民族歌劇演唱思維在《運河謠》中的應用

[摘 要]本文聚焦民族歌劇演唱思維在《運河謠》中的應用，以《運河謠》與《燦若星辰的目光》為典型案例展開探討。對民族歌劇演唱思維內(nèi)涵的剖析，從旋律、歌詞、情感表達等多方面研究其在這兩部作品中的具體呈現(xiàn)方式，旨在揭示民族歌劇演唱思維如何賦予作品獨特的藝術(shù)魅力，以及對民族歌劇演唱藝術(shù)發(fā)展的重要意義，為歌劇演唱學習者、研究者及從業(yè)者提供理論與實踐的參考。

[關(guān)鍵詞]民族歌劇；演唱思維；《運河謠》；《燦若星辰的目光》

[中圖分類號] J617.2 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-2233（2025）06-0-03

民族歌劇作為中國歌劇藝術(shù)的重要組成部分，承載著豐富的文化內(nèi)涵與獨特的藝術(shù)魅力。《運河謠》和《燦若星辰的目光》作為具有代表性的民族歌劇，其在音樂創(chuàng)作與演唱表達上融合了多種元素，展現(xiàn)出民族歌劇演唱思維的多元性與創(chuàng)新性。研究民族歌劇演唱思維在《運河謠》和《燦若星辰的目光》中的應用，有助于進一步了解民族歌劇的演唱藝術(shù)特色，推動民族歌劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展。

一、民族歌劇演唱思維的內(nèi)涵

（一）聲音運用的民族性

民族歌劇演唱注重運用符合本民族審美習慣的聲音特質(zhì)，與西方歌劇演唱強調(diào)的明亮、集中、穿透性強的聲音不同，民族歌劇演唱傾向于自然、圓潤、柔和且?guī)в幸欢褡屙嵨兜穆曇羯省Ｔ忈尯妹褡甯鑴∽髌分兴N含的民族情感與文化特色，能使聽眾在聽覺上產(chǎn)生強烈的親切感與認同感[1]。在演唱一些具有濃郁地方特色的唱段時，演唱者會適當調(diào)整聲音的音色與共鳴，以貼合當?shù)氐囊魳凤L格，如在表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)風格的唱段中，聲音會偏向于婉轉(zhuǎn)、細膩；而在表現(xiàn)北方豪放風格的唱段中，聲音則會更具張力與豪爽感。

（二）情感表達的深度與細膩度

民族歌劇演唱思維強調(diào)對作品情感的深度挖掘與細膩表達，演唱者需要了解作品的時代背景、人物性格、情節(jié)發(fā)展等因素，從而準確把握角色的情感變化，并結(jié)合歌聲將其生動地傳達給觀眾。在民族歌劇演唱中，情感的表達不局限于簡單的喜怒哀樂，還包括對民族精神、家國情懷、愛情親情等多種復雜情感的展現(xiàn)[2]。演唱者要善于運用聲音的強弱、快慢、高低等變化，以及各種演唱技巧，如顫音、滑音、裝飾音等，細膩刻畫人物的內(nèi)心世界，使觀眾深刻感受角色情感的起伏與波動，進而產(chǎn)生情感共鳴。

（三）歌詞與旋律的融合性

民族歌劇的歌詞具有深刻的內(nèi)涵與優(yōu)美的文學性，而旋律則是其音樂性的核心體現(xiàn)。民族歌劇演唱思維要求演唱者在演唱過程中實現(xiàn)歌詞與旋律的高度融合。一方面，準確唱出歌詞的內(nèi)容與含義，保證歌詞的清晰度與可理解性，使觀眾結(jié)合歌詞理解作品的主題與情節(jié)；另一方面，依據(jù)旋律的走向、節(jié)奏的變化合理安排演唱的輕重緩急、抑揚頓挫，使歌詞在旋律的烘托下更具感染力。在旋律的高潮部分，演唱者會適當加重聲音的力度、延長音符的時值，以突出歌詞所表達的情感重點[3]；而在旋律較為舒緩的部分，則采用輕柔、連貫的演唱方式，使歌詞如潺潺流水般自然地流淌出來。

