數(shù)字美育伴“魚”游

編者按：由中央美術學院與北京畫院聯(lián)合主辦的“小魚在乎——齊白石的生趣世界”特別展，于"2024年12月至"2025年4月在北京畫院美術館展出，這是“全球大學生虛擬策展大賽”的成果落地項目，也是為紀念齊白石誕辰"160周年推出的一個頗具趣味的展覽。策展團隊成員共"3人，都是在讀大學生，分別來自藝術管理與教育、藝術史論，以及數(shù)字媒體藝術專業(yè)。她們發(fā)揮各自優(yōu)勢，用年輕人的方式為觀眾打開了走近齊白石藝術人生的獨特視角。

“生疏、青澀、卻又生機勃勃！”

當學生的獲獎方案初稿擺在我面前時，我不禁感嘆。雖然方案中依然殘留著學生們傳統(tǒng)策展的慣性思維：計劃在齊白石專題展中嵌套線性時間軸，擺放與中國傳統(tǒng)相關的家具陳設等。然而，方案中“用小魚視角回顧齊白石一生”的這個創(chuàng)意熠熠生輝，強烈地吸引著我，它像一束光，穿透了略顯陳舊的策展框架，展現(xiàn)出年輕人獨有的想象力與洞察力。

“小魚”來自一個靠網(wǎng)絡完成所有工作的全球大賽

《小魚在乎》的方案是在剛剛結束的第三屆“全球大學生虛擬策展大賽”中脫穎而出的。作為全球性質(zhì)的策展大賽，這是目前唯一一個全程靠網(wǎng)絡完成所有工作的比賽。全程線上參與的獨創(chuàng)性，輕松吸引了來自全球近400所高校的在校生，其中不乏英國皇家藝術學院、美國羅德島設計學院、紐約大學、帕森斯設計學院等著名藝術院校的同學。

“全球大學生虛擬策展大賽”最初源于幾年前我對美育數(shù)字化的探索。2013年，我非常幸運地作為主創(chuàng)人員加入了中央美術學院的國家級“美術博物館虛擬策展與美育課程虛擬教研室”，該平臺集教育、研究與實踐于一體，其擁有自主知識產(chǎn)權的虛擬策展系統(tǒng)在實際教學應用中得到廣泛好評。我們知道，策展是一個創(chuàng)造性的勞動，所涉藝術作品、展館搭建、人員調(diào)配、設備調(diào)試等內(nèi)容，牽一發(fā)而動全身，往往需要大量成本，這就給策展教學帶來了現(xiàn)實困境。虛擬策展平臺有針對性

“小魚在乎——齊白石的生趣世界”展廳入口

地還原每一步驟，有效解決了這一問題。策展人的思考可以通過平臺生動呈現(xiàn)在虛擬美術館空間中，這讓“紙上談兵”一下變得可觀、可感?？梢?，它不僅有助于激發(fā)和呈現(xiàn)學生的無限創(chuàng)意，而且在未來美育教育和傳播中也大有可為。

發(fā)現(xiàn)了平臺的這一潛力之后，我在2020年率先發(fā)起了“全球大學生虛擬策展大賽”。從征集、評審、答辯到頒獎典禮和成果展示，比賽全流程都通過線上完成，這是一次全新的嘗試，也成為中央美術學院在教育領域?qū)?shù)字時代的一次應答。

至今，大賽已連續(xù)舉辦了3年，不僅以賽促學，鍛煉了學生的專業(yè)能力，而且為傳承文化經(jīng)典、講好中國故事搭建了新的更適合年輕人的平臺。

展廳里浮動的是青年人掌心的溫度

第三屆“全球大學生虛擬策展大賽”共設置4個賽道：東城區(qū)鐘樓“北京時間”主題賽道、北京畫院“青春之齊白石”賽道、中央美術學院美術館CAFAM賽道和青年藝術100賽道。其中，率先落地的就是北京畫院“青春之齊白石”賽道特等獎獲獎作品《小魚在乎》。

作為大賽發(fā)起人，我很欣慰看到有一支充滿激情與創(chuàng)造力的學生團隊脫穎而出。作為成果指導老師，我又很榮幸地見證了孩子們的奇思妙想一步步化為現(xiàn)實。

