(gè)重要事件。1979年9月，“星星畫展”開了中國當(dāng)代藝術(shù)展的先河，在中國當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)中起到了最初的鋪墊作用，是一次由藝術(shù)家自發(fā)的一次體制外活動(dòng)，其本身具有劃時(shí)代意義。

1985年11月，勞申伯格藝術(shù)展在中國美術(shù)館舉行，勞氏對中國的青年藝術(shù)家產(chǎn)生了重要影響，這一年，“八五新潮”開端、對中國畫開展大討論及眾多美展出現(xiàn)了許多有新意的作品?！鞍宋逍鲁薄笨梢哉f是將西方現(xiàn)代藝術(shù)進(jìn)行了一次重演。從表現(xiàn)主義、立體派、抽象派到達(dá)達(dá)主義以及裝置、行為、場景等藝術(shù)形式的嘗試都使藝術(shù)家的思維空間得到了解放。對于中國美術(shù)界來說，“八五新潮”非常特殊而又重要，它是一次大轉(zhuǎn)型。1986年9月，十余位藝術(shù)家共同組織了“廈門達(dá)達(dá)──現(xiàn)代藝術(shù)展”，12月中旬，這些藝術(shù)家又將手推車、鐵柵、水泥構(gòu)件、舊畫框等搬入了福建美術(shù)展覽館中，并以展覽圖錄的張貼、錄像的播放等構(gòu)成一個(gè)場景，對公眾心目中的“藝術(shù)品”和“美術(shù)館”概念進(jìn)行了一次沖擊。與此同時(shí)，杭州、太原、廣州、上海、洛陽、泉州等地的藝術(shù)家也以各種形式，將實(shí)物裝置與行為結(jié)合起來，舉辦了許多引發(fā)爭議的展覽活動(dòng)。“八五新潮”至今二十多年的發(fā)展進(jìn)程是中國當(dāng)代藝術(shù)史最為重要的一頁。

1989年2月，“中國現(xiàn)代藝術(shù)展”成為中國當(dāng)時(shí)的當(dāng)代藝術(shù)大事，肖魯?shù)摹皹寭羰录背蔀檫@次活動(dòng)的中心事件。由于害怕承擔(dān)責(zé)任，組織者宣布這是“第一次由中國藝術(shù)家自己舉辦的中國現(xiàn)代藝術(shù)展”。而實(shí)際上，本次活動(dòng)的策劃者基本上都是藝術(shù)評論家，隨后，評論家逐漸構(gòu)成了后來的當(dāng)代藝術(shù)展的策劃主體?！爸袊F(xiàn)代藝術(shù)展”是80年代對西方藝術(shù)引進(jìn)與反應(yīng)的總結(jié)，在中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的歷史上留下了深深的印痕。

2.中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展期。20世紀(jì)90年代初期，推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的若干報(bào)刊先后?？S多青年藝術(shù)家和評論家到西方國家尋求發(fā)展，從而對西方現(xiàn)代藝術(shù)有了更深入的認(rèn)識(shí)。青年藝術(shù)家逐漸放棄理想化的藝術(shù)狂熱。這一時(shí)期，有不少藝術(shù)家棄藝經(jīng)商，許多人轉(zhuǎn)向了新興的藝術(shù)市場。

90年代中期開始，中國經(jīng)濟(jì)、社會(huì)和藝術(shù)顯示出的生機(jī)和活力，吸引了世界的目光。中國當(dāng)代藝術(shù)也越來越受到關(guān)注。

90年代后期中國當(dāng)代藝術(shù)的日益活躍，更加引起國際藝術(shù)界的注意，中國藝術(shù)家開始走向國際舞臺(tái)。1996年1月，“中國！”展在德國開幕；1997年3月至9月，“不易流行——中國現(xiàn)代藝術(shù)與環(huán)境之視線展”，分別在東京、大阪、福岡三地舉辦，展覽反映了中國當(dāng)代藝術(shù)家對于“流行”的反思；1997年5月至8月，“另一次長征：中國觀念藝術(shù)展”在荷蘭舉行，這次展覽較為系統(tǒng)地向西方藝術(shù)界呈現(xiàn)了中國裝置藝術(shù)的發(fā)展；1997年7月到9月，“抗衡：中國當(dāng)代女性藝術(shù)展”在紐約舉行，這是第一個(gè)在美國舉辦的中國女性藝術(shù)展。

從上世紀(jì)90年代以來，中國藝術(shù)界持續(xù)最久的和大家最感興趣的話題是西方藝術(shù)如何從“現(xiàn)代”轉(zhuǎn)向“后現(xiàn)代”，視覺藝術(shù)最快也最鮮明地體現(xiàn)了“后現(xiàn)代”的特征。我們也知道“后現(xiàn)代”有非常大的不確定性、多義性和多解性，每一個(gè)人的觀點(diǎn)都只是一己之見。但是在“后現(xiàn)代”這個(gè)大的語境之下，中國社會(huì)從封閉走向開放，雖然不能說已經(jīng) “西方化”，但是社會(huì)生活的內(nèi)涵卻發(fā)生了巨大的變化。

3.中國高校當(dāng)代美術(shù)教育。毫無疑問，當(dāng)代高校的美術(shù)教學(xué)是滯后于當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐的，但當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作觀念對于高校教學(xué)體系的沖擊也是顯而易見的。

新中國建立后，中國的學(xué)院美術(shù)教育逐漸形成了寫實(shí)主義基礎(chǔ)上的，以國畫、油畫、版畫、雕塑為主干的專業(yè)美術(shù)教育體系。這個(gè)體系的構(gòu)架，基本源于法國學(xué)院主義傳統(tǒng)和蘇聯(lián)的美術(shù)教育模式。