二、民族歌劇演唱思維在《運河謠》中的應用特點

（一）旋律的演唱處理

《運河謠》的旋律優(yōu)美流暢，具有較強的歌唱性。在演唱過程中，演唱者要注重旋律線條的連貫性與流暢性，避免出現(xiàn)生硬的斷點或跳躍。在一些長句的演唱中，要合理運用氣息的支持，使聲音持續(xù)而平穩(wěn)地流淌，如同運河之水連綿不絕。如在《運河謠》的主題曲中，旋律多以級進和小跳進為主，演唱者結(jié)合細膩的氣息控制和聲音的過渡，將旋律的優(yōu)美展現(xiàn)得淋漓盡致，讓觀眾仿佛看到了運河上波光粼粼的景象，感受運河文化的寧靜與悠遠[4]。此外，作品中融入了許多具有民族特色的旋律元素，如戲曲音樂元素、民間音樂曲調(diào)等。演唱者在演唱這些部分時，要準確把握其民族風格特點，運用相應的演唱技巧來表現(xiàn)。對于某些唱段中出現(xiàn)的類似戲曲唱腔的旋律，演唱者可借鑒戲曲演唱中的行腔韻味，如拖腔、甩腔等技巧，使演唱更具民族韻味。同時，對于一些具有地方特色的民間音樂曲調(diào)，如江蘇民歌風格的旋律，演唱者要注意體現(xiàn)出其獨特的調(diào)式色彩和音樂風格，強調(diào)聲音的裝飾和潤色，讓聽眾清晰地感受到作品中所蘊含的地域文化特色。

（二）歌詞的演唱詮釋

民族歌劇演唱強調(diào)歌詞的清晰表達，《運河謠》也不例外。由于作品的故事性較強，歌詞內(nèi)容豐富且富有詩意，演唱者必須做到咬字吐字清晰準確，使觀眾完整理解歌詞所傳達的信息。在演唱時，要遵循漢語發(fā)音的規(guī)律，注重聲母、韻母的發(fā)音部位和發(fā)音方法，尤其是對于一些容易混淆的字音，要特別加以注意。在一些閉口音較多的唱段中，要確保字音的完整發(fā)出，避免因發(fā)音不清而影響歌詞的表達效果。同時，演唱者還要根據(jù)旋律的節(jié)奏和速度，合理地調(diào)整咬字吐字的速度和力度，使歌詞與旋律完美結(jié)合在一起[5]。此外，歌詞是情感表達的重要載體，在《運河謠》的演唱中，演唱者要深入挖掘歌詞背后的情感內(nèi)涵，并通過演唱將其傳達給觀眾。在《燦若星辰的目光》中，歌詞描繪了主人公對愛情的向往與執(zhí)著，演唱者要結(jié)合聲音的變化，如在表達深情時采用輕柔、緩慢的演唱方式，在表達堅定信念時采用有力、激昂的演唱方式，將這種情感細膩地展現(xiàn)出來。同時，演唱者還要注意歌詞中的一些關(guān)鍵詞匯和意象，如“運河”“星辰” 等，對這些詞匯的強調(diào)和潤色，能夠進一步增強歌詞的感染力，使觀眾更好地感受作品中所蘊含的情感力量。

（三）情感表達的演唱呈現(xiàn)

《運河謠》中有多個性格鮮明的角色，演唱者需要根據(jù)不同角色的性格特點和情感經(jīng)歷來塑造角色形象。例如女主角水紅蓮，她性格潑辣、勇敢，對愛情忠貞不渝。在演唱水紅蓮的唱段時，演唱者要結(jié)合聲音的明亮度、力度以及演唱的速度等，體現(xiàn)她的性格特點。在表達她對愛情的熱情時，聲音要飽滿有力，節(jié)奏要明快；而在表現(xiàn)她面臨困境時的堅韌時，聲音則要更具張力和穿透力。又如男主角秦嘯生，他溫文爾雅、心懷大義，演唱者在塑造這一角色時，聲音要相對柔和、沉穩(wěn)，在表達他的內(nèi)心矛盾和情感掙扎時，要運用細膩的聲音變化和演唱技巧，如顫音、滑音等，展現(xiàn)其復雜的情感世界。同時，在演唱過程中，演唱者要注重情感層次的遞進與變化?！哆\河謠》的劇情跌宕起伏，人物情感也隨之發(fā)生著深刻的變化。演唱者要根據(jù)劇情的發(fā)展，合理地安排情感的過渡與升華。在一些唱段中，開始時只是表達人物的淡淡的憂傷或喜悅，隨著旋律和歌詞的推進，情感逐漸加深，直至達到高潮。演唱者要結(jié)合聲音的逐步加強、節(jié)奏的加快或減慢等手段，使觀眾清晰感受人物情感的這種變化過程，從而更好地被作品所吸引，與角色產(chǎn)生情感共鳴。

三、民族歌劇演唱思維在《燦若星辰的目光》中的

應用特點

（一）旋律與情感的高度契合

《燦若星辰的目光》的旋律優(yōu)美動人，與歌詞所表達的情感緊密相連。在演唱時，演唱者要深刻體會這種旋律與情感的契合關(guān)系，借助聲音將其完美地呈現(xiàn)出來。在旋律的上升段落，伴隨著情感的升華，演唱者要相應地強化聲音的力度，提高聲音的音高，使情感隨著旋律的上揚而得到充分的表達；而在旋律的下降段落，情感則趨于舒緩或內(nèi)斂，演唱者要適當減弱聲音的力度，降低聲音的音高，讓情感的表達更加細膩、含蓄。這種旋律與情感的高度契合，使該唱段具有極強的感染力，深深打動了觀眾的心靈。

