長笛作品《女水神奏鳴曲》第一樂章演奏分析

[摘 要]本文從作品創(chuàng)作背景、結構特征、演奏技法等方面，對浪漫主義時期德國作曲家卡爾·賴內克的長笛作品《女水神奏鳴曲》進行分析。本文通過對長笛作品《女水神奏鳴曲》第一樂章演奏技巧的分析和學習，旨在挖掘作品的藝術特色，從而更好地詮釋作品，在演奏時更加得心應手；也可以為其他長笛演奏者在創(chuàng)作背景、結構分析、演奏技巧分析等方面，提供一些參考，使其在遇到同類型、風格相似的作品時，對演奏實踐有所啟發(fā)。

[關鍵詞]浪漫主義時期；長笛作品；《女水神奏鳴曲》；曲式結構分析；演奏技巧分析

[中圖分類號] J647.11 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-2233（2025）06-0-03

長笛又名橫笛，其英文名為flute，由吹節(jié)（笛頭）、主節(jié)（笛身）、尾節(jié)（笛尾）三部分加上按鍵系統(tǒng)組成。長笛是西洋管樂器家族中較早出現并發(fā)展成熟的樂器之一。

長笛音色柔美清澈、婉轉動聽，音域較為寬廣，中高音區(qū)清澈明朗如山間湍流的小溪；低音區(qū)則沉郁、浪漫，如朦朧夜色中富有詩意的田野。長笛的演奏技巧豐富多樣，擅長表現花腔、華彩、間奏等樂段，既可以在現代管弦樂團中擔任旋律樂器，又可作為獨奏樂器出現。

在音樂史上，常有音樂家為長笛量身創(chuàng)作協奏曲、奏鳴曲及音樂小品等體裁的作品。其中，長笛獨奏曲目中較為經典的有：莫扎特《D大調協奏曲》《G大調協奏曲》；GF·亨德爾《第三奏鳴曲》；賴內克《女水神奏鳴曲》《D大調長笛協奏曲》；高伯特《幻想曲》；斯塔米茲《G大調協奏曲》等。

一、《女水神奏鳴曲》創(chuàng)作背景

（一）作曲家簡介

《女水神奏鳴曲》由浪漫主義時期德國作曲家、音樂教育家卡爾·賴內克（Carl Reinecke）所作。賴內克出身于音樂世家，自幼時起便跟隨父親開始接觸音樂，在七歲時就開始嘗試作曲。青年時期又受到邀請，成為那一時期的宮廷音樂家。隨后幾年，又受邀到萊比錫音樂學院、科隆音樂學院任教。他一生創(chuàng)作的音樂作品涉獵廣泛、內容獨到、體裁豐富。其中為長笛量身創(chuàng)作的《女水神奏鳴曲》便是他眾多優(yōu)秀作品中的經典曲目之一。

（二）創(chuàng)作來源

《女水神奏鳴曲》的創(chuàng)作來源為一部童話故事《水仙女》，講述的是海神的小女兒安汀為獲永生，離開海洋與騎士霍布蘭相愛結婚，又不幸遭遇背叛的故事。

曲目用音樂線條講述故事發(fā)展的全過程，用不同的樂思旋律表現水仙女安汀的一系列情緒變化，這一創(chuàng)作風格非常契合浪漫主義音樂時期音樂作品取材于民族史詩、民間傳說、童話故事、自然風光及人文景觀的典型特征。

二、《女水神奏鳴曲》第一樂章結構分析

（一）整體結構布局

從曲式結構上看，《女水神奏鳴曲》第一樂章采用了比較典型的奏鳴曲式（呈示部—展開部—再現部），以快板（Allegro）的速度、6/8拍子進行。（見圖1）

（二）次級結構分析

1.呈示部

呈示部（1—79小節(jié)）由主部（1—32小節(jié)）、連接部（33—39小節(jié)）、副部（40—70小節(jié)）、結束部（71—79小節(jié)）構成。

