互聯(lián)網(wǎng)的記憶,總在不經(jīng)意間乍現(xiàn)。幾年前出現(xiàn)在《我是唱作人2》中的綜藝片段,如今已成為各大社交媒體上的熱梗來源。
原始視頻是這樣的:歌手馬頔一臉篤定,對(duì)著鏡頭說,“《南山南》那種歌,說實(shí)話分分鐘寫出來,不用一星期,三天。為什么我不寫了?(輕撫式打臉)爺們兒要臉,咱是一北京孩子,首先得對(duì)得起自己?!?/p>
隨著視頻爆火,“要臉的爺們兒”也在自己的個(gè)人賬號(hào)上回應(yīng)。他說在當(dāng)天錄制前,事先已經(jīng)小酌,等入鏡時(shí),自己“上勁兒”了,才有了這個(gè)名場(chǎng)面。這一語境下,“北京孩子”的言論似乎可以歸為酒話,但與此同時(shí),很多人又不禁慨嘆,屬于《南山南》的那個(gè)時(shí)代好像真的已經(jīng)過去了。
縱使馬頔現(xiàn)在花費(fèi)更多的“分分鐘”,也未見得能博得挑剔的音樂聽眾們的青睞了。相較于短視頻音樂在人們生活中的滲透程度,民謠的受眾影響力正在逐漸減弱。
民謠上一次出圈,大概在2020年。
那一年,《樂隊(duì)的夏天》還是綜藝界的“香餑餑”。參賽陣容里,與各式搖滾樂隊(duì)相比,唱民謠的“野孩子”顯得安靜得多。在晉級(jí)賽階段,他們拒絕改編流行的“網(wǎng)絡(luò)神曲”,最后選擇退賽。走下舞臺(tái)前,他們講,“真正的民謠不是流行,是流傳?!币魂嚐嶙h后,民謠又歸于沉寂。
按照較為粗糙的劃分方式,“野孩子”是第二代民謠,新城市民謠。與周云蓬、小河等人一樣活躍于20世紀(jì)90年代末到21世紀(jì)初的他們,熱衷表達(dá)的是疾馳的時(shí)代下個(gè)人的困境。這群人唱服務(wù)員、倉管員的生活遭遇,也唱對(duì)社會(huì)新聞的見解。
彼時(shí),他們更多活躍在夜間。喝酒、舞會(huì)、彈唱,是他們聚會(huì)的關(guān)鍵詞。他們有憤懣,有激辯,最后又讓那些稍顯文學(xué)化的音樂母題隨著宿醉而被忘卻。在民謠商業(yè)化氛圍尚未變得濃厚時(shí),他們?cè)忈尩拿裰{,是根植于現(xiàn)實(shí)的,是滿富生命力的。
將時(shí)間指針再往前撥動(dòng),第一代民謠人的影響力無需贅述,提幾個(gè)名字,人們就能回到“白衣飄飄的年代”。老狼、小柯等人的校園民謠,早已是一代人的集體記憶。他們的歌里,有對(duì)青春的迷戀,有肆意釋放的荷爾蒙。而歌唱自由、理想、生命、愛戀,也使得他們收獲了眾多擁躉。
一代人會(huì)老去,總有人正年輕。當(dāng)人們接觸的媒介不再是電視、mp3時(shí),民謠也順勢(shì)進(jìn)入了互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代??烤C藝片段出圈的“北京孩子”,正是崛起在此時(shí)。有趣的是,這代民謠人的代表作,大多靠翻唱走紅。
2013年,《快樂男聲》翻唱《董小姐》,其原唱歌手走入大眾視野;馬頔的《南山南》,在綜藝上被當(dāng)作金曲傳唱,那時(shí)的街頭巷尾傳來的大多是“你在南方的艷陽里大雪紛飛/我在北方的寒夜里四季如春”。再后來,“做不完一場(chǎng)夢(mèng)”的時(shí)間還沒到,揚(yáng)聲器里的旋律就變成了“和我在成都的街頭走一走喔,直到所有的燈都熄滅了也不停留。你會(huì)挽著我的衣袖,我會(huì)把手揣進(jìn)褲兜,走到玉林路的盡頭,坐在小酒館的門口”。
馬頔、趙雷、陳粒、莫西子詩、好妹妹……唱民謠的人越來越多,民謠流行也是自然而然的事情。后來的發(fā)展,也都是可預(yù)想的。在音樂節(jié)上,他們的角色也變成卡司中處于壓軸位置的重磅歌手,而不再只是熱場(chǎng)嘉賓。
一首首代表作,經(jīng)由大合唱,被更廣泛地傳播。民謠崛起之勢(shì)力,看似浩蕩洶涌,但亙古不變的規(guī)律是,紅極一時(shí)的流行之物,在抵達(dá)頂點(diǎn)時(shí),每一步都是下滑或墜落。這些金曲,難逃這樣的命運(yùn),也就慢慢在歌單中被聽眾拋棄。
實(shí)際上,最先拋棄民謠的,是唱民謠的人。也許是對(duì)一遍又一遍的吟唱感到膩煩,這批互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代成長(zhǎng)起來的歌手,紛紛與民謠“割席”。
《董小姐》的創(chuàng)作者,說這首曲子“最惡俗”;陳粒在音樂平臺(tái)上給自己的標(biāo)簽是“anti-folk”(反民謠);參加商演時(shí),趙雷的條件是不唱《成都》;馬頔更不用說,已經(jīng)用自扇大嘴巴子證明,爺們兒不太想接著靠《南山南》吃飯了。
曾經(jīng)因?yàn)闃?biāo)簽被眾人知曉的他們,又希望在下一個(gè)人生階段撕下標(biāo)簽,獲得某種創(chuàng)作上的自由。然而,標(biāo)簽易貼不易撕,他們與作品已然形成捆綁關(guān)系,想要掙脫并非易事。問題是,為什么他們想從中逃離呢?
