分析黃梅戲表演中如何恰如其分地塑造角色

角色的塑造是表演藝術(shù)的靈魂，角色塑造的優(yōu)劣、高低直接關(guān)系著劇目演出的成敗。因此，在戲劇表演藝術(shù)中，塑造角色是十分重要的一個(gè)環(huán)節(jié)，也是最能考驗(yàn)演員基本素養(yǎng)的一個(gè)方面。在我國(guó)著名的戲曲劇種——黃梅戲的表演過程中，塑造好人物角色對(duì)于劇目表演具有十分重要的影響。因此，必須要重視黃梅戲中角色塑造的質(zhì)量和程度，確保角色塑造要恰如其分，符合劇情發(fā)展的需要和劇自的創(chuàng)作目標(biāo)。

一、黃梅戲的概述

黃梅戲是我國(guó)的五大劇種之一，其起源于湖北省黃梅縣，后來在安徽省得到了發(fā)揚(yáng)，是具有地方特色的地方戲，黃梅戲的戲劇表達(dá)語言就是安徽當(dāng)?shù)氐牡胤椒窖浴?/p>

黃梅戲在我國(guó)流傳歷史悠久并且受眾十分廣泛，究其原因，主要是黃梅戲的曲調(diào)委婉流暢、溫柔細(xì)膩，劇情扣人心弦，能夠被廣大人民群眾所接受并喜愛。因此，黃梅戲擁有深厚的群眾基礎(chǔ)，在民間具有很高的傳唱度。

黃梅戲作為我國(guó)重要的地方戲曲，其內(nèi)涵十分豐富，主要內(nèi)容包括獨(dú)特的舞蹈動(dòng)作、獨(dú)特的樂曲表現(xiàn)形式、獨(dú)特的文學(xué)內(nèi)涵等。黃梅戲又稱為采茶戲、茶歌、秧歌等，剛開始出現(xiàn)在農(nóng)村地區(qū)，后來逐漸發(fā)展到城市地區(qū)，流傳范圍十分廣泛。黃梅戲中最被人們所接受、傳唱度最高的戲劇劇目就要數(shù)《天仙配》了，正是因?yàn)椤短煜膳洹返膹V為流傳，黃梅戲才在大眾視野中出現(xiàn)，并被越來越多的人所喜愛，甚至也傳播到了海外。許多國(guó)家的民眾都是通過《天仙配》認(rèn)識(shí)了黃梅戲，并喜歡上了黃梅戲這種悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)、活潑有趣的戲曲曲風(fēng)。

著名的黃梅戲劇目還有《女駙馬》《牛郎織女》等，其主要是以愛情故事等作為主要內(nèi)容，內(nèi)容有趣、輕松，卻又跌宕起伏，受到人們的關(guān)注和喜愛?，F(xiàn)在，黃梅戲這個(gè)戲曲劇種還被大部分年輕人所接受和喜愛，越來越多的大學(xué)生喜愛學(xué)唱黃梅戲。特別是在抖音等短視頻軟件火爆的今天，越來越多的大學(xué)生在短視頻上錄制自己演繹的戲曲劇目，這對(duì)于黃梅戲的傳承與弘揚(yáng)都具有十分重要的意義。

黃梅戲作為我國(guó)重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。黃梅戲所傳達(dá)的不僅僅是藝術(shù)享受，更是我國(guó)傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)核，傳承黃梅戲也是弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化的重要途徑之一。

在黃梅戲中，角色行當(dāng)非常多，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花臉等。正是因?yàn)榻巧挟?dāng)?shù)亩鄻有?，才讓黃梅戲舞臺(tái)熠熠生輝。同時(shí)，黃梅戲中也有很多故事人物，包括牛郎、織女、董永、七仙女、馮素貞等，這些人物角色是整個(gè)戲曲的靈魂，每一個(gè)人物都有自己的特色，包括服裝、語言、曲調(diào)、肢體等，只有把握住人物特色，才能將整個(gè)劇目演繹得如生，得到觀眾的高度認(rèn)可。這也就要求黃梅戲演員在表演過程中能夠把握住角色的特點(diǎn)，強(qiáng)練基本功，揣摩人物特點(diǎn)，并且加入自己的思考與見解，以此塑造好角色。