策展方案在落地過程中遇到這樣那樣的問題，并不意味著方案本身不好，而是因為學生還不夠熟練，需要有人幫助她們將這份靈動的創(chuàng)意打磨得更加成熟，更加便于實現(xiàn)。指導過程中，我始終秉持一個理念：要保留年輕人的生氣，讓青春氣息在展覽中自由流淌。我找學生深入地談過一次，啟發(fā)她們“為什么我們不更加自由一點，讓青春更‘張揚’一些呢？”

此后，我興奮地看到，學生開始大膽突破傳統(tǒng)框架，將名為“游夢令”的展覽打卡手冊進一步優(yōu)化。摒棄了古板的線性敘事，轉(zhuǎn)而采用以小見大的方式，從細微處講述齊白石的一生。交流中，我還驚喜地發(fā)現(xiàn)，學生對新媒體技術的運用遠超我策展人導覽，前排從左至右分別為何樂為、吳洪亮、劉培元、康俐、張耘歌的預期，她們提出的小魚數(shù)字動畫方案既富有創(chuàng)意又貼近當代觀眾的審美習慣。

很快，同學們迎來了成為合格策展人必經(jīng)的挑戰(zhàn)——理想與現(xiàn)實的落差。

首先是色彩選擇。學生最初希望用綠色來體現(xiàn)竹子的意象，但由于對接經(jīng)驗不足，最終上墻的顏色與預期相比誤差明顯。面對緊急情況，我引導學生重新思考色彩的意義：我們需要的不是簡單的“竹青”，而是能夠傳達齊白石藝術精神的色彩語言。經(jīng)過反復調(diào)試，我們最終選定了一種明暗對比強烈且沉穩(wěn)的“松花”色，呼應主題的同時，與展廳空間完美融合，更符合畫院整體風格。

其次是互動裝置設計。學生最初的設想是制作一面拼圖墻，讓觀眾通過拼圖互動來了解齊白石的藝術生涯。然而，第一版成品用海報粘貼加上磁吸拼圖，不僅色差嚴重，整體效果也顯得粗糙。我建議學生改用泡沫板，并在拼圖處設計小凹槽，方便拿取。改良后的拼圖墻，不僅視覺效果更加美觀，而且巧妙地將齊白石不同時期的藝術特征融入了拼圖形制中，讓觀眾在互動中自然完成藝術認知。當看到學生親手放上互動裝置的最后一塊拼圖時，我感覺展廳里浮動的不是冰冷的LED燈光，而是青年人掌心真實的溫度。

展覽開幕當日，看著學生自信地講解策展理念，我再次感嘆，她們心里和頭腦里裝著無限可能性，只需拋磚引玉，就會以驚人的創(chuàng)造力回饋給你一個又一個驚喜。3位同學從青澀的校園新生蛻變成能獨當一面的策展人，這讓我更深刻地感受到策展大賽的深層價值——這不僅是一場比賽，更是一座貫穿藝術教育理想與現(xiàn)實的試驗場。

創(chuàng)新火種的守護者、藝術夢想的引路人

從理論到實踐的跨越從來都不是一蹴而就的，但也正是在這種理想與現(xiàn)實的碰撞中，學生才能真正理解策展這門綜合藝術的內(nèi)涵。

作為新時代的教育工作者，我們需要為大學生搭建更廣闊的實踐平臺，為年輕策展人創(chuàng)造更多展示才華的機會。這不僅是對年輕人的信任，更是對藝術未來的投資。在這個過程中，學校和教育工作者肩負著重要而神圣的使命——我們要做創(chuàng)新火種的守護者，做藝術夢想的引路人。

習近平總書記在給我校老教授的回信中強調(diào)，藝術教育工作者要“以大愛之心育莘莘學子”。我想，這正是藝術教育的核心理念。學校應搭建更多實踐平臺，建立產(chǎn)學研結合的培養(yǎng)機制；教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的閃光點，在指導中因材施教，更要保護學生的創(chuàng)造力；整個教育體系要為年輕人提供更多試錯和成長的空間。唯有如此，我們才能培養(yǎng)出既有專業(yè)素養(yǎng)又有創(chuàng)新精神的新一代藝術人才，讓藝術教育真正成為滋養(yǎng)創(chuàng)新、傳承文明的沃土。在未來教育數(shù)字化建設的道路上，我們希望有越來越多志同道合的朋友一路同行！

（作者系中央美術學院教師、全球大學生虛擬"策展大賽發(fā)起人）責任編輯：馬春梅