前不久,由國家大劇院、四川博物院、重慶中國三峽博物館主辦的“巴山蜀水樂飛揚(yáng)”一一中國古代音樂文物系列展在國家大劇院隆重拉開帷幕。
此次展覽匯聚川渝兩地30余家博物館的200余件珍貴文物,以時(shí)間為綱,樂舞為線,串聯(lián)起一部跨越千年、氣勢恢宏的樂舞鴻篇。巴蜀樂舞,無疑是藝術(shù)殿堂中璀璨的瑰寶。本次展覽分為四個(gè)單元。
第一單元:禮樂初現(xiàn)
首先映入人們眼簾的是六千年前新石器時(shí)代的樂器,一件是于巫山大溪遺址出土的陶響器(距今約 6500~5300 年),是新石器時(shí)代的產(chǎn)物,另一件為紅陶球(距今約 6500~5300 年),外形非常規(guī)整,球體外部以點(diǎn)成線,繪制著幾何圖形,上面有吹嘴,用嘴吹可吹出響聲,中空的,里面海放置了幾粒陶制的小籽,用手晃動可發(fā)出嘩啦的響聲,很像現(xiàn)在的手搖玩具,也像伴奏樂器沙錘。這件小小的樂器體現(xiàn)了新石器時(shí)代,置身于巴山蜀水的先民原始的音樂萌芽悄然破土(圖1)。
此單元中還展出了商周(距今約 3100~2600 年)的石磬(圖2),戰(zhàn)國(前475~221年)時(shí)期的太陽紋青銅鋪鐘,漢代(前202~220年)乳釘紋銅扁鐘,西漢(前 202~8 年)的太陽動物紋銅鼓以及戰(zhàn)國(前 475~ 前221年)錯(cuò)金銅編鐘。
第二單元:長樂未央
人們在這里能欣賞到撫琴陶俑(東漢 25~220 年)(圖3)(圖3-1)、紅陶吹笙俑(東漢 25~220 年)、說唱俑(漢前202~220年)等許多珍貴文物(圖4)。
通過這些演奏不同樂器的陶俑,人們不難窺見東漢時(shí)期人們豐富的音樂文化生活。東漢時(shí)期,音樂文化生活豐富多樣,不同階層有著不同的音樂活動,民間主要演奏的樂器包括打擊樂器、吹奏樂器和彈撥樂器等。東漢時(shí)期民間還流行一種叫做“相和歌”的音樂形式,它最初是民間的歌謠,后經(jīng)樂府整理加工,配上樂器伴奏,更加廣泛地流傳開來。
宮廷中設(shè)有專門的樂官和樂舞機(jī)構(gòu),如太樂令、黃門鼓吹等,負(fù)責(zé)掌管和演奏各種音樂,用于祭祀、朝會、宴享等重要場合。貴族們也熱衷于音樂活動,他們在家中蓄養(yǎng)樂伎,舉辦私人宴會時(shí),樂伎們會進(jìn)行精彩的樂舞表演,以助酒興、彰顯身份地位。
瑟在東漢民間音樂中占有一席之地。瑟既可以用于獨(dú)奏,展現(xiàn)其豐富的表現(xiàn)力,也常與其他樂器如琴、笙等一起合奏,共同營造出和諧美妙的音樂氛圍,在一些大型的民間慶典或音樂活動中較為常見。
第三單元:雅俗共賞
唐五代時(shí),巴蜀僻處西陲,避開中原戰(zhàn)亂紛擾,政治、經(jīng)濟(jì)、文化均得到不同程度發(fā)展,享有“揚(yáng)一益二”之美譽(yù)。彼時(shí),巴蜀作為舉足輕重的文化重鎮(zhèn),吸引著大批文人雅士、樂工伶人紛至踏來,中原雅樂與西域胡樂在此碰撞、交融,讓樂舞藝術(shù)的發(fā)展達(dá)到新的高峰。杜甫一句“喧然名都會,吹簫間笙簧”正是對其繁華盛景的生動寫照。步入兩宋,城市經(jīng)濟(jì)進(jìn)一步發(fā)展,催生出民間伎樂與雜劇的熱鬧繁榮,宮廷樂舞從高高在上的殿堂走向熙熙攘攘的市井瓦肆,盡顯藝術(shù)形態(tài)的精彩蛻變。
這個(gè)單元還展出了永陵24伎樂石刻的部分作品。
王建墓,史稱“永陵”,于20世紀(jì)40年代發(fā)掘。棺木置于中室棺床上,棺床呈須彌座式,兩側(cè)立12力士浮雕,棺床東、西、南三面浮雕24名伎樂,其中舞伎2人、樂伎22人,演奏彈撥、吹管、打擊三大類20種樂器。樂器種類兼收并蓄,既有漢族傳統(tǒng)樂器,又有大量外來樂器,展現(xiàn)了唐末五代時(shí)期精湛的石刻藝術(shù),以及以龜茲樂為主的唐代宮廷燕樂風(fēng)貌,堪稱一部唐五代樂舞文化的活化石。展覽中還有由重慶市大足區(qū)龍水鎮(zhèn)磨兒坡宋墓出土的“奏樂石刻”,5個(gè)演奏員分別手持手鼓、豎笛、橫笛、拍板和轟鼓倚在石欄邊演奏,石雕人物面帶微笑,畫面充滿祥和之氣(圖5)。