這個(gè)體系培養(yǎng)了許多杰出的、具有扎實(shí)的寫實(shí)功底、熟悉西方古典主義和現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)傳統(tǒng)的美術(shù)創(chuàng)作和教育人才，他們在新中國的文化建設(shè)和美術(shù)教育的普及等方面曾發(fā)揮積極作用，且還將繼續(xù)發(fā)揮作用。從這個(gè)意義上說，學(xué)院式的寫實(shí)教學(xué)體系，仍有其存在理由。而這個(gè)體系也有開放的一面。

但是我們現(xiàn)有的專業(yè)美術(shù)教學(xué)體系在時(shí)代面前，已經(jīng)愈來愈暴露出它的局限性。它所培養(yǎng)的美術(shù)人才，很難適應(yīng)多元社會(huì)對人才的需要。因此，拓寬人才培養(yǎng)的途徑，是專業(yè)美術(shù)教育改革的當(dāng)務(wù)之急。

某些高校美術(shù)教學(xué)內(nèi)容的最大問題是與當(dāng)代生活、當(dāng)代藝術(shù)的脫節(jié)甚至排斥。這關(guān)鍵在于課程及教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置。如中外美術(shù)史的教學(xué)，基本上不涉及當(dāng)代，更不用說將現(xiàn)代藝術(shù)作為一門與美術(shù)史同等重要的課程。

此外，藝術(shù)批評的教育被完全忽視，這對培養(yǎng)學(xué)生關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀的熱情、獨(dú)立思考的能力及表達(dá)能力來說，都是不利的。

4.中國當(dāng)代藝術(shù)市場。中國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，使得公眾不斷擴(kuò)大精神產(chǎn)品的消費(fèi)和藝術(shù)品的收藏范圍，當(dāng)代藝術(shù)品收藏，正在成為一種投資方式，當(dāng)代藝術(shù)市場呈快速發(fā)展之勢。盡管中國當(dāng)代藝術(shù)市場的機(jī)制尚不完善，但是，當(dāng)代藝術(shù)市場在實(shí)踐中趨于規(guī)范，國內(nèi)市場和國際市場間的關(guān)系更為融洽。藝術(shù)品價(jià)值被社會(huì)廣泛地重視，不僅意味著藝術(shù)創(chuàng)作方式的改變，也將引起從藝術(shù)創(chuàng)作到接受、從藝術(shù)生產(chǎn)到消費(fèi)整個(gè)系統(tǒng)的改變。

5.中國當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值。中國當(dāng)代藝術(shù)處于發(fā)展中，難免良莠不齊。

有人說，中國現(xiàn)代藝術(shù)是受到西方物質(zhì)觀念的影響下的自覺或不自覺的選擇，甚或是西方的文化陰謀。一些走紅的中國藝術(shù)家，不顧國家民族的利益，心甘情愿地出賣藝術(shù)家的良知；或者說以“當(dāng)代性”否定傳統(tǒng)，以世界主義否定地域性。

當(dāng)然，認(rèn)識(shí)中國的當(dāng)代藝術(shù)離不開經(jīng)濟(jì)全球化和中國社會(huì)轉(zhuǎn)型的大背景。中國現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)的藝術(shù)形態(tài)相比，更具有創(chuàng)造力。它不僅為我們提供了充滿新意的藝術(shù)產(chǎn)品，還鼓勵(lì)藝術(shù)家的獨(dú)立和探索精神。中國當(dāng)代藝術(shù)其藝術(shù)價(jià)值及人文價(jià)值是值得肯定的，這基于：

（1）中國當(dāng)代藝術(shù)擺脫了工具化的命運(yùn)。藝術(shù)作為斗爭工具而存在的命運(yùn)因文化生存環(huán)境的寬松而得以糾正，使其能夠以從容健康的心態(tài)回歸到藝術(shù)的本體，這是當(dāng)代藝術(shù)的積極因素之一。

（2）為多元化的藝術(shù)格局的出現(xiàn)提供了可能。文化、藝術(shù)環(huán)境的寬松，使不同的藝術(shù)方式獲得發(fā)展的空間，改變了藝術(shù)面貌單一的狀況。當(dāng)代藝術(shù)時(shí)代是中國藝術(shù)的樣式、風(fēng)格最為豐富時(shí)代，藝術(shù)真正進(jìn)入了多元化。

（3）在逐漸寬松的文化環(huán)境中，當(dāng)代藝術(shù)家能夠以更客觀的心態(tài)對待傳統(tǒng)與西方文化的關(guān)系。

（4）當(dāng)代藝術(shù)向藝術(shù)家提出了新的責(zé)任和使命。如何以自己獨(dú)特的方式為當(dāng)代文化提供建設(shè)性的意見，關(guān)注人類心靈和精神生存狀態(tài)是藝術(shù)家不能推卸的責(zé)任。

6.結(jié)語。今天，可以說，有礙于人類精神健康發(fā)展和表達(dá)的桎梏都應(yīng)當(dāng)解除，我們可以以筆墨、油彩為語言，可以以人的行為和裝置材料為語言。各種當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)方式進(jìn)入中國藝術(shù)，使我們掌握的藝術(shù)手法更加多樣和自由，使我們的視覺世界和精神空間容納更豐富的內(nèi)涵，這有利于擴(kuò)大我們與世界交流的途徑。

（作者單位：山東大學(xué)威海分校藝術(shù)學(xué)院）

責(zé)任編輯 韋 平