主部（1—32小節(jié)）：主部主題（1—16小節(jié)）是一個并行二句式方正樂段，調性為e小調。主題樂句（1—8小節(jié)），前半句為主題動機，在旋律上體現分解和弦的音型，在節(jié)奏上體現等分型及逆分型 0音型，后半句是主題動機的模進發(fā)展。并行樂句（9—16小節(jié)），采用主題樂句材料模進發(fā)展，終止于屬和弦，這時的鋼琴聲部采用柱式和弦伴奏織體，見譜例1。

連接部（33—39小節(jié)）：先是以主題調性e小調進入，再轉入關系大調G大調，旋律和節(jié)奏與主部主題不同，目的是為副部做鋪墊，起承上啟下的作用，此時鋼琴聲部則采用與副部相同的分解和弦織體。

副部（40—70小節(jié)）：副部主題是一個并行兩句式樂段，調性為G大調，在旋律上，則體現下行二度加輔助音音型特征；在節(jié)奏上則體現逆分型音型。伴奏采用分解和弦，終止在主和弦。

結束部（71—79小節(jié)）：調性由G大調再次轉入主題調式e小調，這時的旋律、節(jié)奏動機與主部、副部都不同，為引出展開部做準備，終止于屬和弦，開放半終止，見譜例2。

2.展開部

展開部（80—195小節(jié)）由三個遞進關系的樂段組成，在出現新主題材料的同時，又適當引用呈示部主題材料。樂章展開部的開始，由長笛演奏一段恬靜優(yōu)美的旋律，此時音樂開始進入大調，具有明朗的大調色彩，也是女水神的主人公形象再次突出的表現，像聚光燈般聚焦到主人公安汀的身上，以完美靈動的音樂旋律線條娓娓動聽地講述著故事的發(fā)展。這時的展開部巧妙地引用呈示部主題旋律的節(jié)奏型，使樂部前后有呼應。其后隨著音樂律動的走向，再次進入快板旋律，這時的鋼琴伴奏則是以波瀾起伏的十六分音符烘托氣氛。此時長笛主旋律也添加多個變化音，使調性由G大調轉入E大調，轉調之后的情緒更加熱烈，用音樂語言細膩地刻畫主人公安汀對愛情深深的向往。

3.再現部

再現部（196—266小節(jié)）：調性先進入e小調再轉入E大調。再現部的第一主題，結構、旋律及節(jié)奏都回歸主部主題；第二主題調性由e小調轉入同名大調E大調，在第252小節(jié)，樂章的收尾部分又回到了主題調式e小調上，再現了呈示部主題旋律音型，也將整個樂章推向一個階段性的高潮，給聽眾留下無限的遐想，靜待后來故事的發(fā)展，見譜例3。

三、《女水神奏鳴曲》第一樂章演奏技巧分析

《女水神奏鳴曲》整部作品的核心主題便是第一樂章。第一樂章包含主人公安汀形象的刻畫和性格特征的塑造，也是整個愛情故事的重點?！杜褡帏Q曲》第一樂章在演奏技巧方面有以下幾點需要注意的地方。

（一）演奏時的音準問題

眾所周知，演奏者的音準是衡量演奏水準的重要標準之一，也是音樂美感的基本要素之一。在演奏曲目前演奏者不僅要用專業(yè)的調音器進行校準，更要在演奏過程中通過自身的氣息支撐、發(fā)音發(fā)力的共鳴位置等保持音準。

首先，要明確變化音的指法以及變化音前后音符的音程關系。例如，吹奏小字一組升a到小字二組升c的這一組音型時，先找到小字一組升a、小字二組升c的指法，再分析小字一組升a到小字二組升c是小三度音程關系。其次，通過聆聽調整尋找到小三度的音程關系傾向。見譜例4。同時，當演奏帶有調性傾向的音階旋律時，演奏者首先要仔細識譜，觀察音階旋律中是否存在臨時變化音，以及旋律走向。