在一面展墻上,還展示了兩幅難得一見的壁畫,一幅畫面上有12位女樂伎分別演奏橫笛、篥、方響、達(dá)臘鼓、笙、古箏、琵琶、大鼓、拍板等樂器,畫面氣勢恢宏,十分生動(圖6)。
還有一幅是韓休墓壁畫《樂舞圖》(復(fù)制)唐(618~907年)此原作在陜西歷史博物館藏。
據(jù)悉,此壁畫是迄今發(fā)現(xiàn)的最為完整的大型唐代樂舞壁畫,高230厘米,寬410厘米。畫中樂舞場面壯觀,胡漢樂舞交相競技,氣氛熱烈。圖中共繪16人,左邊站一男一女,女伎形象損毀,男伎左手拿一條狀物,右手揚(yáng)起,應(yīng)是樂隊(duì)的指揮;其后四女坐于方毯之上,一人彈奏箜篌,一人彈箏,一人吹笙,一人執(zhí)拍板;中間一男一女分別立于圓毯上跳舞,作旋轉(zhuǎn)狀;右邊似乎全為胡人,5人跪于方毯之上正在演奏,樂器有笙、琵琶、箜篌、簫、鉞,旁站一人,前放一箏。整個(gè)樂舞置于山水環(huán)境中,是唐墓壁畫樂舞圖中難得的精品。根據(jù)文獻(xiàn)資料和場景分析,其所跳之舞應(yīng)是唐代著名的男女雙人胡旋舞或漢化了的胡旋舞,樂則有可能是《龜茲樂》,印證了史籍所述之“胡部新聲”的風(fēng)格氣象(圖7)。
這個(gè)單元還展示了重慶中國三峽博物館的鎮(zhèn)館之寶—一唐仲尼式“襄”琴,屬于一級文物。
這張?zhí)魄偻ㄩL124厘米、肩寬20.4厘米、肩厚5.4厘米。琴面底皆桐;通體后髹棗紅漆,原為黑漆,琴面流水加牛毛斷,琴底流水?dāng)?,灰胎為鹿角霜;蚌徽,檀木岳、尾、雁足;池沼長方形;琴額鑲嵌一塊長方圓角形翡翠。琴底項(xiàng)部陰刻方形印章式篆文琴名“襄”。龍池兩側(cè)陰刻楷書四行:“宋人得唐琴如拱璧,喜刊章為記,向在京師,見雷琴數(shù)張皆然。此琴既經(jīng)莆陽蔡氏珍藏,定為唐制無疑,惜乎閱世已久,幾歷重髹,難睹廬山面目矣。萬歷壬午小陽月子京識?!焙笥嘘栁男》接 白泳└赣 薄?/p>
“莆陽蔡氏”,北宋著名政治家、文學(xué)家、書法家蔡襄。銘中“子京”和印章“子京父”,即明代大收藏家項(xiàng)元汴?!叭f歷壬午小陽月”,為1582年10月(圖8)。
據(jù)悉,此琴曾收錄于《中國古琴珍萃》(編號81)。
第四單元:合和奏鳴
明清時(shí)期,在移民浪潮與商品經(jīng)濟(jì)的雙重作用下,戲曲藝術(shù)迅速崛起。川劇在“湖廣填四川”的歷史進(jìn)程中融匯南北聲腔,演化為風(fēng)格卓異、獨(dú)樹一幟的藝術(shù)門類。清音婉轉(zhuǎn),皮影靈動,竹琴悠揚(yáng),諸多曲藝形式憑借茶館酒肆的煙火氣息,深深扎根于民間。它們既延續(xù)了宮廷雅樂的莊重與典雅,又巧妙吸納市井俚曲的鮮活與質(zhì)樸。巴山蜀水間,羌笛悠悠,喚醒山間晨霧;蘆笙陣陣,卷起天邊云海;月琴錚錚,點(diǎn)亮夜空繁星。多民族的音韻交織共鳴,在這片神奇的土地上世代回響,生生不息。
這個(gè)單元展出了1970年四川省成都市明代蜀王世子朱悅蠊墓出土的樂俑,兩件樂俑分別手執(zhí)不同的樂器,表情莊重,同時(shí)還展出了近現(xiàn)代的一些樂器如藏族的銅號,彝族龍頭月琴、羌笛,苗族彎蘆笙(圖9)、土家族盆鼓等民族樂器(圖10)。
徜徉在展館,仿佛穿越到不同的歷史年代,看到不同歷史時(shí)期的能工巧匠用繪畫或雕塑的藝術(shù)手段為后人留下了珍貴的歷史遺存,讓人們領(lǐng)略到不同時(shí)期、不同年代的人們的精神、文化生活的珍貴圖像。
正如展覽的結(jié)語所言:
巴蜀樂舞的傳奇歷程,宛如浩蕩的長江之水,起始時(shí),有著源頭活水的純粹與質(zhì)樸,那是這片土地最本真的文化烙?。磺靶兄?,又有著匯入大海的波瀾壯闊,一路奔騰,吸納四方。巴蜀樂舞文化,以海納百川的寬廣胸懷,積極吸納多元文明的精華,又
憑借獨(dú)特的地域?qū)傩?,?chuàng)造出無可替代的文化符號。
徜徉在展館,浸潤在琴瑟笙簫交織的美妙旋律中,真切感受到文明流動的軌跡;仿佛悟出了“合和共生”這一蘊(yùn)含著東方哲學(xué)的偉大智慧。巴蜀樂舞歷經(jīng)千年的悠揚(yáng)回響,在新時(shí)代的浪潮里,正化作中華民族共同體意識的時(shí)代強(qiáng)音。M