二、夯實(shí)自身基本功

黃梅戲?qū)ρ輪T有著很高的要求，不僅體現(xiàn)在藝術(shù)效果方面，也體現(xiàn)在表演形式方面，需要演員擁有很強(qiáng)的唱、做、念、打等基本功，并且要能靈活運(yùn)用基本功，展示出黃梅戲的魅力。為此，黃梅戲演員需要加強(qiáng)黃梅戲表演基本功的訓(xùn)練，不斷夯實(shí)自身的表演技能，以呈現(xiàn)出更具感染力、繪聲繪色的藝術(shù)形象。

黃梅戲演員應(yīng)加強(qiáng)基本功的學(xué)習(xí)，包括向優(yōu)秀演員學(xué)習(xí)、向電視上的演員學(xué)習(xí)、向民間藝人學(xué)習(xí)。在學(xué)習(xí)完成后，還需要加強(qiáng)練習(xí)，掌握基本功的關(guān)鍵要求，并且能夠駕馭、運(yùn)用基本功完成表演。只有扎實(shí)了基本功，才能更好地駕馭戲曲中的一招一式、一言一行，才能將人物角色刻畫得栩如生。所以，基本功是塑造人物角色的基礎(chǔ)。

黃梅戲擁有悠久的歷史，所以演出技巧與形式非常多，需要黃梅戲演員不斷地學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，并且在具體的演出過程中加強(qiáng)揣摩和思考，以加深對(duì)基本功的學(xué)習(xí)和領(lǐng)會(huì)，進(jìn)而促使自身具備夯實(shí)的基本功。但是，即使已經(jīng)有前輩的表演作為借鑒，但是演員在舞臺(tái)上表演時(shí)，仍舊是件不容易的事2。例如，在黃梅戲《女駙馬》中，馮素貞的父母嫌貧愛富，還誣陷自己女兒的青梅竹馬李郎。該劇目，馮素貞上場(chǎng)時(shí)就需要表現(xiàn)出情緒郁悶煩躁，演員應(yīng)眼神迷茫、喉聲嘆氣。人在高興的時(shí)候，眼角需上揚(yáng)；人在垂頭喪氣的時(shí)候，眼角需下垂等。這些基本功，都需要演員照著鏡子不斷地練習(xí)。同時(shí)，黃梅戲和人們的日常生活具有密切的聯(lián)系，該藝術(shù)形式起源于生活，卻又高于生活?；诖耍S梅戲演員在實(shí)際表演的時(shí)候，需要對(duì)生活進(jìn)行相應(yīng)的夸張與變形，并且通過對(duì)黃梅戲演出的生活化處理，將人們對(duì)美好生活的向往之情充分展示出來，這樣才能體現(xiàn)出傳統(tǒng)戲曲的時(shí)代意義。為此，黃梅戲演員需要注重各種基本功的訓(xùn)練，加強(qiáng)對(duì)基本功中細(xì)節(jié)的處理，能在一招一式中體現(xiàn)出自己極高的功底，這樣才能保證高質(zhì)量的表演，為觀眾帶來藝術(shù)上的享受。

三、分析人物性格

黃梅戲演員在戲劇舞臺(tái)上進(jìn)行表演，必須要重視對(duì)劇中的人物形象和人物性格等內(nèi)容的研究和探索。在黃梅戲的表演實(shí)踐中，黃梅戲演員要注重對(duì)劇情角色的研究，確保自己所演繹出來的角色符合劇目創(chuàng)作者的創(chuàng)作要求，符合劇情中對(duì)人物性格的具體要求。因此，黃梅戲的演員必須要提前研習(xí)劇本，分析和研究劇本中人物的性格特征，并將這些性格特征與整部劇目的整體發(fā)展進(jìn)度與內(nèi)涵進(jìn)行整合，然后確定好人物性格的基本基調(diào)，以確保塑造出來的人物形象是符合藝術(shù)創(chuàng)作的具體要求的。另外，一些黃梅戲人物的性格比較隱晦，如果演員不能認(rèn)真揣摩，可能把握不住其核心本質(zhì)，在表演時(shí)，出現(xiàn)張冠李戴的現(xiàn)象，極容易導(dǎo)致觀眾出戲。所以，分析人物性格，在表演時(shí)準(zhǔn)確呈現(xiàn)人物性格，是黃梅戲演員最需要完成的工作[3]。