其次，當演奏上行音階旋律時，應當注意氣息的支撐和各音區(qū)音符的共鳴位置，避免出現低音偏高、高音偏低的問題，應牢記旋律向上走動，更需要腹部力量支撐到位、不能含糊發(fā)音的共鳴點位置。當演奏下行音階旋律時，經常遇到的問題就是高音區(qū)用力過猛、氣息消耗過大，導致演奏低音區(qū)時氣息不足，音符音準較差，音色不夠扎實。要解決這一類問題，演奏者應當在吹奏高音區(qū)時用適當的氣息勻速吹奏，腹部支撐的力不能松懈，同時氣息流動保持不變，盡量避免氣速過快或者過慢，直到演奏低音區(qū)，這時腹部支撐逐漸變強，氣息下沉，見譜例5。

（二）高低音區(qū)的轉換

在本樂章中，出現了很多高中低音區(qū)不斷轉換、大跳的音程關系。例如，小字二組的b到小字三組的升f再到小字二組的b，這樣的音型節(jié)奏看似較簡單，實際吹奏起來卻并不容易，日常練習時演奏者可能會出現音高達不到、音色不統(tǒng)一等問題。

究其原因，大跳音程旋律無非是與換指運指、嘴型的狀態(tài)及氣息有關。首先，中低音區(qū)和高音區(qū)的指法差異較大，吹奏速度較快的曲目時，演奏者會出現換指運指不流暢的情況，解決這個問題的辦法就是慢練，讓手指在均勻的節(jié)拍里產生肌肉記憶。其次，在吹奏高低音區(qū)時的嘴型和氣息位置是不同的，這里所說的嘴型通常也被叫作“風口”，在吹奏低音區(qū)時，口腔應為近似發(fā)“ou”音的形態(tài)，風口縮小、氣息位置下沉；在吹奏中音區(qū)時，口腔應近似發(fā)“wu”音的形態(tài)，風口要比吹奏低音區(qū)時增大一點，氣息位置保持；在吹奏高音區(qū)時，口腔則是近似發(fā)“ei”音的形態(tài)，這時的風口要保持不變、氣息位置不變，但氣速增加。除此之外，演奏者在平時的練習中還可以加入八度音程練習，以鞏固練習音區(qū)大跳轉換的技巧。

（三）裝飾音的演奏處理

本樂章在旋律流暢、抒情的同時，也出現了很多象征靈動的裝飾音，在演奏帶有裝飾音的樂句時，要注意裝飾音在節(jié)奏節(jié)拍里并不能占用過多的時值，因為本身裝飾音的作用是表現輕巧靈動的俏皮形象。因此，在練習時演奏者應當著重練習運指以及裝飾音音準的處理，在保證音準的同時，將裝飾音部分的運指流暢均勻地呈現后，再追求裝飾音的輕巧、靈動感。見譜例6。

（四）音樂力度的變化

現實語言中有抑揚頓挫，在音樂語言中也有音樂力度的表達，如ppp、pp、p、mp、mf、f、ff等。本樂章力度對比變化豐富，演奏前需提前做好功課，標記清楚。在演奏力度對比較大的樂句時，要有意識地先弱下來，再逐漸增強音符的表現，而不是忽強或者忽弱。同時，演奏強弱關系對比變化的樂句時，要保持后腰、腹部的持續(xù)支撐，發(fā)音位置及嘴型不要頻繁變動，同時關注吸氣吐氣時帶動發(fā)音。見譜例7。

結 語

從宏觀局面來說，本樂章在音樂旋律線條的表現上內涵豐富、流暢清晰；在音樂形象的塑造上，充分并且完美地詮釋了女水神時而活潑、時而安靜、靈氣十足的人物形象；在藝術感染力上，音樂的情緒、情感的鋪墊也十分到位。從微觀層面來說，該曲目的旋律線條常常是高低起伏、連綿不斷的，充分表現了海邊浪漫的氛圍；曲目中有許多裝飾音，從而在音樂形象的描繪上更加巧妙、靈動；在調性的安排上，主題調式為e小調，隨后又通過旋律、結構的變化轉入G大調、E大調，最后再回歸到主題調式e小調上。在具體的演奏技巧上，本樂章包含跨音區(qū)大跳音程演奏、音階式的連續(xù)十六分音符、裝飾音、連吐音、重音、表情、力度、速度對比等技巧。演奏者應通過多維度訓練，呈現出女水神的靈動與深邃，使音樂真正“活”起來。

參考文獻：

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（責任編輯：金方建）