（二）演唱技巧的靈活運用

在《燦若星辰的目光》的演唱中，需要靈活運用多種演唱技巧來增強演唱效果。在表達細膩的情感時，可適當運用顫音技巧，使聲音產(chǎn)生細微的顫動，提升情感的層次感和細膩度；在表現(xiàn)情感的強烈變化時，可運用滑音技巧，使聲音在不同音高之間自然過渡，增強情感的連貫性和流暢性。同時，在一些節(jié)奏較快的段落，要注重氣息的快速控制和聲音的靈活轉(zhuǎn)換，以保證演唱的準確性和清晰度；而在節(jié)奏較慢的段落，則要注重氣息的深沉和聲音的綿延，使情感能夠得到充分的醞釀和表達。

（三）與樂隊伴奏的默契配合

民族歌劇的演唱離不開樂隊的伴奏，在《燦若星辰的目光》中，演唱者與樂隊的默契配合尤為重要。樂隊的伴奏為演唱提供了豐富的音樂背景和情感烘托，演唱者要根據(jù)樂隊的旋律、節(jié)奏和和聲變化，及時對自己的演唱作出調(diào)整。例如在樂隊演奏的高潮部分，演唱者要與樂隊的音量、力度相匹配，共同營造出強烈的情感氛圍；而在樂隊演奏較為輕柔、舒緩的部分，演唱者也要相應地降低聲音的音量和力度，使演唱與伴奏相互交融，形成一個有機的整體。同時，演唱者還要注意與樂隊在節(jié)奏上的精準配合，避免出現(xiàn)搶拍或拖拍的現(xiàn)象，以保證演唱的穩(wěn)定性和流暢性。

四、民族歌劇演唱思維在《運河謠》及《燦若星辰的目光》中

應用的重要意義

（一）傳承民族文化

民族歌劇作為文化藝術(shù)的瑰寶，深深扎根于民族土壤之中，《運河謠》與《燦若星辰的目光》更是民族文化的生動載體。在這兩部作品的演唱中，民族歌劇演唱思維的運用對于傳承民族文化起到了極為關(guān)鍵的作用。從音樂元素來看，融入了大量具有民族特色的旋律、節(jié)奏與和聲。在《運河謠》中，能聽到類似江南水鄉(xiāng)的柔婉曲調(diào)，那細膩的旋律線條仿佛運河水的流淌，帶著江南地區(qū)獨特的文化韻味。演唱者在詮釋這些旋律時，對民族音樂風格的精準把握，如運用民族特有的裝飾音、滑音等演唱技巧，將地域文化特色原汁原味呈現(xiàn)給觀眾，使得古老的民間音樂得以在歌劇舞臺上實現(xiàn)傳承和發(fā)揚。在歌詞方面，《運河謠》與《燦若星辰的目光》也充滿民族文化內(nèi)涵?！稜N若星辰的目光》的歌詞描繪特定的民族風情或歷史故事，演唱者在清晰準確地傳達歌詞內(nèi)容的同時，也將其中蘊含的民族情感、價值觀傳遞給聽眾。比如一些歌詞中體現(xiàn)的對愛情的忠貞、對正義的堅守等，都是民族精神的重要組成部分。觀眾在欣賞歌劇演唱的過程中，潛移默化接受這些民族文化的熏陶，從而促進民族文化在更廣泛群體中的傳承與延續(xù)。

（二）推動民族歌劇藝術(shù)發(fā)展

在演唱風格上，《運河謠》與《燦若星辰的目光》展現(xiàn)出民族歌劇演唱思維的多元性與創(chuàng)新性。突破傳統(tǒng)演唱風格的局限，將民族唱法與現(xiàn)代音樂表現(xiàn)手法相結(jié)合。在聲音的運用上，既保留民族唱法中自然、圓潤的音色特點，又借鑒西方歌劇演唱中對聲音共鳴和音量控制的一些技巧，使得演唱在表現(xiàn)宏大場景時有足夠的張力，而在刻畫細膩情感時又不失婉轉(zhuǎn)。從作品的藝術(shù)表現(xiàn)力來看，演唱思維的運用，極大豐富了作品的內(nèi)涵與感染力。演唱者對角色情感的深度挖掘和細膩表達，如《運河謠》中不同角色性格鮮明的情感呈現(xiàn)，使人物形象更加立體鮮活。同時，在與樂隊伴奏的默契配合中，演唱與音樂背景相互交融、相互烘托，營造出極具感染力的藝術(shù)氛圍。

