展覽空問巧妙模擬了機(jī)場(chǎng)安檢點(diǎn)的布局低頒的天花恢在圓形油罐內(nèi)營(yíng)造出-種被框定的壓泊感。乍看之下,這很像那些觸乏顯著個(gè)性的功能性空間,如機(jī)場(chǎng)、酒店、購(gòu)物中心--但其實(shí)這是油藝術(shù)中心正在呈獻(xiàn)的瑞典露藝術(shù)家安牌·烏登怕格[AnnBUoderoerg)亞洲首個(gè)個(gè)展“超照經(jīng)濟(jì)能”灰暗的展廳里,雕望養(yǎng)置,行為介入與影慢記錄交錯(cuò)呈現(xiàn),以讓人直觀地感受身體、空間與權(quán)力熬航之間的關(guān)熬。
展覽展出的雕塑作品,其實(shí)借鑒的也是候機(jī)廳座椅、醫(yī)療設(shè)備等工業(yè)設(shè)計(jì)元素,并圍繞人類的身體進(jìn)行\(zhòng)"重構(gòu)\",來形成各種特定的姿勢(shì)。我對(duì)看起來有目的的東西很感興趣,它們模仿了一種功能性美學(xué),但實(shí)際上并沒有任何功能?!睘醯遣裾f道。那些毫無特征的公共場(chǎng)所引起了她的興趣,因?yàn)樗鼈兏⒅毓δ苄远莻€(gè)性,卻是現(xiàn)代人耗費(fèi)大量生命的場(chǎng)域。除了空間之外,她也把這種無個(gè)性特質(zhì)提煉成了自己裝置作品的美學(xué)基因一一光滑的物體曲面、符合人體工學(xué)的弧度,表面上來看是對(duì)身體的支撐和嬌慣,實(shí)則暗含著對(duì)身體的束縛。
開幕時(shí),烏登伯格安排了表演者在現(xiàn)場(chǎng)互動(dòng):先是通過蛇形隊(duì)列和隨機(jī)鎖定限制觀眾的行動(dòng)路徑,模特則進(jìn)入雕塑進(jìn)行\(zhòng)"自我束縛”,在這個(gè)時(shí)間內(nèi),觀眾是無法離開的。而當(dāng)模特完成對(duì)觀眾的動(dòng)線管制后,就可以主動(dòng)進(jìn)入雕塑裝置,從而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家想表達(dá)的那種從控制者到被控制者的身份轉(zhuǎn)換。而這,實(shí)際上也是在激發(fā)我們所有人對(duì)現(xiàn)代社會(huì)規(guī)訓(xùn)機(jī)制的質(zhì)疑。
此時(shí),讓我們回看展覽的標(biāo)題“超級(jí)經(jīng)濟(jì)艙\"(Premium Economy),這是烏登伯格借用了航空座位等級(jí)的概念,暗指略優(yōu)于基本經(jīng)濟(jì)艙的微小改善一一多一英寸的腿部空間,一個(gè)專屬的行李區(qū)域一一暗喻在受控的環(huán)境中,人類身體仍試圖重獲自主權(quán)的渴望。
在展覽中,烏登伯格還帶來了三組視頻裝置,它們模擬的就是機(jī)場(chǎng)候機(jī)顯示屏,而它們播放的內(nèi)容卻是對(duì)藝術(shù)家在紐約、柏林和上海油罐的表演的記錄,這些影像延伸了烏登伯格的雕塑脈絡(luò),試圖引導(dǎo)觀眾的視線并暗示人體如何與之互動(dòng)。
再反觀她所使用的塑料、金屬和纖維等現(xiàn)代材料,或許人體在這個(gè)基礎(chǔ)上也已經(jīng)成了一種可被修飾、控制和交易的“資產(chǎn)”,游離于自主與被操控之間。也即,個(gè)人身份已不再是固定不變的,而是可以被重塑、包裝和再銷售的。也誠(chéng)如她所言,“我的作品是對(duì)自我商品化的探索,以及將自己轉(zhuǎn)化為可銷售產(chǎn)品的追求”。