從創(chuàng)作者的維度思考,他們大概真是厭倦了。
如果給民謠一個(gè)“云詞庫”,上面會(huì)出現(xiàn)大量雷同的意象,馬頔說這是“分分鐘寫出來”的,絲毫不為過。這群人往凳子上一坐,手搭在吉他弦上,條件反射與肌肉記憶一同襲來,緊接著就知道要唱什么了:姑娘、南方、烏云、陰雨……當(dāng)最初真誠(chéng)的表達(dá)演變?yōu)槟撤N程式化的符號(hào),樂趣當(dāng)然不復(fù)存在。
而隨著年歲增長(zhǎng),音樂人也會(huì)意識(shí)到自我的局限性。在視頻里,馬頔的表達(dá)不算太精準(zhǔn),但那一定是他內(nèi)心的映射。他對(duì)音樂有更高的要求,多年后卻驀然發(fā)現(xiàn),民謠占據(jù)了他大部分的精力與時(shí)間。想寫出超越之作,需要的是無數(shù)個(gè)“分分鐘”的努力,以及突然而至的靈感,但他能緊握住的,只剩下盛時(shí)的榮光。
另一邊無法抵擋的,是觀眾變了。曾經(jīng)那些聽民謠的人,只是偶爾在KTV點(diǎn)歌時(shí)才會(huì)想起這些音樂。那些歌曲并不一定已變身經(jīng)典,很可能單純是人們覺得它們唱起來沒那么難。等放下麥克風(fēng),重歸生活,他們一遍遍聽的是《跳樓機(jī)》之類的短視頻神曲。
用不上幾天,新的音樂內(nèi)容又會(huì)出現(xiàn)。在海量的旋律里,沒人真的在意民謠到底該往何處行去。在音樂市場(chǎng)上,民謠能效仿的類別或許是搖滾。后者的燥,似乎有種親近年輕人的先天優(yōu)勢(shì),能跳躍,能吶喊,也能把詩意與失意共同裝入其中。
只不過二者相比,搖滾勝在更新。無論是在技術(shù),還是在填詞方面,搖滾都在最近幾年愈加精進(jìn)。加之綜藝曝光,參與的樂隊(duì)也將多元風(fēng)格展現(xiàn)而出。年輕人的音樂選擇會(huì)更豐富,才不至于像聽民謠那樣,剛聽到開頭,就已猜出結(jié)尾是什么。
民謠小史《沙沙生長(zhǎng)》的推薦語中有這樣一句話:“希望這一切都是春天的故事,但事后回想,只怕那是深秋燦爛。”不得不承認(rèn)的是,大眾認(rèn)知里的那個(gè)民謠,仍舊停留在我們記憶中的時(shí)代?!盃攤儍阂槨币埠茫胺址昼妼懗鰜怼币擦T,都改變不了這一事實(shí)。
事實(shí)上,不只是民謠,一些類似的文藝形式也正處于與時(shí)代緩慢脫軌的進(jìn)程之中。身處其間的創(chuàng)作者,不妨借著馬頔的話語,停下來沉思一番。
我們能做的事情不算復(fù)雜,踏踏實(shí)實(shí)坐下來,少喝點(diǎn)大酒,記錄那些真正的生活體悟吧??傆腥嗽敢鈨A聽與感受,那才是好作品流傳下去顛撲不滅的真理。