在具體的人物性格分析過程中，需要演員重點(diǎn)做好以下兩件事情。

一是需要仔細(xì)研讀劇本，掌握和了解劇本的具體內(nèi)容，以此對(duì)角色的感受與思想進(jìn)行充分的理解。例如，演員在表演黃梅戲《謝瑤環(huán)》時(shí)，謝瑤環(huán)拿出尚方寶劍想斬武宏的時(shí)候，其吐字須鏗鏘有力，且聲音如雷貫耳，雖為女兒身，仍滿腔熱血、目光如炬，充分呈現(xiàn)出凜然不可侵、堅(jiān)貞不屈的氣魄，以促使武宏就范，下跪認(rèn)錯(cuò)，并對(duì)謝瑤環(huán)的膽識(shí)過人、睿智才華進(jìn)行表現(xiàn)。

二是不僅需要研究劇本與參考?xì)v史，還需要充分關(guān)注戲曲角色的主要特點(diǎn)，并且結(jié)合自己的理解去重新塑造這個(gè)角色，賦予其生命。俗話說，藝術(shù)來源于生活，演員如果僅是書面化理解角色，就無法切實(shí)了解劇中人物的性格特征。所以，黃梅戲演員需要深入作品中，了解作品的創(chuàng)作背景，以及人物的生活背景，在此基礎(chǔ)上，才能更好地把握人物的性格。例如，黃梅戲《天仙配》講述了七仙女不顧天規(guī)，私自下凡與董永結(jié)為夫妻，憧憬著美好的生活，但是最終被玉帝拆散的凄美愛情故事。本劇中的兩個(gè)主人公是七仙女和董永，演員需要了解董永因?yàn)榧抑胸毟F，賣身傅家為奴，而七仙女是玉帝之女，同情董永，于是私自與董永結(jié)為夫妻，反映了當(dāng)時(shí)的勞苦大眾被社會(huì)欺壓，僅有的幸福也不會(huì)長(zhǎng)久，所以人物定位是苦命和悲慘。這就需要黃梅戲演員在表演時(shí)能以此為主線，才能正確把握人物性格，并演繹好作品。

四、領(lǐng)會(huì)人物情感

黃梅戲演員在具體表演時(shí)，關(guān)鍵是揣摩人物情感的變化，并將角色情感融入表演中，流淌在觀眾的心中，這樣才能實(shí)現(xiàn)情感上的共鳴。但是在現(xiàn)實(shí)中，一些演員在表演時(shí)，沒有更多的臉部情感、肢體情感的表現(xiàn)，使得表演缺乏感召力，難以引起觀眾情感上的共鳴。所以，領(lǐng)會(huì)人物情感是黃梅戲演員演活作品的關(guān)鍵。在戲曲表演過程中，需要演員滲透豐富的情感，以此能保證戲曲故事的展開，人物形象才不會(huì)顯得生硬刻板，而是一個(gè)活生生的個(gè)體，從而呈現(xiàn)出鮮活生動(dòng)的人物，帶給觀眾感同身受的感覺。觀眾在欣賞過程中，不需要演員賣力地表演，只需要情感的表露，就能引發(fā)觀眾對(duì)劇目的情感共鳴。在領(lǐng)會(huì)戲曲人物情感的時(shí)候，一定要融入具體的情境中，與真實(shí)的生活聯(lián)系起來，這樣才能正確感悟到故事人物的情感，不會(huì)出現(xiàn)無病呻吟的現(xiàn)象，在表演中所表露出的情感更能引起觀眾的共鳴。

對(duì)于情感而言，需要觀眾與演員的情感實(shí)現(xiàn)融合，并且表演性與再現(xiàn)性也要統(tǒng)一。黃梅戲演員要想塑造好角色，需要領(lǐng)悟角色的情感內(nèi)涵，并且在演繹的過程中去傳遞這份情感，這樣才能打動(dòng)觀眾。在具體的情感領(lǐng)悟過程中，需要演員做好以下兩件事情：一是深入研讀劇本，加強(qiáng)揣摩故事人物的內(nèi)心世界；二是人物情感要能打動(dòng)自己，只有這樣才能打動(dòng)觀眾。所以，黃梅戲演員要去體會(huì)人物的情感世界，能夠結(jié)合人物的形象及處境進(jìn)行表演。例如，演員在表演黃梅戲《季四光》時(shí)，既需要呈現(xiàn)出江玫對(duì)于丈夫之死的“悲”，也需要體現(xiàn)出江玫對(duì)國(guó)民黨迫害進(jìn)步人士的“憤”。演員在表演時(shí)，需要步履緩慢，并且面無表情，但是內(nèi)心卻有著無言的怒火，而且怒火在不斷地積累，最終進(jìn)發(fā)出來。例如，在李四光詢問朱森的死時(shí)，江玫的情感雖然有怒，但情感的主線卻是“悲”，而在國(guó)民黨污蔑朱森時(shí)，江玫在“憤”的情感驅(qū)動(dòng)下，毫無顧慮地揭露與控訴國(guó)民黨的惡行。同時(shí)，感情作為貫穿整個(gè)劇本的重點(diǎn)，即使在唱、做、打、念的各環(huán)節(jié)，也需要充分呈現(xiàn)出人物的內(nèi)心情感。同時(shí)，黃梅戲演員需要充分準(zhǔn)備好各個(gè)環(huán)節(jié)，揣摩所有環(huán)節(jié)中的情感，以確保在表演時(shí)更好地進(jìn)行情感表達(dá)，并使觀眾充分感受戲劇的樂趣。