（三）培養(yǎng)歌劇演唱人才

在演唱技巧的訓練方面，《運河謠》與《燦若星辰的目光》涵蓋豐富多樣的內(nèi)容。從氣息的控制，如在演唱長句旋律時需要穩(wěn)定而持久的氣息支持，到聲音的靈活轉(zhuǎn)換，如在表達不同情感時聲音音色與力度的變化，都為學習者提供了全面的技巧訓練素材。在《燦若星辰的目光》中，一些高音部分需要演唱者精準控制氣息與共鳴，才能將情感充分地表達出來，學習者通過練習這類唱段，可有效提升自身的演唱技巧。在情感表達與角色塑造能力的培養(yǎng)上，學習者需要深入理解作品的背景、劇情以及角色的性格特點，才能準確詮釋角色的情感。在《運河謠》中，多個角色的情感經(jīng)歷各不相同且復雜多變，演唱者要結(jié)合聲音、表情、肢體語言等多個方面塑造角色，有助于培養(yǎng)歌劇演唱人才對作品的理解能力、情感表達的細膩度以及角色塑造的立體感，使他們在未來的演唱生涯中更好地詮釋各類歌劇角色，成為優(yōu)秀的歌劇演唱藝術(shù)家。

（四）促進文化交流與融合

一方面，作品中民族文化元素與現(xiàn)代音樂表現(xiàn)形式的結(jié)合，展示了中國民族文化的開放性與包容性。在演唱中對民族音樂旋律進行現(xiàn)代和聲編排，這種創(chuàng)新的音樂語言被更多不同文化背景的人所理解和欣賞。外國觀眾在欣賞這些作品時，不僅能感受中國民族文化的獨特魅力，也能發(fā)現(xiàn)其中與自身文化的共通之處，從而增進對中國文化的興趣與認同感，促進中外文化的交流與對話。另一方面，民族歌劇演唱人才在國際舞臺上的展示，也傳播了中國民族歌劇演唱思維與技巧。他們在國際演出、交流活動中，與國外歌劇藝術(shù)家相互學習、切磋技藝，將中國民族歌劇的演唱特色介紹給世界，同時也吸收國外歌劇的優(yōu)秀元素，進一步豐富和發(fā)展中國民族歌劇演唱思維，實現(xiàn)不同文化在歌劇藝術(shù)領(lǐng)域的融合與互鑒。

（五）豐富民眾精神文化生活

對于普通民眾而言，《運河謠》與《燦若星辰的目光》提供的是一種高品質(zhì)的藝術(shù)享受。在忙碌的生活之余，走進劇院聆聽或借助各種媒體欣賞這些歌劇演唱，讓人們沉浸在優(yōu)美的音樂、動人的劇情和深情的演唱之中，舒緩身心壓力，提升審美情趣。民族歌劇演唱中對情感的真摯表達，如愛情、友情、家國情懷等，能引發(fā)觀眾的情感共鳴，使他們在情感上得到慰藉與激勵，豐富民眾內(nèi)心的精神世界。從社會文化層面來看，《運河謠》與《燦若星辰的目光》的廣泛傳播與演出，有助于營造良好的文化藝術(shù)氛圍，激發(fā)民眾對民族歌劇藝術(shù)的熱愛與關(guān)注，帶動更多人參與與民族歌劇相關(guān)的文化活動，如業(yè)余歌劇演唱團體的組建、歌劇文化講座的舉辦等，促進民族歌劇藝術(shù)在民間的普及與發(fā)展，進一步豐富整個社會的精神文化生活，提升社會的文化素養(yǎng)與文明程度。

結(jié) 語

民族歌劇演唱思維在《運河謠》及《燦若星辰的目光》中有著豐富多樣的應用，從旋律的演唱處理、歌詞的演唱詮釋到情感表達的演唱呈現(xiàn)，都體現(xiàn)出民族歌劇演唱藝術(shù)的獨特魅力。其在傳承民族文化、推動民族歌劇藝術(shù)發(fā)展以及培養(yǎng)歌劇演唱人才等方面都具有不可忽視的重要意義。在未來的民族歌劇創(chuàng)作與演唱實踐中，應進一步深入研究和探索民族歌劇演唱思維的內(nèi)涵與應用，不斷創(chuàng)新與發(fā)展民族歌劇演唱藝術(shù)。

參考文獻：

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[5] 孫小雪.淺談民族歌劇對戲曲的借鑒—以歌劇《運河謠》為例[J].戲劇之家，2022（9）：40-42.

（責任編輯：金方建）