編者按:校園戲劇如同一顆細(xì)膩的文學(xué)種子,將藝術(shù)實踐悄悄扎根于校園,讓同學(xué)們在光影交錯間汲取精神力量、找尋思想共鳴、看清自我與世界、審視當(dāng)下與未來。
有電流穿過
不知是不是北大劇社的同學(xué)特有的習(xí)慣,每次我問這些參加演戲、排戲、導(dǎo)戲的同學(xué)在做什么時,大家總喜歡用“搞戲”二字概括。這里面既有一種奇特的非正式感,讓人感覺不那么板正,又有一種克服重重困難也要把事搞定的執(zhí)著心。的確,這里幾乎人人都背著沉重的課業(yè)負(fù)擔(dān)。雖然有時演員的時間難以調(diào)節(jié),角色的內(nèi)核難以把握,但戲終究還是搞了下去。
2020年,我加入北大劇社,從本科低年級到研究生,我一直在這里堅持“搞戲”。進劇社是需要面試的,如果是秋季學(xué)期進入劇社,常常還有新人小戲和小戲嘉年華。其流程大致是先由新人導(dǎo)演在群里發(fā)試戲本子,原創(chuàng)、改編和沿用既有本子均可,然后劇社會挑選一天舉辦小戲試戲會,之后是各劇組以導(dǎo)演為單位成組、排戲,在當(dāng)年的12月底進行演出。
我做新人的那年,大約有十來個新人導(dǎo)演接連把本子發(fā)到群里。我在宿舍衣柜和陽臺門隔出的、屬于我的小座位上,聲情并茂地一本本讀完了臺詞。我到現(xiàn)在還清晰地記得當(dāng)時的感覺:我的大腦就像充血般發(fā)燙、眩暈,握著手機的每根手指也感到了一陣強烈的酥麻感,仿佛剛才有電流從那里穿過。
鄭家祺,北京大學(xué)法學(xué)院在讀研究生
然后就是去試戲。試戲的地點在學(xué)校學(xué)生活動中心的九一劇場,那里場地雖然不算特別大,但觀眾席加上舞臺前的一大塊空地也能容納二三百人。試戲前,我緊張地躲在樓梯間,讓朋友聽我一遍遍背臺詞
舉辦試戲會時,我們所有演員圍坐在一起,導(dǎo)演挨個介紹完自己的本子和排戲計劃后就散到場地四周,新社員和預(yù)備新演員開始自由選擇,我們滿場地游走,試很多想試的戲。有的劇組,幾個同學(xué)站在一起,圍成一小圈。有的劇組,大家干脆坐在地上試戲。
北大劇社日常有很多活動,比如有學(xué)期中的表演訓(xùn)練、朗讀劇活動等。演過新人小戲后,我還參加了《趙氏孤兒》朗讀劇演出。在2023年排演的劇社大戲《老婦還鄉(xiāng)》中,我有幸飾演劇中的女主角克萊爾。在這部劇排練的過程中,我逐漸意識到3年來不間斷地“搞戲”確實給我?guī)硪恍╅L進。
《老婦還鄉(xiāng)》
北大劇社每學(xué)期最重頭的年度大戲,時長通常是2小時,最少也有100分鐘,因而對于舞臺和角色的打磨相對更精細(xì)?!独蠇D還鄉(xiāng)》的劇組是一個又大又有序的劇組,在見面會上,導(dǎo)演就公布了我們此后每周的排練任務(wù)和所需的時間。同時,導(dǎo)演還將劇目內(nèi)容切分成多個片段,碎片化(而不是按時間線推進)的排練保證了演員一來就有戲排,從而提高了排練效率,也保障了演員的積極性。
在《老婦還鄉(xiāng)》的原作里,有許多出現(xiàn)一會兒就消失的群演,而在這次排演時,劇組刪去了這些戲份極少的角色,大部分演員都能夠挖掘自己的角色,且在劇里顯出自己的高光時刻,讓觀眾留下印象。能在這樣的組里演戲,著實開心。
瑞士戲劇家弗里德里?!さ蟼愸R特創(chuàng)作的《老婦還鄉(xiāng)》,講述的是二戰(zhàn)后發(fā)生在歐洲一個叫居倫的小城里的故事。45年前,懷有身孕的克萊爾察哈納西安被青梅竹馬的戀人伊爾拋棄,當(dāng)她再一次回到家鄉(xiāng)時,她提出要捐給窮困的居倫小城政府和居民共10億元,然而這個“捐贈”要以伊爾的死為代價。居倫的民眾原先出于人道主義一致拒絕了克萊爾的提案。然而,在心照不宣的詭異之下,他們最終殺死了伊爾,高聲喊著“我們不是為了錢”的口號,換來了10億元的恩澤。作品揭露了資本主義社會所標(biāo)榜的“人道主義”背后的虛偽本質(zhì)。作者通過喜劇情節(jié)和悲劇人物制造出幽默效果,反映出人們?yōu)榱私疱X而不惜犧牲別人性命的道德的淪落,揭示出這個世界悲劇發(fā)生的根源。
對于我所飾演的克萊爾一角,起初我覺得她是一個(按迪倫馬特的原話來說)僵化不變的角色,其他人物的弧光是現(xiàn)在時,觀眾能看到的克萊爾卻是已經(jīng)拿定主意的,猶豫的時刻、有人味兒的時刻在她身上不過是一段舊日余暉的突兀閃回。她像是迪倫馬特理想中歷史潮流的某種具象,是抹去道德的、滾滾而來的、毫無置喙余地又毫無人性的——然而迪倫馬特自己又保持著對人性的渴望。對人性的呈現(xiàn)(哪怕是諷刺性的),是他的戲劇中繞不開的主題。沒有人性的人在他劇本里出現(xiàn)的頻率之高,反映出人性之于他根本是核心的主題。這就讓克萊爾的定位有些尷尬,既像復(fù)仇者,又不受到劇作家意識的肯定
但真的進入角色之后,我實在非常喜歡克萊爾的一些片段。有時,演著演著,我會情不自禁地感覺克萊爾像一個女版的蓋茨比。她身上光輝最閃耀的時刻是那些夢幻與現(xiàn)實、過去與現(xiàn)在交錯的時刻。
無可測度的命運的舞臺
除了角色以外,“搞戲”也讓我深刻感受到戲劇本身的魅力。我記得看過的一部動漫里有一句話說,舞臺是“無可測度的命運的舞臺”。這話其實放在我們的演出里也恰如其分。由于時間的關(guān)系,《老婦還鄉(xiāng)》這出大戲僅演一場,因此對所有人而言,一上場就得動真格。我和搭檔的男主角有一段戲演得奇好,那是一個在之前的排演中總也找不到感覺的段落,接近劇末。那一場節(jié)奏慢,角色不時沉默,而張力已在不斷地堆積。在過去的排演里,沉默給我的感覺是無機的??稍谖枧_上,我們已經(jīng)完整地演過前面所有的內(nèi)容,重量自然落到了臺詞上,當(dāng)我們一句接著一句把情感越推越高,我看到了角色的美麗和高貴。
演完戲之后,我整個人極度亢奮。我感覺自己和劇組的所有人一起分享了一份臨時性又具身化的、再也無法復(fù)現(xiàn)的幸?!头路鹚形枧_元素,演員、燈光、音效、舞監(jiān)、導(dǎo)演等,都一并融化了,融化成了這部劇本身。
責(zé)任編輯:刁雅