五、利用多種行當(dāng)

隨著黃梅戲表演不斷深入人民群眾，統(tǒng)一劇本、形式、唱法、服裝非常有必要。黃梅戲演員在表演時(shí)，需要結(jié)合自己對(duì)角色的理解，以及自己的生活感悟，去選擇適合自己的角色人物，并且能夠運(yùn)用合適的行當(dāng)去演繹。因?yàn)榻巧宋锏膹?fù)雜性，不可能通過一種行當(dāng)完全演繹出來，需要利用多種行當(dāng)。黃梅戲與京劇不同，黃梅戲角色行當(dāng)?shù)捏w制是在“二小戲”“三小戲”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。上演整本大戲后，角色行當(dāng)才逐漸發(fā)展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、花臉諸行。黃梅戲中不同角色有著不同的意義，形象塑造也大相徑庭，包括年齡、性格、身份等各不相同。而且，不同年齡段的表演者，對(duì)角色扮演也有著不同的要求。這就需要黃梅戲演員把握人物的特點(diǎn)，然后通過化妝、服裝來呈現(xiàn)不同的神韻與神態(tài)。如果人物的性格比較多樣，還需要利用多種行當(dāng)來深刻、全面地體現(xiàn)出人物角色的特點(diǎn)

同時(shí)，黃梅戲演員需要對(duì)表演的角色進(jìn)行相應(yīng)的創(chuàng)新，不僅需要注重繼承傳統(tǒng)，還需要將社會(huì)中的新鮮元素融入其中。在塑造人物性格時(shí)，適當(dāng)結(jié)合時(shí)代發(fā)展的特征和受眾對(duì)人物的理解與期待，讓人物塑造更加豐滿，更加具有時(shí)代氣息，以促進(jìn)黃梅戲的不斷更新和發(fā)展，從而使黃梅戲的影響力和傳唱度歷久彌新。例如，演員在表演黃梅戲《方以智》時(shí)，為了充分展示方以智的人物形象，帶給觀眾耳目一新的感覺，將方以智遵父志、為救世、圖復(fù)興九死一生的坎坷人生充分展示出來，可以進(jìn)行守正創(chuàng)新。方以智角色年齡跨度大，不同年齡段需要呈現(xiàn)出不同的人物形象，需要演員的行頭隨之更換。這不僅對(duì)演員和道具是一次巨大的考驗(yàn)，也能在行進(jìn)式的表演中，充分展示出人物的形象，吸引觀眾人戲，讓他們時(shí)而沉默寂靜，時(shí)而掌聲雷鳴，這就是因?yàn)樾挟?dāng)變化所帶來的表演效果。

六、結(jié)語

黃梅戲作為我國(guó)的傳統(tǒng)文化寶庫中的藝術(shù)瑰寶，有著良好的群眾基礎(chǔ)，具有很高的傳唱度，尤其是經(jīng)典的人物角色深入人心。這需要黃梅戲演員能夠把握人物特點(diǎn)，塑造好人物角色。但是，要想實(shí)現(xiàn)對(duì)黃梅戲的精彩演繹，演員就必須注重自身表演技能和藝術(shù)修養(yǎng)的提升，并注重對(duì)劇自的研讀，對(duì)劇中人物的心理與性格特征進(jìn)行揣摩，將劇中人物的性格及特點(diǎn)進(jìn)行充分呈現(xiàn)，以達(dá)到引起觀眾的共鳴，為觀眾帶來美的享受的戲劇效果。在情感共鳴中，在觀眾的感同身受中，深刻詮釋人物角色，帶給觀眾深層次的觀賞體驗(yàn)。

【參考文獻(xiàn)】

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